資料設計是設計里最實用的，聽起來好像比較枯燥，但是非常重要，而且設計好了的話能起關(guān)鍵性的作用。接下來就跟學習啦小編一起去了解一下關(guān)于設計師心得體會范文吧!

　　設計師心得體會范文篇【1】

　　學設計第一個要認識到的就是設計不是藝術(shù)。我就是一開始沒有分清這個概念，在第一次上設計課時可苦大了。設計是溝通，是傳達，而藝術(shù)是表現(xiàn)，是創(chuàng)作。這并不是說設計里沒有表現(xiàn)的成份，更不是說藝術(shù)是不在乎溝通的。但是兩者放在這兩項上的重視是有較大差別的。設計是不能憑感覺做的，要考慮各種因素，要尋找最隹的表達方法，要把自己的感覺翻譯成大眾能夠理解的有效視覺語言。

　　決定一個設計作品的質(zhì)量的往往是它的細節(jié)，例如字體的選擇，圖形的構(gòu)造，顏色的差異等等。這些細微的差別 (nuance) 在體現(xiàn)作品整體上起著相當大的作用。無論一個設計的想法有多好，如果制作粗糙，便會失去魅力。另外，如果我們要求自己注意這些細節(jié)和它們的影響，很可能會從中發(fā)現(xiàn)一些新的靈感和方向。

　　從一開始學設計時，老師就不斷地強調(diào)變化 (variation) 的重要。做一項作業(yè)時，我們從來不會去專門尋找它所謂的正確答案，而是試著把自己的各種想法整理出來，盡量用不同的方式來表達，從中再探索，不斷地讓一個想法把自己帶到另一個想法。這樣可以擴大我們的想像力，看到不同的可能性。雖然最后的成果很重要，但是過程更重要。這個探索的過程是無法用任何東西取代的。 今天老師提到 variation (變化) 和 alternative (替換) 的區(qū)別，我覺得挺重要的。變化是尋找同一種表達方式的各種表現(xiàn)方法，而替換則是尋找另一種表達方式。比如說吧，音樂符號，五線譜，樂器都是音樂的不同變化表達方式，而替換的表達方式可能包括提示音樂氣氛的顏色，知名音樂家等。有時如果一個想法好像總是做不好的話，也許該尋找一個替換的想法，而如果找到了合適的想法的話，便應該看看它都可以有什么變化的表現(xiàn)方式，以得出最隹的解答設計。變化和替換的界限往往并不是很清楚，但是如果有個大概概念的話，還是會有些幫助的。

　　我覺得學設計與做設計最大的好處就是會接觸到許多不同的領域。像我們的作業(yè)題目曾經(jīng)包括污染，城市變化，爵士樂宣傳，未來建筑的趨勢，水的問題等等。通常都是讓我們自己在題目里選擇一個角度，然后做出有說服力的視覺作品。要想表達好自己的觀點，必須先搜集很多的相關(guān)資料，對題目有一定程度的理解。完成品可以是抽象的表現(xiàn)，但是想法必須是有形，有根據(jù)的。很多人認為設計就是在電腦上做出漂亮的東西，其實完全不是這樣的。我們學設計的一大部分時間都是在到處尋找資料，研究以及消化它們，然后再試著從中找到自己的位置，與自己想表達的概念。沒有完全理解某個問題時，是不可能有效地表達它的。如果連自己都不知道自己想說什么，不管完成品有多好看，也是白紙一張，因為它沒有清楚的內(nèi)容。通過最近這幾個學期，我的研究能力提高了，也重新認識了設計的含義。

