如何提高個(gè)人音樂修養(yǎng)
如何提高個(gè)人音樂修養(yǎng)
學(xué)藝術(shù)、學(xué)音樂可以提高個(gè)人氣質(zhì)。那么如何提高個(gè)人音樂修養(yǎng)呢?下面是學(xué)習(xí)啦小編給大家搜集整理的提高個(gè)人音樂修養(yǎng)的方法。希望可以幫助到大家!
如何提高個(gè)人音樂修養(yǎng)
(1)了解中外文學(xué)作品：練習(xí)者應(yīng)多讀關(guān)于音樂史書籍，了解作品的時(shí)代以及特點(diǎn) ，了解作曲家生平、背景。
(2)了解中外文學(xué)作品。
(3)多看繪畫：提高鋼琴練習(xí)者的想象力。
(4)欣賞音樂作品：多聽音樂會、聽音帶，珍惜接觸音樂的每一次機(jī)會，讓練習(xí)者提高個(gè)人綜合素養(yǎng)，有利于提高作品演奏技巧，更好地表達(dá)音樂作品。、
提高個(gè)人音樂修養(yǎng)的方法：提高手指練習(xí)的質(zhì)量
對任何曲子來說，彈得快都不意味著彈得好，哈農(nóng)也不例外。手指練習(xí)的主要目的就是訓(xùn)練手指的獨(dú)立性，顆粒性和耐久性，彈的速度越快越不容易把這三個(gè)東西弄清楚。放慢速度彈不僅方便我們的手指接受訓(xùn)練，而且還方便我們處理一些細(xì)節(jié)。
1.保持音量一致。
以哈農(nóng)第一條為例，先將速度放慢至40拍以下，以三種不用音量來彈，分別為弱，中，強(qiáng)，這樣可以很好的幫助你分清弱和強(qiáng)的感覺。此外，五根手指的音量要一致，這就要求手指之間要兼顧，發(fā)力相同。這個(gè)練習(xí)實(shí)際上就是訓(xùn)練各指的均勻，使弱指盡快與強(qiáng)指看齊。
2.由慢及快，隨時(shí)放慢。
以哈農(nóng)第三十一條為例，這是一條擴(kuò)張指距并訓(xùn)練大指與其他四指交替彈奏的練習(xí)，對于正在打手指基礎(chǔ)的初學(xué)者來說，要想彈均勻并不簡單。這個(gè)時(shí)候我們應(yīng)該先以一個(gè)較慢的速度(一分鐘60拍以下)開始練，在慢速下熟練了后再慢慢加速至80拍，之后再到100拍。如果在加快的過程中出現(xiàn)弱指小于強(qiáng)指的音量或者手腕僵硬的情況，那么就應(yīng)當(dāng)立即放慢速度，回到慢速下調(diào)整各指的發(fā)聲并放松手腕。這個(gè)方法僅適用于手指練習(xí)，練習(xí)曲和樂曲我們要求彈奏的完整性，所以應(yīng)當(dāng)將速度放慢至可將曲子完整彈完的程度。
3.不宜過多的練習(xí)，選經(jīng)典的來彈。
以哈農(nóng)為例，第一部分，彈1，8，15即可;第二部分，彈29，31即可。哈農(nóng)有許多練習(xí)都是同樣的課題，而手指練習(xí)不應(yīng)重復(fù)同樣的課題。因?yàn)?，過多重復(fù)那些枯燥無味而意義不大的手指練習(xí)對提高鋼琴技巧沒有實(shí)際幫助。有些初學(xué)者認(rèn)為在練琴的過程中，應(yīng)當(dāng)多次彈奏哈農(nóng)，這是完全沒有必要的，這樣做對練習(xí)并無幫助。此外，手指練習(xí)也不應(yīng)當(dāng)在開始練琴的時(shí)候就彈，而應(yīng)當(dāng)放在一首到兩首練習(xí)曲或樂曲之后彈，這樣做的好處在于避免日后對手指練習(xí)的依賴——不做手指練習(xí)就彈不動曲子。到了一定階段(車爾尼849)后，就應(yīng)當(dāng)減少手指練習(xí)的量，而加大音階，琶音，半音階等基礎(chǔ)練習(xí)的量。
