柴可夫斯基的音樂作品賞析
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柴可夫斯基的音樂作品賞析
作品：《b小調第六交響曲(悲愴)》
《悲愴》它是老柴生前自認為一生中最成功的作品，也是他最得意的杰作。
這首交響曲正如其標題所示，強烈地表現(xiàn)出“悲愴”的情緒，這一情緒貫穿了樂曲的始終。這部作品里完美的體現(xiàn)了柴可夫斯基音樂的音樂美學觀，樂曲旋律優(yōu)美，形式均衡，管弦樂手法精巧，具有憂郁的抒情性。因此這首《悲愴》也被譽為古今交響曲中第一流的精品。
與老柴之前的六部交響曲不同(雖然這部交響曲標號是第六號，但是在1885年，作者還寫過一部《曼弗雷德交響曲》，因此這部交響曲其實是第七部。)《悲愴》的音樂主旨是描寫人生的恐怖、絕望、失敗、滅亡等，充滿了悲觀的情緒，而否定了一切肯定、享受人生的樂觀情緒。
第一樂章 慢板，轉不很快的快板，采用奏鳴曲形式。序奏為慢板，低音提琴以空虛的重音作為引子，由低音管在低音區(qū)演奏出呻吟般的旋律，其他樂器則如嘆息般地繼續(xù)。樂曲自開始就籠罩在一種煩躁不安的陰沉氣氛中。主部的第一主題快速而富節(jié)奏感地奏出，給人以苦惱、不安和焦燥的印象。之后樂曲的速度旋即轉成行板，第二主題哀愁而美麗，有如暫時拋卻苦惱而沉入幻想中一般。樂章的終結部十分柔美、溫和，旋律在平靜的伴奏下伸展，形成謎一樣的結尾。
第二樂章 溫柔的快板，自始自終一貫單純的色彩，其構想似乎來自俄羅斯民謠。音樂節(jié)奏不安定而稍快，全樂章呈現(xiàn)出昏暗、低迷的狀態(tài)。主部的主要旋律具有舞蹈般的節(jié)奏，卻又蕩漾著一絲不安的空虛感。
第三樂章 甚活潑的快板，采用諧謔曲與進行曲混合而無發(fā)展部的奏鳴曲式。這一樂章的主要內容反映了人們四處奔忙、積極生活的景象，有人認為這一樂章體現(xiàn)出作者對過去的回憶。本樂章第一主題采用諧謔曲式，風格輕快、活潑，與前兩個樂章的主題形成對比。樂章的第二主題很像意大利南部的一種民族舞蹈音樂——塔蘭泰拉舞曲，其主要旋律具有戰(zhàn)斗般的感覺，但這一主題在進行曲般的旋律中，并沒有明朗、快活的氣息，反而呈現(xiàn)出一種悲壯感。這一主題旨在表現(xiàn)人類的苦惱爆發(fā)時，所發(fā)泄出的反抗力量。此部分略經(jīng)擴展后，再次出現(xiàn)詼諧曲主題而達到高潮。緊接著進行曲主題再現(xiàn)，樂章的終結部便在進行曲主題片斷堆積的形態(tài)下強烈地結束。
第四樂章 終曲，哀傷的慢板，采用自由的三段體。樂章的主題極為沉郁、晦暗，與一般交響曲的終曲多是最為快速、壯麗的樂章正好相反，這一安排更加充分的強調了“悲愴”的主題，悲傷的旋律在兩聲圓號的襯托下顯得更加凄涼，在最終無限凄寂當中結束。
柴可夫斯基的音樂作品
柴可夫斯基生于1840年，在距離莫斯科1000公里的votkinsk小鎮(zhèn)度過童年，在他年幼的時候，有一次他彈完鋼琴后一直在哭泣，然后大聲嚷道：有音樂，有音樂!但周圍根本沒有音樂響起，他指著自己的頭說：遠離我!遠離我!在這里。后來的事實證明，音樂并沒有遠離柴可夫斯基，甚至他自己后來放棄公務員的職位，進行音樂的創(chuàng)作，之所以喜歡柴可夫斯基，是因為第一柴式悲劇的張力十分吸引人，第二點是因為柴式的音樂是一直基礎的美，即使不懂復調和聲照樣可以欣賞柴式的作品。
柴可夫斯基10歲的時候進入圣彼得堡的法學院就讀，他學習了9年，這里有嚴格的紀律。他在學生時代就已經(jīng)開始寫音樂，在這里還不懂音樂理論的他，留下了一首我的天才，我的天使，我的朋友的浪漫曲。
1874年，他完成了第一鋼琴協(xié)奏曲，柴可夫斯基來看望尼古拉·魯賓斯坦的時候，他彈奏了這首協(xié)奏曲，并希望得到他的建議。柴式回憶道：“我彈奏了第一樂章，沒有一個字，沒有一點評論。那是多么的愚蠢和不能容忍，一個人為他的朋友準備了食物，他的朋友吃了，但沒有說一句話，說點什么吧!看在上帝的份上，即使不表揚，請發(fā)表點意見。我增強自己的耐心，一直彈奏到最后。沉默了許久之后，他終于開口評價整個協(xié)奏曲，他覺得這首協(xié)奏曲完全沒有價值，提出很多修改的意見”，柴可夫斯基說：“我不會修改任何一個音符!”，然后義憤填膺的走人。
之后柴可夫斯基把這首協(xié)奏曲獻給了漢斯·馮·比洛，比洛去美國的時候，帶上了這首協(xié)奏曲，1875年10月25日，在波士頓首演，之后的一個月又在俄國上演，尼古拉·魯賓斯坦最終改變了自己的看法，這首協(xié)奏曲成為音樂會上的熱門曲目。基辛說他自己經(jīng)常用柴一鋼協(xié)來試鋼琴，因為開頭的和弦太棒了!
莫斯科大劇院1875年委托柴可夫斯基創(chuàng)作《天鵝湖》，故事取材于俄羅斯古老的童話，由別吉切夫和蓋里采爾編劇，是柴科夫斯基最著名的代表作之一。由于原編導在創(chuàng)作上的平庸以及樂隊指揮缺乏經(jīng)驗，致使1877年2月20日首演失敗。 直到1895年，在彼得堡的演出，才獲得了驚人的成功。
柴可夫斯基的個人簡介
彼得·伊里奇·柴科夫斯基(俄文：Пётр Ильич Чайковский，英文：Peter·Ilyich·Tchaikovsky)又譯為柴可夫斯基(1840年5月7日—1893年11月6日)，十九世紀偉大的俄羅斯作曲家、音樂教育家，被譽為偉大的俄羅斯音樂大師;他的音樂是俄羅斯文化在藝術領域內的最高成就之一;其風格直接和間接地影響了很多后者。他的作品反映了沙皇專制統(tǒng)治下的俄國廣大知識階層的苦悶心理和對幸福美滿生活的深切渴望;著力揭示人們的內心矛盾，充滿強烈的戲劇沖突和熾熱的感情色彩，主要音樂作品有歌劇《葉甫根尼·奧涅金》、《黑桃皇后》、芭蕾舞劇《天鵝湖》 、《胡桃夾子》、《睡美人》及六部交響曲、三部鋼琴協(xié)奏曲、小提琴協(xié)奏曲、幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》，音樂會序曲《1812》等。
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