賈平凹作品讀后感
賈平凹作品讀后感
賈平凹筆下的月則是淡淡的：“月亮已經淡淡地上來，那竹在淡淡地融，山在淡淡地融，我也在月和竹的銀里、綠里淡淡地融了„„”，這樣的月是可以融入一切的。下面是小編為大家整理的賈平凹作品讀后感，希望大家喜歡!
賈平凹作品讀后感篇一
月是其中主要的意象，散文集《月跡》中直接以月為題的散文就有《月跡》、《月鑒》、《對月》，而另有《靜虛村記》中的“月下樹影”，《夜籟》中“顯得很小的月亮”，《空谷簫人》中的溶溶的月，《夜在云觀臺》中的新月等等，作者給我們勾畫了一群月的意象。
佛教中常以月來喻世界與本性清凈，是心“無念”的具體體現(xiàn)。賈平凹以月來構筑他的空靈靜謐的意境，來表現(xiàn)他對“靜虛”的審美追求。在他的筆下，總是月下的空明，是“花開月下，竹臨清風，水繞窗外，沒有一點兒俗韻”的空靈之境。有真實的“水中月”之境：“月亮又上來了，月在水里，看得見那黑脊梁的在星群中間游行。”也有似真非真的水月之境：“果然，石崖走過，看見前面一色白茫，上接月空，漠漠不見源頭，下注深谷，蒙蒙亦不辨終底。月下看不見那水氣的五光十色„„滿世界只有一個乳白色的謎!”④還有直接取自禪宗的月境，比如《月跡》中的一段：“我們看著那杯酒，果真里邊就浮起一個小小的月亮的滿圓，捧著，一動不動的，手剛一動，它便酥酥地顫，使人可憐兒的樣子。大家都喝下肚去，月亮就在每一個人的心里了。”“我突然又在弟弟、妹妹的眼睛里看見了小小的月亮„„噢，月亮竟是這么多：只要你愿意，它就有哩。”“那月亮不是我們按在天空上的印章嗎?”我們再看《住持禪宗語錄?圓瑛江法》之云：“一月在天，影合眾水，月無臨水之心，水無現(xiàn)月之意，感應道交，法爾如是。試問此月，是一是多?為同為異?若言是一，千江有水千江月;若言是多，千江月只一月攝。若言為同，則天涯相隔;若言為異，則一相圓明。”又有：“人人自心月，無古亦無今，靈光常無味，體性本晶瑩。輝映天地，迥脫根塵，不離當處，豈假外尋。”賈平凹正是妙悟了此中禪意，并將他的參悟，通過形象的描繪，傳達給讀者。這種參悟，少了禪的神秘，少了玄奧，在對月的追尋中，展示了“千江有水千江月”的空明，“人人自心月”的禪理。
我國古代文人也多喜歡寫月。李白的詩文中，月的形象明麗、親切，情意深長。有美麗得令李白欲掛于東溪松的月：“長留一片月，掛在東溪松”;有秋天明麗清冷的峨眉山月：“峨眉山月半輪秋”，有給詩人美好的回憶的月：“舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)”;也有可寄愁心的解意的明月：“我寄愁心與明月”;還有一往情深的山月：“暮從碧山下，山月隨人歸。”而王維的筆下，月的形象皆明凈清冷。“草白靄繁霜，木衰澄清月”，這月是發(fā)著清輝的清冷的月;“明月松間照，清泉石上流”的月是空靜的月;而《白石灘》中的月如浣洗的輕紗，有些虛無縹渺。
賈平凹筆下的月則是淡淡的：“月亮已經淡淡地上來，那竹在淡淡地融，山在淡淡地融，我也在月和竹的銀里、綠里淡淡地融了„„”，這樣的月是可以融入一切的。而靜虛村中的月下之景更是一種自然的、質樸的虛靜之境：“看著村人忘歸，我一時忘乎所以，月下樹影，盤腿而坐，取清茶淡酒，飲而醉之。一醉半天不醒，村人已沉醉入夢，風止月暝，露星閑閑，一片蛐蛐鳴叫。我稱我們村為靜虛村。”而《夜在云觀臺》中的月更有一種脫俗的禪味：“我獨坐在禪房里品茶。新月初上，院里的竹影投射在窗紙上，斑斑駁駁，一時錯亂，但竿的扶疏，葉的迷離，有深，有淺，有明，有暗，逼真一幅天然竹圖。我推開窗便見窗外青竹將月?lián)u得破碎，隔竹遠遠看見那潭淵，一片空明。心中就有幾分慶幸，覺得這山水不負盛名，活該這里沒有人家，才是這般花開月下，竹臨清風，水繞窗外，沒有一點俗韻了。”在禪房里賞月，品茶，觀竹，使我們想起王維的《竹里館》“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照”的那份寧靜，那份超然。
