指彈吉他的入門知識

　　指彈吉他是吉他學習的重要技能，在學習之前了解指彈吉他的知識是非常重要的。下面是小編整理的指彈吉他的入門知識，歡迎閱讀。

　　指彈吉他入門知識

　　1，指彈吉他是不是都用民謠琴演奏?

　　高君老師曾經(jīng)說過，民謠琴是個很不科學的叫法，一般我們所指的民謠琴的學名是美式原聲吉他中的六弦吉它。除了六弦吉他之外，美式原聲吉他還有十二弦吉他(即六弦的復弦琴)，還有共鳴器吉他和原聲爵士吉他等。他們的最大的共同特點是都使用金屬琴弦。前兩種吉他是各國指彈吉他藝術(shù)家們最常使用兩種演奏用琴。當然也有一些指彈吉他演奏家使用尼龍弦吉他，甚至古典吉他或弗拉門戈吉他作為演奏用琴，這些是非主流的，但即便如此，其音樂風格與傳統(tǒng)古典音樂差別還是很大，這也屬于指彈吉他風格，所以用琴的不同并不是區(qū)分指彈吉他和別的吉他音樂風格的充分條件。

　　2，指彈吉它和傳統(tǒng)的古典吉它的音樂風格有什么不同?

　　從音樂角度講，節(jié)奏，旋律，和聲是音樂的三大要素。在節(jié)奏上，大多數(shù)指彈吉它音樂的節(jié)奏形和變化比古典吉它的要豐富一些，這也意味著對演奏者右手的技巧要求在一定程度上比古典吉它要高;在旋律上，指彈吉它的民族化和個性化比較明顯，很多都脫離傳統(tǒng)的大小調(diào)音階的限制而使用一些民族調(diào)式，如布魯斯音階和凱爾特民間調(diào)式等，由此拓寬了音樂表現(xiàn)力;和聲上講，古典音樂在和聲上自成一體，要求也比較嚴格，對和弦的進行和連接等都有其特定的要求，和聲以三和弦和七和弦為主，而指彈吉它淡化了和聲限制，在很多方面并不符合古典音樂的要求，比如大量使用九和弦和各種掛留和弦，并且和弦可以相對隨意地進行等等。

　　總的來說，指彈吉它和古典吉它相比強調(diào)了節(jié)奏，淡化了和聲，豐富了旋律。

　　3，以前演奏古典吉它或者民謠吉它的愛好者，轉(zhuǎn)學指彈風格都要注意什么?

　　民謠和古典這兩種風格對人的訓練重點不同，對指彈吉它都很有好處。

　　古典吉它的演奏對左手技巧具有非常大的練習意義，如果受過比較正規(guī)的古典吉它訓練的話，演奏指彈吉它時，左手只需要適應美式吉它的指板寬度和琴弦硬度就可以了。因為古典吉它是獨奏樂器，而且很多時候節(jié)奏比較自由，尤其是當演奏浪漫派作品時，演奏者對節(jié)奏的把握可能相對不夠精確，所以之前彈古典吉它的人，轉(zhuǎn)學指彈吉它后往往在節(jié)奏感方面需要加強。另外由于美式吉它采用金屬琴弦，琴弦張力比古典吉它大，右手的力度需要相應提高，撥弦的感覺也需要一個適應過程。

　　認真學習過彈唱的人的節(jié)奏感往往會相對好一些，但是左右手的獨立性、靈活性和控制能力相對較差，所以要重點加強練習。這時借用一些古典吉它的練習方法往往是很有效的，如一些左手靈活性和力量的訓練。右手原來用手指彈琴的朋友，最好要留一定長度的指甲，以便獲得更加豐富的音色，而只習慣使用撥片的朋友，就只能從頭練起了。

　　那么初學演奏指彈吉它我們都需要具備哪些條件呢?

　　首先最好我們要有一把說得過去的美式吉它，起碼應該是一把面板單板或更好的吉它。因為指彈吉它的表現(xiàn)力很大程度上依賴于樂器本身的敏感度，如果只有一把怎么彈都是一種聲音的吉它，很難勝任這種表現(xiàn)力的要求。指板最好是加寬的，指彈吉它對左手的要求雖不見得比古典更復雜，但是會比通常的所謂民謠彈唱復雜得多，所以琴弦間距最好略寬，琴橋處寬度也有相應加寬，為的是增加右手的弦距使右手撥弦準確度提高。如我使用的Lowden吉它，琴枕和弦橋處的寬度分別為45mm和55mm。

　　你可能需要一個節(jié)拍器，用以增強對節(jié)奏的訓練。

　　右手最好留指甲，以便奏出更為豐富的音色。右手指甲的長度和形狀都可以借鑒古典吉它，但是不必像古典吉它那樣過于苛刻的要求指甲的形狀和光滑程度，只要能達到自己滿意并能有一定的音色變化即可。由于使用金屬琴弦右手指甲的磨損很厲害，指甲比較軟的朋友可使用假指甲，可以在美甲用品店買到。假指甲有好多種，一般來講買全貼片比較好，挑選硬度和韌性俱佳的。假指甲有專門的膠來粘，這種膠在同樣的地方一般也可以買到。具體粘貼方法還有很多要注意的地方，建議第一次粘貼求助于專業(yè)人士。

