油畫風(fēng)景的寫生與創(chuàng)作
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【摘 要】油畫風(fēng)景寫生是油畫風(fēng)景創(chuàng)作的主要手段,是藝術(shù)家體驗(yàn)現(xiàn)實(shí)生活表現(xiàn)大自然風(fēng)貌的主要形式。通過油畫風(fēng)景寫生學(xué)習(xí),一方面可以掌握油畫創(chuàng)作構(gòu)圖的基本規(guī)律、觀察方法、分析方法、繪畫色彩的運(yùn)用和豐富多樣的技法表現(xiàn);另一方面還能培養(yǎng)畫家即興式的敏銳而生動(dòng)的審美能力,豐富拓展畫家的審美感受空間以及油畫創(chuàng)作能力的提高。
【關(guān)鍵詞】油畫風(fēng)景觀察 寫生 創(chuàng)作
一 油畫風(fēng)景寫生及其意義
風(fēng)景畫是以大自然為題材的繪畫。其審美價(jià)值的高低在于作者是否真實(shí)完美地表達(dá)出自己的審美理想,使被描繪的景物傳達(dá)出人的神韻和生活氣息,能否體現(xiàn)出民族的審美情趣。通過所描繪的景物來抒發(fā)情懷,引導(dǎo)觀者的參與共鳴,并給予美的享受。
風(fēng)景寫生是油畫家很注重的一種觀察,是感受自然,體驗(yàn)生活,歷練、提高自身素養(yǎng)的重要手段。從某種意義上說,寫生不僅僅是畫畫,更重要的是體驗(yàn),醞釀心中的意境。為使畫面的構(gòu)成和諧而具有美感,還有地域特點(diǎn)和畫家的情感合拍等因素,“刪繁就簡”、“查漏補(bǔ)缺”是很好的取舍手段。色彩搭配的是否對比響亮、協(xié)調(diào)美觀、情境合理,直接關(guān)系到作品的成敗、優(yōu)劣。對一個(gè)風(fēng)景油畫家來說,積累豐富的寫生經(jīng)驗(yàn),真實(shí)地描繪出自己的情感和思想,表達(dá)出對自然的理解、感懷和認(rèn)識(shí),以此才能抵達(dá)美感追求的最高境界。發(fā)現(xiàn)美是藝術(shù)家的首要任務(wù),藝術(shù)家的眼睛是敏銳的,也是具有穿透力的。畫家面對大自然時(shí),會(huì)在事物表象中發(fā)現(xiàn)內(nèi)在的韻律,這韻律在畫家的內(nèi)心世界中構(gòu)成美感。
本文所要探討的是油畫風(fēng)景寫生作為繪畫專業(yè)的基礎(chǔ)課程——畫家到大自然中去“師法自然”,培養(yǎng)畫家良好的視覺閱歷和高雅的審美能力,同時(shí)鍛煉畫家體會(huì)自然、觀察自然、歸納自然和表現(xiàn)自然的能力,吸收傳統(tǒng)師承方法的寶貴經(jīng)驗(yàn)——有著其他寫生課程所無法取代的意義。風(fēng)景油畫家要達(dá)到繪畫藝術(shù)的最高境界,需要畫家付出千百倍的辛勤努力。
藝術(shù)是心靈的寫真,只有真誠才能動(dòng)人。我在寫生過程中,漸漸對油畫風(fēng)景寫生有了一些體會(huì)和感受,認(rèn)為任何一個(gè)畫家都難以避免原生態(tài)景物的“挑戰(zhàn)”,如果蔑視自然寫生,初學(xué)者就會(huì)顯得很盲目,畫得雜亂無章,既沒有主題,又無法感染人。造成這種情況的主要原因是:一是沒有用心靈觀察感悟自然;二是掌握色彩基本原理的能力不夠;三是繪畫基本功粗淺,造成不能夠駕馭畫面。
我以前也有過這樣的經(jīng)歷,通過多年的寫生實(shí)踐后,我認(rèn)為要注意以下幾點(diǎn):一是經(jīng)常到大自然中去寫生,豐富自己的內(nèi)心世界,提升認(rèn)知能力和感悟能力;二是用心去體會(huì)和感受物象,認(rèn)真觀察景物的內(nèi)在美,從內(nèi)心深處去感悟自然萬物的美好屬性;三是多嘗試用主觀色彩去概括物象,不要一味“對景寫生”;四是多看古今中外大師的作品,從中體悟色彩語言的準(zhǔn)確表達(dá)方法;五是要廣泛閱讀古今中外與油畫藝術(shù)有關(guān)的文學(xué)、哲學(xué)、音樂學(xué)、影視學(xué)、戲劇學(xué)等書籍,把個(gè)人經(jīng)驗(yàn)匯入整個(gè)文化的源流,以此訓(xùn)練自身更高的藝術(shù)境界。
