怎么教育孩子學水彩畫

　　水彩畫是廣為普及的一個畫種，至今已有三百年的歷史了。下面學習啦小編收集了一些關于教育孩子學水彩畫方法，希望對你有幫助

　　教育孩子學水彩畫基本方法

　　1、干畫法和濕畫法

　　干畫法是一種多層畫法。用層涂的方法在干的底色上著色，不求滲化效果，可以比較從容地一遍遍著色，較易掌握，適于初學者進行練習。表現(xiàn)肯定、明晰的形體結構和豐富的色彩層次，是干畫法的特長。

　　干畫法可分層涂、罩色、接色、枯筆等具體方法。

　　層涂：即干的重疊，在著色干后再涂色，一層層重疊顏色表現(xiàn)對象。在畫面中涂色層數(shù)不一，有的地方一遍即可，有的地方需兩遍三遍或更多一點，但不宜遍數(shù)過多，以免色彩灰臟失去透明感。層涂象有色下班重疊，事先預計透出底色的混合效果，這一點是不能忽略的。

　　罩色: 實際上也是一種干的重疊方法，罩色面積大一些，譬如畫面中幾塊顏色不夠統(tǒng)一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍顏色使之統(tǒng)一。某一塊色過暖，罩一層冷色改變其冷暖性質。所罩之色應以較鮮明色薄涂，一遍鋪過，一般不要回筆，否則帶起底色會把色彩搞臟。在著色的過程中和最后調整畫面時，經(jīng)常采用此法。

　　接色：干的接色是在鄰接的顏色干后從其旁涂色，色塊之間不滲化，每塊顏色本身也可以濕畫，增加變化。這種方法的特點是表現(xiàn)的物體輪廓清晰、色彩明快。

　　枯筆：筆頭水少色多，運筆容易出現(xiàn)飛白;用水比較飽滿在粗紋紙上快畫，也會產生飛白。表現(xiàn)閃光或柔中見剛等效果常常采用枯筆的方法。

　　干畫法不能只在“干”字方面作文章，畫面仍須讓人感到水分飽滿、水漬濕痕，避免干澀枯燥的毛病。

　　濕畫法可分濕的重疊和濕的接色兩種。

　　濕的重疊：將畫紙浸濕或部分刷濕，末干時著色和著色末干時重疊顏色。水分，時間掌握得當，效果自然而圓潤。表現(xiàn)雨霧氣氛、濕潤水汪的情趣是其特長，為某些畫種所不及。

　　濕的接色：鄰近末干時接色，水色流滲，交界模糊，表現(xiàn)過渡柔和色彩的漸變多用此法。接色時水分便函用要均勻，否則，水多向少處沖流，易產生不必要的水漬。

　　畫水彩大都有干畫、濕畫結合進行，濕畫為主的畫面局部采用干畫，干畫為主的畫面也有濕畫的部分，干濕結合，表現(xiàn)充分，濃淡枯潤，妙趣橫生。

　　2、水分的掌握

　　水分的運用和掌握是水彩技法的要點之一。水分在畫面上有滲化、流動、蒸發(fā)的特性，畫水彩要熟悉“水性”。充分發(fā)揮水的作用，是畫好水彩畫的重要因素。

　　掌握水分應注意時間、空氣的干濕度和畫紙的吸水程度。

　　時間問題：進行濕畫時間要掌握得恰如其分，疊色太早太濕易失去應有的形體，太晚底色將干，水色不易滲化，銜接生硬。一般在重疊顏色時，筆頭含水宜少，含色要多，便于把握形體，以可使之滲化。如果重疊之色較淡時，要等底色稍干再畫。

　　空氣的干濕度：畫幾張水彩就能體會到，在室內水分干得較慢，在室外潮濕的雨霧天氣作畫，水分蒸發(fā)更慢。在這種情況下，作畫用水宜少;在干燥的氣候情況下水分蒸發(fā)快，必須多用水，同時加快調色的作畫的速度。

