大學音樂教育論文

　　音樂教育是其他學科不能替代的，音樂教育與素質教育有著千絲萬縷的關系，音樂教育在提高學生的審美觀念、理想、能力、意識、修養(yǎng)、情趣等方面都有很大的作用。下文是學習啦小編為大家整理的關于大學音樂教育論文的范文，歡迎大家閱讀參考!

　　大學音樂教育論文篇1

　　淺析大學音樂教育中的情感教育

　　摘 要：音樂是一門情感的藝術，大學音樂課堂上情感教學的融入是提高學生藝術修養(yǎng)的重要手段?？茖W的情感融入教學不僅能夠幫助學生通過對音樂作品的了解來感知多彩的生活，還可以通過知識和素養(yǎng)的積累體會歌曲所賦予的思想感情，使學生在學習音樂知識的同時，獲得豐富的音樂藝術感知和領悟能力，還包括健康的心理品質、學習者的學習興趣、學習方式方法以及學習成果等。

　　關鍵詞：大學音樂;教育;情感;應用

　　人們在欣賞一個音樂作品時，首先要對音樂美的現(xiàn)象產生深刻的感受，才能升華到對藝術本質的理解和感悟。大學音樂課堂上，豐富的情感體驗是對學生心靈的一次洗禮，在充沛的情感中感受音樂的韻律美和情感美，提高學生對音樂的敏感度，更好地理解和領悟作品。學生首先要對音樂的情感美產生一定的感受，才能升華到對藝術本質的理解和感悟。作為音樂教師，要樹立正確的審美觀點，重視情感體驗的過程，引導學生感受生活和音樂作品的美與丑，讓學生們在音樂的學習中盡情地領略美、創(chuàng)造美。

　　一、大學音樂教育中情感教學的重要作用

　　(一)情感教學有助于提高學生的音樂表現(xiàn)力

　　音樂藝術最明顯的表現(xiàn)特征是抒發(fā)情感，透過音樂作品感知作者的內心世界，可以說，情感是音樂審美的中心。大學音樂課堂上，融入情感教學，引導學生體會音樂表達的情感，演唱音樂作品時，讓學生有投入真摯的情感，進而提高學生的音樂表現(xiàn)力。

　　(二)通過情感教學提高學生的審美能力

　　音樂作品蘊含著巨大的藝術魅力，攝人心魄的藝術美能夠凈化人們的心靈，作品的意境美將人們的思想和靈魂帶入另一個世界。藝術是心靈的體操，在情感體驗的過程中可以改變和調節(jié)學生的精神狀態(tài)，在美妙的音樂作品中陶冶性情、凈化心靈、娛樂身心。通過教師創(chuàng)設的情感氛圍來引導學生在審美活動中更好地學習音樂知識，提高審美情趣。

　　(三)通過情感教學激發(fā)學生的學習興趣

　　個性化的情感教學能夠進一步增強師間生情感的交流，有利于營造融洽的師生關系。課堂上營造的情感氛圍和藝術情調讓學習者得到更好的藝術享受，共同表達藝術情感，經過師生的共同欣賞和再創(chuàng)造，讓音樂活起來。通過情感教學使音樂課堂創(chuàng)造出一種獨特的藝術氛圍和藝術情調。讓音樂藝術走出書本，鼓勵學生參與課堂，在音樂的海洋里，讓美妙的音樂與學生的心靈產生碰撞，學生在課堂中的主體作用得到充分發(fā)揮，學生學習音樂的熱情也會得到激發(fā)，學習效果更為明顯。

　　(四)通過情感教學幫助學生塑造健康的人格

　　情感教育是一種新型的教育理念，音樂課堂上，教師讓學生參與到音樂情感體驗中去，是學生以自己的親身感受去理解音樂所賦予的真實情感，知識的傳授與學習過程成為了心與心的交流，情感的溝通使學生更容易對音樂作品產生情感的共鳴和形象的認同，從而塑造完美人性的音樂教育。通過鑒賞優(yōu)秀的音樂作品，能夠幫助形成一個正確的真善美觀，豐富情感的具體感受，使學生的情感世界得到一次靈魂的洗禮和人格的升華，從而形成健全的人格與高尚的情操。