二 油畫風(fēng)景寫生的觀察方法
首先,觀察是首要因素,在還沒有觀察之前,不要急于動(dòng)筆,先觀察,后思考,然后再考慮畫面的色、光、點(diǎn)、線、面和所承載的意義。實(shí)踐證明,針對一個(gè)要寫生的風(fēng)景時(shí),我們要用近一半的時(shí)間靜靜觀察,反復(fù)揣摩眼前的物象,通過充分解構(gòu)與分析,深思熟慮后開始嚴(yán)謹(jǐn)?shù)貥?gòu)圖。作為畫家,要培養(yǎng)獨(dú)到的觀察力,比如面前的景物,什么地方使你激動(dòng),什么使你產(chǎn)生“詩情畫意”,要在整個(gè)寫生的過程中,緊緊抓住這個(gè)令你心動(dòng)的興奮點(diǎn),至于畫面中的其他景物皆為陪襯,這樣寫生起來,就會(huì)隨心所欲,體味出運(yùn)筆寫詩的感覺。在寫生的過程中,善于觀察會(huì)有意想不到的收獲,如一處極為平常的景致,你也會(huì)覺得“有味”,突然產(chǎn)生創(chuàng)作沖動(dòng),有種值得一畫的欲望。
油畫風(fēng)景寫生和室內(nèi)寫生最大的區(qū)別在于,油畫風(fēng)景寫生可以讓畫家獲得一種既新鮮又興奮的感受,作畫時(shí)充滿激情。這種感受和激情是單純待在畫室里所難以取得的,它是一種帶有個(gè)人真摯感情色彩和強(qiáng)烈鄉(xiāng)土生活氣息的審美體驗(yàn)。
油畫風(fēng)景寫生和室內(nèi)靜物寫生都要求畫家對所面對的客觀事物進(jìn)行認(rèn)真的觀察和思考,對物象進(jìn)行具體分析和取舍,根據(jù)藝術(shù)需要經(jīng)過歸納、組織,使畫面結(jié)構(gòu)與表現(xiàn)語言整體概括,富有生氣,達(dá)到形體與色彩、刻畫與表現(xiàn),整體與細(xì)節(jié)等各種因素的和諧統(tǒng)一。充分發(fā)揮自己的主觀能動(dòng)性,主動(dòng)經(jīng)營畫面,運(yùn)用光與色、明與暗、節(jié)奏與韻律等視覺語言,充分發(fā)揮主觀表現(xiàn)功能,把對客觀物象的認(rèn)識(shí)轉(zhuǎn)化為主題的感受和情感的抒發(fā)。
三 油畫風(fēng)景寫生的色彩
對自然寫生,首先要采取定什么色彩,表達(dá)什么樣的感情,定調(diào)是很關(guān)鍵的一個(gè)環(huán)節(jié)。每個(gè)人對自然的感受,都有自己的獨(dú)到見解,所以畫家們對同一個(gè)景物寫生,表現(xiàn)出來的畫面也是不相同的,怎樣表達(dá)景物,怎樣用自己的感受,把自然唯美的表現(xiàn)在畫面上,進(jìn)而達(dá)到欣賞者和你產(chǎn)生情感共鳴,重點(diǎn)就在于如何運(yùn)用色彩語言的表達(dá)能力。對自然的感悟深淺程度,取決于一個(gè)人的意境歷練的深淺程度。因此,許多油畫家對同一個(gè)景物寫生后,會(huì)出現(xiàn)不同的作品,意境是每個(gè)人內(nèi)在思想的體現(xiàn),加之畫家對大自然抒發(fā)的情感,表現(xiàn)的技法,也存在著個(gè)體差異。油畫風(fēng)景注重光影與色調(diào),調(diào)子要定準(zhǔn),用色要準(zhǔn)確,避免反復(fù)描摹,防止匠氣,盡量要一氣呵成,始終保持畫面的通透感,不浪費(fèi)時(shí)間。因?yàn)楣饩€透視,很可能在幾分鐘內(nèi),或幾秒鐘都會(huì)影響色彩透視,打亂你最初的意境,色彩微妙變化,也會(huì)使你束手無策。比如我們在秋季寫生,時(shí)間是15∶00點(diǎn)以后,這個(gè)時(shí)間的自然色彩變化差異是非常大的,而且這個(gè)時(shí)間的色彩、光線、光影、明暗都是最佳時(shí)機(jī)。如果我們每個(gè)環(huán)節(jié)都不按寫生正確方法操作,這幅作品就會(huì)雜亂無章,色彩不明快,畫面不生動(dòng),所以,進(jìn)入畫家視野的景物最基本的方法之一就是定調(diào)問題。
