學(xué)鋼琴要經(jīng)過哪幾個(gè)階段
學(xué)鋼琴要經(jīng)過哪幾個(gè)階段
鋼琴專業(yè)學(xué)習(xí)可分為啟蒙，初級(jí)，中級(jí)和高級(jí)四個(gè)階段，各階段的學(xué)習(xí)內(nèi)容通常包括基本練習(xí)，練習(xí)曲，復(fù)調(diào)作品，樂曲幾大類。今天學(xué)習(xí)啦小編給大家整理了學(xué)鋼琴要經(jīng)過哪幾個(gè)階段，希望對(duì)大家有所幫助。
學(xué)鋼琴經(jīng)歷的階段
啟蒙階段
在目前較流行的啟蒙教材中大致可分為三種五線譜入門型，即高音譜表入門法，中央c入門法，多音入門法。
《拜爾鋼琴基本教程》用的就是高音譜表入門法。
《湯普森淺易鋼琴教程》1-5冊(cè)用的是中央c入門法。
巴托克：《小宇宙》。這是一本非常重要的入門課本。因?yàn)樗奈逯肝恢冒ǚN種非大調(diào)或小調(diào)結(jié)構(gòu)的五指排列，有助及早接觸黑鍵及各種調(diào)式，含有許多復(fù)調(diào)模仿級(jí)對(duì)位因素。
齊格勒：《鋼琴教本》第一冊(cè)。該書的特點(diǎn)是先聽后彈，耳朵領(lǐng)先。
勛格勒：《鋼琴教室》第一冊(cè)。
狄貝阿里：《二十八首聯(lián)彈練習(xí)曲》
越早進(jìn)行四首聯(lián)彈訓(xùn)練，越有利于養(yǎng)成用耳朵聽辨聲部與互相配合的習(xí)慣。
初級(jí)階段
一、鋼琴教學(xué)初級(jí)階段的練習(xí)曲
這個(gè)階段的學(xué)習(xí)內(nèi)容相當(dāng)于從車爾尼的《鋼琴初步教程》599到車爾尼的《鋼琴流暢練習(xí)曲》849。
1、車爾尼的《鋼琴初步教程》599
2、車爾尼《鋼琴簡(jiǎn)易練習(xí)曲》139
3、車爾尼《24首鋼琴左手練習(xí)曲》718
4、車爾尼《160首八小節(jié)鋼琴練習(xí)曲》821
5、萊蒙《鋼琴練習(xí)曲》37(又譯為“勒穆瓦納”)
6、布格繆勒《簡(jiǎn)易練習(xí)曲25首》100，《練習(xí)18首》109
7、車爾尼的《流暢練習(xí)曲》849
8、赫爾契伯格編《趣味鋼琴技巧》
二、初級(jí)階段的復(fù)調(diào)
復(fù)調(diào)作品的特點(diǎn)，是左右手不同聲部、不同旋律同時(shí)進(jìn)行，在節(jié)奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有內(nèi)在的聯(lián)系，又各自獨(dú)立。對(duì)于訓(xùn)練大腦的多維思維，節(jié)奏感、左右手的獨(dú)立性等都是很好的教材。
1、巴赫《初步鋼琴曲集》。
2、巴赫《小前奏曲與賦格曲》。
3、中國(guó)作品。比如王震亞的《沂蒙山小調(diào)》，陳靜薺《瀏陽河》，黎英?！杜渭t軍》、《花鼓調(diào)》、陳銘志《子弟兵與老百姓》等。
三、鋼琴初級(jí)階段的樂曲
1、湯普森《現(xiàn)代鋼琴教程》
2、《鋼琴小奏鳴曲大全》
3、中國(guó)風(fēng)格《兒童鋼琴曲選》
中級(jí)階段
鋼琴教學(xué)的中級(jí)階段是一個(gè)比較長(zhǎng)的階段，其中車爾尼《鋼琴快速練習(xí)曲》作品299程度與車爾尼《鋼琴練習(xí)曲50首》作品740程度可視為兩個(gè)臺(tái)階。從車爾尼《鋼琴流暢練習(xí)曲》作品849過渡到299，再?gòu)?99進(jìn)入740，中間必須穿插根中各樣的練習(xí)曲目作為鋪墊，特別是740，技術(shù)課題很多，無論難度、速度、都不是那么容易掌握的。
這個(gè)階段要進(jìn)一步加強(qiáng)手指的獨(dú)立性與靈活性，使手指能快速、均勻、有力地跑動(dòng);學(xué)習(xí)不同的觸鍵，增強(qiáng)指尖的靈敏度，彈奏出不同層次的音色變化;進(jìn)一步訓(xùn)練手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各種專門技術(shù)。隨著技術(shù)的提高，曲目范圍的擴(kuò)大，要學(xué)習(xí)掌握不同時(shí)期作品的風(fēng)格，重視音樂表達(dá)能力的培養(yǎng)，在演奏中恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用這些技術(shù)來表現(xiàn)音樂。
