諧謔曲（Scherzo）簡介

　　諧謔曲又稱詼諧曲，一種三拍子器樂曲。其主要特點是速度輕快，節(jié)奏活躍而明確，常出現(xiàn)突發(fā)的強弱對比，帶有舞曲性與戲劇性的特征。它常在交響曲等套曲中作為第三樂章出現(xiàn)，以取代宮廷風格的小步舞曲。“諧謔”是指用音樂來表現(xiàn)詼諧，幽默的情趣。下面學習啦小編就為大家具體介紹一下諧謔曲。

　　諧謔曲原來是一種非標題音樂，但后來的標題音樂，也常常采用諧謔曲的體裁。標題音樂就是附有標題以說明內(nèi)容的器樂作品。如法國作曲家杜卡的《小巫師》，就是一首諧謔曲體裁的標題音樂作品，作品的標題取材于歌德的敘事詩。在諧謔曲的引子中，慢板和快板交替出現(xiàn)，表現(xiàn)一種神秘的氣氛和小巫師淘氣的性格。圓號和小號用阻塞音吹出咒語主題，掃帚站起來準備取水。諧謔曲的主要部分是三拍子的，快板，描寫掃帚取水、大水泛濫和小巫師急躁的心情。音樂不僅速度很快，而且用了“三小節(jié)的節(jié)奏”，顯得分外活躍。所謂“三小節(jié)的節(jié)奏”，就是每三小節(jié)有一個強拍。這在貝多芬的諧謔曲中，曾用作一種增加動力的手段。 諧謔曲是一種生動活潑而富于詼諧和戲謔情趣的器樂曲，是在小步舞曲的基礎(chǔ)上發(fā)展演變而成的。諧謔曲沿用了小步舞曲的三拍子節(jié)拍和復三段式的結(jié)構(gòu)。復三段式就是一首樂曲分為三大段，而每一大段又各自含幾個小段落，第三大段是第一大段的重復。諧謔曲比小步舞曲速度快，節(jié)奏活躍，并且常用獨特的音調(diào)、不常見的節(jié)奏型、出其不意的轉(zhuǎn)調(diào)和強弱對比、突如其來地反復前面的主題或引進新的主題、突如其來地結(jié)束一個段落或結(jié)束全曲等手法，造成一種幽默和風趣的效果。

　　諧謔曲是舞曲的變種。它的前身是三拍手的小步舞曲。因此，諧謔曲常常和某些三拍子或三進拍子即六拍 子、九拍子等舞曲結(jié)合起來，構(gòu)成雙重的體裁。如柴可夫斯基有一首小提琴和鋼琴合奏的曲子，就叫做《圓舞曲-諧謔曲》，它既有圓舞曲的律動，又有諧謔曲奔放活躍的性格。“諧謔”是指用音樂來表現(xiàn)詼諧，幽默的情趣。作為樂曲，它的特點是3/4拍，快速、活潑的節(jié)奏。因此，它和小步舞曲有點相似，但速度要快一點。

　　17世紀至19九世紀，諧謔曲成為一種十分流行的體裁，而且經(jīng)常作為古典組曲的一個樂章。很多古典樂派的作曲家還把這種體裁應(yīng)用到了交響樂中，一般作為第三樂章的主題出現(xiàn)。貝多芬在奏鳴曲、交響曲、四重奏曲的第三樂章(有時在第二樂章)引進諧謔曲以代小步舞曲。曲式結(jié)構(gòu)與小步舞曲相同，采用帶三聲部中段的三部曲式構(gòu)成;但展開手法常帶有動力性發(fā)展的性質(zhì)，再現(xiàn)部分多變化。 后在肖邦、勃拉姆斯的作品中演變?yōu)楠毩⑵鳂非?。肖邦所作四首鋼琴詼諧曲規(guī)模較大、內(nèi)容深刻;勃拉姆斯作有鋼琴曲《降e小調(diào)諧謔曲》(Op.4)。詼諧曲還常與其他器樂體裁相互結(jié)合，如德伏夏克的管弦樂曲《諧謔曲-隨想曲》(降D大調(diào)，Op.66)，夏布里埃的《諧謔曲-圓舞曲》，普羅科菲耶夫的歌劇《進行曲與諧謔曲》等。

