吉他和弦彈奏技巧整理分分享
吉他換和弦是沒有過多的技巧可言的，但是對于新手來說還是要知道一些相關(guān)的知識的。今天小編就給大家介紹吉他和弦彈奏技巧，希望對大家有幫助!
吉他和弦彈奏技巧
1.如果變換的2個和弦屬于相同指型的和弦，則保持指型不變來移動手指。
如：Am--E--Am這樣的練習，Am和E和弦的指型完全一樣，只是按的弦不同而已，在變換和弦的時候，3個按弦的手指應該保持原有指型來移動，而不要分開一個一個移動，這樣就不容易錯同時變換速度也比較快。
類似的和弦變換還有Em--A9等。
2.和弦切換的時候，能不移動的手指盡量不要移動。
如C-Am--C這樣的練習，在變換的時候，食指始終按在2弦的1品上沒有變動，所以只需要移動另外2個指頭就可以了，而食指不要松開。這樣，有一個基準手指作為參照，其余移動的2個手指也不容易出錯。
類似的還有Am-D7,C--F大7,G7--Dm等。
3.當2個和弦之間沒有什么共同點的時候，盡量先移動要按根音和低音弦的手指，再移動按高音弦的手指。
這個原則的解釋，是因為我們右手彈奏分解和弦時，常常是先彈根音和低音弦，后彈高音，這樣在變換不能一步到位的時候，可以盡量避免左右手的沖突。這一條的理解很簡單，但是不是絕對的，因為有的分解型是從高音弦開始的，那就要根據(jù)實際情況改變了。但是，在變換不及的時候，先按住了根音總是好的。
這3條原則應該結(jié)合起來練習，比如C-F大7的練習，首先應該遵循第2條的原則，保持食指始終不用松開;而剩下2個手指的移動，則應遵循第一條原則，以相同的指型來移動。
和弦的功能
流行音樂中一般只講大調(diào)的和弦而很少把小調(diào)單獨作為一種調(diào)式重新定義和弦，因為流行音樂中關(guān)系大小調(diào)和弦共用的現(xiàn)象十分普遍，如果用經(jīng)典和聲學解釋會顛來倒去搞不清。
下面我們用C大調(diào)來舉例?；竞拖夜?個：C，Dm，Em，F(xiàn)，G，Am，Bdim.分別是1，2，3，4，5，6，7級和弦。1，4，5稱正三和弦，2，3，6稱副三和弦。7級和弦在流行音樂中極為少用。1級和弦也稱主和弦，4級和弦也稱下屬和弦，5級和弦也稱屬和弦。
1 C，即1級和弦，是用來明確調(diào)性的。一般大調(diào)的歌曲都以它開始，也以它結(jié)束。不過在曲子的中間可以盡量少用主和弦，否則老是給人以終止感，樂曲的進行也會很硬。
2 Dm，即2級和弦，是一個很柔和的和弦，它的最重要用途就是放在屬和弦即5級和弦之前。而5級和弦則自然要回到1級和弦，所以很容易就形成了2-5-1的進行。這是一個極其常用的進行。
3 Em，即3級和弦，也是一個十分柔和的和弦。音樂的進行中有了她馬上就會變得柔美而略帶憂傷。1-3-4的進行，也即在C大調(diào)中的C-Em-F是一個很常用的進行。樂曲中本來用1級和弦的地方有時可以考慮換成3級和弦，音樂立即就不強硬了。港臺音樂中這種手法很常用。
4 F，即4級和弦，大調(diào)中的又一正三和弦，屬于骨干和弦之一。它十分明亮，讓人感覺心胸開闊，有一種一下子“飛”起來的感覺。我們聽到的美國鄉(xiāng)村樂以及描寫西部大草原和大峽谷的歌曲都是使用4級和弦來表現(xiàn)的。1級和弦后面跟4級與跟3級和弦是絕對不同的。
5 G，即5級和弦，大調(diào)中的第三個正三和弦，任何一首歌曲都不可缺少。它起著對主和弦支撐的作用。樂曲的終止感就是由5-1這樣的進行產(chǎn)生的。當然現(xiàn)代流行音樂特別是歐美音樂中不使用5-1終止的歌曲也很多，這正是流行音樂的特色，但5級和弦作為音樂的骨架和弦仍然不可動搖。
6 Am，即6級和弦，一個中性的和弦，如果把它作為主和弦那就是小調(diào)了。歌曲肯定會變得憂郁、悲傷。如果6級和弦出現(xiàn)在大調(diào)中的某些部分，那它起到的就是連接不同和弦的作用。6級和弦象一座橋，它前面可以接幾乎所有的和弦，后面也是如此。它可以使和弦變得連貫、不呆板。1-6-4-5是極為常用的橋段，事實上就用這四個和弦就可以寫歌了。
7 Bdim，即7級和弦，在流行音樂中很少用。因為它是減三和弦，有一種向里收縮的緊張感，一般只在某些特定進行中使用，或是為了根音的流動而使用。
民謠吉他的練習技巧
(一)減小琴枕和琴碼的高度
