彈琴不僅是個(gè)體力活，還是個(gè)腦力活，如何提高練琴時(shí)的效率，減少不必要的身體負(fù)擔(dān)是所有學(xué)琴者關(guān)心的問(wèn)題，今天學(xué)習(xí)啦小編為大家?guī)?lái)成人正確練習(xí)鋼琴指法的方法，希望能夠幫到大家。

　　一、提高手指練習(xí)的質(zhì)量

　　可能有很多人這么認(rèn)為，彈哈農(nóng)這類手指練習(xí)時(shí)，速度越快效果越好。實(shí)際上這是錯(cuò)誤的認(rèn)識(shí)。對(duì)任何曲子來(lái)說(shuō)，彈得快都不意味著彈得好，哈農(nóng)也不例外。手指練習(xí)的主要目的就是訓(xùn)練手指的獨(dú)立性，顆粒性和耐久性，彈的速度越快越不容易把這三個(gè)東西弄清楚。放慢速度彈不僅方便我們的手指接受訓(xùn)練，而且還方便我們處理一些細(xì)節(jié)。

　　以下是我對(duì)手指練習(xí)的一些建議：

　　1.保持音量一致。

　　以哈農(nóng)第一條為例，先將速度放慢至40拍以下，以三種不用音量來(lái)彈，分別為弱，中，強(qiáng)，這樣可以很好的幫助你分清弱和強(qiáng)的感覺(jué)。此外，五根手指的音量要一致，這就要求手指之間要兼顧，發(fā)力相同。這個(gè)練習(xí)實(shí)際上就是訓(xùn)練各指的均勻，使弱指盡快與強(qiáng)指看齊。搭配不同音量的練習(xí)法不僅加大了練習(xí)量，還加深了練習(xí)的程度，是個(gè)事半功倍的練習(xí)法。

　　2.由慢及快，隨時(shí)放慢。

　　“由慢及快”的好處大家都已經(jīng)明白了，在這里說(shuō)說(shuō)“隨時(shí)放慢”的好處。以哈農(nóng)第三十一條為例，這是一條擴(kuò)張指距并訓(xùn)練大指與其他四指交替彈奏的練習(xí)，對(duì)于正在打手指基礎(chǔ)的初學(xué)者來(lái)說(shuō)，要想彈均勻并不簡(jiǎn)單。這個(gè)時(shí)候我們應(yīng)該先以一個(gè)較慢的速度(一分鐘60拍以下)開(kāi)始練，在慢速下熟練了后再慢慢加速至80拍，之后再到100拍。如果在加快的過(guò)程中出現(xiàn)弱指小于強(qiáng)指的音量或者手腕僵硬的情況，那么就應(yīng)當(dāng)立即放慢速度，回到慢速下調(diào)整各指的發(fā)聲并放松手腕。這個(gè)方法僅適用于手指練習(xí)，練習(xí)曲和樂(lè)曲我們要求彈奏的完整性，所以應(yīng)當(dāng)將速度放慢至可將曲子完整彈完的程度。

　　3.不宜過(guò)多的練習(xí)，選經(jīng)典的來(lái)彈。

　　以哈農(nóng)為例，第一部分，彈1，8，15即可;第二部分，彈29，31即可。哈農(nóng)有許多練習(xí)都是同樣的課題，而手指練習(xí)不應(yīng)重復(fù)同樣的課題。因?yàn)?，過(guò)多重復(fù)那些枯燥無(wú)味而意義不大的手指練習(xí)對(duì)提高鋼琴技巧沒(méi)有實(shí)際幫助。有些初學(xué)者認(rèn)為在練琴的過(guò)程中，應(yīng)當(dāng)多次彈奏哈農(nóng)，這是完全沒(méi)有必要的，這樣做對(duì)練習(xí)并無(wú)幫助。此外，手指練習(xí)也不應(yīng)當(dāng)在開(kāi)始練琴的時(shí)候就彈，而應(yīng)當(dāng)放在一首到兩首練習(xí)曲或樂(lè)曲之后彈，這樣做的好處在于避免日后對(duì)手指練習(xí)的依賴——不做手指練習(xí)就彈不動(dòng)曲子。到了一定階段(車爾尼849)后，就應(yīng)當(dāng)減少手指練習(xí)的量，而加大音階，琶音，半音階等基礎(chǔ)練習(xí)的量。

