當前古箏發(fā)展之快，彈箏者之多是空前的。但在這樣的環(huán)境中，古箏作為音樂的載體還能保留多少純粹的本色，也是值得我們關(guān)注與深思的。所以古箏學(xué)習時需要注意多個方面的問題。今天學(xué)習啦小編為大家?guī)砉殴~學(xué)習的注意事項，希望能夠幫到大家。

　　古箏學(xué)習的注意事項一、現(xiàn)在古箏藝術(shù)的發(fā)展存在一些令人擔憂的地方

　　演奏者只重視技術(shù)和有限的音樂，忽視了自身修養(yǎng)的提高。不懂得從中華民族幾千年的文化沉積中汲取營養(yǎng)，更不懂得從人類文明和存在的角度看待藝術(shù)。學(xué)習十幾年的演奏，也只是琴匠而已，根本無法更深層次的理解音樂本身。普及領(lǐng)域里老師為教而教，學(xué)生為學(xué)而學(xué)。每年只圍著考級的幾個曲子轉(zhuǎn)，考級制度除了普及民族音樂教育之外，還能發(fā)揮出什么樣的作用?這一切是不是應(yīng)該引起我們的重視，理智地看待民族藝術(shù)。

　　古箏學(xué)習的注意事項二、中國的書畫藝術(shù)講究氣韻生動，音樂演奏同樣如此

　　作為藝術(shù)傳達主題的演奏者需要通過氣息的運用，將音樂思維深刻地表達出來，從而打動自己、打動觀眾。在音樂的行進過程中，我們不定向的把自己比做其他，或是揮毫潑墨、或是放聲朗讀、或是用眉宇間的抽動表現(xiàn)出內(nèi)心的顫抖，但我們也應(yīng)作為一片落葉、一捧沙土、或是一滴甘露，在瞬間的凝固中體味生命、感悟蒼生。

　　古箏學(xué)習的注意事項三、作為老師：

　　1、首先應(yīng)提高學(xué)生的視奏、分辨音色、感受音樂等能力。切不可手把手的教一句，彈一句。

　　2、要注重發(fā)揮學(xué)生的個性。音樂本身就是仁者見仁，智者見智的。不能因為老師愛吃甜就要求愛吃酸的學(xué)生也愛吃甜，這樣，學(xué)生除了痛苦的裝出很愛吃的樣子之外留下的就是對音樂的厭惡。

　　3、決不能把音樂教育和中國現(xiàn)有的落后的應(yīng)試教育等同起來。考級不是學(xué)習音樂的唯一目的。一紙證書也不能代表一個人的水平和能力。所以老師的教學(xué)應(yīng)該在從提高藝術(shù)修為，審美品位等方面著手。培養(yǎng)出音樂人才而不是考級人才。

　　4、要尊重原創(chuàng)。不要根據(jù)自己的演奏習慣改寫原譜(樂譜印刷錯誤的情況除外)，我們各式各樣的演奏譜太多了。原因除了民間音樂搜集整理的不確定因素外，也說明我們還沒有脫離民間老藝人各自為尊的習氣。

　　古箏學(xué)習的注意事項四、作為學(xué)生：

　　1、一切問題盡量自己解決。以鍛煉自身能力。初期尤其要提高視奏能力，一個演奏者如果視奏能力差，如同朗誦者不認識字一樣，可以說是失敗到了極點。

　　2、多聽多唱。音樂的最初形式就是用唱的方式表達的。不張嘴唱是不可能在腦海中形成音樂概念的。這如同聾必啞，啞必聾。

　　3、除了本專業(yè)外，要多涉獵其他學(xué)科的知識。中國的音樂大部分原于地方戲曲，而且與中國的文學(xué)和歷史息息相關(guān)。所謂藝術(shù)修為，也就包含了文學(xué)，歷史乃至哲學(xué)等學(xué)科的修為。

　　4、要善于觀察思考。音樂家的思維是不同于一般人的。因為音樂是純粹的情感藝術(shù)。音樂家也是情感極其豐富的，音樂所傳達的是音樂家真實的情感。這種情感來自于對生活中各種事物的思考，在音樂家的眼中一切事物都是有生命，有情感的，哪怕一片落葉，都會成為一部宏大的而富有激情的音樂作品。

　　奏古箏的坐姿及基本指法：

　　(演奏古箏需要讀譜，古箏演奏目前主要是采用簡譜，不識簡譜的學(xué)員可參見附錄1)

