音樂學科論文

　　音樂是一種藝術(shù)形式,稱之為人類的共同語言,是學校開設(shè)的必修課程之一,也是開展素質(zhì)教育的重要途徑。下文是學習啦小編為大家搜集整理的關(guān)于音樂學科論文的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　　音樂學科論文篇1

　　淺談兒童即興演奏式音樂治療的應(yīng)用

　　1 即興演奏式音樂治療概述

　　即興演奏式音樂治療在19世紀中末期得到了快速的發(fā)展，早在19世紀60年代，Nordoff和Clive Robbins建立了創(chuàng)造式音樂治療，隨后出現(xiàn)了Juliette Alvin的自由即興演奏式音樂治療，以及Priestley的精神分析音樂治療。最初以這三種模式廣泛流傳，隨著即興演奏式音樂治療的興起，后來也發(fā)展了更多的模式。這些治療模式彼此獨立發(fā)展且又有著密切的相關(guān)。

　　隨著即興演奏式音樂治療的發(fā)展，不同的人對即興演奏式音樂治療也有著不同的理解。專業(yè)音樂治療師協(xié)會將其定義為：“在促發(fā)反應(yīng)和互動的環(huán)境中，具有特定治療意義和目的的音樂即興演奏(APMT，1985.5)”。

　　本文認為即興演奏式音樂治療是來訪者在治療師的邀請下，自發(fā)的演唱、肢體動作或演奏樂器等方式刺激語言的討論或是作為語言討論的結(jié)果從而達到治療效果的治療方式。它可以用于個體和集體的音樂治療中。在即興演奏的音樂治療過程中，演奏可能完全自由，也可能是在某種由治療師設(shè)定的規(guī)則、結(jié)構(gòu)、標題、聯(lián)想、形象、情緒或故事等主題下進行自發(fā)的演奏或肢體動作或用人聲表達(Maranto 1993)。

　　即興演奏使自發(fā)的聲音或音樂元素成為治療師與來訪者之間的交流、表達、反饋的方式與中心點。來訪者被邀請自由地演奏樂器，治療師聆聽，并同樣用樂器進行回應(yīng)，治療關(guān)系就這樣開始了。即興演奏的自由應(yīng)用意味著治療師不去預設(shè)他們將使用那些音樂素材，而是等待著，看看當他們與來訪者開始演奏或歌唱時，他們之間會出現(xiàn)什么音樂，音樂就是在此時此地產(chǎn)生的。

　　2 即興演奏式音樂治療在兒童領(lǐng)域的實際運用

　　對有特殊需要的兒童使用即興演奏是很有幫助的，尤其是幫助治療師發(fā)現(xiàn)什么類型的音樂和樂器可以激發(fā)和刺激兒童。同時使用即興演奏對評估特別有用。由于特殊需要的兒童的發(fā)展水平，大多數(shù)的即興體驗經(jīng)常是沒有提示的。比如最初不會給他一些規(guī)則，讓兒童用一個鼓或一對音槌隨著他自己演奏音樂。這種方式不會隱藏這些信息：感覺運動(抓緊，協(xié)調(diào)性)，認知概念(模仿或者重復模式)，溝通技能(轉(zhuǎn)變節(jié)奏或者連續(xù)的敲擊)，情感發(fā)展(演奏悅耳的音樂或者制造噪音)等等。運用即興演奏可以幫助很難發(fā)生改變的孤獨癥兒童，體驗內(nèi)心旋律的動力，并且立刻表達出來(內(nèi)心體驗外化)。治療師最初會跟隨著孩子們即興演奏，隨后逐漸地引入轉(zhuǎn)變，使孩子們更好的組織他們的反應(yīng)。軀體動作的即興同樣也可以為孩子們提供一個激勵的體驗。同樣治療中的即興也是一個測量各種各樣音樂回應(yīng)的有效工具。

　　20世紀90年代后逐漸開始發(fā)表即興演奏式音樂治療的個案報告，Salas和Gonzalez(1991)用即興演奏的方式治療了一個4歲失明的女孩。這些作者報告了即興演奏中的各種樂器，包括小提琴對兒童自我表達的有利影響，這種了有利的影響首先是通過她優(yōu)美的聲音來發(fā)揮作用的。音樂治療能使兒童發(fā)生這樣的改變是一個奇跡。

　　Carter&Oldfield(2002)報告了鼓勵兒童在當鋼琴響起時就自由演奏，隨著他們的演奏而演奏，在兒童停止鋼琴時治療師就停止演奏的即興演奏結(jié)構(gòu)。他們也發(fā)表了將即興演奏運用于媽媽和兒童的團體治療中的報(Oldfield&Bunce，2001)。