一、鋼琴教學(xué)中級(jí)階段的練習(xí)曲
1、車爾尼《25首鋼琴小手練習(xí)曲》748
2、車爾尼《鋼琴手指靈巧的初步練習(xí)曲》636
3、車爾尼《160首八小節(jié)鋼琴練習(xí)曲》821
4、車爾尼《鋼琴快速練習(xí)曲》299
5、克拉莫《60首鋼琴練習(xí)曲》
6、車爾尼《鋼琴練習(xí)曲50首》740
二、鋼琴教學(xué)的中級(jí)階段復(fù)調(diào)作品
以巴赫的《創(chuàng)意曲集》為主，同時(shí)可以學(xué)習(xí)《法國(guó)組曲》以及部分《平均律鋼琴曲集》作品。
1、《創(chuàng)意曲集》
2、《法國(guó)組曲》
3、巴赫《平均律鋼琴曲集》
三、鋼琴教學(xué)的中級(jí)階段的樂曲
1、莫扎特《鋼琴奏鳴曲集》
2、肖邦的《圓舞曲集》
3、肖邦的《夜曲》
4、格里格《抒情鋼琴小品》
5、門德爾松《無詞歌》
6、舒伯特的《即興曲》
7、柴科夫斯基《四季》
8、貝多芬《鋼琴奏鳴曲集》
高級(jí)階段
如果說鋼琴的初級(jí)階段我們側(cè)重于手指技能的訓(xùn)練，學(xué)習(xí)和掌握各類基本彈奏技術(shù)，那么，隨著學(xué)習(xí)的深入，程度的提高，更要注意培養(yǎng)對(duì)音樂的理解能力和表達(dá)能力。高級(jí)階段的重點(diǎn)應(yīng)當(dāng)是在音樂的表現(xiàn)上，從樂曲中學(xué)技術(shù)，用技術(shù)表現(xiàn)音樂。
這個(gè)階段應(yīng)廣泛地接促各種風(fēng)格、各種類型的作品，擴(kuò)大曲目范圍。
一、鋼琴教學(xué)高級(jí)階段的練習(xí)曲
1、莫什科夫斯基《鋼琴技巧練習(xí)曲》作品72
2、莫謝萊斯《鋼琴練習(xí)曲24首》作品70
3、克列門蒂《鋼琴練習(xí)曲選29首》
4、凱斯勒《鋼琴練習(xí)曲15首》作品20
5、車爾尼《160首8小節(jié)鋼琴練習(xí)曲》作品821的第三集(部分)第四集
6、肖邦《練習(xí)曲集》作品10、作品25
7、李斯特音樂會(huì)練習(xí)曲兩首之一《森林的呼嘯》，之二《侏儒舞》，三首音樂會(huì)練習(xí)曲之3《嘆息》等。
8、李斯特《帕格尼尼練習(xí)曲》
9、拉哈馬尼諾夫《鋼琴音畫練習(xí)曲》作品33、作品39
10、德彪西《12首練習(xí)曲》
11、斯克里亞賓《鋼琴練習(xí)曲》
二、鋼琴教學(xué)高級(jí)階段的復(fù)調(diào)
1、巴赫《英國(guó)組曲》
2、巴赫《帕蒂塔》(又稱德國(guó)組曲，古組曲)
3、巴赫《平均律鋼琴曲集》
三、鋼琴教學(xué)的高級(jí)階段的樂曲
到了這個(gè)階段，應(yīng)該說是可以自由馳騁在鋼琴音樂的天地。鋼琴音樂文庫(kù)猶如浩瀚大海，取之不盡，用之不竭，掌握高級(jí)技巧后，學(xué)習(xí)的曲目就無限廣闊。如：
貝多芬的《鋼琴奏鳴曲》中的后期作品。
莫扎特《鋼琴奏鳴曲》K475、K498等。
《波蘭舞曲》第一首作品26之1;第8首作品71之1;第14首#g小調(diào)和第16首降G大調(diào)等。
《諧謔曲》第2首作品31，第3首作品39等。
李斯特作品《愛之夢(mèng)》第3首，根據(jù)阿拉比耶夫的原作改編的《夜鶯》，《威尼斯與那波里》第3首《塔蘭泰拉》等，《匈牙利狂想曲》第11首。
舒曼《童年情景》，《蝴蝶》等。
德彪西《前奏曲》(選)
中國(guó)作品：黎英?！断﹃柡嵐摹贰⒅x耿《霓裳羽衣曲》、王建中《百鳥朝鳳》、權(quán)吉好《組曲----“長(zhǎng)短”的組合》、王立三《東山魁夷畫意》、趙曉生《太極》等等。
學(xué)習(xí)鋼琴的基礎(chǔ)
