揚(yáng)琴的單竹技巧于輪竹技巧
揚(yáng)琴的單竹技巧于輪竹技巧
基本技巧是演奏的基礎(chǔ)，只有在掌握基本技巧的基礎(chǔ)上才能更好的詮釋音樂作品。在學(xué)習(xí)揚(yáng)琴的過程中應(yīng)該掌握的基本技巧是單竹技巧和輪竹技巧，這才是演奏的關(guān)鍵。下面是小編整理的揚(yáng)琴演奏中單竹技巧和輪竹技巧，歡迎閱讀。
一、揚(yáng)琴演奏的兩種基本技巧
學(xué)習(xí)揚(yáng)琴首先應(yīng)該保持正確的演奏姿勢，即全身自然放松，雙腳自然落地距離與肩同寬，坐姿端正，微呈含胸拔背之勢，肩和大臂自然下垂，小臂曲肘平伸，手持琴竹，眼看琴面，表情要自然大方。
(一)、單竹技巧：是指琴竹在單音上的彈奏。
單竹技巧中首先應(yīng)掌握持琴竹的方法。首先雙手成半握拳的放松狀態(tài)，手掌心相對。其次應(yīng)將琴竹的持竹點(diǎn)放在琴竹全長的五分之一處，即持竹點(diǎn)應(yīng)放在食指的第一關(guān)節(jié)處，拇指呈自然狀態(tài)壓在持竹點(diǎn)，琴竹的尾部貼在中指中間的指肚上，無名指與小指呈自然彎曲狀態(tài)，這樣就將琴竹穩(wěn)穩(wěn)地拿在了手中。單竹技巧中其次應(yīng)掌握擊弦的方法。揚(yáng)琴的擊弦過程也是整個(gè)手臂運(yùn)動的過程，是依靠從肩關(guān)節(jié)到手指的持竹點(diǎn)之間的這些動作器官的整體協(xié)作來完成擊弦的。
1、單音的單竹：是指單手拿琴竹在單音上進(jìn)行的彈奏。單音是音樂語言中的一個(gè)重要組成部分。在彈奏時(shí)，我們可以嘗試著把一個(gè)單音彈成長、短、強(qiáng)、弱四種不同的形式來反復(fù)練習(xí)。這樣，既可以感受擊弦的力度，又可以做到有意識的放松手臂。
2、單音的雙竹：是指雙手各持一支琴竹按順序在單音上進(jìn)行交替輪流地彈奏。彈奏時(shí)雙手的配合要協(xié)調(diào)一致，速度要相對統(tǒng)一，力度也要做到均勻統(tǒng)一。
單竹技巧的難點(diǎn)在于：要掌握正確持琴竹的方法和擊弦力度，重點(diǎn)應(yīng)該放在由慢到快的技巧練習(xí)中。持琴竹時(shí)要注意的是，持琴竹的三個(gè)手指要做到松弛有度，以拿穩(wěn)琴竹、不緊不松為最佳。擊弦時(shí)要注意力度的變化，在高、中、低三個(gè)音區(qū)各音上用的力度要得當(dāng)，應(yīng)保持琴竹鍵頭在擊中弦點(diǎn)后能夠依靠反彈作用迅速回到原位，呈擊弦之前的自然放松狀態(tài)。這樣，一次完美的擊弦就順利完成了。這句話說起來簡單，但是真正做起來就難了，這就要求我們的演奏者在平時(shí)的練習(xí)過程中要手腦并用、勤練、苦練，體會正確持琴竹的方法和擊弦方法。
(二)、輪竹技巧：
所謂的輪竹，就是我們通常說的輪音、輪打、滾打、滾輪，指的是一只手或兩只手用琴竹在一個(gè)音或幾個(gè)音上輪流做出密集而均勻、持續(xù)且連貫的輪動，給人延續(xù)不斷的感覺。輪竹主要是通過肩、臂、肘、腕、指在自然放松前提下的配合來完成的。
1、單竹輪：是指左手或右手用一支琴竹快速的在一個(gè)音或多個(gè)音上進(jìn)行密集、均勻、連貫的彈奏。單竹輪的練習(xí)就是為雙竹輪打基礎(chǔ)的。演奏者可以通過慢速的練習(xí)來統(tǒng)一左右手的節(jié)奏、音量、音色和力度，達(dá)到輪竹的最佳效果。
2、雙竹輪：是指雙竹在一個(gè)音或幾個(gè)音上作快速交替的輪動，是輪音技巧中運(yùn)用非常普遍的手法。雙竹輪又可以分為單音輪竹、雙音輪竹和連輪三種。
(1)單音輪竹：是指雙竹輪流在一個(gè)單音上作快速交替的輪動。單音輪竹要求輪動時(shí)左右手要協(xié)調(diào)一致，節(jié)奏、力度、音色要統(tǒng)一。單音輪竹在練習(xí)時(shí)可以通過速度先慢后快和力度先弱后強(qiáng)兩種方法來進(jìn)行練習(xí)，以達(dá)到輪竹的最佳效果。
(2)雙音輪竹：是指雙竹同時(shí)在兩個(gè)音上輪流作快速交替的輪動。雙音輪竹既然是在兩個(gè)音上作快速交替的輪動，這就要求在輪竹過程中不能中斷，同時(shí)要保持兩個(gè)音在力度和音色上的統(tǒng)一。雙音輪竹在揚(yáng)琴演奏的技巧中起重要作用。
