小學生西游記之大圣歸來觀后感
觀看了《大圣歸來》動畫片，我深深被那精彩的畫面所吸引，被那詼諧的語言所逗樂，被那充滿力量的歌曲所打動。故事從新進行編排，被壓在五指山下的美猴王——孫悟空經歷五百年的滄桑變化，它變得消極、無力。但是在江流兒的唐僧的幫助下，猴哥逐漸找回了自信，勇敢，戰(zhàn)勝了餛飩巨獸。下面為大家精心整理了一些關于西游記之大圣歸來觀后感，歡迎查閱。
西游記之大圣歸來觀后感1
元宵節(jié)上午的兩節(jié)課，老師破天荒地給我們看電影，于是我便知道了這部電影。
這部電影于2015.7.10在中國大陸上映，豆瓣里有8.2的高分，主要以喜劇、動作、動畫為題材，講述了在山妖橫行的長安城內，孤兒江流兒與行腳僧法明相依為命，少年常神往大鬧天宮的齊天大圣，有一天山妖來城內劫奪童男童女，江流兒救了一個小女孩，引起山妖追殺，他一路逃跑，盲打誤撞解開了悟空壓在山下的封印，悟空出來后，因欠江流兒一個人情，于是就跟隨著江流兒，豬八戒和白龍也因緣現身，法力卻不如往昔，妖王知道悟空法力喪失，于是輕易地將女童搶去，悟空不愿去救，在日全食之日江流兒決定去救……
我喜歡電影里時時插入的京劇腔，還有一幅又一幅生動的場景圖。
與吳承恩筆下的大圣相比，大圣依然是一個富有正義色彩的人物。吳承恩筆下的大圣放蕩不羈，而影片里的大圣則更傾向于親切，幽默?！ ‘斀鲀嚎吹桨埖钠娆F，張大嘴地發(fā)出一聲驚奇:“哇。我什么時候也可以像這樣飛啊?！?/p>
大圣突然語重心長地說:“只要你足夠堅強，勇敢，你就可以駕馭這條飛龍。”，這時我真的有被感觸到，一只從石頭里蹦出來的野猴子，沒有親人、沒有朋友，卻依然可以像人一樣，有思想堅強地活下去。可以像一個父親角色一樣對江流兒說這番話。
影片里最具諷刺性的畫面是，當妖王與大圣作戰(zhàn)時，山妖們的墻頭草傾向，配上有趣的音樂，整個畫面不免顯得滑稽，引起了一陣轟然大笑。
與我而言，影片的敗筆之處就是拍黑夜的時候感覺亮度不是把握地特別好，以至于看不清。再者就是像一位影友所言，造型太雜了!妖怪太嚇人太惡心了，雖然是要通過對比突出主角的“好看”，但也沒必要因此大限度地丑化。行腳僧法明怎么來到道場并沒詳說，如果介紹了或許會使我們更清楚。
影片最后，當大圣呼喚著江流兒，廢墟下的江流兒沒有回應，眼睛是閉著的，手里卻緊緊握著一個齊天大圣的玩偶。真正的齊天大圣歸來了，他蠻橫著將最后一個妖怪打死，嘴角露出一抹笑，鏡頭定格在大圣的笑里，悠悠傳來了江流兒的聲音:“大圣?！?/p>
大圣在五指山下壓了五百年，五百年的時間或許足以讓它想明白很多，它曾經放蕩，像一個四處惹禍的頑童，只因它不曾感受過溫暖。也許那雙能將五百年壓在五指山下的大圣解放出來的手，是給大圣最溫暖，最美好的記憶。
愿給大圣溫暖的江流兒還在。
愿我們心里的“大圣”，所向披靡，或七十二變，或火眼金睛，騰云駕霧，無所不能，在某個特別的時刻悄悄歸來。
西游記之大圣歸來觀后感2
當我坐在影院，影片開始上映時，我不免被絢麗的特效驚艷到了。贊嘆有余，我不免有些擔憂，這部國產大作會不會像常見的美國大片一樣毫無營養(yǎng)呢?事實證明，制作人員沒有令我失望。