　　你知道設計師最好的朋友是誰嗎?是照相機和復印機。它們是做設計必不可少的工具與玩具。圖庫的圖像畢竟有限。最怕的就是由于圖庫里沒有完全合適的圖像，所以只好妥協(xié)一張一般的，這樣本來很好的想法也無法發(fā)揮到最隹。只要有機會，最好都用自己拍攝的圖像。常出去拍照也是一大娛樂呢。那復印機呢?太多人低估它的價值了。死死板板地復印文件只是復印機的最基本功能。我們可以復印平面的東西，立體的東西，拼湊的東西。可以放大，縮小?？梢灾丿B反復地在同一張紙上印?？梢赃厪陀∵吪矂永锩娴奈锛?，會得出很多獨特的意想不到的效果喔。復印機里出來的東西通常都有一種它特殊的質(zhì)量，利用好了，可以使設計作品增添光彩。電腦當然也是我們的朋友了。但是你稍不留意，它可能就會變成壞朋友。我們太依賴電腦了。有時候連想都不想就會按鍵做個效果，因為實在是太方便了。但是這些自動化的功能經(jīng)常會讓我們錯過一些探索的機會，也常得出被科技所驅(qū)使缺乏特性的完成品。電腦不應該是答案，它與照相機，復印機同樣的只是一個工具。它能夠幫助我們省掉很多麻煩，做出別的地方做不出來的效果，但是電腦做出來的東西未必就都是好的。拉下 photoshop 里的工具選單前，一定要想一想，這是我唯一的選擇嗎?

　　那天在電視里看到一個偶像歌手在臺上唱歌，一會兒朝下面招手，一會兒跑來跑去，歌詞空間的地方還忙著跟大家打招呼，一點也沒有認真唱歌。突然覺得他和實力歌手的區(qū)別就跟一個自以為是設計師的人與專業(yè)設計師一樣。前者只注意著表現(xiàn)自己，而后者卻是在專心表達某些事物。有時候，把一個普通的東西，例如地鐵時間表，或者雜志文章分頁，設計的太漂亮，太突出，太與眾不同反而會失去它的基本功能。那些多馀的花花捎捎的東西影響人們?nèi)プx真正的內(nèi)容，就跟我從來都記不住偶像歌曲一樣。

　　有一次一個老師對我說的話讓我一下子對設計明白了很多。他告訴我我當時做的東西是圖像驅(qū)使 (image driven)，而不是思想驅(qū)使 (idea driven) 的。那時我很喜歡在 photoshop 里隋便拼湊一些圖像，自己覺得看起來很酷，以為加上個標題就成了一個作品。但是老師看了說這些只是一些拼湊的圖像，你并沒有給它們輸入任何意義，所以對別人也不會有意義。要想超越這個層次，作品必須讓思想優(yōu)先，圖像應該服從與支持你的想法，而不只是獨立的裝飾品。

　　這是一個有意思的比喻：文字排列設計 (typography) 應該像玻璃。它應該正確地反映文字的個性與特征，但是同時應該透明得可以讓人看穿。如果字體或文字的形狀本身所說的,比文字中所要表達的還多還強烈的話，這種設計選擇就等於自己把自己鎖起來了。

　　設計師心得體會范文篇【2】

　　關(guān)于招貼?；旧?，招貼(海報)有兩種類型，1) 資料提供 (informative)，2) 說服引導 (persuasive)。資料提供式招貼協(xié)助觀眾獲得必要的知識。最好用獨特的方式，比如利用圖像或比喻來讓招貼里的資料易懂易記。說服引導則是挑戰(zhàn)觀眾去在某個事物上有偏向某個方向的觀念，也可利用資料提供來達到這個目的。招貼是個獨特的東西，它給你非常大的面積與空間來發(fā)揮，但是很多人往往不去利用這一優(yōu)勢，還按照設計書皮的思路來設計招貼，這樣的完成品最后看上去只會像一張放大了的書皮，失去了招貼應有的活力。一般來講，招貼有三個可讀入的層次。遠距離時，它應該有一定的特征把你吸引過來，中距離時，你應該能夠了解這張招貼是關(guān)于什么的，非常近距離時，則應該可以讀到其他的細節(jié)。招貼有它自己獨特的使命，把握好的話，發(fā)揮是無限的。