4.單獨(dú)訓(xùn)練大拇指。
要想有效的訓(xùn)練大拇指，還得把它單獨(dú)拿出來練。練習(xí)的方法有兩種，一是保留音的練習(xí)法，二是穿指練習(xí)。第一種練習(xí)法可以保留四指的任意幾個(gè)指，然后只用大拇指彈奏。哈農(nóng)里提供了這一方面的練習(xí)，比如，固定二、四指，然后大指在其間進(jìn)行彈奏，之后還可以伸張到更遠(yuǎn)的距離彈奏。第二種練習(xí)法哈農(nóng)里也有，但不推薦使用。我們可以直接將音階和琶音分解來練。我們可以單獨(dú)練習(xí)所有二十四個(gè)大小調(diào)音階和琶音中需要過大指的地方。其中，琶音的部分，應(yīng)當(dāng)將大指伸張開去夠音，使整個(gè)手掌能平行移動，盡量減少手腕的幫助。
提高個(gè)人音樂修養(yǎng)的方法：提高基礎(chǔ)練習(xí)的質(zhì)量
基礎(chǔ)練習(xí)和手指練習(xí)應(yīng)當(dāng)分開來看。手指練習(xí)僅僅是那些為了提高各指發(fā)聲能力的練習(xí)，而基礎(chǔ)練習(xí)則包括提高各指彈奏能力，訓(xùn)練手腕輕巧自如與手臂放松柔和。
1.有選擇的重復(fù)。
雖然我們應(yīng)當(dāng)在基礎(chǔ)練習(xí)上花更多的時(shí)間，但并不意味著我們要進(jìn)行盲目的重復(fù)。比如，我們不應(yīng)該依照哈農(nóng)的順序?qū)⒍膫€(gè)大小調(diào)音階和琶音一股腦的練下來，而是將他們分為兩個(gè)部分：一是從白鍵開始的，二是從黑鍵開始的。我們能夠有目的的將不是從大拇指開始的那些音階與從大拇指開始的那些音階分開(所有從黑鍵開始的音階都不是由大拇指開始，而從黑鍵開始的琶音只有降G大調(diào)及其小調(diào)是由大拇指開始)，再分別練習(xí)他們。分開音階和琶音的方法有很多，有人建議將調(diào)性相似的分為一類，有人建議將帶升降號的各分為一類。但我認(rèn)為從演奏角度來講，我的分法更為合理——更容易找到主音且更容易預(yù)測并變更指法——因而使演奏更為流暢合理且更有利于視奏。在分好類之后，就應(yīng)當(dāng)有選擇的進(jìn)行練習(xí)了。假如白鍵上開始的彈不好就彈白鍵的，黑鍵的同理。這樣就大大減少了不必要的重復(fù)練習(xí)。
2.一定要分速度練習(xí)。
對于初學(xué)者來說，分速度練習(xí)是極其有用的練習(xí)方式。每個(gè)人都有自己的慢，中，快三種速度，練習(xí)基礎(chǔ)練習(xí)時(shí)應(yīng)當(dāng)同時(shí)練習(xí)這三種速度。慢速下控制好每個(gè)手指的發(fā)聲和放松;中速下保證每個(gè)音的均勻;快速時(shí)達(dá)到慢速和中速時(shí)的要求。這樣訓(xùn)練的好處在于，分不同的速度練習(xí)，加以時(shí)日，可以使自己的每個(gè)手指都做到放松自如，彈奏的每個(gè)音都飽滿均勻。分速度練習(xí)不僅能鍛煉手指的獨(dú)立性，而且也是為了學(xué)習(xí)一種由慢及快的練習(xí)方法。舉音階為例，許多無法把音階彈連貫均勻的朋友除了因?yàn)槭种釜?dú)立性不足外，還因?yàn)榇竽粗笩o法做到穿梭自如。