音樂不同于其他的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它在時間中展開，又在時間中消失，是直接表達(dá)人類情感的抽象藝術(shù)。下文是學(xué)習(xí)啦小編為大家搜集整理的關(guān)于音樂學(xué)博士論文的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　音樂學(xué)博士論文篇1

　　淺析基層群眾文化活動中音樂創(chuàng)作的創(chuàng)新策略

　　群眾文化音樂創(chuàng)作包含較多，例如音樂改編、舞曲的編制、歌曲音樂串燒、為活動創(chuàng)作主題歌曲等音樂創(chuàng)作活動。但是在基層群眾文化活動音樂創(chuàng)作的實際工作中，因為一些原因使得音樂創(chuàng)作者在音樂的創(chuàng)作的過程中出現(xiàn)了許多的問題，這些問題不解決就會影響群眾文化活動中音樂創(chuàng)作工作的順利開展。

　　一、現(xiàn)階段群眾文化音樂創(chuàng)作的現(xiàn)狀

　　1.音樂創(chuàng)作的質(zhì)量與風(fēng)格差異顯著

　　因群眾文化的主體為群眾，群眾文化中的音樂藝術(shù)創(chuàng)作者也大多為普通的人民群眾或是音樂創(chuàng)作的業(yè)余愛好者，不同創(chuàng)作者的音樂專業(yè)知識、受教育程度、個人音樂素養(yǎng)及文化素質(zhì)存在差異，導(dǎo)致了群眾文化工作中的音樂創(chuàng)作質(zhì)量及作品水平差異顯著，參差不齊，一定程度上對群眾文化的音樂創(chuàng)作工作帶來了較大的負(fù)面影響。另外，雖然我國現(xiàn)階段的群眾文化音樂創(chuàng)作中呈現(xiàn)了較為繁榮的局勢，但能夠真正在廣大的人民群眾間起到號召力的歌曲少之又少，在對這些歌曲進(jìn)行創(chuàng)作時，音樂創(chuàng)作者不但要耗費相當(dāng)大的精力與時間，還要為這些歌曲的上市投入一定的財力，逐漸脫離了音樂創(chuàng)作本身具有的樂趣和意義。

　　2.缺乏專業(yè)音樂創(chuàng)作人才

　　基層群眾文化音樂創(chuàng)作工作面對廣大的群眾，為提高音樂創(chuàng)作效果，需要專業(yè)的音樂創(chuàng)作人才及專業(yè)設(shè)備。專業(yè)的音樂創(chuàng)作人員可以根據(jù)活動主題及具體要求，在確保音樂符合活動要求的前提下進(jìn)行獨立的音樂創(chuàng)作;音樂創(chuàng)作人員在創(chuàng)作音樂的過程中需要專業(yè)的設(shè)備。專業(yè)人員及專業(yè)設(shè)備是確保音樂創(chuàng)作活動順利進(jìn)行的前提條件，但基層的文化館單位因為自身規(guī)模限制以及經(jīng)濟因素的影響，缺乏專業(yè)的人才及設(shè)備，進(jìn)而影響了音樂創(chuàng)作工作的順利展開。

　　3.資金不足

　　雖然現(xiàn)在政府大力的支持基層群眾的文化活動，但還是跟不上群眾文化活動的多變性。在資金不足或完全沒有資金的情況下，是很難完成創(chuàng)作的，基層群眾人員會因為資金的缺乏而買不起專業(yè)書籍或是上不起專業(yè)課程，從而阻礙了作品的創(chuàng)作。

　　二、解決文化活動中音樂創(chuàng)作問題的主要策略

　　1.完善音樂創(chuàng)作所需的硬件

　　基層群眾文化活動中音樂創(chuàng)作所需要的硬件是指音樂樂器：鋼琴、吉他、小提琴、二胡、笛子等等或者是電腦設(shè)備聲卡、軟件等。再加上專業(yè)老師的指導(dǎo)，能使大家更快的去學(xué)習(xí)并完成音樂創(chuàng)作。同時由專業(yè)人士帶動，更能調(diào)動大家想要學(xué)習(xí)的欲望和學(xué)習(xí)氛圍，再加上樂器的使用，使得整個音樂創(chuàng)作過程中其樂融融。現(xiàn)如今也有許多人采用電腦制作的方式來創(chuàng)作音樂，電腦制作相比傳統(tǒng)的方法來說輕便快捷易于整理，但卻缺乏了集體的合作意識，在整首曲子大概創(chuàng)作完成之后還需要去錄音棚試音，這時應(yīng)該有專業(yè)的錄音棚或者錄音室來供大家試聽自己的歌曲?，F(xiàn)代化的創(chuàng)作方式比傳統(tǒng)方法要更費資金，如果在資金不足的情況下，使用傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作方式會更加得體。