　　那天翻出最初學設計時的作品草稿，覺得那時候真的是什么都不懂?，F(xiàn)在回想起來，這一年來學到的最重要的有兩點。一. 每個設計構(gòu)思都有適合它自己的語言。風格不應該只是一種死板的美觀的外表，而應該利用來表現(xiàn)思想。有的人偏愛數(shù)字化的效果，所以什么東西都做成那種樣子，這種習慣性的東西使本來的特點麻木，喪失代表性與意義，成為純裝飾的玩意兒。我以前一直以為好的設計都有一個特定的所謂的樣子，比如很酷，很細的線條，模糊的文字等，其實如果這些東西沒有任何實際用途的話，濫用它們只不過會使你的作品降質(zhì)。二. 每個人都有不同的擅長，這才使設計作品豐富多彩。面對一個設計問題時，要考慮尋找自己最能發(fā)揮的解決方法。而且要做就要做到最好，不能馬虎。有時候，有的想法最適合用影像合成來表現(xiàn)，但是如果自己沒有信心與能力做得像，做得有說服力的話，不如另找自己可以表現(xiàn)的想法。作為學生，我們經(jīng)常以為把自己想要做的告訴老師就可以了，初學設計的學生經(jīng)常會拿著一張潦草的手稿說到，"雖然你們看不太出來，但是我想的是這兒有一個跑步的人，后面有旋風，還有特別酷的色彩效果..." 老師只好說，"你說的很好，為什么不做出來?" 然后他才發(fā)現(xiàn)原來他沒有能力做出他想像的東西。設計并不只是一個想法的問題，也是一個制作的問題。有效的結(jié)合兩者，才能得出好作品。

　　這兩天都忙著印出最后的完成品，再貼到可以展示的板子上。我真是服了我自己了，都做過不知多少次了，還是會把板子裁歪，把表面弄臟，更笨的是，還又把手指頭削掉一點... 我們班里有少數(shù)的一兩個人每當做這些最后的完工時，都會到專業(yè)的印刷店讓那里的人全包，印啊，帖板啊，裁剪啊，據(jù)說做兩張大海報一共要花約 。在我們學校里印才 ，當然還得自己買板子什么的。她們覺得挺值得的，做出來都專業(yè)極了，亮亮的?？墒俏铱傆X得在學習作業(yè)最后加這么道程序，有點... 反正明年的展覽模型課要小心不要和她們一組。

　　去年夏天在北京買了一本非常好的書，“構(gòu)思與創(chuàng)造-寫作技巧論”，潘大華著。本來是想用來提高自己的中文水平，但是越讀發(fā)現(xiàn)書里的許多內(nèi)容其實對我學習設計也有不少幫助。通過不同的方式，設計與寫作都是在表達，在溝通。好的設計可以講一個故事，好的寫作可以讓人看到一幅畫不出來的畫。 這本書講到很多非常有意思并且非常關(guān)鍵的概念，例如看見與發(fā)現(xiàn)的不同，獲得靈感的基礎是信息，知識，與經(jīng)驗的積累，比喻與象征，烘托和對比，如何觀察與表現(xiàn)生活的大角度和多角度，疏密與虛實的關(guān)系-主題和節(jié)奏的需要等等。雖然是一本關(guān)于寫作的書，但是我覺得任何做跟創(chuàng)作有關(guān)的人讀來都會受益。這讓我又意識到，這個世界上互通的東西實在太多了，幾乎什么都可以和什么聯(lián)系起來，真是越想越有意思!回想起來，直到幾年前，我是完全不喜歡學習的。作業(yè)就是任務，做完做好就扔在腦后了，知識全部都是為了應付考試，考完后什么都記不起來了。不確定什么時候開始，我對學習的看法好像完全改變了。我現(xiàn)在覺得學習就像在做游戲，在解一個很大很大的迷。解不解開不是關(guān)鍵，關(guān)鍵是，只要我學習，往前走，我之前積攢的點點滴滴零零碎碎就會漸漸地自己拼湊起來，而我看著它們就會覺得非常有意思。而且學習再也不代表上課聽講，已經(jīng)和生活混為一體了。這個變化和我在日本的半年生活體驗有關(guān)，和大學里的教育方式有關(guān)，和很多事情有關(guān)，而我看著它們就會覺得非常有意思.

