作為一種特殊的劇場(chǎng)藝術(shù)表演形式，音樂(lè)劇能風(fēng)靡世界，面對(duì)本來(lái)就陳詞不清的這一新鮮藝術(shù)門(mén)類(lèi)，許多渴望了解音樂(lè)劇的中國(guó)觀眾更加迷惑了。以下是學(xué)習(xí)啦小編分享的關(guān)于欣賞音樂(lè)劇的資料，趕緊快和小編來(lái)看看吧。

　　欣賞音樂(lè)劇需要走近音樂(lè)劇

　　音樂(lè)劇相比于其它劇場(chǎng)藝術(shù)，如歌劇、話劇、舞蹈等應(yīng)該更容易使觀眾有親切感，最直接的原因是，音樂(lè)劇是一種大眾娛樂(lè)型藝術(shù)。不過(guò)由于我們對(duì)音樂(lè)劇缺乏了解和認(rèn)識(shí)，神秘感和陌生感自然存在。

　　所以要能真正欣賞音樂(lè)劇，得從了解音樂(lè)劇開(kāi)始。了解音樂(lè)劇的途徑有很多，除了很難實(shí)現(xiàn)的現(xiàn)場(chǎng)觀看之外，還可以通過(guò)欣賞音像制品來(lái)走近音樂(lè)劇。音像制品包括音樂(lè)劇唱片、電影版音樂(lè)劇、音樂(lè)劇專(zhuān)題晚會(huì)、以及為數(shù)很少的現(xiàn)場(chǎng)版音樂(lè)劇。當(dāng)然有空的時(shí)候讀一讀音樂(lè)劇的有關(guān)書(shū)籍也是很有必要的。

　　在音樂(lè)劇的歷史上，幾乎每一部音樂(lè)劇在成功后，甚至還未公演前，制作人就開(kāi)始大量銷(xiāo)售磁帶和CD，使人們反復(fù)欣賞，反過(guò)來(lái)又加強(qiáng)了人們對(duì)音樂(lè)劇中音樂(lè)部分的重視。所以尋找音樂(lè)劇唱片相對(duì)來(lái)說(shuō)是最容易的。

　　自從有聲電影誕生以來(lái)，歌舞片隨百老匯音樂(lè)劇一起發(fā)展，而且許多百老匯音樂(lè)劇都被搬上了銀幕而風(fēng)靡全球，使得許多優(yōu)秀的音樂(lè)劇得以保留至今。所以看電影也是一個(gè)了解百老匯音樂(lè)劇的一個(gè)很好途徑，而且是最便捷，也是最省事的方法。這類(lèi)影片很多，你不妨從奧斯卡獲獎(jiǎng)影片開(kāi)始看起。中國(guó)觀眾最熟悉的大概要數(shù)《音樂(lè)之聲》、《雨中曲》、《一個(gè)美國(guó)人在巴黎》、《埃維塔》等。我再向你推薦一部影片，即米高梅公司1974年出品的歌舞片《娛樂(lè)春秋》，這是一部百老匯音樂(lè)劇的回顧電影，希望你在渾厚的"老人河"歌聲中，在金·凱利和蕾斯麗·卡龍伴著葛什溫的音樂(lè)翩翩起舞中，叩開(kāi)音樂(lè)劇的大門(mén)。

　　欣賞音樂(lè)劇的專(zhuān)題音樂(lè)或舞蹈晚會(huì)是了解音樂(lè)劇的又一個(gè)便捷途徑。比如2001年9月、10月安德魯·勞埃德·韋伯為北京和上海的觀眾帶來(lái)的"非凡之作--音樂(lè)劇盛典"、韋伯50歲生日時(shí)在英國(guó)阿爾伯特音樂(lè)廳舉行的慶典晚會(huì)、著名音樂(lè)劇制作人卡梅龍·麥金托什的音樂(lè)劇慶典"嗨，制作人"等都是不錯(cuò)的選擇。