四 油畫風(fēng)景創(chuàng)作的提煉
大自然賦予我們美的景物,所以我們要用生命去閱讀大自然,并在寫生中提煉意境和主題。有時(shí)我們會(huì)面對一片雜亂無章的山間樹林、雜草、亂石等無從下筆,這時(shí),應(yīng)先確定景物的大體走向,并對其適當(dāng)?shù)赜枰詺w類,有時(shí)是形的統(tǒng)一,有時(shí)是色的組合,均應(yīng)根據(jù)畫面的需求加以分析和把握。
多年來,筆者一直堅(jiān)持風(fēng)景寫生與創(chuàng)作相結(jié)合,在寫生中進(jìn)行創(chuàng)作,受益匪淺。對于一些長期在室外寫生的畫家來說,只有把寫生和創(chuàng)作有機(jī)地結(jié)合起來才能有所創(chuàng)新。把大自然的一山、一水、一草、一木、一束陽光用來表達(dá)自己的情感體會(huì)以及獨(dú)特的藝術(shù)語言和風(fēng)格追求。筆者認(rèn)為,這是寫生的最高境界。如果寫生只是按部就班,看到什么畫什么,很被動(dòng)地跟著客觀事物的形狀和色彩走,不加入自己主觀的情感和想象,寫生將沒有任何意義,而創(chuàng)作就更無從下手。那么,怎樣才能把寫生和創(chuàng)作有機(jī)地結(jié)合起來呢?筆者認(rèn)為要做到以下幾點(diǎn):第一,必須要有量的積累。要多想、多看、多動(dòng)手畫,熟練掌握油畫材料的特性。多去體驗(yàn)大自然,做到能夠熟練地把大自然中各種美麗斑斕的顏色搭配出來,把千奇百怪的形狀表達(dá)出來。要做到這一點(diǎn),需要我們的勤奮努力和全身心地投入,需要有吃苦耐勞的精神和意志,做到“筆不離手”。第二,還要了解古今中外的大作和與其有關(guān)文化的源流,提高自己的見識(shí)和審美能力,這是寫生的基本要求,更是創(chuàng)作的基本功。只有具備了這樣的精神和意志,具備了這樣的感受和激情,具備了量的積累,才能真正把寫生和創(chuàng)作有機(jī)地結(jié)合起來,才能把自己的情感和個(gè)性語言真正融入到自己的作品中去。第三,把寫生當(dāng)做創(chuàng)作來完成。在寫生過程中,不要一味地跟著對象走,在造型上要多變化,大膽取舍;在色彩上主動(dòng)用主觀色彩再現(xiàn)對象,把自己的心理感受表達(dá)出來。
五 尋找適合自己的繪畫語言
優(yōu)秀的油畫風(fēng)景作品都有其獨(dú)特的個(gè)性化語言。油畫風(fēng)景中的個(gè)性化語言是畫家將自己的審美與情感融入到客觀自然環(huán)境中,并以獨(dú)特的表現(xiàn)手段呈現(xiàn)出來的視覺形式,它涉及構(gòu)圖、色彩、明暗、筆觸、肌理、意境等多種因素。風(fēng)景油畫的個(gè)性化語言的形成和完善,則與特定的地域景色、畫家的審美觀有關(guān)。
任何一種創(chuàng)作都離不開生活,油畫風(fēng)景的創(chuàng)作也需要從寫生中得到靈感,引發(fā)錯(cuò)覺。寫生時(shí)畫自己想畫的,表達(dá)自己感興趣的東西,并把這種興奮運(yùn)用到創(chuàng)作中是非常必要和有益的。寫生本身就帶有創(chuàng)作的意味,如吳冠中的油畫風(fēng)景有著中國畫的韻味,點(diǎn)、線、面的結(jié)合、色彩的輕盈等,無不體現(xiàn)出他對景物的理解,在寫生中搬動(dòng)畫具,把一切美好的東西都組織到畫面中去,充分體現(xiàn)出他的審美觀。貢布里希說過:“繪畫是一種活動(dòng),所以藝術(shù)家的傾向是看到他要畫的東西,而不是畫他所看到的東西。”我們不可流于外表形式地模仿照搬,應(yīng)該從提高自身修養(yǎng)入手,在主觀內(nèi)化的前提下才能在創(chuàng)作中流露出來。