(3)連輪：即連續(xù)輪竹，是指雙竹在一小節(jié)甚至幾小節(jié)以上作快速交替的輪動。連輪適合在深情、優(yōu)美的曲調(diào)中出現(xiàn)，要求演奏者在演奏連輪時(shí)雙手的力度要均勻統(tǒng)一，做到主次分明，有起伏。連輪在交錯(cuò)音位時(shí)盡量做到交替的兩音之間要連貫、緊湊，間隙越小越好?；疽笫牵貉葑嗾咴趶椬噙B音時(shí)的移位要快，保持樂句最好的連貫性。
輪音在揚(yáng)琴演奏藝術(shù)中，不僅僅能夠體現(xiàn)出演奏者的技術(shù)水平，更是樂曲風(fēng)格和音樂形象的重要表現(xiàn)手法，是揚(yáng)琴各種演奏技巧中運(yùn)用得最多，也是最難的一種技巧。因此，這就要求演奏者根據(jù)樂曲不同的風(fēng)格和情感的變化，通過不同的輪音方法、力度和速度，演奏出與風(fēng)格和情感相適應(yīng)的輪音，增添旋律的色彩，加強(qiáng)樂曲的歌唱性，給予樂曲原有的生命力，達(dá)到悅耳動聽的效果，從而感動聽眾。
輪音在演奏中要注意：1、最容易出現(xiàn)左手輕右手重、左手慢右手快的問題，這是由于多數(shù)人平時(shí)的用手習(xí)慣和彈奏時(shí)雙手跟琴弦之間的距離不等造成的。這時(shí)，演奏者應(yīng)該集中精力加強(qiáng)左手的練習(xí)，鍛煉左手的靈活性，從而達(dá)到左右手如一。2、還容易出現(xiàn)小臂酸痛的問題，這是由于在演奏時(shí)心里緊張引起的肌肉緊張?jiān)斐傻?。世界著名大提琴演奏家卡薩斯曾經(jīng)說：“一想到要舉行公開的音樂會，我總是像在做噩夢?！碑?dāng)有人問波蘭小提琴家威爾科米爾斯卡：“你演奏時(shí)是否也有點(diǎn)緊張”時(shí)，他回答說：“有點(diǎn)緊張?我簡直緊張極了。假如說不緊張的話，那是在騙你。我在每次開音樂會之前都緊張。特別是關(guān)系到我的事業(yè)的那些大城市?！笨梢?，緊張是人的一種本能，就連這些經(jīng)常在公共場所演出的大師們都有緊張的經(jīng)歷，更何況是我們了。世界著名單簧管演奏家詹姆斯·坎貝爾說：“我發(fā)現(xiàn)，音樂家之所以神經(jīng)緊張到了有損于演出的地步，是因?yàn)樗麄兲P(guān)注別人對他們怎么看。如果你能夠真正沉浸于自己所奏的音樂，并能反過來想‘我能給他們什么?’，那就成了施予的問題而不是評價(jià)的問題了。這時(shí)你就能演奏出你的最佳水平?！薄霸谂_上演奏的那幾分鐘，你要確信自己是天下最好的，時(shí)候還要祝賀你自己，這是運(yùn)動員為了保持良好心理狀態(tài)而采取的慣常做法?！盵2]象征派詩人波德萊爾說：“你聚精會神地觀賞外物，便渾忘自己存在，不久你就和外物混成一體了?！盵3]因此，要求我們的演奏者在平常的輪音訓(xùn)練中，要聚精會神，讓自己沉浸在音樂美妙的旋律中，注意調(diào)整好心態(tài)，經(jīng)常鼓勵(lì)自己，相信自己是最棒的。演奏者可以在單竹的基礎(chǔ)上慢慢地加快速度，可以采用先練習(xí)“定數(shù)輪音”，在規(guī)定的單位拍中，演奏出規(guī)定數(shù)量的輪音;慢慢地在前者的基礎(chǔ)上再練習(xí)“不定數(shù)輪音”，在規(guī)定的單位拍中，演奏出不定個(gè)數(shù)的輪音。這樣，演奏者在平常的訓(xùn)練中也就慢慢增加了自信心，調(diào)整好了心態(tài)，消除了緊張的心病，從而也將輪竹技巧練得爐火純青，為以后的輪音演奏打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
輪竹技巧的難點(diǎn)在于：雙手的速度、音量練習(xí)。雙手的速度練習(xí)應(yīng)該遵循循序漸進(jìn)的原則，開始先通過定數(shù)輪音的練習(xí)慢慢來掌握雙手的節(jié)奏和力度，在充分掌握好雙手速度和節(jié)奏的基礎(chǔ)上再練習(xí)不定數(shù)輪音，來達(dá)到雙手速度的統(tǒng)一。音量的練習(xí)可以分為弱輪和強(qiáng)輪。弱輪時(shí)要求手位要低，手腕輪動時(shí)以腕關(guān)節(jié)作為支點(diǎn)，這樣輪竹活動的半徑較小，輪動出來的音音量較弱。強(qiáng)輪時(shí)要求手位適中，輪動時(shí)以肘關(guān)節(jié)作為支點(diǎn)，用小臂的力量帶動手腕輪動，這種輪竹活動半徑要比弱輪時(shí)大，產(chǎn)生的音量自然就較強(qiáng)。
