音樂藝術(shù)作為人類文化的重要組成部分，它來源于社會(huì)，同時(shí)又對社會(huì)產(chǎn)生巨大的作用。下文是學(xué)習(xí)啦小編為大家搜集整理的關(guān)于音樂本科畢業(yè)論文的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　　音樂本科畢業(yè)論文篇1

　　淺議音樂教育構(gòu)建和諧社會(huì)

　　內(nèi)容摘要：音樂是人類最寶貴的精神財(cái)富之一，自古以來，音樂與社會(huì)就有著非常密切的關(guān)系。音樂通過聲音使人的心靈得以升華，音樂通過教育以一種潛移默化的精神力量影響著社會(huì)的發(fā)展，而社會(huì)則以強(qiáng)有力的政治、經(jīng)濟(jì)力量宣傳和支持音樂藝術(shù)的發(fā)展。音樂藝術(shù)的審美價(jià)值和其社會(huì)功用決定了其在構(gòu)建當(dāng)今社會(huì)精神文明與和諧社會(huì)中所具有的重要作用。

　　關(guān) 鍵 詞：音樂審美　音樂教育 音樂藝術(shù) 構(gòu)建和諧社會(huì) 素質(zhì)教育

　　音樂是人類情感和精神生活的創(chuàng)造表現(xiàn)，任何音樂的表現(xiàn)形式都包含著特定的情感和思想。通過學(xué)習(xí)音樂來陶冶情操、表達(dá)情感從而獲得達(dá)到健全人格的目的。音樂審美是通過音樂藝術(shù)手段和，來提高人們對藝術(shù)美、現(xiàn)實(shí)美的欣賞、鑒別和創(chuàng)造能力，陶冶情操。

　　二千多年前我國古代人們就認(rèn)識(shí)音樂審美的重要性，即有陶冶性情、啟迪智慧道德功用，又有輔佐政道、教化風(fēng)俗的社會(huì)功能。西周的“禮、樂、射、御、書、術(shù)”“六藝”教育，就包含了音樂教育。我國教育家王國維第一個(gè)把美育列入教育方針，蔡元培也積極投身于美育實(shí)踐。把德、智、體、美并列為“四育。 音樂審美是訴諸聽覺的藝術(shù)。在欣賞過程中聽者調(diào)動(dòng)自己的聽知覺來感覺、想象，注入情感、理解藝術(shù)。在這一過程提升自己的想象空間， 豐富情感，陶冶自己的情操，開發(fā)潛在的智能。音樂以其特有的方式。發(fā)展美和創(chuàng)造出人的更新更高的感覺和能力。 音樂審美能力滲透到人的精神世界，成為提高人民整體素質(zhì)的重要組成部分。音樂是聲音的藝術(shù)也是聽覺的藝術(shù)，聆聽音樂，提高音樂基本理論，加強(qiáng)音樂修養(yǎng)，才能正確理解音樂作品的情感和內(nèi)容，才能更好地領(lǐng)悟和把握音樂作品的內(nèi)容和含義，在情感體驗(yàn)之中深刻理解作品，才能進(jìn)一步達(dá)到具有審美的能力。

　　音樂教育作為藝術(shù)教育其本身有的獨(dú)特功能，通過藝術(shù)實(shí)踐不斷提高自己的音樂修養(yǎng)，同時(shí)也提高自身對音樂的審美能力，通過欣賞美，使自己在潛移默化中了解藝術(shù)。在美的認(rèn)識(shí)中提高自己，加強(qiáng)社會(huì)責(zé)任感，也增加了對生活的自信。 音樂審美不僅可以培養(yǎng)人的高尚審美和審美情趣，而且可以通過審美教育塑造完美的人格。前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基說過：“借助于音樂喚醒人身上關(guān)于周圍世界和自身崇高的雄偉的美好的東西的觀念是自我教育的強(qiáng)有力的手段”。音樂的教化功能是促進(jìn)自我教育和社會(huì)教育的重要手段，是培養(yǎng)社會(huì)有用人才不可缺少的教育工具。是衡量一個(gè)人道德修養(yǎng)和社會(huì)秩序的尺度?？梢姽沤裰型舛荚诓粩鄰?qiáng)調(diào)音樂對審美能力及對智力的培養(yǎng)和身心的健康的促進(jìn)作用。一部優(yōu)秀的音樂作品能使人們形成良好思想品德，樹立起正確的人生觀和世界觀。我國著名的音樂家賀綠汀曾經(jīng)說過：“音樂是培養(yǎng)人民高尚道德品質(zhì)、思想感情的重要手段”。只有積極主動(dòng)地去學(xué)習(xí)、聆聽優(yōu)秀的音樂作品才能成為一個(gè)健全高尚的人、對社會(huì)有用的人。