　　曲式結(jié)構(gòu)與小步舞曲相同，采用帶三聲部中段的三部曲式構(gòu)成;但展開手法常帶有動力性發(fā)展的性質(zhì)，再現(xiàn)部分多變化。后在肖邦、勃拉姆斯的作品中演變?yōu)楠毩⑵鳂非?。肖邦所作四首鋼琴詼諧曲規(guī)模較大、內(nèi)容深刻;勃拉姆斯作有鋼琴曲《降e小調(diào)諧謔曲》(Op.4)。詼諧曲還常與其他器樂體裁相互結(jié)合，如德伏夏克的管弦樂曲《諧謔曲-隨想曲》(降D大調(diào)，Op.66)，夏布里埃的《諧謔曲-圓舞曲》，普羅科菲耶夫的歌劇《進行曲與諧謔曲》等。

　　海頓的弦樂四重奏中的有些樂章，名義上是小步舞曲，實際上已經(jīng)具有了諧謔曲的性質(zhì)。例如，他的G大調(diào)弦樂四重奏(作品76之1)中的第三樂章，名為小步舞曲，但音樂輕盈跳蕩、氣勢奔騰，和小步舞曲清新歡暢、優(yōu)美蘊藉的性格是很不相似的。小步舞曲的典型速度是小快板，而這個樂章是急板，第一部分分為兩段：第一段中不斷向上跳進的頓音，由弱而強，形成突然的力度對比;第二段中頓音和連音的交替也表現(xiàn)了戲謔的情趣。這些都是諧謔曲的特點。中間部分由第一小提琴奏出流暢的旋律，其他弦樂器撥弦伴奏，旋律線上下跌宕。顯得生意盎然，和小步舞曲的中間部分強調(diào)恬淡幽靜也有所區(qū)別。第三部分是第一部分的重復。

　　貝多芬最早在交響曲、奏鳴曲、弦樂四重奏等大型器樂套曲中，用奔騰活躍的諧疲勞曲取代典雅的小步舞曲，作為套曲中一個固定的樂章。貝多芬不僅豐富了諧謔曲的表現(xiàn)力，使它成為能夠表現(xiàn)多方面音樂形象的體裁，而且使諧謔曲從表現(xiàn)外在形象的舞蹈性體裁，提高到成為能夠表現(xiàn)在矛盾沖突中變化發(fā)展的心理現(xiàn)象和精神境界的戲劇性體裁。