　　這個變化和我在日本的半年生活體驗有關(guān)，和大學里的教育方式有關(guān)，和很多事情有關(guān)，而且和我學習設計非常有關(guān)。說不太上來，但是這短短的幾個學期的設計課一定是影響了我很多，我開始學著去思考，去尋找，去理解，去欣賞，去評價，去表達。

　　做設計時，他人往往只能看到完成品，但是作品一般都不是一天就能完成的，這中間有許多不同的過程，大部分都是在完成品上看不到的。這些過程相當?shù)闹匾?，因為就連想法也是逐漸成熟的。

　　最近真忙啊。這學期我一共拿了三節(jié)課，一節(jié)是網(wǎng)絡設計，一節(jié)是形象設計，還有一節(jié)是一個特殊的與清華大學設計系交流文化的設計活動，主題是水意識。形象設計的課程對我們來說是一個前所未有的嘗試和挑戰(zhàn)。過去這節(jié)課的內(nèi)容是研究各類企業(yè)形象，然后摹擬一套視覺系統(tǒng)。但是今年出現(xiàn)了一個有意思的狀況，正好我們大學里的綜合學院需要一個新的形象，而老師想，那來做設計的再好不過的人選就是我們這些設計系的本科學生啦!同學們都為次感到很興奮，因為這不但相當于一項真實的設計工作，而且如果成功的話，我們一起努力的成果將會出現(xiàn)在學校的信箋上，網(wǎng)站上，宣傳單上，紀念品上.... 真正設計形象標征前，我們要做很多調(diào)查和研究，搜集各類相關(guān)資料，再仔細分析它們。不但要準確理解這個新形象的需要，還要確定它所代表與能夠代表的特征。我們做的第一件事就是請來綜合學院的系主任，訪問他對這個新形象的期待與要求。我們當時問的主要問題包括，這個綜合學院是什么?與其他學院或其他學校的綜合學院有什么不同?如果它是一個人，是個什么樣的人?它的觀眾都是誰?等等。在這里斬時脫離一下設計，講一下當時系主任對我們學院的教育方針的形容，因為我覺得很有意思，也很有價值。他說我們學院是學習學院，不是教學學院。所謂的教學學院就是老師主要負責傳授已有知識，而在學習學院里，學生來學習如何學習，是一種積極探索的環(huán)境。在這種學習學院里，很多課程的基礎是研究和試驗，沒有固定的課程內(nèi)容，因為新的理論和知識不斷地在被發(fā)現(xiàn)。據(jù)他說，學問也分兩種，一種是基本學問，還一種是應用學問。我們學校大部分的分學院都是應用學問的學院，是相對更有目標的學習，比如醫(yī)學院是為了醫(yī)治疾病，建筑學院是為了完善建筑結(jié)構(gòu)等。而綜合學院包涵很多以基本學問為主的子學院，例如天文學院，美術(shù)學院，音樂學院。知道地球如何在宇宙里運轉(zhuǎn)斬時并不會對我們有什么直接的影響，做出各種獨特的藝術(shù)品也不會改變世界和人們的生活習慣。但是這種對基本知識的渴望來自于我們?nèi)祟惖暮闷嫘谋拘?，而我們的綜合學院非常鼓勵這種天生的好奇心，以及對學習和表達的熱愛。系主任最后說的一句話讓我印象很深，他說：如果你們畢業(yè)時發(fā)覺自己懂得更少了，對知識的渴望更強了，那我們的努力就沒有白費了。

　　設計師心得體會范文篇【3】

　　說到設計，一般人往往都會馬上談起創(chuàng)意。好像做設計除了追求創(chuàng)意就再沒有什么了似的。創(chuàng)意確實很重要，因為它能在傳達中起相當大的作用。但是我覺得很多人都忽略了一個更重要的因素，誠意。為了創(chuàng)意而創(chuàng)意的東西是空虛的，維持不久的。有了誠意，創(chuàng)意才會有力。