　　4.單獨(dú)訓(xùn)練大拇指。

　　這是被大家普遍忽視的一個(gè)練習(xí)方法。我們彈音階，琶音無(wú)法做到連貫均勻，一部分原因在于大拇指沒(méi)有得到有素的訓(xùn)練。穿指慢，伸張慢，容易僵硬都是大拇指的頑疾。要想有效的訓(xùn)練大拇指，還得把它單獨(dú)拿出來(lái)練。練習(xí)的方法有兩種，一是保留音的練習(xí)法，二是穿指練習(xí)。第一種練習(xí)法可以保留四指的任意幾個(gè)指，然后只用大拇指彈奏。哈農(nóng)里提供了這一方面的練習(xí)，雖然只有短短幾小節(jié)，但我們可以在它之上進(jìn)行發(fā)展。比如，固定二、四指，然后大指在其間進(jìn)行彈奏，之后還可以伸張到更遠(yuǎn)的距離彈奏。第二種練習(xí)法哈農(nóng)里也有，但不推薦使用。我們可以直接將音階和琶音分解來(lái)練。比如，我們可以單獨(dú)練習(xí)所有二十四個(gè)大小調(diào)音階和琶音中需要過(guò)大指的地方。其中，琶音的部分，應(yīng)當(dāng)將大指伸張開(kāi)去夠音，使整個(gè)手掌能平行移動(dòng)，盡量減少手腕的幫助。

　　二、提高基礎(chǔ)練習(xí)的質(zhì)量

　　基礎(chǔ)練習(xí)和手指練習(xí)應(yīng)當(dāng)分開(kāi)來(lái)看。手指練習(xí)僅僅是那些為了提高各指發(fā)聲能力的練習(xí)，而基礎(chǔ)練習(xí)則包括提高各指彈奏能力，訓(xùn)練手腕輕巧自如與手臂放松柔和等內(nèi)容。前者的內(nèi)容不僅比后者的多，也更為重要。有了一定基礎(chǔ)后，基礎(chǔ)練習(xí)就可以完全取代手指練習(xí)了。到時(shí)，我們應(yīng)當(dāng)花更多的時(shí)間在基礎(chǔ)練習(xí)上，而少?gòu)椛踔敛粡検种妇毩?xí)。

　　以下是我對(duì)基礎(chǔ)練習(xí)的一些建議：

　　1.有選擇的重復(fù)。

　　雖然我們應(yīng)當(dāng)在基礎(chǔ)練習(xí)上花更多的時(shí)間，但并不意味著我們要進(jìn)行盲目的重復(fù)。比如，我們不應(yīng)該依照哈農(nóng)的順序?qū)⒍膫€(gè)大小調(diào)音階和琶音一股腦的練下來(lái)，而是將他們分為兩個(gè)部分：一是從白鍵開(kāi)始的，二是從黑鍵開(kāi)始的。這樣分的好處在于，我們能夠有目的的將不是從大拇指開(kāi)始的那些音階與從大拇指開(kāi)始的那些音階分開(kāi)(所有從黑鍵開(kāi)始的音階都不是由大拇指開(kāi)始，而從黑鍵開(kāi)始的琶音只有降G大調(diào)及其小調(diào)是由大拇指開(kāi)始)，再分別練習(xí)他們。分開(kāi)音階和琶音的方法有很多，有人建議將調(diào)性相似的分為一類，有人建議將帶升降號(hào)的各分為一類。但我認(rèn)為從演奏角度來(lái)講，我的分法更為合理——更容易找到主音且更容易預(yù)測(cè)并變更指法——因而使演奏更為流暢合理且更有利于視奏。在分好類之后，就應(yīng)當(dāng)有選擇的進(jìn)行練習(xí)了。假如白鍵上開(kāi)始的彈不好就彈白鍵的，黑鍵的同理。這樣就大大減少了不必要的重復(fù)練習(xí)。

　　2.一定要分速度練習(xí)。

　　對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，分速度練習(xí)是極其有用的練習(xí)方式。每個(gè)人都有自己的慢，中，快三種速度，練習(xí)基礎(chǔ)練習(xí)時(shí)應(yīng)當(dāng)同時(shí)練習(xí)這三種速度。慢速下控制好每個(gè)手指的發(fā)聲和放松;中速下保證每個(gè)音的均勻;快速時(shí)達(dá)到慢速和中速時(shí)的要求。這樣訓(xùn)練的好處在于，分不同的速度練習(xí)，加以時(shí)日，可以使自己的每個(gè)手指都做到放松自如，彈奏的每個(gè)音都飽滿均勻。分速度練習(xí)不僅能鍛煉手指的獨(dú)立性，而且也是為了學(xué)習(xí)一種由慢及快的練習(xí)方法，使自己在日后彈奏練習(xí)曲時(shí)能夠更好的處理細(xì)節(jié)，從而獲得靈巧。