　　(五)通過情感教學使學生的音樂藝術修養(yǎng)得到提高

　　在大學音樂課堂上注入情感教學可以改變和調節(jié)學生的自身精神狀態(tài)，在美妙的音樂作品中陶冶性情、凈化心靈、娛樂身心。情感是人類對于客觀事物所表現(xiàn)出的一種真實的反應，情感充沛的音樂作品才能觸動人的心靈，從藝術價值角度來說，音樂是一門最具情感的藝術。

　　二、大學音樂課堂上情感教學需注意的問題

　　(一)課堂上營造良好的學習氛圍

　　師生關系是影響是決定學生學習效果的一個重要因素，溫馨、友好的師生關系可以是學生更好地接受音樂知識，體會音樂帶給他們的感動，所以大學音樂課堂上，教師要對課堂教學氛圍的營造引起重視。課堂上教師不必墨守陳規(guī)，機械式的教學，教師要改變以往嚴肅、死板的教學方式，表現(xiàn)出親善的一面，與學生間形成平等、互敬的師生關系;與學生積極溝通，了解學生的學習情況和內心情感世界，在輕松的學習氛圍中，學生的消除緊張感，以更好的狀態(tài)去接受知識，以積極的心態(tài)去欣賞和感受音樂作品，學習音樂知識，學習效率自然也會得到提高。例如教師可以在課前講述與教學內容相關的小故事，開展課堂活動等，激發(fā)學生的音樂學習興趣。

　　(二)合理設計教學環(huán)節(jié)

　　要想讓學生在各個環(huán)節(jié)中都以充沛的精力完全的投入到學習中去，完成美好的情感體驗，教師還要精心地設計課堂教學的各個環(huán)節(jié)，做好備課的藝術安排，將情感教滲透到課堂教學的各個環(huán)節(jié)，使學生對音樂美的現(xiàn)象產生深刻的感受，進而升華到對藝術本質的理解和感悟。音樂課堂上教師要根據學生的實際水平來有針對性地設計教學內容，例如，對于音樂基礎扎實、表現(xiàn)力強的學生，可以著重加強他們情感表達方面的訓練;對于課堂上表現(xiàn)比較活躍的學生，開展趣味十足的競賽游戲等，提高課堂趣味性，來吸引學生的注意力，在娛樂的同時，提高學生對知識的掌握程度;對樂感較差的學生、給予特別的關注，采取一定的方法來改善學生的不足，例如課堂上組織“拍子組詞”、“紅星評比”等游戲活動，鼓勵學生參與其中，在游戲娛樂的同時，提高學生的樂感，在歡樂的學習氛圍中提高教學效果，一舉兩得。

　　(三)積極創(chuàng)設課堂情境

　　課堂上，通過情景的創(chuàng)設可以把學生引入一個情感的境地，在那里學生可以得到情感的自由發(fā)揮。鼓勵學生獨立創(chuàng)造，給學生更多參與的機會，鼓勵融入到音樂藝術氛圍中，例如，在講解《藍色多瑙河》作品時，教師可以首先用情感充沛的語言來描述作品所表現(xiàn)春天早晨的太陽、森林、小鳥等溫馨歡快的畫面，把學生帶入一個富有詩意、溫馨的情感意境，在這個情感意境中引起學生思想上的共鳴，在這種濃厚的情感氛圍中，學生的音樂素養(yǎng)也得到了提高。

　　(四)教師注重自身術修養(yǎng)的提高

　　大學音樂教學中，許多教師追求一味教學成果的表現(xiàn)形式，而忽略自身的藝術修養(yǎng)的完善，執(zhí)教者藝術素質普遍不高，進而影響了學生藝術素質和人格的塑造。教師只有具備一定的藝術修養(yǎng)才能夠有效地洽師生感情、陶冶情操，讓學生得到較高的藝術享受。教師的知識水平和人文素養(yǎng)對于學生綜合能力的培養(yǎng)發(fā)揮重要作用，對于大學音樂課程來說，教師的綜合素質水平直接影響教學效果，其中藝術修養(yǎng)是其中的重中之重。若想培養(yǎng)出優(yōu)秀的人才，教師自身的專業(yè)水平和藝術修養(yǎng)是關鍵，作為教師，應該能夠準確把握音樂作品的藝術美，通過作品形象地反映生活，將音樂蘊含的思想和情感生動、準確的表達并傳遞給學生。歌唱需要藝術修養(yǎng)，而藝術修養(yǎng)需要不斷地研習和提高。教師在示范歌曲的演繹或者給學生講解音樂作品時，注重情感的融入，讓學生得到一次賞心悅目的藝術享受，在指導學生的學習時能夠讓學生更好地理解作品蘊含的思想和情感，學生受到精神上和情感上的熏陶，獲得美妙的藝術享受。。