二、兩種基本技巧的運(yùn)用
(一)、單竹技巧：單竹技巧是揚(yáng)琴所有技巧中最為基本的技巧，主要用于初級的音階練習(xí)和彈奏一些簡單的曲子，如《小星星》、《生日歌》、《拖拉機(jī)來了》、《紫竹調(diào)》等，這些曲子都是屬于初級的演奏樂曲，曲調(diào)多活潑、歡快，常用于單竹練習(xí)?！锻侠瓩C(jī)來了》是由張曉峰作曲，全曲營造了歡騰的氣氛，以歡樂活潑的旋律來表達(dá)勞動人民豐收時(shí)的喜悅心情。全曲分為三大段，第一段主題，第二段樂曲輕快地表現(xiàn)音樂，第三段樂曲要比第一段音樂表現(xiàn)要略快些，增強(qiáng)音樂的層次，這樣使三段音樂的表現(xiàn)層次更加分明?！蹲现裾{(diào)》項(xiàng)祖華根據(jù)滬劇曲調(diào)整理而成的，此曲在上海地區(qū)廣為流傳，此曲柔美、秀麗、流暢，使用單竹演奏，在演奏時(shí)要求中速，音與音之間要有顆粒性，尤其是在演奏十六分音符時(shí)節(jié)奏要均勻，速度和力度要統(tǒng)一。在演奏音階時(shí)，只是為了讓學(xué)習(xí)者熟悉各音的位置，不帶有任何情緒及感情色彩，演奏時(shí)要把握好節(jié)奏速度和強(qiáng)弱規(guī)律即可!
(二)、輪竹技巧：輪音是樂曲風(fēng)格和音樂形象的重要表現(xiàn)手法，是揚(yáng)琴各種演奏技巧中運(yùn)用得最多，也是最難的一種技巧。演奏者可以根據(jù)樂曲不同的風(fēng)格和情感的變化，通過不同的輪音方法、力度和速度，演奏出與風(fēng)格和情感相適應(yīng)的輪音。如：(1)由張曉峰根據(jù)同名歌曲改編的《草原上升起不落的太陽》，此曲是一首4/4的抒情樂曲，作者描繪出了一幅擁有藍(lán)天、白云、馬兒和百鳥的草原美景。樂曲中的輪音部分采用密集、寬廣悠揚(yáng)的輪竹技巧加之4/4拍節(jié)奏強(qiáng)、弱、次強(qiáng)、弱的規(guī)律展現(xiàn)出一幅寬廣草原上的美景，表達(dá)了對家鄉(xiāng)的熱愛和對偉大領(lǐng)袖毛主席的贊美之情!
曲子開始在高音區(qū)演奏然后轉(zhuǎn)到低音區(qū)演奏，開始的演奏由寬板的演奏轉(zhuǎn)為快板變奏曲，中間有華彩樂段，最后回到廣板的主題。全曲由三種輪竹組成，單音輪竹、雙音輪竹和八度輪竹。(2)由黃河創(chuàng)作的《黃土情》，全曲共分為引子、主題、賦格、快板和尾聲五個(gè)部分，充分展現(xiàn)了黃土高原的自然風(fēng)貌和西北人民的純樸熱情。演奏這首曲子時(shí)，對輪音的要求非常的嚴(yán)格，不但需要使用以深思凝重為主的雙輪音以突出動與靜的對比，表現(xiàn)出作者內(nèi)心復(fù)雜的心境和情緒變化，還要運(yùn)用大幅度和快頻率的雙輪的方式，將樂曲的內(nèi)涵表現(xiàn)的淋漓盡致。(3)樂曲《映山紅》為C大調(diào)4/4樂曲，是根據(jù)一首優(yōu)美的革命歌曲《閃閃紅星》的主題樂曲改編的揚(yáng)琴曲，原曲作者為傅庚辰，后由桂習(xí)禮改編。曲子充滿了對故鄉(xiāng)親人的思念，盼望滿山開滿映山紅的一天也就是對未來生活美好的一種向往之情。樂曲一開始情緒是寬廣有力，自由的。引子之后是深情的慢板音樂，就是歌曲映山紅的主題音樂，深情舒展優(yōu)美 曲中輪音用的教多，這段輪音要注意連貫性，不同音之間不可有斷音，要保持音樂的柔美與貫通。后面緊接斗志昂揚(yáng)的快板并且出現(xiàn)由由C調(diào)轉(zhuǎn)為F調(diào)。此樂段過后轉(zhuǎn)回原調(diào)C調(diào)，樂段要伴有自由、激情的行板演奏。最后結(jié)尾回原速。
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