一、培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂的興趣和求知欲
因?yàn)橛辛伺d趣才有自覺地學(xué)琴的動(dòng)力。雖然對(duì)初學(xué)者不能要求太高，興趣也是逐漸提高的，但教師應(yīng)耐心地通過各種途徑啟發(fā)學(xué)生，或通過教師的示范演奏，或去聽音樂會(huì)，聽錄音，參加演出和比賽等等。
二、教會(huì)學(xué)生正確讀譜
對(duì)初學(xué)者，讀譜首先包括兩方面的課題
(1)識(shí)別音符的高低
(2)識(shí)別音符的時(shí)值
識(shí)譜能力是一種非常重要的基礎(chǔ)，因?yàn)?，誰識(shí)得快，誰就能學(xué)得多學(xué)得快，有利于提高學(xué)習(xí)積極性。但這才只是解決認(rèn)譜問題的開始，真正學(xué)會(huì)正確讀譜還包括許多其他知識(shí)。比如在一首樂曲中，粗心的學(xué)生音符雖彈對(duì)了，但對(duì)音符的時(shí)值奏得很不準(zhǔn)確，常會(huì)把四分音符彈成八分音符的時(shí)值和空半拍。明明有休止符的地方卻把手保留在琴鍵上。
這兩個(gè)課題可以分開來訓(xùn)練，一直到比較熟練為止。比如先認(rèn)音符，高低音譜表一起學(xué)，每堂課都要檢查，要求家長(zhǎng)在家里反復(fù)練習(xí)。節(jié)奏也分開來訓(xùn)練，數(shù)拍子打節(jié)奏或打拍子說節(jié)奏。音符和節(jié)奏，這兩方面都形成獨(dú)立的條件反射后，再合在一起讀譜。
更不要提，對(duì)有臨時(shí)升降記號(hào)的音彈了一個(gè)，忘了出現(xiàn)在同一小節(jié)里的第二個(gè)音也應(yīng)該升或降。這種屬于文法上的錯(cuò)誤，是缺乏調(diào)性感的表現(xiàn)，在演奏巴赫作品時(shí)特別容易錯(cuò)。還有對(duì)奏法和連線的不重視，實(shí)際上是沒有看懂音樂的意思。這些都屬于正確讀譜的范圍。因此，學(xué)生第一步必須學(xué)會(huì)認(rèn)真讀譜，按照作曲家的意圖彈奏。不能只彈音符，不懂音樂。
三、樹立美好的聲音概念
由于鋼琴的構(gòu)造特點(diǎn)，鋼琴本應(yīng)屬于打擊樂器類，因?yàn)槭怯缅N子打在鋼絲上發(fā)音的。但是我們要彈出美的聲音來，響而不炸，輕而不虛。為此必須掌握較科學(xué)的彈奏方法。
彈琴應(yīng)該自然放松，不能敲打，不能用僵硬的手臂和手指砸鋼琴，使鋼琴發(fā)出乾硬的聲音?？茖W(xué)的彈奏方法是鋼琴演奏發(fā)展史中二百年來演變的結(jié)果。鋼琴?gòu)椬喾椒ㄈ倌陙?包括古鋼琴階段)有了很大的變化。
也就是利用自然放松的手臂重量與積極靈活的手指相結(jié)合的方法。用這種方法彈琴聲音比較好聽。
四、進(jìn)行系統(tǒng)的技術(shù)訓(xùn)練技術(shù)是彈琴的重要基礎(chǔ)
沒有技術(shù)就無法表現(xiàn)音樂，因此進(jìn)行系統(tǒng)的技術(shù)訓(xùn)練是擺在每一個(gè)鋼琴老師面前的頭等重要任務(wù)。
在初級(jí)階段，手指的基本練習(xí)是不可缺少的。手指的五指練習(xí)，用各種變奏，轉(zhuǎn)所有的調(diào)，無論對(duì)熟悉鍵盤還是對(duì)訓(xùn)練手指獨(dú)立性和均勻性都很有好處。音階和琶音是非常重要的基本功，因?yàn)楦鱾€(gè)時(shí)代的作品都離不開音階和琶音。教音階琶音要有方法，要教規(guī)律，讓學(xué)生容易記。
要作各種變換練習(xí)，使學(xué)生愿意練。每一堂課都要檢查基本練習(xí)，學(xué)生必須天天練，養(yǎng)成習(xí)慣，這樣才能練出功夫來。不能平時(shí)不練，要考試了才突擊。許多孩子不愛練音階琶音，這是由于他們?nèi)狈φJ(rèn)識(shí)和老師堅(jiān)持不夠造成的。
五、養(yǎng)成嚴(yán)格的指法習(xí)慣