　　我國早在春秋時(shí)期，認(rèn)為樂通天、人，要求以平和之樂使人調(diào)和、天人合一的思想已經(jīng)產(chǎn)生?？鬃犹岢觯?ldquo;移風(fēng)易俗，莫善于樂。安上治民，莫善于禮。”“興于詩，立于禮，成于樂。”分別強(qiáng)調(diào)了禮樂對社會(huì)的美育作用和音樂的修身作用。漢代對音樂的社會(huì)功能和美育功能的闡述就更加完備，指出了“禮”和“樂”協(xié)同互補(bǔ)，既是協(xié)調(diào)社會(huì)的因素，又是改善生活的動(dòng)力，是美育最根本、最重要，相輔相成的兩條重要的途徑。至《樂記》，通過對音樂的獨(dú)特性的細(xì)致分析，指出了只有“樂”才能以情動(dòng)人，凈化人的心靈，使人生臻于真善美的境界，并且指出音樂可以“修身齊家，平均天下”。“天人合一”的音樂美學(xué)思想也在這一時(shí)期趨于成熟?？梢哉f，“天人合一”，人際關(guān)系、天人關(guān)系的和諧統(tǒng)一始終是人們的追求。在社會(huì)發(fā)展、文化形成的各個(gè)時(shí)期、各個(gè)階段都是如此。在西方，早在古希臘時(shí)期，畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就認(rèn)為：“音樂是對立因素的和諧統(tǒng)一，把雜多導(dǎo)致統(tǒng)一，把不協(xié)調(diào)導(dǎo)致協(xié)調(diào)。”并且認(rèn)為音樂的和諧是一種“普遍和諧”，這種和諧不僅僅是音樂的本質(zhì)，而且是整個(gè)宇宙的法則。顯然，其思想也包含了社會(huì)的和諧統(tǒng)一。“美，節(jié)奏好，和諧，都由于心靈的聰慧和善良。”柏拉圖的美學(xué)思想中，美和善是不可分割的，藝術(shù)的美就是善。

　　他進(jìn)一步發(fā)展了畢達(dá)哥拉斯的“凈化”理論，提出了“音樂美育”的觀念，他指出，要用音樂來凈化人的心靈，因?yàn)?ldquo;節(jié)奏與樂調(diào)有最強(qiáng)烈的力量浸入心靈的最深處，如果教育的方式適合，它們就會(huì)拿美來浸潤心靈，使它也就因而美化”。而亞里士多德則在“美善合一”信條的基礎(chǔ)上，在強(qiáng)調(diào)音樂教育功能的同時(shí)，對音樂的娛樂功能作了肯定，提出了“寓教于樂”的思想。他認(rèn)為人們在滿足閑暇消遣的需要的同時(shí)，還可以在愉快的心情中得到道德上的教育，從而使藝術(shù)充分發(fā)揮其社會(huì)作用?；谇叭说膶?shí)踐和研究，美國人類學(xué)家A?梅里亞姆就音樂的功能進(jìn)行了歸納，提出了音樂有十種功能的觀點(diǎn)，即情緒表現(xiàn)、審美欣賞、娛樂、交流、符號(hào)象征、身體反應(yīng)、強(qiáng)化對社會(huì)規(guī)范的符合、樹立社會(huì)機(jī)構(gòu)和宗教儀式的權(quán)威、為文化的延續(xù)和穩(wěn)定服務(wù)、促進(jìn)社會(huì)的凝聚力?？似仗m則列舉了音樂的八種社會(huì)價(jià)值：共同擁有的財(cái)富、個(gè)人體驗(yàn)、治療、一種精神和象征的力量、一種非主要的商品、一種象征性的變化指示器和一種連接過去和未來的紐帶。以上如數(shù)家珍般的種種功能價(jià)值都是在人類社會(huì)的不斷實(shí)踐中總結(jié)出來的，從中也體現(xiàn)出了音樂對社會(huì)發(fā)展的重要作用。