　　Robart’s(Trevarthen，Aitken，Papoudi，&Robarts，1998)用即興演奏成功的治療了一個孤獨癥兒童案例。這個男孩3.5歲時開始音樂治療，Robarts除了描述了每個階段的工作以及其中的重要問題外，還解釋了這個兒童的回應(yīng)。這個案例提供了應(yīng)用即興演奏中的細節(jié)是非常有價值的。運用即興演奏可以幫助很難發(fā)生改變的孤獨癥兒童，體驗內(nèi)心旋律的動力，并且使這種動力立刻表達出來(內(nèi)心體驗外化)。治療師最初會跟著孩子們即興演奏，隨后逐漸地引入轉(zhuǎn)變，使孩子們更好的組織他們的反應(yīng)。軀體動作的即興同樣也可以為孩子們提高一個激勵性的體驗。治療中的即興同樣是一個測量各種各樣的音樂回應(yīng)的有效工具。Crocker(1956，1958)描述了治療師在即興演奏中兒童的協(xié)作，講故事和討論以及回應(yīng)等各種反應(yīng)看成為一種投射技術(shù)。

　　除此之外，Dena M.Register&Russell E.Hilliard(2008)介紹了用認知-行為框架的奧爾夫音樂療法輔導孩子們哀傷的過程。此次音樂治療持續(xù)了8周，主要以情感愈合，良好的社會人際關(guān)系，認知觀念重塑，減少行為問題為目的。通過觀察長達8周的治療過程，孩子們都做出非常積極的態(tài)度回應(yīng)并且始終如一。干預提供創(chuàng)新和積極的方法，使孩子頻繁的表達，通過積極的言語表達，他們始終在享受音樂制作經(jīng)驗，并討論了非常困難的話題，使孩子的參與和行為都受到正面的影響。

　　3 結(jié)語

　　在即興演奏式音樂治療中，治療師與當事人都自由地使用各種樂器與現(xiàn)場音樂的創(chuàng)作。來訪者不需要事先掌握專門知識和技能，樂器先由治療師特別選取，也可由來訪者自帶。樂器以各種各樣的打擊樂(包括無音高和有音高的打擊樂)為主，也會有管弦樂樂器，這些樂器具有易操作性，同時能幫助團體成員進行立即且自然的音樂表達，使音樂的自發(fā)性不會受到損害，音樂的表達更加真實(J.J.Moreno 1999)。隨著音樂的發(fā)展，即興演奏的易操作性也將會運用得越來越廣泛，治療師可以用更多的音樂或者用畫畫此類藝術(shù)形式去支持病人在音樂中的重要表達，從而進入口頭表達的階段的更深層次的探索，作用于這種特殊需要的群體，為社會做出更多更大的貢獻。

　　音樂學科論文篇2

　　淺談信息技術(shù)與音樂學科的有機整合

　　當前科技發(fā)展異常迅猛，每個人，不管是教師還是學生都必須不斷學習。現(xiàn)代化教學手段能利用多種媒體組合，優(yōu)化教學過程，突破教學重點、難點，提高教學質(zhì)量和效率，學生參與和學習積極主動性，也可以得到充分的發(fā)揮。教師首先通過自學及時掌握最新的科技成果，豐富教學內(nèi)容，提高教學質(zhì)量，改變滿堂灌的教學模式，在給學生提供自學條件的基礎(chǔ)上，讓學生自主地學習。

　　把現(xiàn)代教育技術(shù)與音樂學科進行整合，可以改變教材的觀念和形式，改變教學環(huán)境、手段和方法，變革教學模式，有利于面向全體同學發(fā)展個性，有利于學生進行獲取信息，處理信息，提高學生自主學習的能力。因此，在強調(diào)素質(zhì)教育的今天，把現(xiàn)代教育技術(shù)與學科教學相結(jié)合是必要的而且也是緊迫的。

　　新一輪課程改革給多媒體在教學中的應(yīng)用提供了寬松的環(huán)境、廣闊的空間，更為音樂教學注入了新的活力。根據(jù)這幾天的學習以及自身的教學實踐和觀察思考，我認為，在音樂教學中，合理、適時地采用多媒體教學手段創(chuàng)設(shè)寬松、民主、活躍的課堂教學情境，可以優(yōu)化課堂教學環(huán)節(jié)，激發(fā)學生對音樂學習的興趣，豐富教學內(nèi)容，拓寬教學視野，激發(fā)學生思維，讓學生主動地、活潑地選擇、吸收新知識，充分發(fā)揮學生的主體性，激發(fā)學生的審美情趣，促進學生的審美意識，真正做到“我選擇、我喜歡”。

　　興趣是最好的老師。在音樂教學中，恰當運用多媒體聲形并茂地以聲傳情、以形達意，不僅可調(diào)動學生的情感，活躍他們的思維，而且能創(chuàng)造生動的教學氛圍，激發(fā)其求知欲望，使學生積極主動地參與音樂學習，從而使教學寓教于樂。

　　心理學家認為，動態(tài)刺激遠大于靜態(tài)刺激，給人留下的印象也最深刻。教學中，以靜態(tài)方式存在的教學材料，通過多媒體的手段可恢復其鮮活的面目，變得有聲有色。采用CAI動態(tài)圖像演示，利用其文字的閃現(xiàn)、圖形的縮放與移動、顏色的變換等手段，容量大、速度快、效果好，不僅能把學生難懂的知識直觀的顯示出來，而且有較強的刺激作用，有利于促進學生的知識建構(gòu)。