　　2.做好基層文化活動音樂創(chuàng)作前的基層調(diào)研工作

　　為解決基層群眾的音樂、文化水平差異對基層文化活動音樂創(chuàng)作帶來影響的問題，基層的文化組織和音樂創(chuàng)作人在進(jìn)行活動音樂創(chuàng)作前，應(yīng)該在轄區(qū)內(nèi)先開展仔細(xì)的調(diào)查研究工作，詳細(xì)了解各種群眾對音樂和文化的需求。同時做好文化活動的策劃工作，找到適合大部分人音樂認(rèn)知的切入點，作為音樂創(chuàng)作的出發(fā)點，創(chuàng)作出符合大部分群眾喜歡的音樂作品。同時在活動結(jié)束后，可以再進(jìn)行第二次調(diào)研工作，找到本次創(chuàng)作工作中的優(yōu)點和不足之處。這種調(diào)研工作既包括了與居民的直接對話交流，也可以是通過社區(qū)問卷、網(wǎng)絡(luò)調(diào)查等各種間接的調(diào)查形式。最后將調(diào)研的結(jié)果進(jìn)行匯總，以便在下次創(chuàng)作工作中提高創(chuàng)作水平。

　　3.引進(jìn)專業(yè)音樂資源

　　專業(yè)的音樂創(chuàng)作人員是基層群眾文化音樂創(chuàng)作的主力，但也是基層文化組織中比較缺乏的資源。傳統(tǒng)的工作模式中，解決這個問題的方法就是上級文化部門指派專業(yè)音樂人才，這種方法造成音樂人才來源單一而且基層單位沒有選擇的權(quán)利。為了有效地解決這個問題，部分基層文化組織開始利用社會資源選擇專業(yè)的音樂創(chuàng)作人才，比如：在文化活動中使用音樂志愿者，這樣不但可以宣傳志愿活動，還能提高音樂創(chuàng)作的質(zhì)量;除此之外，還需要加大專業(yè)設(shè)備的投入力度，基層文化組織除了利用上級撥款外，也可以利用社會資源力量，最常見的就是與企業(yè)、學(xué)校及社會等進(jìn)行文化共建，實現(xiàn)音樂資源共享，進(jìn)而促進(jìn)音樂創(chuàng)作工作的順利開展。

　　4.群眾文化音樂創(chuàng)作應(yīng)做到共性和個性的融會貫通

　　在處理群眾文化音樂創(chuàng)作的共性及個性關(guān)系上，群眾文化音樂創(chuàng)作應(yīng)從以下幾方面入手：首先，在群眾文化音樂創(chuàng)作所依賴的生活化土壤中培養(yǎng)提煉新靈感，突破原有的藝術(shù)創(chuàng)作限制及瓶頸。其次，大膽運用本民族的音樂形式及音樂風(fēng)格，在繼承的基礎(chǔ)上著力創(chuàng)新，提升群眾文化音樂創(chuàng)作的魅力。第三，在群眾文化音樂創(chuàng)作技法的使用上，要加以縝密思考，選取最成熟最具特色的技法表達(dá)方式。

　　三、結(jié)語

　　總之，群眾文化音樂創(chuàng)作在豐富群眾文化生活中意義重大，作用顯著。在群眾文化音樂創(chuàng)作實踐中，一方面要重視數(shù)量與質(zhì)量，另一方面為避免群眾文化創(chuàng)作陷入誤區(qū)，應(yīng)注重在創(chuàng)作形式、創(chuàng)作思想、創(chuàng)作內(nèi)容上加以創(chuàng)新發(fā)展，使群眾文化音樂成為助推我國精神文明建設(shè)的重要力量。

　音樂學(xué)博士論文篇2

　　淺析中國流行音樂中的民族音樂元素

　　流行音樂是一種以盈利為目的音樂類型，因其形態(tài)豐富、風(fēng)格多樣而迅速被西方人們所喜愛。改革開放以來因為歐美文化的影響，我國流行音樂創(chuàng)作人也越來越多，但是其中不乏“口水歌”的出現(xiàn)。所以我國流行音樂必須開始本土化的發(fā)展，這就需要借鑒我國傳統(tǒng)的民族音樂，讓我國的流行音樂更加具有審美性。在這種結(jié)合實踐中，我們不僅看到了很多優(yōu)秀的作品，也看到了未來流行音樂發(fā)展的新方向。