　　畫紙的吸水程度：要根據(jù)紙的吸水快慢相應掌握用水的多少，吸水慢時用水可少，紙質松軟吸水較快，用水需增加。另外，大面積渲染暈色用水宜多，如色塊較大的天空、地面和靜物、人物的背景，用水飽滿為宜;描寫局部和細節(jié)用水適當減少。

　　3、“留空”的方法

　　與油畫、水粉畫的技法相比，水彩技法最突出的特點就是“留空”的方法。一些淺亮色、白色部分，需在畫深一些的色彩時“留空”出來。水彩顏料的透明特性決定了這一作畫技法，淺色不能覆蓋深色，不象水粉和油畫那樣可以覆蓋，依靠淡色和白粉提亮。在欣賞水彩作品時留意一下，會發(fā)現(xiàn)幾乎每一幅都運用了“留空”的技法。

　　水彩畫顏色的調配方法

　　(1)混合法：把不同色相的顏料在色盤中用水調和，可不完全調勻，畫到畫面上去，使其趁濕混合形成需要的色彩。但必須注意調色種類不宜太多，否則色性和色度會減弱和渾濁，色性冷暖不同;對比色顏色互相調和時，不要等量相調。

　　(2)融合法：將顏色在畫面上直接調配，使之相互滲透或融合，獲得所需的色彩。這種調色比較生動，色彩鮮明，一般適合于畫大面積的色塊，如天空、背景等。

　　(3)重置法：在畫面畫上一遍底色后，再在上面加上別的顏色。第一遍顏色可有意識地畫暖一 些，待干透后使用較冷的顏色輕輕罩上一層，使其冷色中透出一些暖色。也可先畫冷色，再罩上一層暖色，根據(jù)實際情況而定，這樣可使色彩豐富有變化。如畫陽光 下的天空，為了能表現(xiàn)一定的陽光感和空氣感，避免把天空畫成單調的藍色，不妨用用這種方法。畫人的皮膚也可用此法。

　　(4)并置法：將不同色相的顏色，經(jīng)水調和直接運用色點和小色塊并置在畫面上。整體看時可得出另外的一種色彩，如黃色與藍色并置，從視覺上可得出綠色。這種方法可使畫面色彩更為鮮明、活潑，產生一種閃爍跳動的感覺。

　　孩子學畫畫的七個好處

　　1、記憶能力的提高

　　也許看到孩子毫無“藝術感”可言的繪畫，大人們的第一反應是“信手涂鴉”，這無可厚非，如果小孩的繪畫完全符合大人門的審美觀點，那樣就說不上“想象”了，如蘋果，因為“模仿”的蘋果算不上真正的再創(chuàng)造。但是這并不表示孩子的繪畫作品是沒意義的，只是在我們成人思維里缺少對孩子作品的理解成分。在他們看來，一個小圈圈就是一片云朵、一個人物形象，幾個粗細不均的線條就是一棟房子、幾棵樹，如果我們細心觀察，古人最早用的甲骨文就像是小孩的“無意識記憶”喔!比如下面的這些繪畫作品。

　　孩子們將自己在感受外物時儲存在腦海里的記憶翻找出來，然后以“稚嫩”“天真”的方式抽象地表達出來。甚至有心理學家認為，孩子們在5歲以前的創(chuàng)作性是最高的，幾乎能等同于繪畫大師。他們的繪畫內容并不是虛無的，是對現(xiàn)實的一種記憶恢復，只是表現(xiàn)方式不是我們成人慣有的接受方式而已。

　　2、 觀察能力的提高

　　當您的孩子樂滋滋地指著自己畫中的“小古怪”說這是超級~，那是無敵~時，不要用滿帶不信任的眼神打擊他。雖然畫面有些混亂、形狀有些離譜，可你有沒有發(fā)現(xiàn)，這些日常生活中我們因常見而不屑一顧的事物，是以怎樣的角色或姿態(tài)出現(xiàn)在他感知的世界里呢?