　　所謂課程整合，就是把各種手段完美地融合到課程中，信息技術(shù)與音樂學科整合，就是把信息技術(shù)完美地融合到音樂教育中去。是與新課程標準相適應(yīng)的。信息技術(shù)與音樂整合，將給音樂學科帶來新的生機和活力。

　　當今社會是一個信息技術(shù)迅猛發(fā)展的時代，教育教學也只有真正與時俱進，不斷更新觀念和手段，把當代先進的技術(shù)和設(shè)備應(yīng)用到教學中去，才能讓我們的教育事業(yè)得到健康有序的發(fā)展，否則就不能與時俱進地培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力。長期以來，傳統(tǒng)的板書、圖畫用投影機，范唱、音樂用錄音機，各種電影、動畫片用錄像機、電視機，不僅牽扯電教設(shè)備多，而且掌握起來難度大，使教師在教學中使用電教手段望而生畏，各種設(shè)備的轉(zhuǎn)換又耗費大量時間，而多媒體的運用增多了課堂信息傳遞的通道，提高了單位時間內(nèi)傳遞信息的容量，增加了課堂的密度。

　　思維方式的現(xiàn)代化是當代人最主要的品格。我們通過音樂形象，不僅培養(yǎng)和提高學生的藝術(shù)修養(yǎng)，同時更重要的是著眼于開發(fā)學生的想象力、創(chuàng)造力和解決實際問題的能力。隨著時代的發(fā)展，電教媒體充實了音樂教學的手段，在音樂教學中運用現(xiàn)代教育技術(shù)努力創(chuàng)設(shè)優(yōu)化了的情境，讓學生融于情境中，主動進行思考、探索，以達到激活學生思維的目的，豐富學生的表象，發(fā)展學生的形象思維能力，提高他們的想象能力，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造能力。

　　奧爾夫說過：“讓孩子自己去實踐、自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的”。我們的音樂教育，強調(diào)的是基本音樂知識的傳授和基礎(chǔ)音樂技能的培養(yǎng)。這個“雙基”落實在大多數(shù)音樂課上，造成現(xiàn)在教師死扣教材，學生機械模仿的現(xiàn)象。忽視了學生在思維過程中的主體性和形象思維的個性化特點，阻礙了學生思維空間的擴大，教師們往往看不到孩子進行創(chuàng)造性音樂活動的潛在本能。那么在進行音樂教育時，我認為要讓學生不僅聽音樂，還要通過積極的聯(lián)想和想象，以及視覺、觸覺去感受、去體驗、去創(chuàng)造音樂和表現(xiàn)音樂。多媒體信息網(wǎng)絡(luò)的情境性完全可以啟發(fā)、引導學生進行獨立自主或協(xié)議流式的學習，充分發(fā)揮他們的主體作用和自由度，發(fā)展他們的個性潛能和聰明才智。這樣，不僅有利于提高學生欣賞美、想象美的能力，也特別有助于發(fā)展他們創(chuàng)造美的能力。

　　傳統(tǒng)的音樂教學重知識、重技能，輕藝術(shù)、輕體驗，關(guān)注點單一，學生被動地參與，興趣寡然，很難在短時間里真正體會音樂作品所表達的內(nèi)在情感。不能在此有所突破，學生就無法理解音樂作品的真正內(nèi)涵，不能提高學生的音樂感受、音樂表現(xiàn)、音樂欣賞和音樂創(chuàng)造能力。利用多媒體創(chuàng)設(shè)情境，可幫助學生在特定的氛圍里盡快獲得真切的情感體驗，提高學生的音樂審美能力及文化藝術(shù)修養(yǎng)。

　　信息技術(shù)與音樂學科的有機整合，給音樂教學帶來了新的生機與活力。它能充分發(fā)揮學生的主動性與創(chuàng)造性，從而為學生創(chuàng)新能力和信息能力的培養(yǎng)營造了最理想的教學環(huán)境，而這樣的環(huán)境正是創(chuàng)建新型教學模式必不可少的。

　　總之，通過學習與實踐使我深刻地認識到多媒體技術(shù)與音樂課教學的有機整合，能夠收到很好的教學效果。在學校素質(zhì)教育不斷發(fā)展的今天，信息技術(shù)將得以更加廣泛的應(yīng)用，每一位音樂教師也要不斷學習新的教育思想和理論，不斷地更新觀念，協(xié)調(diào)好信息技術(shù)與音樂教學的關(guān)系，掌握并利用現(xiàn)代化多媒體技術(shù)來推動音樂教學的進一步發(fā)展，擔負起創(chuàng)新教育的重任，為學生的音樂學習創(chuàng)設(shè)輕松、愉悅的氣氛，展現(xiàn)優(yōu)美形象的效果，促進學生德、智、體全面的發(fā)展。