　　(五)構建積極有效的教學評價

　　評價教學效果和考查學生時，不能單一地以學生的音樂知識和技能作為唯一的考核標準，還要通過一定的方式考查學生的綜合藝術修養(yǎng)，如學生的情感表達能力、創(chuàng)新意識、學習態(tài)度、道德情操等，綜合考察學生的綜合素質水平，除了音樂專業(yè)知識外，還包括對音樂敏感度，對音樂的理解、感悟水平，音樂藝術的表現(xiàn)力和感染力等。為了實現(xiàn)考核的科學性與合理性，考核時盡量做到評價內容與課程目標的統(tǒng)一，全面而準確地評價學生的學習情況。

　　三、大學音樂教育中情感教學的應用方法

　　(一)營造音樂意境，注重情感的滲透

　　音樂課堂上，通過情景的創(chuàng)設可以把學生引入一個情感的境地，在那里學生有更多的機會去參與到音樂的獨立感受和創(chuàng)作中去，充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，有利于學生藝術靈感的激發(fā)。給學生更多參與的機會，鼓勵學生去積極的去欣賞、感受、討論，運用不同的方式表現(xiàn)音樂，融入到音樂藝術氛圍中，教師通過對音樂作品的感悟并通過語言描述將作品中的畫面形象地描述出來，把學生帶入一個富有詩意、溫馨的情感意境，在這個情感意境中引起學生思想上的共鳴，在這種濃厚的情感氛圍中，學生的音樂素養(yǎng)也得到了提高。

　　(二)采取多樣化的教學手段，獲得情感

　　教師要注重教學手段與內容協(xié)調，通過多角度地調動藝術手段，從不同方位、用不同方法去理解、去感悟，使師生共同在愉悅的情感體驗中完成對音樂教學。音樂課堂上，教師應針對學生的音樂基礎和特點，整合每個學生都能接受的教學內容，從學生的實際出發(fā)，合理制定教學目標，采用多種教學手段，提高學生參與課堂的積極性和主動性。教師就要精心地設計課堂各個環(huán)節(jié)的教學內容，采用多種教學形式，做好備課的藝術安排，充分調動學生的主觀能動性和學習積極性，使音樂教學達到最佳的效果。學生在吸收知識時，各個階段的規(guī)律性是很強的，所以教師要掌握這個規(guī)律， 有針對性地組織課堂教學，提高學生的學習效率。

　　(三)走進音樂文化，升華情感

　　音樂真正的知音不是那些所謂的“音樂家”，而是具有良好修養(yǎng)的人們。的確，縱觀古今國內外的著名聲樂作品，一般都是先寫詞后譜曲，也就是說，曲的譜寫是以詞的情感和意境為基礎的。歌詞的文學形式有多種，包括古代的詩詞、現(xiàn)代的自由體詩詞，以及對話、自白等。只有了解文學形式的表現(xiàn)方法，才能夠深入地把握作品的情節(jié)，揣摩作者的思路。音樂作品不僅有著豐富的情感內涵，更有著豐富的文化內涵，教師要帶領學生進入到音樂作品的文化氛圍中去，從而有效的完成教學任務。

　　四、結束語

　　音樂是一門實踐性較強的藝術，只有當情感體驗和藝術實踐做到完美的結合和統(tǒng)一時，才能更好的學習和表達音樂作品，通過音樂來傳達自身內心情感的投射與釋放。因此作為大學音樂教師，必須具備更全面更廣泛的文化知識底蘊及藝術修養(yǎng)，注重教學方法和教學內容的設定，加強情感交流，才能滿足新時期下的教育要求，培養(yǎng)出高水平的音樂人才。

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　　大學音樂教育論文篇2

　　大學音樂教育模式的分析

　　摘要：對于我國而言，專業(yè)教育固然重要，但是絲毫沒有放松過學生的素質教育。音體美專業(yè)歷來都是國際上競爭的焦點，我國必須利用大學一類的高等學府不斷培養(yǎng)藝術人才。從國際上來看，音樂所占有的比重較大，但我國現(xiàn)階段的大學音樂教育模式卻沒有趕上社會發(fā)展的節(jié)奏，在一定程度上阻礙了國家的發(fā)展。因此，我們需要針對現(xiàn)階段的大學音樂教育模式進行一定的分析，從而進行一定的革新，在根本上促進我國音樂教育的發(fā)展，幫助國家提升國際地位。