故事的最初是大圣正在大鬧天宮，一臉桀驁不馴的表情反映著他狂野的本性。直至被江流兒解開封印，與他共度許多危難后，才有所改變。 江流兒一直相信民間關于齊天大圣的傳說，認為他無所不能。在小女孩被抓走之后，寄希望于大圣，希望他能就會小女孩。
悟空最初是不情愿接受江流兒的請求的，因為小女孩和他沒有任何關系，而且路途上一定會有許多危險，他沒有必要去幫這個忙。但他欠江流兒一個人情，看到江流兒冒著生命危險想去救回小女孩，他才決定要去幫助他們。
這讓我聯(lián)想到了我們自身：許多人身負著他人的期望，卻不知道應該怎么做。 大圣背負著江流兒對他的期望，但他一開始并不想去救女孩。就好像父母長輩會期望孩子將來從事什么職業(yè)，而孩子可能并不希望這么做。 不同的是，大圣是出于對江流兒安危的考慮，不希望他因此喪命，才自愿去幫助他尋找女孩。而孩子呢?大多數是出于不敢違抗父母的命令，被強迫地走上了違背內心的路。
一頭是父母的期望，一頭是自己的想法。因為中國傳統(tǒng)觀念，面對這樣的選擇，大多數人會選擇前者。而出于個人的考慮，我認為應該尊重孩子自己的想法。 我很慶幸，現在的父母越來越開明，尊重孩子自身的想法。在選擇職業(yè)方面，大都只提建議，很少強加干涉。但是在許多其他的方面，這樣的矛盾依然存在。 舉個例子來說，現在許多的父母，急切地希望孩子大學一畢業(yè)就能找到工作，找到對象，盡早地成家立業(yè)。
這種想法常常與現實相違背，而孩子因為耐不住父母的嘮叨，有可能會草率地敷衍了事。雖然少了一時的嘮叨，但可能會帶來悔恨。 或許不久的將來，我們也會遇到這樣的問題。那么應該如何做，才能做到兩全? 我覺得最重要的一點，就是父母和孩子要互相理解，互相尊重。父母要根據現實情況，合理地提出自己的想法。孩子要有耐心，去與父母溝通，說出自己的難處。這正是現在人們缺少的，也是產生爭執(zhí)的主要原因。
當然，最幸運的，莫過于他人的期望正合自己的想法。但我們需要記得，不要強迫別人做他不愿意做的事;也不要因為他人的看法，去做違心的事。
西游記之大圣歸來觀后感3
今天我和媽媽去看了電影《西游記之大圣歸來》，這部電影我早在看了預告片之后就想看了，因為孫悟空是我的偶像，我最喜歡和孫悟空有關的故事了。 我們提前半個多小時就趕到了電影院，電影院里人很多，買票的時候只剩下幾張票了，看來喜歡這部電影的人很多啊，這么多人都來看。我和媽媽買好票，很快就可以進場了，我們領了3D眼鏡，坐到自己的位置上，等待電影開演。 電影一開始就是孫悟空大鬧天宮，孫悟空真威風啊，托塔李天王，哪吒，四大天王，二郎神，巨靈神，都不是他的對手，直到佛祖出現，才把他壓到了五行山下。一轉眼，就是五百年以后，一個叫江流兒的小男孩，父母被山妖害死，成了孤兒，被一個老和尚撿到，養(yǎng)大了他，成了一個小和尚。有一天，江流兒為了救一個小女孩，被山妖追趕時，落入一個山洞里，無意中救出了被鎮(zhèn)壓的孫悟空?？墒沁@個時候的孫悟空，穿著破衣服，沒有金箍棒，身上還帶著佛祖的法印，不能動用法力，看起來一點也不威風。不過孫悟空就是孫悟空，雖然沒有法力，但身手還是很厲害，把山妖全都打跑了，救了江流兒和小女孩。江流兒請孫悟空幫他送小女孩回家和尋找?guī)煾?，在途中還碰到了豬八戒和小白龍，可是山妖的頭領出現了，抓走了小女孩，原來山妖頭領抓了很多小孩，要把這些小孩投到一個大爐子里，煉成藥。