　　音樂藝術(shù)作為人類文化的重要組成部分，它來源于社會(huì)，同時(shí)又對社會(huì)產(chǎn)生巨大的作用。這是由無數(shù)藝術(shù)實(shí)踐和社會(huì)實(shí)踐所證明的?，F(xiàn)代社會(huì)，大眾媒介的高速發(fā)展，音樂信息的快速傳遞，使得音樂對時(shí)空的占有量猛增，這無疑更增強(qiáng)了音樂的社會(huì)化屬性。經(jīng)過20多年的改革，中國經(jīng)濟(jì)年增長創(chuàng)造了人類歷史上最大的經(jīng)濟(jì)奇跡，但是，這種高速發(fā)展的經(jīng)濟(jì)所付出的代價(jià)也是極其慘重的：社會(huì)已變得越來越不和諧，生態(tài)環(huán)境惡化，資源短缺，各種不平等現(xiàn)象突出，構(gòu)建和諧社會(huì)，實(shí)現(xiàn)共同富裕已變得非常迫切。黨中央明確提出的要構(gòu)建社會(huì)主義和諧社會(huì)。所謂社會(huì)主義和諧社會(huì)，應(yīng)當(dāng)是各方面利益關(guān)系得到有效的協(xié)調(diào)，社會(huì)管理體制不斷創(chuàng)新、健全和有序。具體地說，就是一種民主法制、公平正義、誠信友愛、充滿活力、安定秩序、人與自然和諧相處的社會(huì)。

　　當(dāng)今社會(huì)尋求人與人之間溝通與理解的方法與途徑已成為社會(huì)的一大課題。音樂藝術(shù)應(yīng)當(dāng)發(fā)揮它的重要價(jià)值。音樂超越了民族、時(shí)代、階級(jí)的界限，容易使人產(chǎn)生情感上的溝通和聯(lián)系。在音樂教育中提倡弘揚(yáng)民族音樂文化，對傳統(tǒng)音樂文化繼承和發(fā)揚(yáng)，通過對各民族音樂文化的學(xué)習(xí)，使我們了解各民族人們的民族情感，增進(jìn)彼此之間的感情。在音樂中使各族人民得以心靈上的溝通和共鳴。各族人民才不才能夠和睦相處，互相依賴，互相支撐，為國家的繁榮富強(qiáng)、和諧穩(wěn)定貢獻(xiàn)力量。

　　音樂促進(jìn)精神文明的程度，提升社會(huì)的精神文明水平。德國著名美學(xué)家席勒認(rèn)為，“審美教育通過既有生活又有形象的藝術(shù)培養(yǎng)了人的美的心靈和健全的人性，然后才能克服當(dāng)前社會(huì)的腐敗與粗野，以及人性的分裂現(xiàn)象，為將來全人類的和諧做準(zhǔn)備。”音樂的審美功能在于可以給人聽覺上的愉悅、幻想力的發(fā)揮、情緒上的期待，在于它對人類情感交流、體驗(yàn)、宣泄、調(diào)節(jié)等需要的滿足，并在移情、交流、共鳴的過程中讓人類美好的情態(tài)流入自己的心靈，使之更純潔、更高尚。

　　它使人從現(xiàn)實(shí)世界中的緊張狀態(tài)中解放出來，進(jìn)入神經(jīng)松弛、心境恬淡的狀態(tài)。音樂的美還可以使人從物質(zhì)的與人為的壓抑中，回歸到人的自然狀態(tài)，恢復(fù)生命本來的意義。通過音樂審美實(shí)踐，可以培養(yǎng)人們熱愛美、欣賞美的價(jià)值取向，并以此來使人們按照正確的審美理想去審視自己的心靈與行為，對社會(huì)的美和丑，做出客觀、合理的評(píng)價(jià)。同時(shí)，人們在正確的審美理想的引導(dǎo)下，來塑造自己，改造世界，使社會(huì)結(jié)構(gòu)、生活環(huán)境、人與人之間的關(guān)系和諧、穩(wěn)定。社會(huì)凝聚力是衡量社會(huì)精神文明的一個(gè)重要標(biāo)志。如果一個(gè)國家的公民都能接受良好的音樂教育，都能較好地了解本國的民族音樂文化，較好地體驗(yàn)音樂中的民族情感，強(qiáng)大的民族凝聚力就會(huì)以潛移默化的方式滲透到人們的心靈深處，并且在社會(huì)行為中表現(xiàn)出來。