【關(guān)鍵詞】油畫風(fēng)景觀察 寫生 創(chuàng)作
一 油畫風(fēng)景寫生及其意義
風(fēng)景畫是以大自然為題材的繪畫。其審美價(jià)值的高低在于作者是否真實(shí)完美地表達(dá)出自己的審美理想,使被描繪的景物傳達(dá)出人的神韻和生活氣息,能否體現(xiàn)出民族的審美情趣。通過所描繪的景物來抒發(fā)情懷,引導(dǎo)觀者的參與共鳴,并給予美的享受。
風(fēng)景寫生是油畫家很注重的一種觀察,是感受自然,體驗(yàn)生活,歷練、提高自身素養(yǎng)的重要手段。從某種意義上說,寫生不僅僅是畫畫,更重要的是體驗(yàn),醞釀心中的意境。為使畫面的構(gòu)成和諧而具有美感,還有地域特點(diǎn)和畫家的情感合拍等因素,“刪繁就簡”、“查漏補(bǔ)缺”是很好的取舍手段。色彩搭配的是否對比響亮、協(xié)調(diào)美觀、情境合理,直接關(guān)系到作品的成敗、優(yōu)劣。對一個(gè)風(fēng)景油畫家來說,積累豐富的寫生經(jīng)驗(yàn),真實(shí)地描繪出自己的情感和思想,表達(dá)出對自然的理解、感懷和認(rèn)識(shí),以此才能抵達(dá)美感追求的最高境界。發(fā)現(xiàn)美是藝術(shù)家的首要任務(wù),藝術(shù)家的眼睛是敏銳的,也是具有穿透力的。畫家面對大自然時(shí),會(huì)在事物表象中發(fā)現(xiàn)內(nèi)在的韻律,這韻律在畫家的內(nèi)心世界中構(gòu)成美感。
本文所要探討的是油畫風(fēng)景寫生作為繪畫專業(yè)的基礎(chǔ)課程——畫家到大自然中去“師法自然”,培養(yǎng)畫家良好的視覺閱歷和高雅的審美能力,同時(shí)鍛煉畫家體會(huì)自然、觀察自然、歸納自然和表現(xiàn)自然的能力,吸收傳統(tǒng)師承方法的寶貴經(jīng)驗(yàn)——有著其他寫生課程所無法取代的意義。風(fēng)景油畫家要達(dá)到繪畫藝術(shù)的最高境界,需要畫家付出千百倍的辛勤努力。
藝術(shù)是心靈的寫真,只有真誠才能動(dòng)人。我在寫生過程中,漸漸對油畫風(fēng)景寫生有了一些體會(huì)和感受,認(rèn)為任何一個(gè)畫家都難以避免原生態(tài)景物的“挑戰(zhàn)”,如果蔑視自然寫生,初學(xué)者就會(huì)顯得很盲目,畫得雜亂無章,既沒有主題,又無法感染人。造成這種情況的主要原因是:一是沒有用心靈觀察感悟自然;二是掌握色彩基本原理的能力不夠;三是繪畫基本功粗淺,造成不能夠駕馭畫面。
我以前也有過這樣的經(jīng)歷,通過多年的寫生實(shí)踐后,我認(rèn)為要注意以下幾點(diǎn):一是經(jīng)常到大自然中去寫生,豐富自己的內(nèi)心世界,提升認(rèn)知能力和感悟能力;二是用心去體會(huì)和感受物象,認(rèn)真觀察景物的內(nèi)在美,從內(nèi)心深處去感悟自然萬物的美好屬性;三是多嘗試用主觀色彩去概括物象,不要一味“對景寫生”;四是多看古今中外大師的作品,從中體悟色彩語言的準(zhǔn)確表達(dá)方法;五是要廣泛閱讀古今中外與油畫藝術(shù)有關(guān)的文學(xué)、哲學(xué)、音樂學(xué)、影視學(xué)、戲劇學(xué)等書籍,把個(gè)人經(jīng)驗(yàn)匯入整個(gè)文化的源流,以此訓(xùn)練自身更高的藝術(shù)境界。
二 油畫風(fēng)景寫生的觀察方法
