在眾多的演奏形式中，人們對《二泉映月》的內(nèi)涵把握也有著不同的見解。傾聽《二泉映月》是暢快的，融入其中后，便真的感知了它的愈久彌珍，回味悠長。在這憂傷而又意境深邃的樂曲中，不僅流露出傷感愴然的情緒和昂揚憤慨之情，而且寄托了阿炳對生活的熱愛和憧憬。以下是學習啦小編為大家精心準備的：阿炳二胡演奏的二泉映月，供您閱讀欣賞!

　　阿炳二胡演奏二泉映月如下：

　　《二泉映月》樂曲賞析

　　在眾多的演奏形式中，人們對《二泉映月》的內(nèi)涵把握也有著不同的見解。傾聽《二泉映月》是暢快的，融入其中后，便真的感知了它的愈久彌珍，回味悠長。在這憂傷而又意境深邃的樂曲中，不僅流露出傷感愴然的情緒和昂揚憤慨之情，而且寄托了阿炳對生活的熱愛和憧憬。全曲將主題進行時而沉靜，時而躁動的變奏，使得整首曲子時而深沉，時而激揚，同時隨著音樂本身娓娓道來的陳述、引申和展開，使阿炳所要表達的情感得到更加充分的抒發(fā)，深刻地展開了阿炳一生的辛酸苦痛，不平與怨憤，同時也表達了他內(nèi)心的一種豁達以及對生命的深刻體驗。

　　《二泉映月》結(jié)構(gòu)分析

　　全曲除了引子和尾聲外，共分了六個段落，即主題和它的五次變奏。

　　引子部分

　　引子(1～2小節(jié))以四拍組成的短小音調(diào)作為開端,以一個下行音階式短句，發(fā)出了一聲飽含辛酸的嘆息。二胡以輕微的聲音,低沉含蓄內(nèi)在的音色,把聽眾引入到音樂所描寫的意境中。喬建中先生認為：“對阿炳來說，這一聲長嘆不是偶然發(fā)出來的，應(yīng)該說他一生受盡了苦難在57歲時有這樣一個機會發(fā)出來這樣一種嘆息。”“這是引子，就這么一句。但是這個引子我覺得它是所有我們聽到的民間音樂作品里邊，應(yīng)該是最精彩的引子之一。”[3] [5]

　　第一段

　　樂曲進入第一段(3～22小節(jié)),這一段有兩個主題部分，其中3～10小節(jié)為主題的第一部分(a)，11～22小節(jié)為主題的第二部分(b)。第一主題的旋律在二胡的中低音區(qū)進行，低沉壓抑，音域不寬,曲調(diào)線以平穩(wěn)的級進為主,稍有起伏,表現(xiàn)了作者心潮起伏的郁悶之情;第二主題與第一主題對比鮮明，利用不斷向上的旋律沖擊和多變的節(jié)奏，表現(xiàn)了作者對舊社會的控訴，也體現(xiàn)了他不甘屈服的個性。

　　此后的五個段落是圍繞著第一段兩個主題的五次變奏：它通過句幅的擴充和減縮,并結(jié)合曲調(diào)音域的上升和下降,表達出音樂的漸次發(fā)展和推進。主題變奏隨著旋律的發(fā)展時而深沉，時而激昂，時而悲壯，時而傲然，深刻地展示了作者的辛酸與痛苦，不平與怨憤。[3]

　　第二段

　　第二段(23～52小節(jié))是主題的第一變奏，其中23～26小節(jié)“a1”，由一個樂句組成，27～52小節(jié)為“b1”，由三個樂句組成。

　　第三段

　　第三段(53～96小節(jié))是主題的第二變奏，其中53～64小節(jié)為“a2”，由兩個樂句組成，65～96小節(jié)為“b2”，由三個樂句組成。

　　第四段

　　第四段(97～122小節(jié))是主題的第三變奏，其中97～104小節(jié)為“a3”，由一個樂句組成，105～122小節(jié)為“b3”，由三個樂句組成。

　　第五段

　　第五段(123～154小節(jié))是主題的第四變奏，其中123小節(jié)為“a4”，由一個樂句組成，131～154小節(jié)為“b4”，由三個樂句組成。

　　第六段

　　第六段(155～174小節(jié))是主題的第五變奏，其中155～162小節(jié)為“a5”，由一個樂句組成，162～174小節(jié)為“b5”，由兩個樂句組成。通過曲調(diào)的反復(fù)變奏、音區(qū)的強烈對比和力度的大幅度變化，在第五段形成了樂曲的高潮。

　　尾聲

　　最后一段由揚到抑，音調(diào)婉轉(zhuǎn)下行，進入低音區(qū)，到了尾聲部分(175～176小節(jié))，它與“b5”第二樂句緊密相連，174小節(jié)為“b5”的隱匿終止，同時進入尾聲至176小節(jié)，結(jié)束在輕奏的不完全終止上，好像無限的惆悵與感嘆，聲音更加柔和，節(jié)奏更加舒緩而趨于平靜，給人以意猶未盡的感受。

　　《二泉映月》技巧賞析

　　《二泉映月》由阿炳所創(chuàng)，也由他親自演奏。阿炳的演奏技藝是他二胡藝術(shù)成就中的重要部分，他的二胡演奏細膩深刻、瀟灑磅礴、蒼勁有力、剛?cè)嵯酀?、感人至深，他民間音樂修養(yǎng)廣博，演奏技巧精湛高超，在當時無人能出其右。在演奏該曲時，他運用二胡的五個把位，并配合多種弓法的力度變化，在變奏中起伏跌宕，情景交融，將意境展現(xiàn)得無比深刻，具有很強的抒情性。

　　在弓法上，阿炳以短弓見長，經(jīng)常使用一字一弓，音量飽滿、堅實有力，如切分弓、顫弓、頓弓、提弓、小抖弓、斷弓等。他的連弓用得不多，但很有特點，他吸取了戲曲音樂中弦樂的運弓方法，由弱拍進入強拍，形成弓法上的切分進行和延留進行。凡是在較長的音進行時，他持弓的右手用力有輕有重，這樣既保持了渾厚的音色，又有比較明亮的效果。

　　在指法上，阿炳應(yīng)用的是民間演奏中的定把滑音，在演奏時左手始終放在二胡的第二把位上，在第一、三把位上的旋律多采用滑音演奏，這種技巧既減少了頻繁的換把次數(shù)、又能通過手指滑弦效果使旋律的進行更加濃郁連貫。其食指、中指滑音的應(yīng)用，豐富了旋律的韻味，摳柔、壓柔、不柔的相對比較及顫音、打音、帶音、大小滑音、原位上下滑音和各種裝飾音的靈活運用，加深了二胡演奏的表現(xiàn)力。

　　全曲的速度比較統(tǒng)一，但力度的變化卻相當大。阿炳根據(jù)感情的需要隨心所欲地運弓，運弓的強弱起伏配合以左手的按弦，通過指力的輕重造成音的頓挫，讓人聽起來感到連中有斷，音斷意不斷，曲調(diào)顯得更為生動、富有活力。著名二胡理論研究專家趙硯臣先生曾這樣總結(jié)阿炳的演奏風格：“行弓沉澀凝重，力感橫溢，滯意多，頓挫多，內(nèi)在含忍，給人以抑郁感、倔強感，表現(xiàn)了一種含蓄而又艱澀蒼勁的美。