　　怎樣才能跳出框框，打破陳規(guī)呢 (think out of the box)?老師舉了一個例子。在一個房間內(nèi)，有一張桌子，桌子上有一個杯子，杯子里有看上去像水的毒藥。幾分鐘后，會有一個人進到這個房間里，他會去喝那杯子里的水。這個人不懂英文，也不認識國際標志。一位設計者被給予一根鉛筆和一張紙，要他在短短的時間內(nèi)想辦法阻止那人喝水，條件是不許碰杯子或者那個人。如果你是這位設計者你會怎么做?在紙上畫一個喝水的小人，再在上面畫一個大 X 嗎?還是畫一個骷髏，再畫一個箭頭指向杯子?其實辦法不只這些，如果你把鉛筆掰斷，丟到杯子里，那個人不是自然地就不會去喝了嗎?或者，你可以等那人進來后往杯子里吐痰，甚至往里面尿尿!沒有人說不行啊，都在條件之內(nèi)，而且效果保證好!這個腦筋急轉(zhuǎn)彎是有點那個什么，但是怎么樣?有幫助嗎?

　　昨天瑞士設計師 Jean-Benoit Levy 來我們學校做了一個關(guān)于海報的演講，挺有意思的。歐洲人還是有歐洲人的特點，非常富于表達，我很希望能吸收一些他的風格。因為我們課堂比較小，各各老師的理念又比較接近，結(jié)果慢慢的大家的作品都有很多相似處，這樣可不太好，還是得把眼界放寬些。回想最早學設計的時候，我一心就是上課，做作業(yè)，總覺得擠不出時間去翻書，看展覽，或者聽講座什么的。我覺得很多學生都容易犯這個錯，總以為把所有時間都花在做作業(yè)上的話，作品肯定就會好。其實真的不然。去一個活動大概不會對你有什么明顯的影響，但是去了十個，二十個，五十個后，每次聽到的看到的就會不知不覺地積累起來。 不過去展覽講座等不能太盲目。不要死要求自己每個活動都一定去，也不要過份期待這些活動對自己的幫助。因為每個人不同，每個人被影響的方式也不會一樣。至於筆記，我是覺得除非聽到一句特別棒不想忘的話寫下來，其他時候最好別記筆記，隨意放松的聽就好了。

　　差不多是上個學期吧，就是做水的計劃的那陣子，我開始變得比較會獨立思考了。我們這個系很難考，要賭進半年的時間，經(jīng)歷兩次選拔。那陣子為了入系每個人都是拼了命的，由于大部分人都不懂設計，老師自然就成了神仙。入系之后，我們不自覺的還保留著對老師的強烈倚賴，老師不開口，自己也不知道要做什么。水的計劃是個很特殊的活動，因為前所未有，試驗性很強，什么都是走著來，作業(yè)什么的都是相互商量漸漸形成的，和平常要求很具體的課程大不一樣。這其中有很多問題，因為除了做作業(yè)，我們還得出作業(yè)，大家意見很難統(tǒng)一，頭疼極了，但是也對我們起了不少影響。就拿我自己來說吧，我發(fā)現(xiàn)我更有主見了。我慢慢覺得老師也不一定永遠是對的，至少我不用從來都認同他。這并不是說我不聽他的了，我還是很認真地聽他所有的評論，然后有選擇的吸取。我開始認識到我們的出發(fā)點有時并不一樣，重視的和思考的也會不一樣。我越來越希望用自己的方式表達自己所想表達的，我想這也是老師希望我們努力前往的方向。還有一件事對我影響很大，就是小組合作。過去考系的那段時候，壓力很大，每次作業(yè)我第一個也是唯一想到的就是，我得做一個特別利害比別人都棒的作品，然后就想啊想啊想，總是想不出來，看到同學有一個很獨特的構(gòu)思就恨自己怎么沒想到。由于水的計劃，我們第一次真正接觸了合作。小組成立后，最初需要的不是構(gòu)思，而是每個人單純地去尋找對主題有幫助的資料。大家有不同的渠道，有不同的興趣，收集的資料很豐富，對我們研究討論非常有幫助。這讓我突然醒悟到，做設計怎么能就是為了做壓倒其他人的作品呢?重點是參于，貢獻，傳達啊。我對作業(yè)的態(tài)度就是在那時一下子變了。當時我同時拿著另一堂課程，傳達策劃，主題是未來建筑。我沒有馬上去找所謂的最隹答案，而是認真地分析了資料與自己，希望能真正在這個題目上說些什么，同時豐富我們所探索的主題范圍。奇怪的是，我這么想了以后，構(gòu)思反而來的容易多了。