　　關鍵詞：大學;音樂;教育

　　很多的大學在進行音樂教育的時候，仍然在采用傳統(tǒng)的教育模式，不僅耽誤了學生的發(fā)展，還讓教師的局限性不斷增強。大學是一個開放性的學習環(huán)境，教師不應該存有固定的觀點，認為教師的一切想法和做法都是對的。學生在大學所接受的教育應該是比較自由的，能夠充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢，同時在和教師不斷的探討中，共同進步。音樂與其它的專業(yè)有所不同，講究靈感和天分，教師需要通過音樂語言來教學，不能總是在課堂上講、逼迫學生在堂下聽，這樣根本達不到理想的教學效果。本文就大學音樂教育模式進行一定的分析。

　　一、大學音樂教育教學模式的內涵、原則和特點

　　大學音樂教育在現(xiàn)階段的發(fā)展中，呈現(xiàn)出不斷上升的趨勢，從客觀的角度來說，讓學生在大學階段接受較好的音樂教育，能夠陶冶情操，同時在樹立正確的人生觀、世界觀、價值觀方面也有較大的積極影響?，F(xiàn)階段的社會越來越重視多元化的人才，如果僅僅在專業(yè)領域發(fā)展，很難獲得較大的成就。因此，學生在未來的發(fā)展中必須達到專業(yè)知識過關，同時在其它方面也要有一定的成績。

　　(一)大學音樂教育模式的內涵

　　大學音樂教育模式在多年的發(fā)展以后，現(xiàn)階段主要分為兩種模式，一種是傳統(tǒng)的音樂教育模式，這類模式在眾多的高等院校得到了普遍應用。從整體的情況來看，傳統(tǒng)的音樂教育模式已經深入人心，不僅讓教師無法脫離，同時對學生的學習產生了一定的束縛，因此今后要想進行革新，具有較大的難度。傳統(tǒng)的音樂教育模式主要表現(xiàn)在通過口傳心授的方式來進行教學。從客觀的角度來說，這種教學方式能夠最大限度發(fā)揮傳統(tǒng)教學模式的優(yōu)點，而且能夠在客觀上改善教師的固有思想。另一方面，我國現(xiàn)階段的音樂教育主要以民族音樂為主，其中包含較多的民間藝術以及傳統(tǒng)風格，利用這種方式能夠掌握好尺度，而且讓學生充分的進行體驗與模仿，達到了較高的教學水準，除此之外，就是比較省時省力。

　　不僅減輕了學生的學習負擔，也降低了教師的教學壓力。在長期接受傳統(tǒng)音樂教學模式的教學之后，很多學生都缺乏創(chuàng)造性的思維，不敢打破常規(guī)。另一方面，教師在此種教學模式中占有絕對的領導地位，學生完全處于被領導地位，即使教師出現(xiàn)錯誤，也沒有人提出。除了傳統(tǒng)的音樂教育模式之外，另一種是現(xiàn)代音樂教學模式。這種音樂模式呈現(xiàn)出逐漸發(fā)展、健全的狀態(tài)，越來越多的學生和教師意識到了現(xiàn)代音樂教學模式的優(yōu)勢和突破性，因此在今后的教育工作中，可以大力發(fā)展現(xiàn)代音樂教育模式。

　　此種教育模式主要包括以下幾點：首先是問題式的方法，這種方法主要強調教師需要應用創(chuàng)造性的思維，組織學生進行相關的教學活動，從而在客觀上提高教學效果。目前很多的教師都在應用這種方式，并且?guī)椭鷮W生在成績上與音樂能力上都獲得了很大的提高。其次是討論式的方法，這種方法突出了學生的主體地位，讓學生通過自己的優(yōu)勢，集中起來解決問題。而且相互之間會產生一定的競爭意識，更好的學習音樂知識。