　　一、民族音樂作品元素在流行音樂中的運用

　　我國民族音樂的珍貴之處不僅是韻律上的優(yōu)美，還有精神的傳承。在幾千年的歷史發(fā)展中，民族音樂依然屹立不倒，不僅沒有被時代所拋棄，還在歷史長河的沖刷下顯得更加璀璨耀眼。而我國流行音樂要想具有一定的特色，融入一些民族音樂元素是最有效的方法，在流行音樂的創(chuàng)作中將二者相結(jié)合，做到“推陳出新”，一定會給觀眾們一種耳目一新的感覺。

　　在這其中，首先就是對傳統(tǒng)民族音樂的改編和結(jié)合。比如，宋祖英的《瀏陽河》就被曾格格和馮曉泉改變?yōu)椤缎『犹仕?對傳統(tǒng)民族曲目的“老歌新唱”，比如韓紅老師的《北京的金山上》等;運用流行的現(xiàn)代化唱法，更多的融入Hip-Hop、Rap、Blues、Jazz以及R&B[2]，在這基礎(chǔ)上傳唱民族元素的代表性歌手有：周杰倫、許嵩等，許嵩[3]的《清明雨上》《廬州月》《半城煙沙》都充滿著深厚的民族元素，聽起來娓娓動聽、洋洋盈耳。

　　二、民族樂器元素在流行音樂中的運用

　　我國對于樂器的創(chuàng)造要追溯到遠(yuǎn)古時期，后經(jīng)殷商的進(jìn)一步創(chuàng)造而得到發(fā)展，和這些各具特色的樂器一起流傳下來的便是不同的演奏形式。在社會發(fā)展的今天，不應(yīng)該一味的只去追求西方的音樂，而是應(yīng)該將目光放在民族樂器的使用上。在我國，極具特色的樂器有很多，最為常見的有塤、磐、古箏、琵琶、二胡、古箏等，這些樂器表現(xiàn)力各不相同，極具特色。

　　所以，對于流行音樂與民族音樂的融合，樂器的使用是必不可少的，這將是一種發(fā)展的必然趨勢。因為民族樂器中所表達(dá)的獨特性，會讓歌曲整體變的個性十足。比如王勇在進(jìn)行《往生》的創(chuàng)作時就加入了古箏、柳琴等民族樂器，而后成為了我國搖滾樂的代表之作;花兒樂隊在《化蝶飛》這首歌曲的創(chuàng)作之中，就是利用我國著名的民族器樂《梁山伯與祝英臺》來完成的;還有吳克?t的《將軍令》，歌曲的取材就是來源于戲曲《將軍令》中，在原戲曲中對于大小鑼和鈸的使用都給予保留，這樣將二者相結(jié)合古今韻味皆在，也能夠更加被觀眾所接受甚至喜愛。

　　三、戲曲藝術(shù)元素在流行音樂中的運用

　　戲曲作為我國民族音樂元素的一大類型，絕對可以稱得上是最重要的一部分，在現(xiàn)代流行音樂中融入一些戲曲的元素也會發(fā)生很多奇妙的反應(yīng)。

　　比如說著名的作曲家姚明，他就是個土生土長的北京人，對他來說京韻大鼓信手拈來，所以你在聽《前門情思大碗茶》和《故鄉(xiāng)是北京》時，就可以聽出那充滿京味兒的曲調(diào);劉歡的《情怨》、王力宏的著名歌曲《花田錯》，還有趙傳的《粉墨登場》就是搖滾樂和京劇的有機結(jié)合;再比如前幾年流行的《新貴妃醉酒》，副歌就是京劇的旋律再結(jié)合李玉剛的花旦扮相，古色古香立刻盡顯。因此，戲曲藝術(shù)對于流行音樂來說是靈感的資源庫，利用合適，就可以讓歌曲的風(fēng)格特點得到很好的強化。

　　唱腔也是戲曲中一個豐富的系統(tǒng)，現(xiàn)在的流行音樂也有很多在借鑒這種唱腔，比如朱德榮在《夢北京》中，就有一段京劇唱段，利用京劇來表達(dá)“夢北京”這個主題十分的巧妙。還有《反過來走走》，在這首孫燕姿的歌曲中，開場就使用了京劇唱腔，瞬間讓人耳目一新，之后的演唱加說唱更讓人覺得歌曲充滿了戲劇化。