　　然而最具魅力的劇場(chǎng)版音樂(lè)劇則是少之又少。在歐美的音像店里，你幾乎找不到一盤(pán)"當(dāng)紅"的音樂(lè)劇全劇錄象制品。音樂(lè)劇拒絕進(jìn)電視臺(tái)，拒絕到老百姓家里去，原因很簡(jiǎn)單--基于商業(yè)利益。音樂(lè)劇不同于好萊塢商業(yè)大片，其票房?jī)r(jià)值很快就能證實(shí)，而一部音樂(lè)劇經(jīng)典之作在首演之初票房?jī)r(jià)值難以估計(jì)。音樂(lè)劇的舞臺(tái)制作還會(huì)在演出中一改再改，趨于完善。于是有錢(qián)人便坐飛機(jī)去了百老匯，沒(méi)錢(qián)的只能在家里翹首以盼一部經(jīng)典音樂(lè)劇來(lái)本地演出。所以劇場(chǎng)版的音樂(lè)劇是相當(dāng)罕見(jiàn)的，得等音樂(lè)劇的現(xiàn)場(chǎng)演出大賺特賺了之后。1998年百老匯和西區(qū)音樂(lè)劇歷史上上演場(chǎng)次之冠--《貓》終于被制作成錄象制品在全球發(fā)行了，使沒(méi)有機(jī)會(huì)觀賞該劇的"貓迷們"得以圓夢(mèng)。如今音樂(lè)劇大師韋伯的作品《約瑟夫和他的神奇五彩衣》以及《耶酥基督超級(jí)巨星》也分別于1999年和2000年被擺上音像店的貨架。

　　欣賞音樂(lè)劇需要從欣賞名劇開(kāi)始

　　音樂(lè)劇經(jīng)過(guò)一個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展，已經(jīng)成為一種具有獨(dú)特藝術(shù)魅力、且生命力很強(qiáng)的劇種。然而成功經(jīng)驗(yàn)的積累則是一個(gè)大浪淘沙的過(guò)程，幾千部在百老匯登臺(tái)過(guò)的音樂(lè)劇大多已經(jīng)難覓蹤跡，而有幸被歷史記錄的也只是其中的幾百部，堪稱經(jīng)典、經(jīng)久不衰的著名劇目不過(guò)幾十部。這些音樂(lè)劇因其特殊的藝術(shù)成就在音樂(lè)劇歷史的某個(gè)階段占有重要的地位。有的音樂(lè)劇被不同年代的藝術(shù)家多次復(fù)排，有的音樂(lè)劇一演就是十幾年甚至幾十年，有的音樂(lè)劇被搬上了銀幕，有的音樂(lè)劇則向世界延伸……通過(guò)欣賞某個(gè)時(shí)代的代表作，我們就可以最近距離地了解它。從反對(duì)美國(guó)種族歧視現(xiàn)實(shí)的《演藝船》到諷刺美國(guó)總統(tǒng)競(jìng)選制度的《引吭高歌》，從弘揚(yáng)美國(guó)民族精神的《俄克拉荷馬》到反映東歐猶太移民生活的《屋頂上的提琴手》，再到對(duì)童話進(jìn)行現(xiàn)實(shí)社會(huì)心理剖析的《拜訪森林》，從揭示60年代美國(guó)反戰(zhàn)文化的《毛發(fā)》，到刻劃百老匯龍?zhí)籽輪T、群舞演員真實(shí)生活的《合唱班》，再到深入剖析當(dāng)代美國(guó)青年人與艾滋病作斗爭(zhēng)的《房租》等……美國(guó)歷史上還有六部獲得過(guò)普里策戲劇獎(jiǎng)的音樂(lè)劇作品。這些音樂(lè)劇都不是簡(jiǎn)單的"好聽(tīng)、好看、好玩"。而正是這些有著積極現(xiàn)實(shí)意義的音樂(lè)劇才使得美國(guó)音樂(lè)劇真正成為一門(mén)藝術(shù)。

　　欣賞音樂(lè)劇需要了解音樂(lè)劇特點(diǎn)

