高效的鋼琴學(xué)習(xí)方法
高效的鋼琴學(xué)習(xí)方法
鋼琴學(xué)習(xí)猶如大海行舟，在那漫無邊際的大海上，何日能抵達(dá)彼岸?想要學(xué)好鋼琴應(yīng)該掌握哪些方法?一起來看看學(xué)習(xí)啦小編整理的高效的鋼琴學(xué)習(xí)方法，希望對您有用。
高效的鋼琴學(xué)習(xí)方法：慢
這里的“慢”主要指用比規(guī)定明顯慢的速度來彈奏。它往往用在曲目的練習(xí)階段。慢練在鋼琴教師的教學(xué)術(shù)語中也是脫口而出，因而學(xué)生聽后常當(dāng)耳邊風(fēng)甚至不予理睬。但慢練能使彈奏在浮躁時得到靜心，在疲憊時尋得休憩，在困難久攻不下時獲得時機(jī)迂回。
波蘭著名鋼琴家、教育家和作曲家約瑟夫·霍夫曼曾指出：“在快速重復(fù)彈奏復(fù)雜的音型時，一些細(xì)小的失誤和缺陷(也就是我們平時所說的粗糙的彈奏)往往被我們忽略。我們快速彈奏的次數(shù)越多，這些缺點(diǎn)的數(shù)量越多，它們最終將導(dǎo)致演奏者對音樂畫面的完全扭曲。還會使手指運(yùn)動的神經(jīng)沖動開始變得猶豫不決，然后越來越弱直到手指發(fā)黏為止。”霍夫曼的這番話決不是危言聳聽，他是在警告一些一味追求快的琴手，勿為此而斷送自己的前程。其實(shí)在我們周圍霍夫曼警告的那些人是大有人在，他們認(rèn)為技巧就是彈快、彈強(qiáng)——圖個過癮，這樣諸多毛病就會因快而滋生。霍夫曼建議：“這些人應(yīng)該立刻重新開始慢速彈奏，尤其是應(yīng)該清楚地、仔細(xì)地、慢慢地彈奏那些不容易彈奏的片斷，直到正確的重復(fù)彈奏的次數(shù)達(dá)到相當(dāng)數(shù)量為止，以便從自己的頭腦中清除那些被扭曲的音樂畫面。”
高效的鋼琴學(xué)習(xí)方法：分
顧名思義，“分”就是在練琴時要分手、分章、分段、分句、分節(jié)，甚至分頁、分行、分音型、分動機(jī)來練習(xí)。
如果說“慢”是一架普通放大鏡，它能把快速彈奏中出現(xiàn)的粗糙、錯誤一目了然，那“分”就是一臺高倍分析儀，它能把在彈奏中產(chǎn)生的紕漏、隱患逐一找到它的源頭，并加以清除。
我國著名鋼琴家、作曲家趙曉生在他的《鋼琴演奏之道》一書中寫道：“鋼琴學(xué)習(xí)容易犯的一個最普遍的毛病就是不斷地一遍又一遍從頭到尾演奏一首樂曲。殊不知，這樣從頭到尾的演奏實(shí)在是百弊而無一利，極難從中獲益或得到長進(jìn)。好的練琴方法是把音樂分解為細(xì)部，一小塊一小塊地練習(xí)，好比先仔細(xì)地把每個零件磨光銼平一般。”
趙曉生一番話點(diǎn)中了練琴中“分”的核心是“細(xì)化”。我過去有個學(xué)生讀譜經(jīng)常有錯音，告訴他有錯音后，他只會一遍遍從頭到尾彈，似乎這么彈錯音就會從琴譜里蹦出來。結(jié)果當(dāng)然是錯音依舊，無功而返，他卻累得要命。試想一下，如果我們分段尋找，對錯音可能作怪的區(qū)域或在我們聽覺上有不順?biāo)斓钠瑪嘀攸c(diǎn)多彈幾遍，然后再縮小范圍細(xì)聽、細(xì)找，就不怕錯音不束手就擒!
蘇聯(lián)著名鋼琴家尼古拉耶夫也在“分”的方法上發(fā)表如下看法：“不少曲子對每個不同的演奏者都有大小不一的技術(shù)難點(diǎn)，對一些經(jīng)驗(yàn)不足者每次練琴都從頭開始，而對像蘇聯(lián)著名鋼琴家里赫特來講，他是經(jīng)常從作品中難度最大的片斷和段落開始分出來練習(xí)。”我認(rèn)為這條“分”的經(jīng)驗(yàn)至少好處有二：(1)把難點(diǎn)分出來練習(xí)，這樣做目標(biāo)比較明確，矛盾比較集中，當(dāng)然此時彈奏的精力也最旺盛，易于出成績。(2)把難點(diǎn)分出來練習(xí)對演奏者挑選曲目來講是好處多多，因?yàn)榻?jīng)過練習(xí)提前能估計(jì)自己技術(shù)能否跨越曲中難點(diǎn)的鴻溝，如果不能，何苦要練全曲?