江流兒請孫悟空和他一起去救小女孩，孫悟空不愿意去，因為他沒有法力，他只想回花果山。江流兒很傷心，哭著一個人去救小女孩了。他悄悄地跟著山妖，來到了山妖的巢穴懸空寺，他想救走所有的孩子，可是被山妖發(fā)現了，生命危在旦夕!這個時候孫悟空趕到了，和山妖首領打了起來，可是孫悟空不能動用法力，和山妖首領打得難分勝負，一不小心還被卡在了石縫里。江流兒為了給孫悟空爭取時間，自己引開山妖首領，卻被崩塌的山石壓在了下面。孫悟空趕過來時，以為江流兒死了，非常傷心，一怒之下，沖破了法印，恢復法力，熔石成甲，凝火成兵，轉眼間，威風凜凜的齊天大圣又回來了!看到這里時，我好興奮啊，覺得孫悟空真是太帥了!孫悟空用金箍棒一下子就消滅了山妖首領，聽到江流兒開心的叫他：大圣! 電影到這里就結束了，我覺得時候過得好快啊，一轉眼，一個多小時的電影這么快就演完了，有種意猶未盡的感覺。雖然這部電影里的孫悟空和我以前看過的孫悟空不太一樣，但是我還是很喜歡他，因為他在沒有法力的情況下，依然能夠不畏妖魔，保護弱小，他總是那么勇敢! 我覺得電影里有句話說的很對：齊天大圣是不會死的。他永遠是我心目中的大英雄!
西游記之大圣歸來觀后感4
沒有原創(chuàng)的本子，用傳統(tǒng)故事演義，永遠只是孵蛋，不是下蛋。
我們牛就牛在有太多的精神遺產，毀也毀在跳脫不出這精神遺產。
不是非要寫一個全新的故事，但在原本的殼下，完全可以再灑脫些，演繹一個有著自身靈魂的故事。
這大圣，尚未歸來。
在故事的多數預設的笑點里，我分明看見的還是喜洋洋熊出沒式的暴力，打斗沒有機巧，主角光環(huán)過度，都是沒有為情節(jié)和人物塑造服務的炫技而已。這些場景在最終呈現上達到了令部分觀眾感覺“國產動畫技術上好牛啊”的效果，但恰恰暴露了導演兼編劇(同一人)孱弱的敘述能力，屬于十分明顯的“劇情不夠特技湊”。而正因為這些動作場面與故事內核不能緊密結合，我們能夠從其中輕易地看出對諸多動畫與動作電影的借鑒之處，這些場面放在哪部動畫電影里都可以成立，而汪峰那首mv的“強行燃”也充分說明了這一點——假使這一段單獨剪出放在《寶蓮燈》或《星游記》里，相信也不違和。
普遍適用說明了獨特性的缺失。為什么對于片中BGM，觀眾也產生了兩極反應，亦同此理。京劇?大話西游?流行歌曲?整體的BGM沒有一以貫之的風格，使得敘事節(jié)奏竟被背景音效喧賓奪主，以音效提示我們故事的轉折，一時間竟有不輸于影院里響起手機鈴聲的糟糕體驗。
同樣的突兀也出現在對人物形象的設計上，全片最出彩的設計竟然是江流兒手中的大圣布偶，而其他的設計都陷入了一種各自為營的詭異混亂中。除了人類形象保持在同一風格上，豬八戒的過度肥膩，白龍的過度華麗，大BOSS變身后的“漢江怪物”……總教人覺得這是一部人設向《Toy Story》致敬的片子。
在技術呈現上的自信可能導致了整部片子其他地方的疲軟被一再忽略，這種忽略里能感受到整個團隊對這部“國民經典”深入人心程度的高估。在終極BOSS的設定上，觀影過程中一直有人在問：這是不是沙僧啊?不論他是不是吧，他和悟空的糾葛到底緣何如此之深也是毫無交待，甚至弱于八戒和悟空的羈絆，這可教人如何相信他花費巨力但求大圣一死?這個過于龐大的漏洞也是故事中的主要bug。而劇情里其余的大大小小的不自洽更不必一一細數。