　　明天我就要搬出家住了!其實這個決定也挺突然的。雖然在美國大部分人上了大學都會離開家，我從來就沒想過這個問題，因為過去家離學校很近，在家住即方便又實際。但是今年夏天我們把家搬到了遠離城市的一個地方，按同學的話說就是鄉(xiāng)下。這兒靠著山，環(huán)境和空氣都非常好，但是一開學我才發(fā)現(xiàn)，這兒太-----遠-----了!每天開車等車換車實在不是辦法，我也第一次考慮到了搬出去。找房子還挺好玩的，查?？螂娫?，去參觀。學校附近有一大片住宅房子，都是按單間出租的，我以前從來沒去過，一去看和電影里的很像。我找的那間挺不錯的，很便宜，破破的，半地下室，正好里面還剩了些舊家具，真是再合適不過了。要搬出去的另一個原因是我又找了個實習兼工作，下個星期開始。在一個設計工作室，主要是打打雜，整理材料，做些準備工作，偶而也會接觸些實際設計。我們同學好像因為聽起來跟打工差不多都不愛去，其實我反而更喜歡這樣不完全做設計，因為在學校做的已經(jīng)夠多了，在那兒我倒原意做些不費腦子的零七八碎，同時了解一下美國設計工作室的環(huán)境和運轉(zhuǎn)方式，有機會時早些增加點經(jīng)驗還是好的。工資不高，但是付房租什么的沒問題，所以正好互相抵消了。嗯，馬上我就要完完全全地忙起來了，試試看吧!

　　有這么一種奇怪的現(xiàn)象，做設計的和搞藝術(shù)的常常對立，互相看不起。做設計的覺得搞藝術(shù)的從來都不用大腦，整天隋心所欲地玩弄顏料，搞藝術(shù)的覺得做設計的從來不會有感情，整天對著電腦跟機器人一樣。其實這都是對對方了解的太少所造成的。我覺得藝術(shù)與設計是互補的，互相可以學到非常多，單鉆一項的話會錯過很多。另外，藝術(shù)與設計雖然有很多根本的不同，但是很多情況下它們并沒有那么不一樣。

　　其實，不僅僅是藝術(shù)，很多不同領域的知識都會增加對設計的認識。我很慶幸自己選擇上了綜合大學，而不是小型的藝術(shù)學院。到現(xiàn)在為止，我拿過的其他課程包括心理學，語言學，新聞媒體，天文學，電腦程序等等。每節(jié)課都非常有意思，而且都多少與我學設計有間接的聯(lián)系和幫助，像心理學里講到的意識現(xiàn)象，語言學里人對不同語言的接受方式... 現(xiàn)在入了設計系后拿其他課程的機會就少了，很容易整天被設計包圍，我得時常提醒自己設計不是全部。說到這兒，想起上次 VSA 設計公司的主席來演講時向我們設計學生們提的建議。他說，別一下課就去翻設計書籍，爬山去吧，釣魚去吧，做你自己喜歡做的事情去吧。確實，設計本來就是應該與生活緊密聯(lián)系著的，如果不熱愛生活，享受生活，體會生活的話，設計的作品里怎么可能有生命呢?所以，了解其他設計固然重要，但是不是最重要的。多去觀察世界，體驗生活，豐富自己的話，對設計的認識會自然加深的。

　　我覺得設計這類的東西有時候還是挺講天份的，像我學起來就特別費勁兒，有的人就輕松的多。雖然是這樣，努力還是有成果的，因為設計不僅僅是個產(chǎn)物，它的過程同樣重要。以前有人問過我怎樣才能提高自己的設計水平。我能想到的也就是多看，多聽，多做，多想。