分手練是運(yùn)用“分”的手段中最重要的方法之一。有時，一些彈奏中的瑕疵混跡在左右手的大音量中而我們又不能迅速將它們逮出來時，我們經(jīng)常是分手過篩仔細(xì)找。例如我們在彈奏巴赫的賦格曲時，它要求在各聲部相對獨(dú)立進(jìn)行下，能做到整曲的歌唱、勻稱、協(xié)調(diào)。正如涅高茲所說：“當(dāng)我彈巴赫的時候，我和這世界是調(diào)和的，我也為它祝福。”但由于指法、技巧、手條件等因素，時而在我們彈奏巴赫賦格曲時，易冒出重音、斷音和不平均的音，我們當(dāng)然不會容忍這些音來搗亂巴赫奉獻(xiàn)給人類的和諧世界，怎么辦?除了分手練來圍殲這些音外，曾來華講學(xué)的俄羅斯鋼琴專家阿爾扎瑪諾娃·伊凡諾夫娜還要求她的學(xué)生在分手練的基礎(chǔ)上再要分聲部來練。
高效的鋼琴學(xué)習(xí)方法：聽
以上兩節(jié)討論了“慢”和“分”。它們是在長期鋼琴學(xué)習(xí)中經(jīng)過反復(fù)實(shí)踐、思考最后提煉出來的寶貴經(jīng)驗(yàn)。這個經(jīng)驗(yàn)不是每個練琴人都能在練琴中獲取并加以掌握的。一旦掌握并經(jīng)常在自己練琴中付諸實(shí)現(xiàn)，彈奏質(zhì)量就會得到提升，彈奏的信心也就會得到加強(qiáng)。
而“聽”即為用耳朵接受聲音，人人有耳，人人會聽。并且一天24小時在全天候地打開聽。“能聽”是一回事，“會聽”是另一回事。如果說“能聽”是共性，那“會聽”就是個性。
換句話說，由于我們每時每刻用耳接受的聲源內(nèi)容是如此豐富多彩，眼花繚亂，那我們分分秒秒對聲音的接受方式也就會五花八門，花樣翻新了。蘇聯(lián)著名鋼琴教育家齊平說過：“無需證明，鋼琴的聲響不單單是像剛開始學(xué)琴的學(xué)生想象的那樣：只有輕或響。鋼琴的聲音還可以是溫暖的或冰冷的、柔軟的或尖利的、明亮的或陰冷的、鮮明的或暗淡的、輝煌的或陰郁的……等等。”齊平還可以在音樂范疇內(nèi)對聲音內(nèi)容的描述長長的進(jìn)行下去，與之相匹配的聽音方式也可長長的應(yīng)對下去。
如何真正做到聽音內(nèi)容和聽音方式的完全統(tǒng)一，我認(rèn)為在狀態(tài)上必定要高度專注去傾聽。要摒棄雜念，專心傾聽，深入意境才能求索到音樂的真諦。
俄羅斯著名鋼琴家約瑟夫·列文在《鋼琴彈奏的基本原則》一書中寫道：“優(yōu)秀的音樂學(xué)習(xí)者應(yīng)知道，學(xué)會如何注意去傾聽音樂，教師必須教會高級學(xué)生注意傾聽音樂是一件不問自明的事。”我國著名鋼琴教育家應(yīng)詩真在批評一些學(xué)生學(xué)習(xí)方法時就說：“他們不去聽自己的演奏，也不會聽。更可怕是他們對音樂毫無感受，冷淡，無動于衷。”英國鋼琴家馬太指出：“聽可以是消極地去聽，也可以是積極地聽。演奏者應(yīng)集中精力，積極地去聽自己演奏”。他建議：“年輕的鋼琴家要經(jīng)常利用自身的耳朵和‘內(nèi)心的耳朵’去聽，并把這個習(xí)慣看成是每個演奏者每天必須遵循的規(guī)則。”這一切正如17世紀(jì)法國著名古鋼琴作曲家?guī)炱仗m忠言所示：“千言萬語也不能代替傾聽音樂本身。”
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