　　演奏樂曲之前先要保持正確的坐姿：

　　1)坐在凳子上演奏，凳子的選擇因人而異，高度一般要能使演奏者兩腿自然彎曲成90度時，大腿低于古箏背板75px為宜;身軀要坐直，但不能挺胸，要含胸拔背使身體呈松弛狀態(tài)，以利于演奏者在演奏時呼吸能暢通;左腳稍前于右腳，兩腳成“丁字形”踏在地上;以便身體的擺動，右腳后跟需要稍稍翹起;箏橫放在箏架(或箏桌)上，前岳山在演奏者的右側(cè);雙眼自然平視樂譜;表情要自然。

　　2)兩肩自然下垂，雙臂放松，肘、腕、指各關(guān)節(jié)自然彎曲，兩手背向上，手心向下成半握拳狀;右手彈弦位置一般在有效弦長(琴碼到前岳山之間的距離)靠近前岳山一側(cè)的1/8至1/9處;左手按弦點位置一般約在琴碼左側(cè)450px處的弦上。彈奏低音區(qū)(遠端)時身軀稍向前傾;彈奏高音區(qū)(近端)時身體稍向后仰。

　　彈奏古箏的基本指法：

　　右手基本指法有：托、劈、抹、勾、小撮、大撮

　　托└拇指向箏外側(cè)方向彈弦

　　劈┐拇指向箏內(nèi)側(cè)方向彈弦

　　抹食指向箏內(nèi)側(cè)方向彈弦

　　勾⌒中指向箏內(nèi)側(cè)方向彈弦

　　小撮└(譜子上下方托，上方抹標記)

　　手型：右手握拳后自然松開，掌骨突出，同時彈奏托和抹，即為撮。例如：大指放在中音5上，食指放在中音2上(隔一根弦)，同時彈奏。

　　動作要點：彈奏小撮指法時，大指一定要與食指相對用力，“托”、“抹”同時觸弦、同時放弦，注意觸弦后虎口呈圓形。(即兩個手指的小關(guān)節(jié)充分彎曲，有撿豆子的感覺)

　　小撮基本手型

　　大撮└⌒(譜子上下方托，上方勾標記)

　　手型：右手握拳后自然松開，掌骨突出，同時彈奏托和勾，即為大撮。例如：大指放在高音5上，中指放在中音5上，同時彈奏。

　　動作要點：與小撮一樣，大撮也需要二指同時相對用力，“托”、“勾”同時觸弦、同時放弦，注意觸弦后虎口呈圓形。(即兩個手指的小關(guān)節(jié)充分彎曲，有抓皮球的感覺)

　　大撮基本手型

　　左手基本指法有：上滑音、下滑音、顫音

　　左手顫、滑音基本手型

　　上滑音↖右手彈弦后左手按此弦，使音上滑

　　手型：左手半握拳狀，掌心向下，食指、中指、無名指三指并齊，輕放在琴弦上，大指小指自然放松放好，整個左手有點像數(shù)字六的手勢，在保持手型的基礎(chǔ)上，下按琴弦。先彈再按故名“上滑音”。

　　動作要點：右手彈弦時左手在琴碼左方將所彈的音按至下一根琴弦的音高，利用余音使整個上滑過程連為一體。

　　下滑音↘左手按音弦，右手彈弦，左手按弦使音下滑

　　手型：左手半握拳狀，掌心向下，食指、中指、無名指三指并齊，輕放在琴弦上，大指小指自然放松放好，整個左手有點像數(shù)字六的手勢，在保持手型的基礎(chǔ)上，下按琴弦。先按再彈故名“下滑音”。

　　動作要點：左手在琴碼的左方先將音按至下一根琴弦的音高，然后右手彈奏琴弦，當右手彈完后將左手慢松開，利用余音使音由高至低連成一體。

　　上下滑音均需要多聽、多練習、多比較，待余音過后再松手。

　　顫音﹋又稱吟音。輕輕揉動琴弦令樂音微微顫動。

　　手型：左手半握拳狀，掌心向下，食指、中指、無名指三指并齊，輕放在琴弦上，大指小指自然放松放好，整個左手有點像數(shù)字六的手勢，在保持手型的基礎(chǔ)上，均勻地上下起伏按、松琴弦。

　　動作要點：肩膀、手臂、手腕放松，用前臂的力量通過腕帶動指尖下壓到琴弦上，然后上臂、腕提起，手和腕放松，使弦音恢復(fù)原音高。左手顫音時上下幅度一定要均勻。