　　3.要抽出細(xì)節(jié)來(lái)處理。

　　基礎(chǔ)練習(xí)不同于手指練習(xí)的一點(diǎn)就是它的普遍性。在所有的曲子當(dāng)中，都可以看到它的影子。它的內(nèi)容很多，細(xì)節(jié)也很多，要想把他們彈好需要我們彈琴生涯中每一天的努力。細(xì)節(jié)決定成敗。舉音階為例，許多無(wú)法把音階彈連貫均勻的朋友除了因?yàn)槭种釜?dú)立性不足外，還因?yàn)榇竽粗笩o(wú)法做到穿梭自如。這個(gè)情況下就應(yīng)當(dāng)把大拇指的穿梭部分拿出來(lái)單獨(dú)練習(xí)。舉八度為例，有些朋友在八度進(jìn)行時(shí)沒(méi)辦法放松手腕，這個(gè)時(shí)候就應(yīng)當(dāng)停下來(lái)檢查用力是否正確，手腕至肩膀是否放松。經(jīng)常這樣檢查會(huì)讓你避免不好的習(xí)慣，比一味“硬拼”要有效得多。再舉三度為例，有些朋友沒(méi)有辦法控制好三度進(jìn)行，或者在進(jìn)行的時(shí)候無(wú)法保證聲音的均勻，這個(gè)時(shí)候就應(yīng)當(dāng)把2、4和3、5指單獨(dú)出來(lái)練，把1、3過(guò)5指單獨(dú)出來(lái)練。對(duì)這兩個(gè)細(xì)節(jié)處理了一段時(shí)間后，你就會(huì)慢慢找到三度進(jìn)行的竅門了。

　　4.大小調(diào)音階、琶音，減屬七分解和弦要經(jīng)常練。

　　大小調(diào)音階、琶音，減屬七分解和弦是基礎(chǔ)練習(xí)里最重要的部分，日后遇到的大部分曲子都是由它們組成的。它們對(duì)于提高初學(xué)者的水平 是大有好處的，因?yàn)樗鼈儾粌H能提高我們對(duì)于鍵盤空間的熟悉程度，還能有效提高我們手指的各項(xiàng)機(jī)能，使其更容易伸張，也更為靈巧。此外，在練習(xí)方法上，我們可以采用“隔開(kāi)八度進(jìn)行，反向進(jìn)行”的方式，使得練習(xí)的面更廣，方式更多樣。總而言之，我們?cè)趯W(xué)琴階段，應(yīng)當(dāng)重視這幾項(xiàng)基本練習(xí)，但也不要盲目的加大它們的練習(xí)量，在與練習(xí)曲和樂(lè)曲相比較的時(shí)候，它們應(yīng)當(dāng)給后者讓路。

　　5.基礎(chǔ)練習(xí)可以穿插在練琴的過(guò)程當(dāng)中。

　　基礎(chǔ)練習(xí)并不是只在彈練習(xí)曲與樂(lè)曲之前才彈的，它們可以穿插在整個(gè)練琴的過(guò)程中。比如在彈完一首練習(xí)曲或者休息了一段時(shí)間后，都可以優(yōu)先彈彈它們。這樣做的好處在于增加了刺激的次數(shù)，讓這些練習(xí)的效果達(dá)到最大。

　　6.基礎(chǔ)練習(xí)不應(yīng)一次彈很多的量，而是增加彈奏的次數(shù)。

　　鋼琴作為一門技藝之所以要花長(zhǎng)年的時(shí)間去練習(xí)，其中一個(gè)最主要的原因就是大腦和手都需要累積一定的知識(shí)和技巧。有些人即便一天彈5、6個(gè)小時(shí)的琴也沒(méi)辦法快速提高，就是因?yàn)檫@些知識(shí)和技巧都是需要時(shí)間來(lái)消化的。所以為了使每天的練習(xí)都能達(dá)到最好的效果，我們應(yīng)當(dāng)增加彈琴的次數(shù)，減少每次練習(xí)的時(shí)間。每次練習(xí)的時(shí)間保證在1小時(shí)就足夠了。同理，基礎(chǔ)練習(xí)這種重復(fù)性很強(qiáng)的練習(xí)也應(yīng)當(dāng)減少每次練習(xí)的時(shí)間，而增加練習(xí)次數(shù)。