大多數(shù)吉他的琴枕和琴碼的高度偏高，這是廠商為了避免出現(xiàn)“打品”問題而采用的保險方法。但是對于彈吉他的人來說，如果能盡量降低琴枕和琴碼的高度，讓琴弦離品絲更近一點，那么按弦時的手指壓力就會降低。根據(jù)力學原理，在弦長變化很小的情況下，琴弦與手指之間的壓力與琴弦被按下的距離成正比，如果琴弦與品絲的距離能夠減少一半，那么在同樣位置的壓力也大約可以減少一半。
那么，琴弦的高度到底可以降低到什么程度呢?對于琴枕的高度，因為琴枕和所有品絲的性質(zhì)實際上是一樣的，所以它的凹槽最深處與所有品絲的頂緣可以位于同一平面上。衡量這一點有一個很簡便的方法：在高品位把琴弦按下，看看低品位的琴弦是否與品絲之間是否還有空間，如果有，說明琴枕還可以降低，一直降到?jīng)]有空間為止。對于琴馬的高度，主要受兩個方面的影響：一方面，品絲的整齊性越好，打品的風險越小，琴馬的高度就可以越小;另一方面，琴弦越細，越不容易打品，琴馬的高度也就可以越小。根據(jù)經(jīng)驗，在品絲的整齊性接近完全平面的情況下，在第12品處，琴弦與品絲的距離可以降到2-3毫米。
降低琴枕和琴馬可以采用砂紙打磨底部，或者用鋸條和小刀把弦槽挖深。無論采用哪種方法，都要注意循序漸進，不可矯枉過正。
(二)降低琴弦的音調(diào)
在采用標準音高的情況下，琴弦的張力是比較大的。降低音高也是減輕琴弦張力的一個辦法。有科學研究表明：琴弦的張力與頻率的平方成正比，那么，在琴弦的音調(diào)降低大二度的情況下，頻率大約變?yōu)樵瓉淼谋叮敲磸埩妥優(yōu)樵瓉淼谋丁?/p>
所以，在平時練習的時候，可以八音高降低小二度或者大二度，以降低琴弦的張力，達到減輕手指壓力的效果。在需要標準音高的時候，也不用把弦調(diào)回去，直接用變調(diào)夾就可以。雖然降低琴弦的張力會導致音質(zhì)的細微差別，但是在非正規(guī)場合，也不失為一個選擇。
(三)用尼龍弦代替鋼弦
從粗細來看，尼龍弦的一弦和二弦明顯比鋼弦的一弦和二弦更粗，按弦的時候與手指的接觸面積更大，可以明顯減小手指的不舒適感。從張力來看，由于材質(zhì)特點不同，在相同的長度和音高下，尼龍弦的張力比鋼弦的張力要小，所以，雖然其他幾根弦的粗細度尼龍弦不占優(yōu)勢，但是張力減小了，帶來的效果類似于第(二)種方法。
如何把尼龍弦裝在民謠吉他上呢?由于民謠吉他本來是專門為鋼弦設(shè)計的，所以裝尼龍弦可能會比較困難，尤其在琴馬處，如果對尼龍弦末端打結(jié)，模仿鋼弦的上弦方法，在標準音高時會對定位栓造成巨大的壓力，可能會把定位栓頂出來。采用一些變通的方法可以解決琴馬處尼龍弦的定位問題，步驟是：
(1)把所有的鋼弦卸下來。
(2)把每根尼龍弦從琴碼上對應的孔穿進去，然后把手從音孔伸到共鳴箱中，把六根弦全部從音孔拉出來。
(3)準備好一根鉛筆(或者其他類似物體)，長度要比琴馬處一弦與六弦的距離長2-3厘米。把每根弦用類似于古典吉他的纏弦方法纏在鉛筆上。剛纏的時候比較松，容易從鉛筆兩端脫出，可以用透明膠帶固定一下。
(4)一邊把纏好弦的鉛筆從音孔送到共鳴箱中，一邊把所有琴弦的外面一端往外拉，使鉛筆位于共鳴箱中靠近琴馬的位置。然后揭掉透明膠帶，調(diào)整好鉛筆的位置和每根琴弦纏繞在鉛筆上的位置。注意：調(diào)整的時候要盡量把琴弦外端拉緊，必要的時候可以每根弦纏一個重物，以解脫一個手。
(5)把每根弦的外端拉到琴軸處，從軸孔穿過去，盡量拉緊，然后在末端盡量靠近琴軸的地方打節(jié)，確保琴弦不會從琴軸脫出。最后把每根弦擰緊，達到需要的音高。
在民謠吉他上纏尼龍弦時，琴軸處可能會出現(xiàn)一個問題：由于尼龍弦的彈性比較大，要達到標準音高，需要在琴軸上纏好多圈，比較費時間，所以需要較大的耐心。
(四)在手指尖上貼膠布
在一次性練習時間比較長的情況下，不妨可以用貼膠布的方法達到保護手指的效果。
首先把膠布剪成長約1.5厘米、寬約0.5厘米的長方形，一共剪三塊。然后把每塊膠布橫向貼在食指、中指和無名指的指尖上，就可以彈奏了。在按和弦的情況下，小指的使用機會比較少，所以不用貼。如果要更大限度地保護手指，還可以縱向再貼一塊膠布。
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