　　(二)構建大學音樂教育模式應當遵循的原則

　　大學音樂教育模式與高中、初中有很大的不同。首先，從學生的角度來說，大學生的思維和心智非常健全，擁有自己的觀點，不可能所有的事情都按照教師的思維進行。在這種情況下，某些教師雖然在自認為占有領導地位，但是他們在學生的眼中只是“輔助的群體”。其次，從教師的角度來說，雖然他們具有豐富的教學經驗，但是與大部分學生的“新思想”背道而馳，很多的觀點都沒有辦法統(tǒng)一。第三，從社會的角度來說，現(xiàn)階段需要的音樂人才既要能打破常規(guī)，同時又要遵循固有一些的傳統(tǒng)。如何把握好尺度，成為了大學音樂教育的重要原則。本文認為，在現(xiàn)階段的情況下，主要有以下原則：第一，教學理論指導的原則。第二，學科內容與結構的原則。第三，教育心理學原則。第四，教育技術原則。以這五大原則為基礎，才能構建符合實際發(fā)展的大學音樂教育模式。

　　(三)大學音樂教育模式的特點

　　大學是一個開放性較強的教學機構，學生在高考中不斷的“廝殺”，最后進入到理想的學府，如果在大學還依然應用傳統(tǒng)的灌輸式教學，勢必會引起學生較強的反感，根本沒有辦法達到教學目的。我國對大學的教育非常關注，現(xiàn)階段的藝術學生和非藝術學生都在接受大學音樂教育，而且所占比重也在不斷的增加。從客觀的角度來說，大學音樂教育具與眾不同的特點：音樂教學模式之所以具有操作性，一方面，音樂教學模式總是從某特定角度、立場和側面來揭示教學的規(guī)律，比較接近教學實際而易被人們理解和操作。另一方方面，大都以精練的語言、特征性的圖式或明確的符號表達出來。

　　二、構建以創(chuàng)造為中心的大學音樂教育教學新模式

　　從以上的表述來看，大學音樂教育模式只有部分可取，在很多的環(huán)節(jié)都需要進行一定的革新，只有這樣才能保證在日后的發(fā)展中，讓眾多的學生能夠獲得一個較好的成績。另一方面，我們需要以創(chuàng)造為中心進行改革。音樂科目在靈感方面的要求很強，同時需要學生具有較強的“音樂感覺”，單純的按照教科書以及曲譜來學習，那么演奏出的音樂也比較生硬，根本得不到認同和青睞。因此，今后的大學音樂教育模式需要以創(chuàng)造為中心，充分發(fā)揮學生的優(yōu)勢，突破框架的束縛，在總體上獲得一個較大的成就。

　　(一)大學音樂教育教學新模式的內核

　　進入二十一世紀以后，所有的人才都不能只在專業(yè)的領域中發(fā)展，必須具有全面的素質，只有這樣才能為社會的發(fā)展做出更多的貢獻，同時獲得企業(yè)的較大青睞，從主觀的角度來說，在大學音樂教育方面，必須以創(chuàng)造模式為主，讓學生既有個性，同時又具有組織性。在培養(yǎng)學生的過程中，教師需要發(fā)揮一定的主導作用，充分挖掘學生的各種能力，幫助學生開辟更廣闊的前途。通過教師的作用，幫助學生提高音樂方面的各種能力，這樣不僅會讓學生有一個較好的發(fā)展，同時能夠在客觀上提升教師的教學水平，形成良性的循環(huán)，幫助大學音樂教育注入更多的新鮮血液。 　　(二)大學教學新模式的總體特點

　　所謂創(chuàng)造性學習，就是在教師激勵下，學生呈現(xiàn)多向發(fā)散的思維狀態(tài)，自主加工設想。由此可見，大學音樂教育新模式的總體特點為，學生占有主導地位，不再受到部分固有條件的束縛，同時在創(chuàng)造力的發(fā)展上，具有較多的自我觀點。音樂教育在大學當中進行的時候，學生的思維和接受能力有很大的區(qū)別，因此每個學生在音樂方面所擅長的領域也不同。今后要根據大學教學新模式的總體特點，更好的進行音樂教育，幫助學生通過量的積累來獲得質的提升。