　　第五交響曲的第三樂章，是戲劇性諧謔曲的典范作品。這個樂章細致地刻劃了從疑慮和猶豫中振作起來，堅定斗爭信念的心理活動過程。整個樂章分三個部分：第一部分的音樂包含三種矛盾的因素，第一種因素表現(xiàn)沉著的、深思的形象，由低音弦樂器齊奏;第二種因素表現(xiàn)惶惑和猶豫的情緒，由小提琴、中提琴加木管器奏出;第三種因素是斗爭，是以被稱為“命運動機”的四個音符為基礎(chǔ)的(這個主題貫穿在整個交響曲的第一、第三和第四樂章中)，先在弦樂器的伴奏下，由圓號強烈地吹出，然后移到木管樂器和小提琴上。第一部分就由這三種因素分三個回合互相交替著，表現(xiàn)內(nèi)心的矛盾。但在第二個回合中，沉著的、深思的因素擴大了，惶惑和疑慮的因素不見了，斗爭的因素則加進小號和定音鼓來加強，表現(xiàn)得更加剛毅有力。在第三個回合中，沉著的、深思的因素后面又出現(xiàn)了疑慮的因素、但它和斗爭的因素同時結(jié)合在一起，而且逐漸變得堅定起來，最后統(tǒng)一為氣概豪邁的斗爭的形象。第二部分的音樂是舞蹈性的。法國音樂家柏遼茲說這段音樂“聽來好像一只歡欣的巨象在跳躍”。應(yīng)該說。這是內(nèi)心的舞蹈，表現(xiàn)了在斗爭力量鼓舞下內(nèi)心的活躍和翻騰。第二部分的主題是用模仿復調(diào)的手法發(fā)展的。主題的旋律先由大提琴和低音提琴齊奏;六小節(jié)后，中提琴和大管模仿這個旋律;再隔六小節(jié)，第二小提琴也奏出模仿的聲部;然后，隔兩個小節(jié)，第一小提琴又一次奏出了模仿的聲部。揮個聲部此起彼伏，互相糾結(jié)在一起，形成了一股蓬勃發(fā)展的音的洪流。第三部分是第一部分的再現(xiàn)。這一回弦樂器用了大量的撥弦演奏，不僅表現(xiàn)得更為果斷，而且三種因素在節(jié)奏上統(tǒng)一了起來。最后，在定音效雷鳴一般的隆隆聲中，力度由弱而強，調(diào)性色彩由暗而明，終于從c小調(diào)轉(zhuǎn)入 C大調(diào)，引進了由全部樂器奏出的雄渾的勝利進行曲，這已經(jīng)是第四樂章的開始。它不僅表現(xiàn)了克服疑慮和惶惑的情緒，堅定了斗爭的信念，而且更從斗爭的信念，發(fā)展到充滿勝利的信心。在這部交響曲中，第三樂章的音樂是連續(xù)不斷地進入第四樂章的。

　　從肖邦開始，諧謔曲被用作獨立的器樂曲。肖邦所作四首諧謔曲也象貝多芬的作品一樣富于戲劇性，而且類似一種浪漫主義的音詩。肖邦的b小調(diào)諧德曲作于1831到1832年間，是在1830年到1881年波蘭起義的影響下寫作的。諧謔曲的引子，是兩個不協(xié)和弦，好象一聲悲壯激昂的仰天長嘯。第一部分用一個向上沖擊的音調(diào)作為主題核心。這個主題核心象怒濤一樣起伏奔騰，表現(xiàn)心潮澎湃、熱情激動的形象。第一個段落以充滿憤慨的長吁短嘆結(jié)束。在第二個段落中，這個向上沖擊的音調(diào)以更大的幅度盤旋而上，從微弱的音響開始，逐漸增強，達到高潮，表現(xiàn)不可遏制的悲憤情緒。第一部分就是由以上兩個段落按“一、二、一、二、一”的次序交替而成，表現(xiàn)憂國之情縈回胸懷。第二部分是和平生活的回憶，和兩端部分形成鮮明的對比。速度放慢了，調(diào)性由小調(diào)變?yōu)榇笳{(diào)，體裁也起了變化，暫時離開了諧謔曲，變成了搖籃曲。第二部分的第一個段落，是以一首波蘭的圣誕歌曲為基礎(chǔ)的，這首圣誕歌曲的名字是“睡吧，圣嬰”，肖邦根據(jù)這首歌曲寫成一段明朗安靜的音樂，使人想起圣誕節(jié)與家人團聚，唱著這首搖藍曲的情景。第二個段落在搖籃曲的節(jié)奏基礎(chǔ)上，唱出了一個表現(xiàn)感慨和懷念的情緒的曲調(diào)。第二部分也象第一部分一樣。由以上兩個段落，按“一、二、一、二、一”的次序交替而成。表現(xiàn)回憶和懷念之情流連忘返。第二部分的末尾，又一次響起了引子的兩個不協(xié)和弦，但在每個和弦的后面。搖籃曲的音調(diào)還在余音裊裊地響著，好象在睡夢中恍恍惚惚地聽到外界的聲音一樣。第三部分是第一部分的再現(xiàn)。最后，在尾聲中，同一個不協(xié)和和弦以尖銳強烈的音響落續(xù)反復了八次，激昂憤慨的情緒達到了頂點。整個諧謔曲，就在激烈的抗議聲中結(jié)束。