　　7.變節(jié)奏練習(xí)。

　　變節(jié)奏練習(xí)對(duì)提高鋼琴技巧是大有好處的。比如，我們可以在音階中加入附點(diǎn)，以切分的形式來(lái)彈;可以把一組音階中的音劃分節(jié)奏，比如前三個(gè)音是三連音，后四個(gè)是普通音符;可以把音階中的音按不同時(shí)值來(lái)彈;可以把音階中的每個(gè)音都弄成斷奏等。這些方法對(duì)基礎(chǔ)練習(xí)中的每一個(gè)項(xiàng)目都適用，這樣練習(xí)能讓我們獲得更多更全面的技巧。

　　三、提高彈奏練習(xí)曲的效率

　　提高彈奏練習(xí)曲的效率的辦法其實(shí)很簡(jiǎn)單，只要把握三點(diǎn)就好。一是分速度練習(xí)，二是分部分練習(xí)，三是只彈經(jīng)典。

　　1.分速度練習(xí)。

　　這點(diǎn)我在基礎(chǔ)練習(xí)的部分提到過(guò)，所謂分速度練習(xí)，就是把一首曲子分成慢，中，快甚至更多的速度來(lái)練習(xí)。慢速下能把曲子彈完整，沒(méi)有錯(cuò)音，沒(méi)有延遲;中速下加入表情后也能彈得流暢;快速下能從容的處理細(xì)節(jié)和感情。這樣練習(xí)能讓你減少不必要的重復(fù)和錯(cuò)音，更快的達(dá)到練習(xí)的目的。

　　2.分部分練習(xí)。

　　這個(gè)練習(xí)是我一直提倡的，因?yàn)樗暮锰幱性S多。首先，分部分練習(xí)對(duì)掌握不同的技巧有很大的幫助。因?yàn)樗梢宰屇愀玫姆直婕记傻牟煌?，比如某個(gè)部分中有音階型跑動(dòng)和靈巧型跑動(dòng)兩種，那么就應(yīng)當(dāng)把這兩種跑動(dòng)分別拿出來(lái)練，等兩個(gè)部分都能熟練掌握了，再把他們合起來(lái)。

　　其次，分部分練習(xí)對(duì)掌握細(xì)節(jié)有幫助。如果是順著譜子彈下來(lái)，難免會(huì)有許多沒(méi)有注意到的地方，錯(cuò)音也會(huì)不少。分部分練習(xí)可以解決這個(gè)問(wèn)題。它能讓你更加熟悉曲子的結(jié)構(gòu)和細(xì)節(jié)，對(duì)于每一部分的注意力也更為集中。比如一首曲子你可以分成幾個(gè)部分，每天彈一個(gè)部分，并重復(fù)之前的部分，這樣你會(huì)有更多的精力去熟悉那些部分里的技巧，曲子的練習(xí)內(nèi)容也能被你更加充分的吸收和消化。這樣做還能增加刺激的次數(shù)。

　　此外，分部分練習(xí)可以更快的背下譜子。道理就和背書一樣，一整本的背很難背下來(lái)，因?yàn)閮?nèi)容太多。但是如果分成幾個(gè)部分來(lái)背就可以節(jié)省許多時(shí)間，因?yàn)槊看蔚墓ぷ髁繙p少了，可以讓你有更多的精力去發(fā)揮。另外，雖然有的人可以一整本的背下來(lái)，但是背的效果其實(shí)是很粗糙的。錯(cuò)音漏音一大把，這樣直接導(dǎo)致一段時(shí)間之后，背過(guò)的曲子很快就忘了。所以要想更有效率的背譜，得從分部開(kāi)始。

　　3.只彈經(jīng)典。

　　純粹的技術(shù)練習(xí)曲和肖練，超技等不同，演奏技術(shù)往往占了整首曲子的大部分甚至所有的內(nèi)容。這類練習(xí)曲很多，光是車爾尼就寫了一千多首，我們要想全部彈完是不可能的，而且也沒(méi)有必要。同樣的技術(shù)，不必在同類練習(xí)曲中重復(fù)練習(xí)。那么什么叫做經(jīng)典呢?經(jīng)典在這里的定義是：和你的技術(shù)缺點(diǎn)相應(yīng)的，內(nèi)容比較充實(shí)的曲子。如果一首曲子里能找到兩三個(gè)和我們的技術(shù)缺點(diǎn)相應(yīng)的內(nèi)容，那么這首曲子就值得我們反復(fù)去彈。這樣做的好處是練習(xí)有針對(duì)性，避免不必要的重復(fù)，從而減少曲子的數(shù)量，進(jìn)而給我們更多的時(shí)間去提高曲子的質(zhì)量。這個(gè)方法對(duì)于改善自身技術(shù)缺點(diǎn)并提高鋼琴技術(shù)有事半功倍的效果。