　　其實這就是孩子觀察能力的表現(xiàn)，不受固定格局限制的他們能注意很多大人已經(jīng)無法注意到的細節(jié)，他們的內心世界有時候比大人的還敏感細膩呢。

　　3、想象能力的提高

　　為什么我們總是很難看懂孩子畫的是什么呢?

　　因為我們跟孩子的想象力、認識能力有差別。成人都喜歡規(guī)矩、真實的東西，而孩子的世界里充滿了童話般的爛漫，花兒會唱歌，太陽長胡子，小兔子拿著氣球，電視機長著兩只手……這正是想象力的最好表現(xiàn)。

　　同時，對色彩的運用更能顯出孩子們大膽的想象力，他們按照自己的興趣、意愿隨意涂抹顏色，紅色的小人兒、綠色的房子、藍色的小貓……不過不要用“離譜”去理解他們看到的世界，因為在他們眼里，世界本來就是豐富多彩的。

　　4、情緒的及時宣泄

　　著名教育家迪斯特·韋赫指出：“畫1小時畫獲得的東西，比看9小時獲得的東西還多。”這也是為什么很多心理學家有時候治療病人的時候要先讓病人畫幅畫的原因。在兒童心理學里也有這一項，通過對孩子的繪畫分析，就能得出孩子的情緒、心理疾病根源。

　　孩子有著天性的童趣和強烈的表現(xiàn)欲，他們的喜怒哀樂躍然紙上。在他們還不能用豐富的語言來表達內心世界時候，通過手腦結合的方式——繪畫便產生了。也就是說，其實每一幅畫都是孩子真實內心思想的寫照，是孩子情緒的外在表現(xiàn)。告訴您一個小秘密：如果孩子的涂鴉中線條生硬、混雜、重疊，顏色暗淡，這些說明此刻他或許正有不良情緒。相反，如果孩子的涂鴉線條柔和、豐富，顏色明快，則表示孩子的情緒是健康的，心情也不錯。

　　5、繪畫使左右大腦一起“開工”

　　在日常生活中，動手能力主要開發(fā)的是人的左半腦，思考畫什么，怎么畫，以及對手部運動的控制，這些都會促進左腦的智力開發(fā)。

　　在繪畫的時候，孩子無意間培養(yǎng)了對顏色、形狀、空間位置的判斷認知能力，這些對右腦智力的開發(fā)很有益處。

　　所以說，繪畫可以同時活動左右大腦。在不斷繪畫創(chuàng)作的過程中，孩子們會不斷打破原有的思維和定式。當接受到外界的新鮮事物時，靈感一觸即發(fā)，左右大腦同時“開工”。

　　6、 繪畫過程鍛煉孩子的種種能力

　　從簡單涂鴉開始，孩子就在不斷創(chuàng)新，從最開始運動軌跡的線條到有意義的形狀，再到顏色，再到內容，創(chuàng)造力可以無限發(fā)揮。

　　從大量的兒童繪畫作品和兒童繪畫過程中我們可以了解到，孩子繪畫是一種加強記憶力，促進孩子觀察力，培養(yǎng)孩子想象力的過程。它是由微妙精細的觀察能力、形象的思維能力、高效的記憶力、創(chuàng)造的想象力，再加上手的協(xié)調運動和豐富的表達能力組成的。這些能力可是補品不能輕易辦到的啊!

　　7、 繪畫是一種表情達意的形式

　　繪畫也是一種藝術，它跟音樂、舞蹈一樣富有魅力，可以說是人類表情達意的一種形式。無論是孩子的還是成人的繪畫作品，都附帶了個人感情因素在里面。要知道，沒有感情的作品是僵硬死板，無生命力的。所以，要想您的孩子從小具有藝術細胞，不妨讓他試試!當然，“興趣是最好的老師”也不能忽視。