　　(三)大學音樂教育新模式的原則

　　對于教育來說，原則是不可打破的一種規(guī)定。在進行任何一個科目教學的時候，都必須遵循相應的原則。只有這樣才能讓教師的教學明確方向，讓學生的學習獲得更廣闊的空間。在大學教育新模式的原則上，本文主要對教學活動的設計進行一定的闡述。大學音樂的教學活動和設計多數(shù)情況比較枯燥，因為在整個活動中，教師的思想占有主導地位，即使學生不愿意，也要跟著教師的思路去學習，否則教學活動就沒有辦法進行下去。在這種情況下，教師與學生發(fā)生了一定的沖突，后者被迫遵循前者，使得沖突加劇。本文認為，在教學活動方面，要體現(xiàn)“從教到學的轉變”和“教為學服務”的現(xiàn)代教育思想。以學生為主體，以學為本，給學生充分的練習時間，調動學生們參加活動的積極性，讓他們在作用于特定的音樂環(huán)境中，主動去感受、理解、創(chuàng)造和表現(xiàn)，啟迪學生的藝術靈感，讓他們在自我調節(jié)中實現(xiàn)對音樂知識的“同化”、“順應”和“平衡”。通過這種方式，能夠充分激發(fā)學生的學習興趣，在大學音樂教育的過程中，會更加的輕松、流暢、自然。對學生今后的發(fā)展，能夠產生較大的積極影響。

　　(四)大學音樂教學新模式與傳統(tǒng)模式的本質區(qū)別

　　大學音樂教育之所以要從傳統(tǒng)模式過渡到新模式，原因在于傳統(tǒng)模式和新模式之間存在本質的區(qū)別，現(xiàn)階段的教育工作者分為三個群體，一個支持傳統(tǒng)模式，一個支持新模式，還有一個保持中立，靜觀兩種模式的發(fā)展。為了保證在今后的大學音樂教育中，獲得更好的成果，本文對大學音樂教學新模式與傳統(tǒng)模式的本質區(qū)別進行一定的闡述。傳統(tǒng)的教學模式當中，學生的思維出于次要地位，而且很多優(yōu)勢沒有得到充分發(fā)揮，教師的主觀臆斷性對學生的學習和發(fā)展產生了一定的負面影響。而且，傳統(tǒng)教學模式并沒有結合實際的發(fā)展情況，一味的按照固有教材、思想進行教學，讓教師和學生的視野越來越窄，與社會背道而馳，勢必會形成較大的教學隱患?，F(xiàn)代教學能把學習者自我解惑的內在興趣和內部動力激發(fā)出來，特別是發(fā)現(xiàn)學習獲得結果時，會使人感到由衷的喜悅與興奮，這就是收獲與回報。現(xiàn)代教學本身所產生的興趣，以及一旦獲得所產生的心情，是任何其他手段也無法代替的強大動力。

　　三、大學音樂教學新模式的功能

　　大學音樂教學在應用新模式以后，其功能也發(fā)生了一定的轉變。主要方向是教育逐漸適應學生，而不是讓學生適應教育。這樣一來不僅在很大程度上打破了常規(guī)，而且對學生的發(fā)展也有較大的積極影響。在此，本文將對大學音樂教學新模式的功能進行一定的闡述。

　　(一)大學音樂教學新模式的一般功能

　　大學音樂教學新模式的一般功能比較貼合實際教學，主要是針對教師進行了一定的改變。大學音樂教學的新模式能真正做到因材施教，學生能獲得相符的知識水平;能培養(yǎng)學生觀察、操作、思考、創(chuàng)作等多方面的能力;可以開闊學生視野，拓展學生的知識領域，搭建多維度知識架構;能充分調動學生的積極性和學習潛質，培養(yǎng)學生學習的獨立性。通過以上的表述，我們能夠清晰的看到，在應用新模式進行大學音樂教學之后，學生的優(yōu)勢以及各方面的潛能都被激發(fā)出來，教師也不再局限于某個框架。二者都能夠在音樂能力上獲得較大的提升。

　　(二)大學音樂教學新模式對教育教學改革的作用

　　在實際運用中結合本民族的實際，逐步兼容、消化、整合，最后形成自己的音樂教育模式，從而提高我國國民素質。由此可見，大學音樂教學新模式對我國教育的整體發(fā)展，具有相當大的積極作用，而且能夠在客觀上和主觀上彌補一系列的缺憾，相信在今后的發(fā)展中，一定能夠獲得更大的成就。值得注意的是，利用大學音樂教學新模式改革教育教學的時候，必須結合地區(qū)的實際教育情況，不能一概而論，另一方面，還需要讓多所高校配合，進行試點工作，深入解決矛盾和沖突。

　　總結：本文對大學音樂教育模式進行了一定的分析，從現(xiàn)有的結果來看，大學音樂教育新模式能夠對學生和教師都產生較大的積極影響，而且在很多的方面都達到了一個較高的水準。今后的重點工作在于，必須根據國家的需求以及社會對人才的要求來定制大學音樂教育模式，以此來促進國家和社會發(fā)展。只有這樣，才能讓所有人都受益。

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