　　在未來頻繁的跨音樂文化交流中，我們確實(shí)需要發(fā)展一種對不熟悉的音樂文化的寬容態(tài)度和海納百川的氣度。因?yàn)檫@可以使我們自己具備一種積極的跨文化意識(shí)，當(dāng)然，這也就具備了一種文化理解溝通和與他人相處的前提。

　　透過豐富多樣的音樂文化，我們可以更好地了解世界人民的生活、風(fēng)俗文化、審美情趣等，因?yàn)榱私獠拍鼙舜俗鹬?，因?yàn)榱私獠拍芷降葘χ?，因?yàn)榱私獠拍芨玫卮龠M(jìn)友誼的發(fā)展。在弘揚(yáng)民族文化的今天，我們更不能忽視對世界民族音樂文化的了解。因?yàn)槲覀兩钌畹馗惺艿剑何覀円残枰澜绲睦斫夂妥鹬?。音樂作為一種“國際通用語言”，其價(jià)值就在于更好地促進(jìn)這種交流與共處。正如羅門所說：“藝術(shù)能夠也應(yīng)該被作為獲得世界性理解與同情，從而獲得和平與積極的文化合作的手段來加以利用。它們可以用來緩沖種族、宗教、社會(huì)和政治集團(tuán)之間的敵對，并發(fā)展相互的寬容與友誼。”

　　總之，音樂藝術(shù)在構(gòu)建和諧社會(huì)中的重要作用是極其顯然的，關(guān)鍵是在對待音樂藝術(shù)的觀念上，我們的政府、社會(huì)、學(xué)校、家庭能達(dá)成共識(shí)，并能在藝術(shù)教育的實(shí)施過程中，各司其職，齊心協(xié)力，那么，一個(gè)和諧的社會(huì)就會(huì)在音樂藝術(shù)的迅速發(fā)展中逐漸成長、壯大起來。

　　音樂本科畢業(yè)論文篇2

　　談爵士鋼琴作品《含苞茉莉》的音樂分析

　　我國作曲界誕生了一批新生力量，平均年齡在25歲以下，以各大音樂院校的在校生為主，這一點(diǎn)從2007年上海“圣卡羅杯”鋼琴創(chuàng)作比賽可以看出。比賽的一、二等獎(jiǎng)獲得者都是中央音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院的學(xué)生，年輕人獲獎(jiǎng)更能體現(xiàn)出作品的創(chuàng)意和銳氣。其中有一首爵士鋼琴作品《含苞茉莉》獲得了優(yōu)秀獎(jiǎng)，作者張弦當(dāng)時(shí)年僅17歲，還是上海音樂學(xué)院附中的一名學(xué)生，是獲獎(jiǎng)?wù)咧心挲g最小的。該作品創(chuàng)新的爵士風(fēng)格令在座的老一代作曲家們耳目一新，作者的靈感源自我國的民歌《茉莉花》和歐美爵士樂。

　　這首作品有一種鮮明濃郁的爵士樂風(fēng)格，在中國現(xiàn)當(dāng)代的鋼琴作品中是十分新鮮的，讓人印象深刻。眾所周知，“爵士樂是美國的古典音樂，它代表了美國音樂文化的靈魂和美國民族音樂的精髓，它是民族大融合通過樂隊(duì)組合形式表現(xiàn)的一種特有的音樂語言。”①

　　全曲篇幅不長，一共123個(gè)小節(jié)，在結(jié)構(gòu)上共分為四個(gè)部分，第一和第三部分為柔版(Adagio)，第二和第四部分為快板(Allegro)，清晰規(guī)整、層次分明。