賈平凹吸取了李白的達觀，王維的超然。李白的月達觀，而賈平凹于在達觀中更多了一種虛靜和進取。王維是用晶瑩明凈的月亮來喻自性清凈，一塵不染的，但他的月多了一層出世的清冷。賈平凹的月是他主體精神的象征，是他追求、探索的美學象征：“月亮是親愛的，月亮有時也是不可摸透的;使我為渴望著探索到它的秘密而被折磨著，悲哀著。”
賈平凹的月與李白、王維的月之所以有這種不同，是由于他們的時代和思想境界不同。李白、王維是封建士大夫文人，他們不滿現(xiàn)實卻又無法改變現(xiàn)實、超越現(xiàn)實，在矛盾的痛苦中或無可奈何地漂泊，流連山水，或厭棄世俗，離群索居，隱匿山林。他們追求的是“達則兼及天下，窮則獨善其身”，追求心境的平和虛靜。賈平凹作為一位當代作家，進取的時代決定了他必然會追求不息。在“復雜
處世”中雖也偶有抑郁憂傷，但作者能在自己的創(chuàng)作中發(fā)現(xiàn)美，找到自己的位置，并與他于禪道中所妙悟的“靜虛”思想相結合，因而他的月是超然達觀的“溶溶”的“靜靜”的月。
《月跡》中的意象還有水、清泉、小溪、飛鳥、白云等等，這些意象都具有象征意義，都能給人以神韻超然的感受。
水在佛教，尤其在禪宗被認為是清凈無瑕，湛然恒靜的最高境界。清冽的泉水，淙淙的清溪，是自性清凈、任運自然的象征?！对论E》中多處講到水、溪、山泉：《清澗的石板》中石縫里的水是清極亮極的;《溪》中的小溪是緩緩地悄悄地流淌著的;《紫陽城記》中的水亦禪意悠悠，深遠而有韻致。
山，在賈平凹的作品中，也有一種超乎自身的象征意義。他曾說自己是山地之子，對山有著特殊的感情?！蹲x山》，表現(xiàn)了他對山的內蘊的追求。山的神秘，山的瑩透以及山的拙樸，都是作者對山的力量的一種解悟。最后作者說：“幾次不知了這山中的石頭是我呢，還是我就是山中的一塊石頭?”正是物我兩忘，身世皆忘，超越了一切時空的禪意。
另外，作者還用飛鳥、白云等來表現(xiàn)自己對自然的向往：“漫天的鳥在如撕碎紙片的自由，一朵淡淡的云飄在山尖上空了，數(shù)它安祥。”白云、飛鳥在佛禪中是無所掛礙的禪悟象征。賈平凹正是用這些意象，構成了自己的空靈靜謐的意境。
賈平凹作品讀后感篇二
又一次捧起賈平凹的<丑石>，我仍是愛不釋手。讓我喜愛的，不僅是作者的生花妙筆，還有丑石所蘊含的那種不屈于寂寞的精神。
丑石很丑，她的模樣像石一樣，但丑石派不上用場，既不能鑿下刻字雕花，也不能供來浣紗捶布;丑石無人喜歡，小孩子討厭他，大人們咒罵他。然而，正是這塊遭人唾罵——再污土和荒草里沉睡了幾百年的石頭，卻被天文學家認為是塊隕石，說它是件了不起的東西，后來又將她運走去研究。只有到了這時，人們才對他另眼相看，肅然起敬了。
這，不正是丑石內在的價值折射出的金子般的閃光點嗎?
由此我想到了人，其實人也是一樣——是金子總會發(fā)光的。
著名電影舞星艾斯特爾1993年到米高梅電影公司首次試鏡候，在場導演給他的評價是:毫無演技，前額微凸，略懂跳舞。然而艾斯特爾并未因此喪失信心，他將這張寫有評語的紙裱起來掛在住宅中，并通過勤奮的努力最終成為一名電影舞星。
可以說，艾斯特爾當時與賈平凹筆下的丑石有某些相似之處，盡管他未遭到太多人的歧視，但他的才能卻沒遭到他人的承認，而他最后的成功不正是顯示了它的內在才華嗎?