　　每天拿出一定時間練習，盡量不要間斷。每天彈一個小時的效果肯定比每周末彈7個小時要好，當然如果每天能有再多些的時間就更好了。不過練琴最重要的是效率，有效率的練習一個小時，遠勝于不過腦子彈一下午。

　　如果你能具備以上的條件，就可以開始練習指彈吉它了。在正式學習樂曲之前，可以先做一些基本功練習。

　　一、左手獨立性練習A

　　這是一個很常見的練習方式，在此作一些說明：

　　1、盡量將手指抬高，鍛煉指頭的耐力和力度。

　　2、開始可以比較慢的速度跟節(jié)拍器，保持勻速。

　　3、保持規(guī)范的手型，即從食指到小指盡量保持平行

　　4、指法多針對無名指和小指設計。(為達到手指的平衡)

　　基本功練習是一項長期作業(yè)，最好每天堅持練習放在彈曲子之前，當有一定功底之后可以縮短些時間。在練習時最好中間不要停頓，當手指感覺到發(fā)酸或發(fā)脹時再停。

　　二、右手獨立練習A

　　這個練習主要是讓拇指交替低音聲部做背景，高音弦上走節(jié)奏不同的簡單旋律，是一個非常有意思的分腦練習。要領是將低音聲部的彈法盡量形成習慣，像節(jié)拍器一樣，這樣才能專注高音聲部的變化。

　　這個練習是美國鄉(xiāng)村風格的右手基礎。在很多鄉(xiāng)村風格樂曲中，拇指的交替低音也將有所變化，有時甚至需要完成低音部的旋律。另外在力度上有時也會要求突出不同琴弦的音的音量，以達到復雜交錯的聽覺效果。但是一切都是以這種右手訓練為基礎的。右手訓練的樂譜不用很復雜，關鍵是對大腦的練習效果。還有一些輔助練習，比如卡爾卡西教材的分解和弦練習，這個也是非常有效的。

　　大家可以根據(jù)自己的條件設計具有針對性的練習，加強自己的手指平衡性和獨立性。

　　指彈吉他的演奏法

　　一、定弦：根據(jù)指彈吉他重低音彈奏的需要，由第六弦至第一弦調(diào)弦為EADGBE(362573);

　　二、左手持琴與右手彈奏：

　　1.左手姿勢

　?、僮笫殖智倌粗阜旁谇兕i的后面，使之與琴保持平衡。

　?、谧笫指髦笍澢旁谇俚闹赴迳?，合理地應用各個手指各指應依次按在指板上的品格根部。左手

　　2.右手姿勢

　?、儆沂謴椬鄷r，手掌與各個手指應放松，彈奏動作要小。

　?、谀粗负推渌腹餐瑥椬鄷r要處理好協(xié)調(diào)關系，避免相互碰撞。

　　三、交替低音：學習指彈吉他演奏時，最好從交替低音彈奏開始。作為一種技巧，彈奏時用右手拇指在低音各弦上進行交替練習。注意小節(jié)間的拍節(jié)。每一拍音、音符、時值都要正確。以C大調(diào)和弦中的音為例，左手按住品格位置，然后用右手拇指從第五弦彈至第四弦。

　　四、彈奏單旋律：旋律部分在最高音的三條弦上演奏(它們分別是三弦G，二弦B和一弦E)，用食指彈G弦;用中指彈B弦;用無名指彈E弦。

　　五、褪擊法(Hammer—on)：演奏中，經(jīng)常會遇到樂譜中的音符有連線，在連線上標有“H”的符號，這就是“褪擊法”?？衫斫鉃樯线B音奏法，右手彈奏第一個音符后，緊接著用左手彈奏第二個音符，而用左手彈奏這第二個音時，則采用這種“鈕擊法”來彈奏，會使人感到一種新穎及富有魅力的音響效果。

　　六、特拉維斯撥奏法(Travis PicUng)：最初是以著名吉他演奏家——“默爾·持拉維斯(Merle Travis)開創(chuàng)發(fā)展而流傳于世界各地。

　　七、滑音(S1ide)奏法：縮寫為SL。手指在同一條琴弦上進行滑行而完成的動作。具體地說，左手指在某一條琴弦上向上或向下滑動，是由右手的彈奏同步來完成。要注意的是，左手按壓琴弦要有足夠的壓力，而滑行速度根據(jù)樂曲所需的時值而定，鑒于樂曲的需要，左手拇指也可在低音弦上滑音。更有特點的滑音奏法是左手食指加指套進行滑奏，發(fā)音清脆響亮，十分動聽。

　　八、三連音奏法：采用鈕擊法和拉放奏法相結(jié)合來完成。三連音第一音彈奏，第二音用銀擊法，第三音還原，完成的動作稱為拉放奏法，“p”為拉放(PMll一oH)奏法縮寫。