摘要：時代不同了，生活在飛速地前進，要使工筆花鳥畫這一古老畫中反映時代精神，獲得廣大人民群眾的喜愛，就必須創(chuàng)新，中國畫的創(chuàng)新，是時代的要求，人民的需要，也是每個畫家孜孜以求的目標(biāo)，所以近幾年來我也不斷地探求新之路。
關(guān)鍵詞：工筆；花鳥；畫
千百年來工筆畫的發(fā)展，積累了豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗和技法手段，這是應(yīng)當(dāng)尊重和努力繼承的。但我們學(xué)古人之法，又不能為古人之法所限，要學(xué)，又要化，才能進步，才能發(fā)展。繪畫的最重要因素是它所表達(dá)的內(nèi)在精神，繪畫技法只是服務(wù)于它的表達(dá)手段。正是激動畫家為之創(chuàng)作表達(dá)的內(nèi)在精神，促使著繪畫技法的不斷完善，又不斷突破。法國十九世紀(jì)雕塑家羅丹也曾說：“對偉大的藝術(shù)家來說，自然中的一切都具有性格—這是因為他堅決而直率的觀察，能看透事物中所蘊藏的意義。在藝術(shù)中有性格的作品，才算是美的。”石濤、金農(nóng)也都是個性十分鮮明的畫家，因此，他們的作品才成為我們民族繪畫的精英，他們充分地體現(xiàn)了我們中華民族的靈魂。我理解藝術(shù)的精神，首先是具有時代精神，歷史上任何偉大的作品都是因為反映了時代精神而得到人民承認(rèn)的。凡有成就的畫家絕不是囿于一技之長、墨守成規(guī)的畫匠，而大多是對社會、對人生獨具慧眼的有識之士，因而他們的代表作品都有著鮮明的時代性、民族性和藝術(shù)個性。
工筆重彩這種形式，有復(fù)雜的技術(shù)要求，觀眾有時就是欣賞那精雕細(xì)刻的高超手藝和功力，它又是為表達(dá)華美、秀麗、典雅的內(nèi)容服務(wù)的。在表現(xiàn)手法上也有所不同，有的喜歡用簡練而樸素的形式；有的喜歡用華麗、富貴、色彩鮮艷的語言形式來表達(dá)。而我畫的工筆畫的特點就是整幅畫追求豐滿、繁茂、設(shè)色艷麗，給人一種欣欣向榮的思想感情，我覺得這樣一是能顯示出作品的飽滿和與眾不同，二是用這種手法來體現(xiàn)祖國大地的繁榮昌盛，歌頌現(xiàn)代人的幸福美滿的好日子，它象征我們現(xiàn)在的生活蒸蒸日上，所以，我用了此手法也深受大家的贊同，這也代表了我們現(xiàn)代人們的心聲。下面就拿兩幅畫具體講一講創(chuàng)作的體會。
我的作品《秋韻》在群眾中得到很好的反應(yīng)，在中國文人書畫展中得了全國銅獎；《綠弦清音》在2004年河南省文聯(lián)、省委宣傳部和省文化廳聯(lián)合舉辦的“紀(jì)念焦裕祿同志逝世40周年書畫比賽”中榮獲全省銀獎，我的作品還選登在《中國當(dāng)代實力派書畫集》，我想以這兩幅畫談?wù)勛约旱男牡?。楓葉是大山里深秋季節(jié)才能看到的一種樹，一般很少能見到它，不可謂不新，我也畫了不少寫生，但是整理了一些構(gòu)圖，都因一般化，缺少意趣而不成功，這說明只有新題材是不夠的，出新應(yīng)該是意境新、構(gòu)圖新、表現(xiàn)手法新。于是，我反復(fù)深入生活，加強對環(huán)境氣氛的感受，加以詩情畫意的聯(lián)想，醞釀新的意境。體驗生活，從生活中直接觀察、感受是很重要的，保持新鮮感也很重要，沒有新鮮感也不易點燃激情，作畫的首要條件是你是否在生活中發(fā)現(xiàn)了美，一個人麻木不仁的時候是創(chuàng)作不出來好作品的。我畫的楓葉是經(jīng)過霜降后被霜打而變紅的葉子，看上去特別有情趣，非常的美，它上面的色彩很是豐富，看到它使人心曠神怡，富于幻想，古人寫的詩句“霜葉紅于二月花”，真的很形象，我看到此景有種激動的心情，此時此刻的激情很想用繪畫的語言表達(dá)出來，于是，構(gòu)圖時我特別強調(diào)茂密的枝葉和繁多的層次，在這樹葉中有幾只小鳥躲在濃蔭下以取得生趣，讓人感覺既溫馨又快樂，好像一個個溫暖的家庭，在樹林里棲息，使畫中動靜結(jié)合，讓人向往那種環(huán)境優(yōu)雅、舒適的生活?！毒G弦清音》題材雖然一般，但是我用綠的韻律來表現(xiàn)寧靜、幽雅的環(huán)境，鳥兒在竹林里歡聲歌唱，用筆方法和構(gòu)圖新穎，設(shè)色不俗，給人有種美的感受，竹子的桿本來就有種音樂五線譜旋律，再加上繁茂的葉子，使人感覺就在美的旋律中享受新生活，它與《秋韻》相同的是都用了繁茂的枝葉，只是設(shè)色的有所不同罷了。
工筆重彩畫在色彩上如何出新，我也作過一些嘗試。在一片葉子、一只鳥上搞些冷暖變化，不但容易臟，而且與中國畫的構(gòu)圖、造型也不協(xié)調(diào)，但是在整個畫面上可以吸收西畫冷暖色調(diào)的處理。例如《秋韻》我用華青墨分染葉子和整個畫面，再罩以藤黃，使葉子偏暖，容易與朱紅色協(xié)調(diào)，先鋪上朱磦，再在上面用朱紅和胭脂色分染，使畫面既鮮艷又有變化，也不會使顏色臟，這樣葉子就成為紅中帶綠、色彩豐富的畫了。在勾染技法上，我嘗試雙鉤與沒骨結(jié)合的畫法，加強虛實對比和前后空間的層次；花鳥背部，我又嘗試絹的畫法背后著色方法，使色彩隱藏在半透明的紙后面，呈現(xiàn)出朦朦朧朧的效果，然后再絲毛，這樣能更好地表現(xiàn)出鳥的立體感，加強了意境的表現(xiàn)。
在工筆花鳥畫的創(chuàng)新上，我是一個剛剛起步的小學(xué)生，還不夠大膽，今后應(yīng)不斷向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)，吸收民間藝術(shù)的營養(yǎng)，變革創(chuàng)新，深入生活，了解大自然景物的形態(tài)，豐富藝術(shù)修養(yǎng)，進一步解放思想，發(fā)揮自己的特點和風(fēng)格，并使之具有時代氣息和時代風(fēng)貌，研究客觀世界，研究生活，研究時代的同時，深入研究自己的主觀世界，并使自己的主觀世界和客觀世界達(dá)到物我交融、神遇而跡化的境界，這樣才能真正畫出自己的心聲；才能創(chuàng)作出又新又美大家最喜歡的工筆花鳥畫作品。