這個(gè)情況下就應(yīng)當(dāng)把大拇指的穿梭部分拿出來單獨(dú)練習(xí)。舉八度為例，有些朋友在八度進(jìn)行時(shí)沒辦法放松手腕，這個(gè)時(shí)候就應(yīng)當(dāng)停下來檢查用力是否正確，手腕至肩膀是否放松。經(jīng)常這樣檢查會讓你避免不好的習(xí)慣，比一味“硬拼”要有效得多。再舉三度為例，有些朋友沒有辦法控制好三度進(jìn)行，或者在進(jìn)行的時(shí)候無法保證聲音的均勻，這個(gè)時(shí)候就應(yīng)當(dāng)把2、4和3、5指單獨(dú)出來練，把1、3過5指單獨(dú)出來練。對這兩個(gè)細(xì)節(jié)處理了一段時(shí)間后，你就會慢慢找到三度進(jìn)行的竅門了。
3.大小調(diào)音階、琶音，減屬七分解和弦要經(jīng)常練。
大小調(diào)音階、琶音，減屬七分解和弦是基礎(chǔ)練習(xí)里最重要的部分，日后遇到的大部分曲子都是由它們組成的。它們對于提高初學(xué)者的水平是大有好處的，因?yàn)樗鼈儾粌H能提高我們對于鍵盤空間的熟悉程度，還能有效提高我們手指的各項(xiàng)機(jī)能，使其更容易伸張，也更為靈巧。此外，在練習(xí)方法上，我們可以采用“隔開八度進(jìn)行，反向進(jìn)行”的方式，使得練習(xí)的面更廣，方式更多樣。總而言之，我們在學(xué)琴階段，應(yīng)當(dāng)重視這幾項(xiàng)基本練習(xí)，但也不要盲目的加大它們的練習(xí)量，在與練習(xí)曲和樂曲相比較的時(shí)候，它們應(yīng)當(dāng)給后者讓路。
4.基礎(chǔ)練習(xí)可以穿插在練琴的過程當(dāng)中。
基礎(chǔ)練習(xí)并不是只在彈練習(xí)曲與樂曲之前才彈的，它們可以穿插在整個(gè)練琴的過程中。比如在彈完一首練習(xí)曲或者休息了一段時(shí)間后，都可以優(yōu)先彈彈它們。這樣做的好處在于增加了刺激的次數(shù)，讓這些練習(xí)的效果達(dá)到最大。
5.基礎(chǔ)練習(xí)不應(yīng)一次彈很多的量，而是增加彈奏的次數(shù)。
鋼琴作為一門技藝之所以要花長年的時(shí)間去練習(xí)，其中一個(gè)最主要的原因就是大腦和手都需要累積一定的知識和技巧。有些人即便一天彈5、6個(gè)小時(shí)的琴也沒辦法快速提高，就是因?yàn)檫@些知識和技巧都是需要時(shí)間來消化的。所以為了使每天的練習(xí)都能達(dá)到最好的效果，我們應(yīng)當(dāng)增加彈琴的次數(shù)，減少每次練習(xí)的時(shí)間。每次練習(xí)的時(shí)間保證在1小時(shí)就足夠了。同理，基礎(chǔ)練習(xí)這種重復(fù)性很強(qiáng)的練習(xí)也應(yīng)當(dāng)減少每次練習(xí)的時(shí)間，而增加練習(xí)次數(shù)。
6.變節(jié)奏練習(xí)。
變節(jié)奏練習(xí)對提高鋼琴技巧是大有好處的。比如，我們可以在音階中加入附點(diǎn)，以切分的形式來彈;可以把一組音階中的音劃分節(jié)奏，比如前三個(gè)音是三連音，后四個(gè)是普通音符;可以把音階中的音按不同時(shí)值來彈;可以把音階中的每個(gè)音都弄成斷奏等。
三、提高彈奏練習(xí)曲的效率
提高彈奏練習(xí)曲的效率的辦法其實(shí)很簡單，只要把握三點(diǎn)就好。一是分速度練習(xí)，二是分部分練習(xí)，三是只彈經(jīng)典。