　　四、民族音樂元素在流行音樂文創(chuàng)作中的作用

　　我國的民族文化一直都是將文字作為發(fā)展的載體，我國從古至今的全部文化大部分都是通過文字來見證的，這是我國中華民族的審美觀念、價值取向以及生活態(tài)度。音樂作品是否能成稱得上優(yōu)秀，文本內(nèi)容也是評鑒的重要部分。所以，在現(xiàn)代的流行音樂和民族音樂元素的融合中，不僅是音律的融入更是，民族性特征的融合，讓聽眾能在音樂中找到一些民族歸屬感?？墒沁@說起來異常簡單，要做也是相當(dāng)不好拿捏尺寸的，如果融合的文本過于普通，反而不會受到聽眾的喜愛，相反可能會產(chǎn)生一種厭煩的感覺。因此，流行音樂創(chuàng)作人在進(jìn)行兩者結(jié)合的創(chuàng)作中要注意從大眾的角度出發(fā)，在文本的選擇上一定要具有特色且典型性強。

　　比如張也老師在創(chuàng)作《枉凝眉》[5]時，就是將元曲和我國四大名著中的《紅樓夢》相融合;對于中國古典詩詞的運用比較好的歌手就是JAY了。他的《菊花臺》，《紅塵客?！范际菍⒏枨畲笙薅鹊墓诺浠詈笮纬伤约旱囊环N獨特的中國風(fēng)，并深受青年們的喜愛;歌后王菲《水調(diào)歌頭》也是由蘇軾的同名的詞句所改編的。

　　五、未來民族音樂與流行音樂的相融合發(fā)展

　　(一)民族音樂和流行音樂的相互依存發(fā)展。

　　在我國2009年的春節(jié)聯(lián)歡晚會上，宋祖英與周杰倫的“英倫組合”就將民族音樂和流行音樂的首次碰撞。在相關(guān)的調(diào)查中，此節(jié)目成為了當(dāng)年春節(jié)聯(lián)歡晚會中收視率最高的節(jié)目之一。這也從側(cè)面反映了流行音樂與民族音樂的融合會是一個雙贏結(jié)果。傳統(tǒng)民族音樂需要發(fā)展，現(xiàn)代流行音樂需要創(chuàng)新。兩種音樂相互依存，共同發(fā)展，不僅能讓我國的流行音樂逐步邁入世界級別，還能保證我國傳統(tǒng)民主音樂也能長久的發(fā)展和繼承下去。

　　(二)融入民族音樂元素的流行音樂在未來的商業(yè)性。

　　所謂的流行就是大眾，這種音樂不受地域和題材的限制。而音樂可以幫助人們在特定的場合轉(zhuǎn)換心情?，F(xiàn)代社會的飛速發(fā)展也為流行音樂帶來了無限的商業(yè)性。就比如近幾年異?；鸨P凰傳奇，這個組合非常受歡迎。其中最著名的就屬《最炫民族風(fēng)》了，這首歌的風(fēng)靡程度較高，更成為了廣場舞大媽的：“心頭愛”，不僅如此，就連國外也會將這首歌曲當(dāng)成健美操訓(xùn)練的背景音樂。下載量和播放量的數(shù)據(jù)更是驚人。這異?；鸨墓猸h(huán)背后和民族音樂的融入是分不開的，將其融入到流行音樂中，確實把我國流行音樂的發(fā)展空間擴大了。這也需要音樂創(chuàng)作人在進(jìn)行歌曲的創(chuàng)作時，也注意自身歷史知識的累計。相信不久的未來，我國流行音樂一定會有更加美好的明天。

　　六、總結(jié)

　　綜上所述，民族音樂元素可以很好地在流行樂上得到多種多樣的發(fā)揮，完全可以把民族音樂中的優(yōu)美旋律與民族文化運用在流行音樂中。但要注意的是，把握好尺度，不能為了用而用。不能隨意扭曲或者修改民族音樂中的精髓，在不同音樂風(fēng)格上發(fā)揮不同的作用，這種就不只是在形式上的模仿。讓民族音樂元素在流行音樂中恰當(dāng)?shù)陌l(fā)揮作用，我國的流行音樂才能夠更加具有民族性、特殊性以及審美性。