曾經，我們“不高明沙龍”里討論過評論時的毛病。我們是否也過于苛責我們所看到的這些國產作品，總是不肯用更普羅大眾的欣賞水平去窺看內里的好。但評論就是評論，如果書評樂評影評都只是內容介紹或贊美吹捧，那文藝作品的進步可能就更加渺小。
世間的歌頌已是夠多了，這電影的好我也不是沒有說到。在看國漫的圈子里，技術水平早就不是能引為驚奇的角度。我們還是更看重故事本身。當然看到了制作團隊在全年齡受眾上所做的權衡：女妖怪雖然設置了足以色誘的胸，但八戒的內心繚亂還是出于吃而非出于欲。仍舊有朋友的評價嘲諷得十分準確：此片使得國產動畫的觀影年齡從5-8歲提高到了8-12歲。這個局限是審查的局限，但更多的，還是敘事水平在螺螄殼中做不出道場的能力欠缺。
愛之深，責之切。冷眼看過也寫下臧否國漫的一切，但不管是懷抱猶豫的《魁拔》系列，或者跳票萬年的《大魚海棠》，需要我們真金白銀的支持，我們永遠會走進影院。
西游記之大圣歸來觀后感5
一部認真的動畫電影——大圣歸來讀后感
對于我們這代看著86版西游記電視劇和99版西游記動畫長大的一代，從情懷而言每一次在銀幕同猴王重逢都是一次“歸來”。就沖著這點我也會一次又一次沖進影院貢獻票房。童年男神銀幕重逢，想不激動都難。
而這部西游記之大圣歸來是一種新的嘗試，借用了西游記的故事內核，加以嶄新的鋪墊，從而鋪展開一段全新的故事。這個故事沒有(長大了的)唐僧，沒有取經，沒有九九八十一難，簡單概括下來就是一個猴王打敗深山老妖的故事。從本片的排檔也不難看出，瞄準暑假檔，旨在針對“真·少年兒童”和我這種一輩子動畫畢不了業(yè)的“偽·少年兒童”。
并不走獵奇路線的相對簡單的劇本，卻是這部成功的影片一個堅實的骨骼。在此基礎上，敘事張馳結合，笑點與段子一個接一個，娛樂性足夠強也沒有國產電影常見的詬病之心靈雞湯的教育。上映第一天的今天是工作日，我所在的影廳大概有三分之一的兒童觀眾和三分之二的成人觀眾，一個半小時的時間里大家整體的投入度都非常高，相當罕見。
劇本與敘事的流暢只是動畫電影成功的一個方面，另一個方面不得不贊頌一下本片的作畫。流暢度與精美度簡直令人瞠目結舌，色澤華麗而充滿古典韻味，打斗場面相當緊湊連貫，細節(jié)上的處理也十足的有誠意。從作畫的層面而言絕對是國內的超一流水平和世界領先水平?？雌た怂沟膭赢嬰娪八芨惺艿降囊曈X震撼也不過如此。這么多年來第一次在銀幕上看到霸氣、逼真而充滿魄力的中國龍的形象，制作的就這么好頂贊，讓同檔期某位從片名到內容都抄襲的國產動畫導演情何以堪最好直接跳黃河得了。
人設上借鑒了相當多的傳統(tǒng)元素，在這一點上和本片的OST有著密切的呼應。民樂器的大量使用包括京劇自身的融入，和近二十年世界主流的電影配樂模式相輔相成，相當有存在感，卻又不會宣兵奪主。
從這個意義而言，對傳統(tǒng)元素的挖掘絕對是接下來很長一段時期國產動畫可以著手的一個途徑。我們有浩瀚的歷史可以挖掘，有無數像西游記這樣人人皆知的經典可以取材。這對編劇來說是一項既省力又費心的事兒。省力在于你不用在短短的兩小時內創(chuàng)造一個嶄新的世界觀來呈獻給觀眾，而費心則在于要讓觀眾買單并喜歡上這樣一個他們從小就知道的故事。