　　貝多芬和肖邦的諧謔曲，都保持著三拍子的節(jié)拍。從中可以看出它和小步舞的繼承關(guān)系。十九世紀中葉以后的諧謔曲，往往打破了三拍子的規(guī)范，更自由地處理這一體裁。這一類諧謔曲的特征全在于它的活躍的節(jié)奏和奔騰的氣勢。柴可夫斯基的第四交響曲第三樂章，是一首二拍手的諧謔曲。

　　這個樂章所表現(xiàn)的，是在浮想聯(lián)翩中產(chǎn)生的、種種飄忽不定的意境。柴可夫斯基在寫給梅克夫人的信中詳細解說了這部交響曲的內(nèi)容。他說第三樂章“并沒有表現(xiàn)什么確定的感情。可以說是一連串的幻想，象是當你喝了一點酒，感到有些昏昏然時，浮現(xiàn)在心頭的不可捉摸的形象。心里既不快活，也不憂愁，內(nèi)心是空空洞洞的，而想象卻象脫羈之馬。已經(jīng)開始描繪出一些離奇的圖畫來了，也不知道為了什么。忽然心中想起一個喝醉了酒的農(nóng)民，聽見一首短小的街頭歌曲。遠處什么地方走過了軍隊的行列，這些圖畫都是不相連貫的，恰如你在要入睡時，浮現(xiàn)在心頭的那種形象。”這個樂章中三個基本主題，是由三種不同的音色表現(xiàn)出來的。第一個主題描寫迷迷糊糊，恍恍惚惚的精神狀態(tài)，是由弦樂器撥弦演奏的。第二個主題描寫街頭歌曲，是由雙簧管主奏的。第三個主題描寫軍隊的行進，是由銅管樂器吹奏的。這首諧謔曲包含三部分：第一部分是第一個主題的呈示、展開和再現(xiàn);第二部分是以第二主題和第三主題的對比為基礎(chǔ)的。當?shù)诙黝}再一次出現(xiàn)時，先是木管樂器所吹的街頭歌曲旋律，由銅管樂器以進行曲節(jié)奏伴奏著，這樣就把第二、第三兩個主題同時結(jié)合在一起;然后第二、第三和第一主題的片段先后出現(xiàn)，第一主題原來是由弦樂器撥弦演奏的，改為由木管樂器用頓音吹出。這一段音樂真實地描繪了在朦朧的意識中，各種印象混雜在一起的情景。第三部分是第一部分的再現(xiàn)。在尾聲中，第一主題的片段在三種調(diào)性上先后對照，從而表現(xiàn)出三種印象糾纏在一起的情景。這三種調(diào)性是F大調(diào)、降D大調(diào)和A大調(diào)。F大調(diào)是第一主題的調(diào)性，降D大調(diào)是第三主題的調(diào)性，而A大調(diào)則是第二主題的調(diào)性。音樂雖然只是出現(xiàn)了第一主題的片段，而調(diào)性卻是分別屬于三個不同的主題的。在調(diào)性對照的同時，還有音色的對照：木管樂器是屬于第二主題的，而弦樂器則是屬于第一主題的。在這首諧謔曲中，表現(xiàn)三種形象的三個主題，各有其自己的曲調(diào)、自己的音色和自己的調(diào)性。在尾聲中，不僅用不同的旋律，而且也用不同的調(diào)性、不同的音色，把三個主題混雜在一起，重疊在一起，來表現(xiàn)復雜的心理感情狀態(tài)。 貝多芬的第九交響曲第二樂章，不僅用了“三小節(jié)的節(jié)奏”，還用了“四小節(jié)的節(jié)奏”。從第177小節(jié)起是三小節(jié)的節(jié)奏，每三小節(jié)有一個強拍。從第234小節(jié)起是四小節(jié)的節(jié)奏，每四小節(jié)有一個強拍。