　　縱看百老匯音樂(lè)劇的發(fā)展衍變，雖然經(jīng)過(guò)了發(fā)展的幾個(gè)階段，但其中總有一些共性的東西，可以說(shuō)是音樂(lè)劇的一些主要特點(diǎn)：娛樂(lè)化、喜劇化、大眾化、市場(chǎng)化(商業(yè)運(yùn)營(yíng))等。換句話說(shuō)，歷史上幾乎每一部成功的音樂(lè)劇都兼有或是分別具有其中某一類(lèi)特點(diǎn)。了解音樂(lè)劇的特點(diǎn)對(duì)于提高欣賞音樂(lè)劇的主動(dòng)性有一定作用。

　　娛樂(lè)

　　作為一種娛樂(lè)型文化的音樂(lè)劇，其誕生就與娛樂(lè)有著不解之緣。在美國(guó)，人們渴望看到新戲，就象渴望看到一場(chǎng)精彩的棒球賽一般。說(shuō)百老匯就是娛樂(lè)，未免過(guò)于簡(jiǎn)單，但是其百年來(lái)的走向卻的確如此：娛樂(lè)，娛樂(lè)，娛樂(lè)。這是一個(gè)需要刺激平靜生活的娛樂(lè)世界，這也是一個(gè)因娛樂(lè)而寄托，因娛樂(lè)而發(fā)泄，因娛樂(lè)而騷動(dòng)的時(shí)代。歷史、政治、法律、宗教、人文……這些題材，在百老匯居然也是為了娛樂(lè)而娛樂(lè)。

　　音樂(lè)劇的娛樂(lè)性有著深厚的歷史淵源，它可以追溯到18世紀(jì)中葉歐洲的喜歌劇，以及19世紀(jì)中葉歐洲的輕歌劇。自音樂(lè)劇誕生初期，它就以歌舞女郎、插科打渾的娛樂(lè)外表諷刺腐敗的統(tǒng)治者而出臺(tái)。到了20世紀(jì)30年代由于美國(guó)國(guó)家衰危的經(jīng)濟(jì)條件和日益加深的戰(zhàn)爭(zhēng)威脅，音樂(lè)劇又成為在娛樂(lè)外表下的反映人們對(duì)于世界憤世嫉俗態(tài)度的藝術(shù)形式為更多人喜愛(ài)。隨著音樂(lè)劇不斷地走向成熟，娛樂(lè)的形式更加得到智慧的飛躍。

　　喜劇

　　音樂(lè)喜劇在百老匯音樂(lè)劇中一直占有主導(dǎo)地位，即便是許多藝術(shù)家所追求的音樂(lè)戲劇也滲透著許多喜劇因素。這種喜劇的表現(xiàn)方式就是幽默。美國(guó)傳統(tǒng)中的一個(gè)主要部分就是幽默——一種善于嘲諷的機(jī)智，諷刺幽默對(duì)于針砭時(shí)弊能起到異乎尋常的效果，自嘲幽默最能自省，啞劇幽默開(kāi)拓了啞劇和舞蹈中間的空白地帶……

　　百老匯音樂(lè)劇的審美價(jià)值觀主要是被美國(guó)中產(chǎn)階級(jí)的好惡態(tài)度所左右的。以幽默和機(jī)智為藝術(shù)特征的世態(tài)喜劇，一直是百老匯商業(yè)喜劇的共同特征和重要生財(cái)之道。很多音樂(lè)劇最動(dòng)人之處就是：以最有美國(guó)味道的形式——音樂(lè)喜劇，來(lái)說(shuō)明最有美國(guó)味道的夢(mèng)想。描寫(xiě)浪漫愛(ài)情故事、家庭感情糾紛、諷刺社會(huì)弊端和人性弱點(diǎn)，格調(diào)輕松活潑，往往還追求情節(jié)的曲折火爆。諸如：衣衫襤褸的貧民變成億萬(wàn)富翁、丑小鴨變白天鵝等等。