　　第一部分(1―25小節(jié))，作者在這個(gè)柔板標(biāo)上了四分音符等于70的速度，尤其在開始的四個(gè)小節(jié)，4/4+4/5+4/6 的不規(guī)則節(jié)拍以很慢的速度演奏，同時(shí)配合自由的同音輪指和長音的延長標(biāo)記，情緒上緩慢搖擺，不僅突出了爵士樂的即興性質(zhì)，而且具有類似于中國作品引子部分的散板氣質(zhì)。第五小節(jié)的旋律聲部直接就亮出了民歌《茉莉花》的主要?jiǎng)訖C(jī)“mi-sol-la-dol-la-sol”，顯示了該作品的主題核心材料和音樂內(nèi)容，接下去的20個(gè)小節(jié)可以分為三個(gè)樂段，每個(gè)樂段的旋律聲部分別重復(fù)了三次上行小三度的mi-sol，而爵士樂常用的切分和附點(diǎn)節(jié)奏也貫穿在織體部分，整首音樂聽起來綿延搖擺，形成了一種自由隨性的即興風(fēng)格，同時(shí)還能隱約“嗅到茉莉花的芬芳”。

　　第二部分(26―74小節(jié))，這是個(gè)快板部分，和前一部分的音樂截然不同，最突出的特點(diǎn)就是規(guī)整的節(jié)奏律動(dòng)，氣氛熱烈活潑，表現(xiàn)了舞蹈性的音樂，呈現(xiàn)出一種層層遞進(jìn)的發(fā)展態(tài)勢，從音樂材料的變化、演奏力度的逐步加強(qiáng)和節(jié)奏的逐漸分裂細(xì)碎，聽起來一氣呵成、干凈利索，并且形成了作品的第一次高潮。我們必須注意的是它的左手部分，這是由幾種固定的低音律動(dòng)組成的，也正是爵士鋼琴演奏的特點(diǎn)之一，即布魯斯音樂風(fēng)格中的“布吉――伍吉”奏法。作品從26小節(jié)至39小節(jié)都采用了八分附點(diǎn)和均等十六分節(jié)奏交替的寫作手法，并且音高保持不變，重點(diǎn)烘托了右手的旋律樂句。40小節(jié)至49小節(jié)的低音則以均等的八分節(jié)奏為主，右手配以弱起的重音，節(jié)奏變得急迫起來。之后的幾個(gè)小節(jié)則左右手節(jié)奏同步，用了ff的力度共同將音樂推向高潮。自59小節(jié)開始，不規(guī)則節(jié)拍出現(xiàn)，并且以八分單位拍為主，幾乎是一小節(jié)一變，間隔由三個(gè)八度四分音符重音支撐起低音的骨架，走向了結(jié)束。

　　第三部分(75―87小節(jié))樂曲回到了Adagio，情緒變得柔和，民歌《茉莉花》的旋律再次響起，并且變得清晰，從第79小節(jié)開始的中聲部中，我們甚至能聽到完整的第一句，但作者筆鋒一轉(zhuǎn)，緊接著在第82小節(jié)寫出了bE，轉(zhuǎn)換到了爵士樂的色彩，巧妙動(dòng)聽，沒有和聲停留的緊密銜接就過渡到了第四部分。

　　第四部分(88―123小節(jié))同樣是一個(gè)快板，可以分為三個(gè)部分：88-93小節(jié)，94-99小節(jié)，101-112小節(jié)以及余下的11個(gè)小節(jié)。該段是作品的重點(diǎn)部分，爵士鋼琴的風(fēng)格十分鮮明地凸顯出來，好像一段熱情奔放的舞蹈。左手的低音部分出現(xiàn)了很多連續(xù)的八度大跳，形成了個(gè)性鮮明的“大跨度低音”，從而突出右手的旋律。自第113小節(jié)開始，和第61、68小節(jié)一樣的左手八度四分音符的強(qiáng)奏，再次把熱烈的氣氛拉得寬廣，之后的兩個(gè)手八度上行和交替快速下行似華彩的滑音，使音樂走向完滿的和聲終止。

　　無論是從音樂創(chuàng)作構(gòu)思，還是從音樂所表現(xiàn)的中國傳統(tǒng)文化內(nèi)容來說，《含苞茉莉》無疑都是十分成功和出彩的，可彈性與可聽性兼?zhèn)?，雖然創(chuàng)作手法還稍顯稚嫩，但是對于中國現(xiàn)代鋼琴音樂的創(chuàng)作領(lǐng)域來說，年輕一代作者的銳氣勢不可擋，有想法、有新意，而這種蓬勃的朝氣應(yīng)該也是組委會(huì)把出版的獲獎(jiǎng)作品集命名為《含苞茉莉》的用意所在。

　　注釋：

　?、偻蹒?美國音樂史[M].上海：上海音樂出版社，2005.