首先,觀察是首要因素,在還沒有觀察之前,不要急于動(dòng)筆,先觀察,后思考,然后再考慮畫面的色、光、點(diǎn)、線、面和所承載的意義。實(shí)踐證明,針對一個(gè)要寫生的風(fēng)景時(shí),我們要用近一半的時(shí)間靜靜觀察,反復(fù)揣摩眼前的物象,通過充分解構(gòu)與分析,深思熟慮后開始嚴(yán)謹(jǐn)?shù)貥?gòu)圖。作為畫家,要培養(yǎng)獨(dú)到的觀察力,比如面前的景物,什么地方使你激動(dòng),什么使你產(chǎn)生“詩情畫意”,要在整個(gè)寫生的過程中,緊緊抓住這個(gè)令你心動(dòng)的興奮點(diǎn),至于畫面中的其他景物皆為陪襯,這樣寫生起來,就會(huì)隨心所欲,體味出運(yùn)筆寫詩的感覺。在寫生的過程中,善于觀察會(huì)有意想不到的收獲,如一處極為平常的景致,你也會(huì)覺得“有味”,突然產(chǎn)生創(chuàng)作沖動(dòng),有種值得一畫的欲望。
油畫風(fēng)景寫生和室內(nèi)寫生最大的區(qū)別在于,油畫風(fēng)景寫生可以讓畫家獲得一種既新鮮又興奮的感受,作畫時(shí)充滿激情。這種感受和激情是單純待在畫室里所難以取得的,它是一種帶有個(gè)人真摯感情色彩和強(qiáng)烈鄉(xiāng)土生活氣息的審美體驗(yàn)。
油畫風(fēng)景寫生和室內(nèi)靜物寫生都要求畫家對所面對的客觀事物進(jìn)行認(rèn)真的觀察和思考,對物象進(jìn)行具體分析和取舍,根據(jù)藝術(shù)需要經(jīng)過歸納、組織,使畫面結(jié)構(gòu)與表現(xiàn)語言整體概括,富有生氣,達(dá)到形體與色彩、刻畫與表現(xiàn),整體與細(xì)節(jié)等各種因素的和諧統(tǒng)一。充分發(fā)揮自己的主觀能動(dòng)性,主動(dòng)經(jīng)營畫面,運(yùn)用光與色、明與暗、節(jié)奏與韻律等視覺語言,充分發(fā)揮主觀表現(xiàn)功能,把對客觀物象的認(rèn)識(shí)轉(zhuǎn)化為主題的感受和情感的抒發(fā)。
三 油畫風(fēng)景寫生的色彩
對自然寫生,首先要采取定什么色彩,表達(dá)什么樣的感情,定調(diào)是很關(guān)鍵的一個(gè)環(huán)節(jié)。每個(gè)人對自然的感受,都有自己的獨(dú)到見解,所以畫家們對同一個(gè)景物寫生,表現(xiàn)出來的畫面也是不相同的,怎樣表達(dá)景物,怎樣用自己的感受,把自然唯美的表現(xiàn)在畫面上,進(jìn)而達(dá)到欣賞者和你產(chǎn)生情感共鳴,重點(diǎn)就在于如何運(yùn)用色彩語言的表達(dá)能力。對自然的感悟深淺程度,取決于一個(gè)人的意境歷練的深淺程度。因此,許多油畫家對同一個(gè)景物寫生后,會(huì)出現(xiàn)不同的作品,意境是每個(gè)人內(nèi)在思想的體現(xiàn),加之畫家對大自然抒發(fā)的情感,表現(xiàn)的技法,也存在著個(gè)體差異。油畫風(fēng)景注重光影與色調(diào),調(diào)子要定準(zhǔn),用色要準(zhǔn)確,避免反復(fù)描摹,防止匠氣,盡量要一氣呵成,始終保持畫面的通透感,不浪費(fèi)時(shí)間。因?yàn)楣饩€透視,很可能在幾分鐘內(nèi),或幾秒鐘都會(huì)影響色彩透視,打亂你最初的意境,色彩微妙變化,也會(huì)使你束手無策。比如我們在秋季寫生,時(shí)間是15∶00點(diǎn)以后,這個(gè)時(shí)間的自然色彩變化差異是非常大的,而且這個(gè)時(shí)間的色彩、光線、光影、明暗都是最佳時(shí)機(jī)。如果我們每個(gè)環(huán)節(jié)都不按寫生正確方法操作,這幅作品就會(huì)雜亂無章,色彩不明快,畫面不生動(dòng),所以,進(jìn)入畫家視野的景物最基本的方法之一就是定調(diào)問題。