現(xiàn)在許多學(xué)生都很不講究指法的選用，也許他們認(rèn)為指法問題不重要。其實(shí)他們錯(cuò)了。好的指法習(xí)慣自然、方便，有利于發(fā)展技術(shù)，有利于表現(xiàn)音樂。對(duì)初學(xué)者來講，最自然的指法是五個(gè)手指順著彈五個(gè)接近的音。如果隔一個(gè)鍵子也就隔一個(gè)手指彈，讓手型保持良好狀態(tài)。五個(gè)音以上的音流，如音階，就要考慮在哪一個(gè)位置上用大拇指，也要看鍵盤上的位置。
一般來講，保持自然手型就比較放松。到了深程度的時(shí)候，指法就更講究了。如肖邦。他選指法完全根據(jù)音樂的需要，還考慮到利用每個(gè)手指的自然特性。當(dāng)然，大手和小手有時(shí)需要采用不同的指法，但是指法應(yīng)該合理。
演奏古典作品更加需要注意指法的選擇。因?yàn)閺椆诺渥髌分饕渴种腹Ψ?，不能過多依靠踏板的幫助。我們看一些老鋼琴家編著的版本，就會(huì)發(fā)現(xiàn)許多極秒的指法。我們應(yīng)該問一下“為什么”他選這個(gè)指法，這都是很有講究的。
比如，彈重復(fù)音時(shí)換手指，聲音更有彈性。顫音的結(jié)尾不用1、2、1，而用1、3、2， 聲音不發(fā)死。為了彈八度的連奏，4、5指來回倒。彈有力的半音階，多用1、3指，彈輕快的半音階用1、2、3、4指。肖邦的夜曲中柔和的音型常用4、5指等等。總之，選擇好的指法是為了技術(shù)上的方便，也為音樂表現(xiàn)更完美。我建議，學(xué)生應(yīng)該先照譜子上的指法練。
如果想換另一種合理的、符合自己手條件的指法，要說得出道理來，并把他自己的指法寫在譜子里。這樣做的目的是讓他重視指法的運(yùn)用。許多鋼琴家，在開始練一首新曲的時(shí)候，就把指法固定下來。固定指法對(duì)演奏的準(zhǔn)確性起作用。
六、理解音樂和表現(xiàn)音樂
要認(rèn)識(shí)樂譜上所有的符號(hào)，懂得它的意思，并能夠讀外文。例如音樂術(shù)語主要是意大利文，但和漢語拼音很像，并不難讀。學(xué)生不僅要懂它的意思，還應(yīng)該會(huì)念，會(huì)聽，因?yàn)檫@是音樂的國(guó)際語言，全世界通用。要熟悉各種演奏奏法的區(qū)別，例如，legato，taccato，nonlegato，ortamento，articolato及其符號(hào)。要教學(xué)生音樂的文法。音樂和語言一樣也有文法。如，分句，分段，說話語氣，強(qiáng)弱拍的有輕響區(qū)別，有對(duì)比，有發(fā)展，有高潮，有結(jié)構(gòu)。
彈琴也一樣，不能把所有的音都彈得一樣響，連氣都不喘。學(xué)琴的最終目的是表現(xiàn)音樂。教師必須教學(xué)生懂音樂，明白他在彈什么，他想表現(xiàn)什么，最后要把字里行間的音樂感覺和情緒表現(xiàn)出來。
七、培養(yǎng)科學(xué)的、有效的練琴方法
學(xué)生基本上每周只上一次課，其他六天都是自己練琴?，F(xiàn)在的學(xué)生都很忙，不可能有很多練琴時(shí)間，因此教會(huì)學(xué)生高效率地練琴非常重要。要指導(dǎo)學(xué)生安排好練琴時(shí)間。練琴時(shí)間并非越長(zhǎng)越好，關(guān)鍵是要注意力集中和練習(xí)目標(biāo)明確。練琴要有方法。
例如，難點(diǎn)重點(diǎn)突破，分手練，再雙手練，分分合合。先慢后快，不要急于求成。上來就彈快，東錯(cuò)西錯(cuò)，欲快而不達(dá)。相反地，從一開始就仔細(xì)地練，不允許自己彈錯(cuò)。這種方法看來慢，實(shí)際上是快，因?yàn)椴恍枰倒?。許多家長(zhǎng)以為練琴時(shí)間越長(zhǎng)越好，他們不懂得，錯(cuò)誤的練習(xí)，越長(zhǎng)越有害。
學(xué)習(xí)要講科學(xué)，要知道一個(gè)孩子注意力能夠集中的時(shí)間是很短的，當(dāng)他腦子不管用的時(shí)候是無效勞動(dòng)，是浪費(fèi)時(shí)間。
看了“學(xué)鋼琴要經(jīng)過哪幾個(gè)階段”的人還看了
4.彈鋼琴有什么技巧