　　百老匯就是百老匯，它既可給人以快樂(lè)忘情的波峰，也能給人情感跌蕩的波谷;這里恰好是一個(gè)社會(huì)的大舞臺(tái)，沒(méi)有完全的禁區(qū)。在百老匯，幽默就好象鋒利的矛，嘲諷好象堅(jiān)固的盾?，F(xiàn)在的藝術(shù)家們就更熟練于這種表現(xiàn)方法，有著百年傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)社會(huì)風(fēng)情劇、笑劇的經(jīng)驗(yàn)，再加上現(xiàn)代生活新鮮的調(diào)劑品，劇中的人物怎能不活龍活現(xiàn)呢?

　　大眾化

　　對(duì)于音樂(lè)劇發(fā)展、成熟以及未來(lái)的探求而言，大眾化是音樂(lè)劇的源動(dòng)力。音樂(lè)劇雖是19世紀(jì)誕生的藝術(shù)形式，但大多數(shù)的音樂(lè)劇無(wú)論是從它的創(chuàng)作手法、還是風(fēng)格特征都表現(xiàn)出在后現(xiàn)代社會(huì)下的大眾化的特點(diǎn)。音樂(lè)劇創(chuàng)作雖然有一定模式，但每一種模式的生成和表現(xiàn)方式?jīng)]有固定法則，而且每一次新的創(chuàng)作若是沒(méi)有新形式包裝，怕是過(guò)不了商業(yè)這關(guān)的。換句話說(shuō)，音樂(lè)劇的娛樂(lè)性和喜劇色彩都是迎合了大眾對(duì)于輕松娛樂(lè)的追求。由于今天觀眾的需求是多種多樣的，音樂(lè)劇并不是創(chuàng)作者一個(gè)或幾個(gè)人的心理表達(dá)，這種創(chuàng)作除了基于自身的特點(diǎn)之外，還要充分研究觀眾的需求，研究創(chuàng)作者、作品和觀眾三者之間的關(guān)系。這也是今天音樂(lè)劇類(lèi)型、題材、形式繁多的原因之一。

　　可以說(shuō)，音樂(lè)劇始終都是一種商品。其商業(yè)特性使它具有最大限度追逐利潤(rùn)的本能，它傾向于把所有人都變?yōu)橄M(fèi)者，而一切人都具有最大限度滿足自己天性的要求。人和商業(yè)的互動(dòng)，他們之間的引誘和就范，摩擦與妥協(xié)可以說(shuō)已經(jīng)成為當(dāng)代社會(huì)的最大景觀。隨著這門(mén)藝術(shù)一百多年的發(fā)展，觀眾對(duì)它的要求，以及鑒賞力都出奇地提高了。這也就是音樂(lè)劇決不是普通文化工業(yè)，它還具有普通文化工業(yè)產(chǎn)品所不具備的追求藝術(shù)和完美的精神。所以但凡成功的音樂(lè)劇巨作，在剝落了它五光十色的商品性外表下，總可以窺見(jiàn)其占主導(dǎo)地位的不無(wú)可取的意識(shí)形態(tài)。否則，音樂(lè)劇也就不成其為"賺錢(qián)的高雅"，只能降低到最初"雜耍"的水平了。

　　音樂(lè)劇的大眾性還在于它是面向現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)形式，即使是些古老的主題，也可以被演繹得具有現(xiàn)實(shí)特性。當(dāng)代的音樂(lè)劇更在乎此時(shí)此地，此情此景，無(wú)論訴諸的對(duì)象抑或訴諸的情感、事實(shí)，都面向著當(dāng)世、現(xiàn)實(shí)和當(dāng)代的人群。除了娛樂(lè)、商業(yè)這些特征以外，音樂(lè)劇還曾是青年思想和文化運(yùn)動(dòng)的一部分，比如60年代的主流，是嬉皮的、政治的、烏托邦的，所謂"花之力量"，還有70年代的朋克、80年代的重金屬和90年代的另類(lèi)。無(wú)論如何，音樂(lè)劇是屬于大眾的。