1.分速度練習(xí)。
所謂分速度練習(xí)，就是把一首曲子分成慢，中，快甚至更多的速度來練習(xí)。慢速下能把曲子彈完整，沒有錯音，沒有延遲;中速下加入表情后也能彈得流暢;快速下能從容的處理細(xì)節(jié)和感情。這樣練習(xí)能讓你減少不必要的重復(fù)和錯音，更快的達(dá)到練習(xí)的目的。
2.分部分練習(xí)。
首先，分部分練習(xí)對掌握不同的技巧有很大的幫助。因?yàn)樗梢宰屇愀玫姆直婕记傻牟煌?，比如某個(gè)部分中有音階型跑動和靈巧型跑動兩種，那么就應(yīng)當(dāng)把這兩種跑動分別拿出來練，等兩個(gè)部分都能熟練掌握了，再把他們合起來。 其次，分部分練習(xí)對掌握細(xì)節(jié)有幫助。如果是順著譜子彈下來，難免會有許多沒有注意到的地方，錯音也會不少。分部分練習(xí)可以解決這個(gè)問題。它能讓你更加熟悉曲子的結(jié)構(gòu)和細(xì)節(jié)，對于每一部分的注意力也更為集中。比如一首曲子你可以分成幾個(gè)部分，每天彈一個(gè)部分，并重復(fù)之前的部分，這樣你會有更多的精力去熟悉那些部分里的技巧，曲子的練習(xí)內(nèi)容也能被你更加充分的吸收和消化。這樣做還能增加刺激的次數(shù)。
3.只彈經(jīng)典。
純粹的技術(shù)練習(xí)曲和肖練，超技等不同，演奏技術(shù)往往占了整首曲子的大部分甚至所有的內(nèi)容。這類練習(xí)曲很多，光是車爾尼就寫了一千多首，我們要想全部彈完是不可能的，而且也沒有必要。同樣的技術(shù)，不必在同類練習(xí)曲中重復(fù)練習(xí)。那么什么叫做經(jīng)典呢?經(jīng)典在這里的定義是：和你的技術(shù)缺點(diǎn)相應(yīng)的，內(nèi)容比較充實(shí)的曲子。如果一首曲子里能找到兩三個(gè)和我們的技術(shù)缺點(diǎn)相應(yīng)的內(nèi)容，那么這首曲子就值得我們反復(fù)去彈。這樣做的好處是練習(xí)有針對性，避免不必要的重復(fù)，從而減少曲子的數(shù)量，進(jìn)而給我們更多的時(shí)間去提高曲子的質(zhì)量。這個(gè)方法對于改善自身技術(shù)缺點(diǎn)并提高鋼琴技術(shù)有事半功倍的效果。
提高個(gè)人音樂修養(yǎng)的方法：提高學(xué)習(xí)樂曲的效率
1.分部練。
分部練習(xí)對于掌握曲子的大體走勢是大有好處的，也更方便我們反復(fù)的推敲曲子的內(nèi)涵。更為主要的是，分部練習(xí)可以讓我們更加了解作曲家的構(gòu)思，從而和作曲家的思想相一致，這對于表達(dá)一首曲子來說是十分重要的。
2.把難點(diǎn)拿出來練。
一首曲子里面多少分布著一些難點(diǎn)，我們就應(yīng)該把這些難點(diǎn)單獨(dú)拿出來練，練的時(shí)候要加上這一難點(diǎn)部分與前后部分銜接的小節(jié)，以便能在解決難點(diǎn)的同時(shí)把前后部分連接起來，因?yàn)橛行╇y的地方就是這些銜接的地方。還得針對自己的技術(shù)缺陷專門練習(xí)曲子中相應(yīng)的段落，道理和練習(xí)曲的一樣。
3.多聽錄音。
多聽多借鑒才能博采眾長，最終形成自己的風(fēng)格。
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