　　四、提高學(xué)習(xí)樂(lè)曲的效率

　　樂(lè)曲和手指練習(xí)，基礎(chǔ)練習(xí)以及練習(xí)曲不一樣，它不僅在內(nèi)容上包括了后三者，而且擁有著比后三者更多的感情因素，所以它比后三者難彈得多。

　　下面說(shuō)說(shuō)我對(duì)學(xué)習(xí)樂(lè)曲的一些建議：

　　1.分部練。

　　方法和練習(xí)曲差不多，但是分的方式不一樣。要想更好的彈奏樂(lè)曲，就必須首先了解曲子的結(jié)構(gòu)，比如一首奏鳴曲，你應(yīng)該知道它的呈現(xiàn)，展開(kāi)，再現(xiàn)各部，這樣你就可以分開(kāi)部分練習(xí)。如果能細(xì)到分清主要主題，過(guò)渡句以及移調(diào)復(fù)述等地方就更好了。分部練習(xí)對(duì)于掌握曲子的大體走勢(shì)是大有好處的，也更方便我們反復(fù)的推敲曲子的內(nèi)涵。更為主要的是，分部練習(xí)可以讓我們更加了解作曲家的構(gòu)思，從而和作曲家的思想相一致，這對(duì)于表達(dá)一首曲子來(lái)說(shuō)是十分重要的。

　　2.把難點(diǎn)拿出來(lái)練。

　　一首曲子之所以彈不流暢，和曲子的難點(diǎn)密切相關(guān)。一首曲子里面多少分布著一些難點(diǎn)，比如主題復(fù)述時(shí)，一些過(guò)渡句和經(jīng)過(guò)和弦所在的地方，曲子的高潮部分，主題對(duì)比處等都可能出現(xiàn)難點(diǎn)。這時(shí)候我們就應(yīng)該把這些難點(diǎn)單獨(dú)拿出來(lái)練，練的時(shí)候要加上這一難點(diǎn)部分與前后部分銜接的小節(jié)，以便能在解決難點(diǎn)的同時(shí)把前后部分連接起來(lái)，因?yàn)橛行╇y的地方就是這些銜接的地方。此外，除了把曲子的普遍難點(diǎn)拿出來(lái)練外，還得針對(duì)自己的技術(shù)缺陷專門練習(xí)曲子中相應(yīng)的段落，道理和練習(xí)曲的一樣。

　　3.多聽(tīng)錄音。

　　有的人反對(duì)學(xué)習(xí)新曲子的過(guò)程中聽(tīng)錄音，我是提倡的。我們不僅要多聽(tīng)，還要聽(tīng)各種各樣的錄音。“見(jiàn)賢思其焉，見(jiàn)不賢而內(nèi)自省”;“三人行，必有我?guī)煹牡览?rdquo;大家應(yīng)該都明白，其實(shí)錄音于我們也是一樣的，多聽(tīng)多借鑒才能博采眾長(zhǎng)，最終形成自己的風(fēng)格。那些反對(duì)聽(tīng)錄音的人也許不知道，許多大師們也在聽(tīng)錄音，我們從小到大都耳濡目染著音樂(lè)，何來(lái)聽(tīng)錄音就沒(méi)有自己風(fēng)格的說(shuō)法呢?

　　4.了解曲子的背景，創(chuàng)作動(dòng)機(jī)，作曲家生平。

　　每首樂(lè)曲都有自己的感情，有些樂(lè)曲中的感情甚至豐富得讓人落淚。如果我們能在彈一首曲子之前了解它的創(chuàng)作背景那么我們就更容易將自己的感情正確的帶入。當(dāng)我們能夠找到一首曲子的氣息和靈魂，當(dāng)我們能夠與作曲家的樂(lè)思產(chǎn)生共鳴的時(shí)候，那么無(wú)疑，我們學(xué)習(xí)起這首曲子來(lái)就快上許多?，F(xiàn)在學(xué)習(xí)鋼琴的人很多，但許多人的方法都不正確，練習(xí)的質(zhì)量不高，效率自然也不高。希望大家在看完這篇文章之后，能夠結(jié)合自身的經(jīng)驗(yàn)，找到最適合自己的方法。畢竟，合適的始終是最好的。