　　杜卡用了和貝多芬同樣的手法。在《小巫師》的主要部分，始終貫穿著三小節(jié)的節(jié)奏。諧謔曲的主要部分分兩個階段逐漸加強力度、加快速度，向高潮發(fā)展。音樂達到第一個高潮以后，突然從高潮上下降，意味著小巫師企圖制止大水泛濫，把掃帚一劈為二，然后音樂又向第二個高潮發(fā)展，描寫帶來了更大的水災(zāi);直到尾聲中出現(xiàn)師父的咒語主題為止。尾聲中的咒語主題，是采取向引子中咒語主題相反的旋律進行的。

　　波蘭作曲家維尼亞夫斯基的小提琴和鋼琴曲《諧謔曲-塔蘭臺拉》，也是一首具有雙重體裁的樂曲。6/8拍子的塔蘭臺拉本來是一種非?；钴S的舞曲，但這首曲子的音樂時動時靜，時而有舞曲的特點，時而有歌曲的特點，時而輕盈，時而熱烈，從而表現(xiàn)出一種詼諧風生的情趣，所以叫做《諧謔曲-塔蘭臺拉》。

　　巴赫的《諧謔曲》采用了二部曲式，a小調(diào)，快板，2/4拍，主要主題具有明顯的快速舞曲特點(片段1)，這是一段非常有名的旋律，長笛明快、輕巧的演奏表現(xiàn)出生動、活潑的情緒，滯緩的弦樂在低音區(qū)與之呼應(yīng)，使樂曲顯得詼諧而輕快。曲子對演奏技巧的要求不高，因此成為許多業(yè)余長笛演奏者十分喜愛的曲目。

　　肖邦的諧謔曲是音樂形象對比鮮明結(jié)構(gòu)龐大的一種單樂章的鋼琴獨奏曲。是肖邦無處可逃的熱情和幻想的產(chǎn)物。他把這種從屬于其他體裁的形式發(fā)展成獨立的樂曲形式。這些諧謔曲已不同于以往的諧謔曲體裁，不再限于嬉戲、玩鬧而是隱含了深刻而復雜的思想內(nèi)容。四首諧謔曲，特點各不相同。一般認為這些作品是簡單的三段體，包含一段諧謔曲和與之形成強烈對比的中段。

　　諧謔曲本意味著戲謔，但肖邦這一套作品中卻并無突出的戲謔，反而多憂郁和對個人的反抗，其實是包含著對自身的嘲笑與挖苦。李斯特認為，這套諧謔曲表達的是“激烈的憤怒與絕望的情緒，時而會有辛辣的譏諷、頑固的自尊。”這一套諧謔曲共4首：

　　第一號，b小調(diào)，Op.20，作于1831年，獻給亞布烈希特。第一主題是暴風雨般的狂烈，第二樂章注明慢板處，有怪異的和弦。尼克斯這樣解說這一曲：“這不是失望的叫聲嗎(指開始兩個大膽的不協(xié)和弦)?接著是被環(huán)境所幽禁的靈魂，想沖破它，卻遭到失敗絕望。最后疲憊不堪，陷入田園的美麗夢想。但元氣再恢復時，意味著斗爭還要開始。”

　　第二號，降b小調(diào)，Op.31，作于1837年，這是4首中最著名者，獻給費斯登西斯丁伯爵之女。由急板半音量柔聲的第一主題第一樂句開始，封·隆茲認為這是質(zhì)問。然后是輕快與優(yōu)美，然后“沉迷于思念、詫異與憧憬”，終結(jié)部有力而又熱情。

　　第三號，升c小調(diào)，Op.39，作于1839年，獻給阿道夫·古德曼。以有魄力的急板開頭，尼克斯說是“顯著的心情浮動”，第一主題具少有的熱情，第二主題有圣詠合唱的風格。

　　第四號，E大調(diào)，Op.54，作于1842年，獻給珍妮·德·卡拉曼小姐。這首作品作于肖邦晚年，時肖邦身體情況極壞，作品卻奔放而充滿喜悅，主部主題是律動的，充滿光輝。這首第四號演奏的時間最長。