畫家夏圭的簡介
夏圭是宋代杰出畫家，是南宋畫院待詔，早年工人物畫，后來以山水畫著稱。下面是學(xué)習(xí)啦小編搜集整理的畫家夏圭的簡介，希望對你有幫助。
畫家夏圭的簡介
夏圭，字禹玉，南宋畫家。浙江杭州人。曾任畫院待詔。他開始學(xué)畫人物，后來攻山水畫，用禿筆帶水作大斧劈皴，將水墨技法提高到“淋漓蒼勁，墨氣襲人”的效果。樹葉有夾筆，樓閣不用界尺，景中人物點族而成，神態(tài)生動。構(gòu)圖常取半邊，焦點集中，空間曠大，近景突出，遠景清淡，清曠俏麗，獨具一格，人稱“夏半邊”，后人認(rèn)為此系南宋偏安寫照。夏圭一類畫法多少受佛教禪宗影響：“主張脫落實相，參悟自然”，趨向筆簡意遠，遺貌取神。畫雪景學(xué)范寬。后人把他與馬遠并稱“馬夏”，合李唐、劉松年稱“南宋四家”。傳世作品有：《溪山清遠圖》卷、《西湖柳艇圖》軸，均輯入《故宮名畫三百種》;《遙岑煙靄圖》，現(xiàn)藏故宮博物院。
夏圭的繪畫風(fēng)格
在構(gòu)圖方面，夏圭更善于剪裁與美化自然景物，善畫“邊角之景”。對長卷畫用概括的筆墨，寫實的物形，巧妙的結(jié)構(gòu)，大膽的剪裁等，是他的新創(chuàng)造。從他的十二段長卷(今只存“遙山書雁”、“煙村歸渡”、“漁笛清幽”、“煙堤晚泊”四段)中，完全全看到他這種成就。明人題這卷后說：“筆墨蒼古、墨氣明潤、點染煙嵐恍若欲雨，樹石深淡遐邇分明”。他糅合了李唐、范寬與米芾的畫法，筆法蒼老，墨汁淋漓。曾作拖泥帶水皴，畫風(fēng)大體和馬遠相同，作樓臺亭閣可信手而揮，突兀而奇特，氣韻高拔。夏圭善墨，善用禿筆帶水作大斧劈皴，人稱“拖泥帶水皴”，“淋漓蒼勁，墨氣襲人”。在題材上，夏圭多畫長江、錢塘江等江南水鄉(xiāng)以及西湖景色，又喜歡畫雪景及風(fēng)雨氣象。
夏圭的筆簡意遠，遺貌取神，應(yīng)該很合乎文人畫對“平淡天真”的追求。董其昌創(chuàng)為“南北宗”畫論，簡單地講，就是提倡“文人畫”，鄙視“畫工畫”;崇尚率真，反對寫實;注重筆墨情趣，輕視繪畫技能。這其實是由不同的繪畫觀念形成的兩大流派，而被董其昌冠以地域傾向的“南宗”、“北宗”之名，就難免使人迷惑了。不能因為“馬夏”出自畫院，就貶為“畫工”，不屑一顧。歷史上“畫工畫”與“文人畫”雖有爭議，但一直互相影響，取長補短。被標(biāo)為文人畫典范的元四家，就明顯地承繼了南宋畫派崇簡的畫風(fēng)。如果說馬遠的刻畫精細的人物、樓閣尚有過于雕飾之嫌，那么夏圭的極其簡括的勾、皴，應(yīng)該無悖于董其昌畫論的核心—禪宗關(guān)于“脫落實相，參悟自然”的理念。后人稱夏圭為“夏半邊”，而《溪山清遠圖》顯然是全景，原圖無款印，也許受了“半邊”概念的制約，如此浩渺的江湖山色，竟被后人題稱“溪山”。
夏圭的藝術(shù)評價
在構(gòu)圖上，馬遠刻意將近景置觀者目前，所畫人物五官清晰，姿態(tài)生動，樓閣則以“界畫”法刻畫精細，而夏圭則將景物遠置觀者身外，畫人物僅圈臉勾衣、點簇而成，樓閣隨手勾畫，筆簡而形具。這影響延及元代：王蒙畫中近景人物其衣冠、五官、舉止皆精細生動;倪瓚畫中幾乎無人，而黃公望與吳鎮(zhèn)畫中人物的簡筆則顯然取法夏圭，畫面之空寂，也分明承襲李唐以至馬遠、夏圭的簡略遺風(fēng)。
《圖繪寶鑒》評夏圭：“院中人畫山水，自李唐以下無出其右者也。”為南宋四大家之一。
明代王履贊曰：“粗而不流于俗，細而不流于媚。有清曠超凡之遠韻，無猥暗蒙晨之鄙格。”董其昌對“北宗”山水，多懷偏見，卻對夏圭十分折服：夏圭師李唐而更加簡率，如塑工之所謂減塑者。夏圭一類畫法多少有佛教禪宗的影響，主張“脫落實相，參悟自然。”趨向筆簡意遠，遺貌取神。
畫家夏圭的簡介相關(guān)文章：
1.南宋畫家李唐簡介
2.宋代繪畫是怎樣的
畫家夏圭的簡介