四 油畫風(fēng)景創(chuàng)作的提煉
大自然賦予我們美的景物,所以我們要用生命去閱讀大自然,并在寫生中提煉意境和主題。有時(shí)我們會(huì)面對一片雜亂無章的山間樹林、雜草、亂石等無從下筆,這時(shí),應(yīng)先確定景物的大體走向,并對其適當(dāng)?shù)赜枰詺w類,有時(shí)是形的統(tǒng)一,有時(shí)是色的組合,均應(yīng)根據(jù)畫面的需求加以分析和把握。
多年來,筆者一直堅(jiān)持風(fēng)景寫生與創(chuàng)作相結(jié)合,在寫生中進(jìn)行創(chuàng)作,受益匪淺。對于一些長期在室外寫生的畫家來說,只有把寫生和創(chuàng)作有機(jī)地結(jié)合起來才能有所創(chuàng)新。把大自然的一山、一水、一草、一木、一束陽光用來表達(dá)自己的情感體會(huì)以及獨(dú)特的藝術(shù)語言和風(fēng)格追求。筆者認(rèn)為,這是寫生的最高境界。如果寫生只是按部就班,看到什么畫什么,很被動(dòng)地跟著客觀事物的形狀和色彩走,不加入自己主觀的情感和想象,寫生將沒有任何意義,而創(chuàng)作就更無從下手。那么,怎樣才能把寫生和創(chuàng)作有機(jī)地結(jié)合起來呢?筆者認(rèn)為要做到以下幾點(diǎn):第一,必須要有量的積累。要多想、多看、多動(dòng)手畫,熟練掌握油畫材料的特性。多去體驗(yàn)大自然,做到能夠熟練地把大自然中各種美麗斑斕的顏色搭配出來,把千奇百怪的形狀表達(dá)出來。要做到這一點(diǎn),需要我們的勤奮努力和全身心地投入,需要有吃苦耐勞的精神和意志,做到“筆不離手”。第二,還要了解古今中外的大作和與其有關(guān)文化的源流,提高自己的見識(shí)和審美能力,這是寫生的基本要求,更是創(chuàng)作的基本功。只有具備了這樣的精神和意志,具備了這樣的感受和激情,具備了量的積累,才能真正把寫生和創(chuàng)作有機(jī)地結(jié)合起來,才能把自己的情感和個(gè)性語言真正融入到自己的作品中去。第三,把寫生當(dāng)做創(chuàng)作來完成。在寫生過程中,不要一味地跟著對象走,在造型上要多變化,大膽取舍;在色彩上主動(dòng)用主觀色彩再現(xiàn)對象,把自己的心理感受表達(dá)出來。
五 尋找適合自己的繪畫語言
優(yōu)秀的油畫風(fēng)景作品都有其獨(dú)特的個(gè)性化語言。油畫風(fēng)景中的個(gè)性化語言是畫家將自己的審美與情感融入到客觀自然環(huán)境中,并以獨(dú)特的表現(xiàn)手段呈現(xiàn)出來的視覺形式,它涉及構(gòu)圖、色彩、明暗、筆觸、肌理、意境等多種因素。風(fēng)景油畫的個(gè)性化語言的形成和完善,則與特定的地域景色、畫家的審美觀有關(guān)。
任何一種創(chuàng)作都離不開生活,油畫風(fēng)景的創(chuàng)作也需要從寫生中得到靈感,引發(fā)錯(cuò)覺。寫生時(shí)畫自己想畫的,表達(dá)自己感興趣的東西,并把這種興奮運(yùn)用到創(chuàng)作中是非常必要和有益的。寫生本身就帶有創(chuàng)作的意味,如吳冠中的油畫風(fēng)景有著中國畫的韻味,點(diǎn)、線、面的結(jié)合、色彩的輕盈等,無不體現(xiàn)出他對景物的理解,在寫生中搬動(dòng)畫具,把一切美好的東西都組織到畫面中去,充分體現(xiàn)出他的審美觀。貢布里希說過:“繪畫是一種活動(dòng),所以藝術(shù)家的傾向是看到他要畫的東西,而不是畫他所看到的東西。”我們不可流于外表形式地模仿照搬,應(yīng)該從提高自身修養(yǎng)入手,在主觀內(nèi)化的前提下才能在創(chuàng)作中流露出來。