鋼琴協(xié)奏曲的簡(jiǎn)介
鋼琴協(xié)奏曲的簡(jiǎn)介
鋼琴協(xié)奏曲是鋼琴和樂隊(duì)之間的協(xié)作貫穿整個(gè)作品，鋼琴與樂隊(duì)的關(guān)系在旋律的發(fā)展過程中互相作用所產(chǎn)生的豐富效果，就顯得耐人尋味。下面就讓學(xué)習(xí)啦小編給大家介紹一下鋼琴協(xié)奏曲的相關(guān)知識(shí)吧!
鋼琴協(xié)奏曲的特點(diǎn)
從莫扎特的第二十鋼琴協(xié)奏曲開始，這種音樂體裁才第一次具有深度，更加復(fù)雜和統(tǒng)一。
貝多芬的后期鋼琴協(xié)奏曲，比如第五鋼琴協(xié)奏曲中，鋼琴的表現(xiàn)力得到十分充分的擴(kuò)展，他大大加強(qiáng)了協(xié)奏曲的戲劇性意味，強(qiáng)化了鋼琴與樂隊(duì)之間的聯(lián)系，而這種聯(lián)系更體現(xiàn)在一種對(duì)峙、張力、不諧和，使鋼琴協(xié)奏曲得到充分的交響化發(fā)展。他的努力都在他的追隨者勃拉姆斯那里得到了繼承和充分發(fā)揚(yáng)。
但是，音樂史發(fā)展到現(xiàn)在，當(dāng)我們回頭去觀察莫扎特等人的鋼琴協(xié)奏曲的時(shí)候，發(fā)現(xiàn)貝多芬等人所追求的鋼琴與樂隊(duì)之間的強(qiáng)大的矛盾與對(duì)峙，都顯得那么和諧，因?yàn)楝F(xiàn)代主義多位作曲家的鋼琴協(xié)奏曲作品，可以說是把音樂中的不和諧、不穩(wěn)定的元素發(fā)展到了無以復(fù)加的地步。比如巴托克，還有被深圳國際鋼琴協(xié)奏曲大賽選作備選曲目的普羅科菲耶夫、里格蒂、勛伯格等等，大多展示了鋼琴協(xié)奏曲的某種極限，一種近乎崩潰的不和諧，表現(xiàn)出一種超出音樂審美的正常習(xí)慣的音樂景象。
鋼琴協(xié)奏曲的名曲介紹
莫扎特27首鋼琴協(xié)奏曲，貝多芬五首鋼琴協(xié)奏曲(作品15、19、37、58、73)，舒曼a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲，肖邦兩首鋼琴協(xié)奏曲，李斯特降E大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲，A大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲，拉赫瑪尼諾夫鋼琴協(xié)奏曲(作品1、18、30)、格里格a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲、圣桑五首鋼琴協(xié)奏曲，巴托克鋼琴協(xié)奏曲、普羅柯菲耶夫三首鋼琴協(xié)奏曲(作品10、16、26)、柴科夫斯基降b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲等。其中拉赫馬尼諾夫第三鋼琴協(xié)奏曲(作品30)是被公認(rèn)的在所有鋼琴協(xié)奏曲中彈奏難度最大的一首。
鋼琴協(xié)奏曲的解析
從結(jié)構(gòu)上
上述這幾點(diǎn)，是協(xié)奏曲這種體裁最基本的結(jié)構(gòu)性的特點(diǎn)。鋼琴與樂隊(duì)的關(guān)系，還可以有更深層的理解。
貝多芬的后期鋼琴協(xié)奏曲，比如第五鋼琴協(xié)奏曲中，鋼琴的表現(xiàn)力得到十分充分的擴(kuò)展，他大大加強(qiáng)了協(xié)奏曲的戲劇性意味，強(qiáng)化了鋼琴與樂隊(duì)之間的聯(lián)系，而這種聯(lián)系更體現(xiàn)在一種對(duì)峙、張力、不諧和，使鋼琴協(xié)奏曲得到充分的交響化發(fā)展。他的努力都在他的追隨者勃拉姆斯那里得到了繼承和充分發(fā)揚(yáng)。
從風(fēng)格類型上
古典主義時(shí)代，古典主義的奠基人海頓在鋼琴協(xié)奏曲上沒有用很多功夫，但是年紀(jì)比海頓稍少的莫扎特，卻把協(xié)奏曲這一體裁發(fā)展到空前絕后的地步，他幾乎為所有可以獨(dú)奏的樂器都寫過協(xié)奏曲，還寫過多件樂器的協(xié)奏曲，而他創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲是他最重要的作品之一，數(shù)量由27首之多，灌錄成唱片，需要10到12張CD。貝多芬的鋼琴協(xié)奏曲也屬于古典主義風(fēng)格的作品，總共創(chuàng)作了5首鋼琴協(xié)奏曲，其中有4首被選為此次鋼琴協(xié)奏曲大賽備選曲目。
浪漫主義時(shí)代，勃拉姆斯、肖邦、柴可夫斯基、門德爾松、格里格、李斯特等，也有杰出的鋼琴協(xié)奏曲作品問世。拉赫馬尼諾夫雖然主要生活在20世紀(jì)，但是他基本上采用浪漫主義的手段寫作，沒有受到主流的現(xiàn)代主義影響，他的4首鋼琴協(xié)奏曲都是廣泛流傳的名作，尤其是被選作此次鋼琴協(xié)奏曲大賽備選曲目的第二、第三號(hào)。
印象主義是一個(gè)雖然規(guī)模很小但是影響很大的音樂流派。雖然拉威爾往往也被歸類為印象主義音樂家，但是拉威爾本人卻不以為然。優(yōu)雅而孤獨(dú)的拉威爾和純正的印象主義者德彪西一樣，生活在浪漫主義和現(xiàn)代主義之間的那個(gè)空間中，其音樂對(duì)現(xiàn)代音樂有很大的啟迪作用。
普羅科菲耶夫和拉赫馬尼諾夫一樣都是俄羅斯人，他的音樂成分要更復(fù)雜些，既有現(xiàn)代主義的成分，也有浪漫主義的成分。
浪漫主義時(shí)代的作品，從貝多芬的《英雄交響曲》開始，很多相對(duì)具體的含義被帶到音樂中來了。在拉赫馬尼諾夫的鋼琴協(xié)奏曲中，他就有意無意地流露出一種對(duì)個(gè)人命運(yùn)、國家現(xiàn)狀的焦慮情緒等。在浪漫主義作品中，音樂的精神含義被大大加強(qiáng)，我們可以結(jié)合作品的創(chuàng)作背景等因素來理解音樂的含義，但是首先也要從音樂的本身出發(fā)，注意體會(huì)作品中通過旋律、配器等手段體現(xiàn)出來的復(fù)雜情緒傾向，是熱情的，還是悱惻的，是幽怨的，還是肅穆的等，體會(huì)其中的張力，感受其中的感情變化，讓音樂以抽象的方式感動(dòng)你。
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