是金子總會發(fā)光的。
貝多分的老師說貝多芬絕不是當作曲家的料;愛因斯坦的老師也曾說他“反應遲鈍·滿腦子不切實際的幻想”;哲學家曾被人貶為“讓青年墮落的腐敗者”。而今天，為什莫他們能受到全世界人民的尊敬和愛戴呢?因為他們有用不服輸?shù)木窈椭練?，有自己的真才實學，有時是在在的貢獻。
然而在今天，卻有人因為一時不被重用，發(fā)揮不出長處，找不上合適的工作就抱怨“英雄無用武之地”。。其實暫時的受挫正是對人的意志和信念的嚴峻考驗，經不住這種考驗，就會永遠被悶在地下。還有的人，并沒有真才實學，也不踏實鉆研，卻總以為自己是塊金子，是個英雄，抱怨這個世界對他不公平，這種虛偽的心里實際上是在自欺欺人。
老是把自己當做珍珠，就時時有被埋沒的痛苦，把自己當成泥巴吧，然總人把你踩成一條路。
在屬于自己的土地上辛勤耕作，誰能否認明天不是一個豐收的日子呢?總有一天，你辛勞的雙手會將自己的生命裝回的五彩繽紛。
丑石并不丑，因為內在的價值為他的生命度上來了一層美麗的鎂光。丑石的經歷還告訴我們，平凡的生活并非就是庸俗和空虛，腳踏實地的努力才是真真切切的生命之旅……
賈平凹作品讀后感篇三
禪學不僅是一門高深的佛學，更由于后世諸多文人騷客，古圣先賢的參禪悟道而發(fā)展為一種人生的哲學。禪門以不著語言、不立文字、直指本心、見性成佛為宗旨。即心即佛，一切現(xiàn)成。禪宗對中國文學的滲透和影響，是極其巨大的。而在當代散文家中，沒有誰的散文會像賈平凹散文那般濃重地浸染著道禪味了。醍醐灌頂，大徹大悟，使賈平凹的散文清麗脫俗，秀美難言，字里行間無不閃爍著靈異的奇光。讀他的散文，與其說是藝術欣賞，不如說是在書卷中作美的參禪，你獲得的十二分快感，三分是藝術品味，七分是人生頓悟，還有兩分是嗒然失身的靈的徜徉。這種濃濃的道禪意識，不僅表面在賈平凹的文藝觀上，更表現(xiàn)在他的散文創(chuàng)作中。
《月跡》收入了賈平凹早期的34篇散文。其意韻之深遠，恰似“佛祖拈花，迦葉微笑”，令人“欲辯已忘言”。這主要得益于他對中國傳統(tǒng)文化的繼承，尤其得益于他對禪意的妙悟。賈平凹是深受禪宗影響的當代作家。他曾在傳統(tǒng)文化中尋根，并在禪道文化中尋找自己的體悟。他說：“對于佛道，看的東西不多，看了也不全懂，但學會了‘悟’，他們的一些玄理常常為我所悟，悟得與人家原義相差甚遠，但我卻滿足了，反正只是悟出了對我有用的東西，便不管它原本是什么。” 他追求鄉(xiāng)村的靜美，并以“靜虛”作為自己審美內蘊的核心，這一點恰與禪宗的“親自然，遠塵世”之風相契合，使他能深悟禪意之精蘊，同時也使他的作品呈現(xiàn)出一種幽柔纖巧的審美風格。
《月跡》收入的是作者1980年前后的作品。此時，作者在經歷了“少年不識愁滋味”的“單純入世”階段后，由于讀的書多了，接觸的人越來越多，思想越來越駁雜，逐漸地了解了生活的某些陰暗面，“發(fā)現(xiàn)了民性的愚昧麻木，世態(tài)的反復多變，人情的冷暖無常等等，以前對人生的光潔單純的眼光，適足以加劇他此時的悲觀、失望，甚至使他涌動著浩茫的痛苦”。“在這種痛苦惶惑的時刻，古代失意文人才子那種厭棄世俗，投向大自然去尋找美和心境和諧的共同舉措，通過古代詩文向他呈現(xiàn)了巨大的誘惑力。”由于對莊子、陶潛、蘇軾的喜歡，這些作家的追求自然，于作品中表現(xiàn)出來的莊禪思想，在一定程度上也影響了他。所不同的是賈平凹將他們出世的消極，妙悟為入世的超然達觀。通過妙悟，他認為“人應該超脫、達觀，應當站在宇宙中俯瞰時空，對世界、人生、歷史作冷靜
的觀照，而不應加入其中，汲汲于得失，與世風時觀相俯仰。”所謂超脫、達觀，“并不是徹頭徹尾的遺世獨立”，而是對生活的加倍熱愛，一種更深沉的執(zhí)著。因而，在《月跡》中，作者雖然有時也表現(xiàn)出抑郁憂傷，但旋即能解，旋即能悟，從主體上體現(xiàn)了作者對生命的熱愛和追求，而這些又都被溶化并沉積在《月跡》所展示的空靈靜寂的禪宗式的意境中，這種意境首先表現(xiàn)在作者給我們營構的一些禪意充盈的意象營中。
賈平凹作品讀后感相關文章：