淺談首飾藝術(shù)研究論文
新藝術(shù)時期的首飾,是現(xiàn)代首飾設(shè)計史上一枝獨秀的瑰寶。下面是小編為大家整理的首飾藝術(shù)研究論文，供大家參考。
首飾藝術(shù)研究論文范文一：現(xiàn)代陶瓷首飾藝術(shù)研究
摘 要：當(dāng)下我們的服飾已不是上世紀(jì)六、七十年代的黑白灰時期，呈現(xiàn)在我們眼前的是五彩繽紛、賞心悅目的色彩和變幻無窮的款式，撞衫已是追求時尚的人士們盡量回避的。服飾品作為服裝的一部分或點睛之筆近幾年備受青睞，令人眼花繚亂。服飾品不僅具有裝飾和美化服裝的能力，而且是佩戴者內(nèi)心修養(yǎng)的一種綜合體現(xiàn)，日益成為展示個性、引導(dǎo)時尚的焦點。
隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和社會的進(jìn)步，人們的生活水平在逐漸改變，經(jīng)濟(jì)意識和消費觀念也在改變，那么隨之而來的審美觀念也同樣發(fā)生著變化。陶瓷，在我國有著悠久的歷史，隨著做陶瓷首飾的自由陶藝者的增多，陶瓷首飾業(yè)在悄然升起，越來越多的消費者把目光投向了這塊有待于開發(fā)的商業(yè)領(lǐng)域。在全球化的今天，綠色、民族、回歸風(fēng)潮的興起，這種由功能性向裝飾性的變化正經(jīng)歷并體現(xiàn)著陶瓷從器皿到飾品的飛躍，從物質(zhì)到精神的升華。陶瓷首飾將成為首飾界新寵，具有廣闊的市場和開發(fā)前景。
關(guān)鍵詞：陶瓷首飾;釉色;造型;風(fēng)格
“陶瓷首飾”的理念是法國一位叫做貝爾納多(Bernardaud)的著名瓷藝師提出的。當(dāng)他的陶瓷店面臨困境，瓷制品銷量下滑的情況下，貝爾納多提出了擴(kuò)展瓷制品種類的想法――制造陶瓷首飾。陶瓷首飾是指用各種陶瓷材料制作，或與金屬等材料結(jié)合制成的起裝飾人體及其相關(guān)環(huán)境的裝飾品，包括首飾、擺飾等。陶瓷首飾是一種特殊的新型首飾，具有新穎、獨特的風(fēng)格。它或憑造型出奇，或借釉色取勝，或在裝飾上展現(xiàn)新姿，創(chuàng)造了一種意蘊(yùn)雋秀的藝術(shù)形象。陶瓷首飾有行云流水、斑斕奪目、五彩繽紛的顏色釉，色彩瑰麗、造型奇特、意境美妙，佩在指間、耳上、手腕、頸項，有一種冷艷的美，有似寶石美玉、勝琥珀瑪瑙的藝術(shù)效果，五彩斑斕、青翠欲滴、溫潤如玉的冰紋釉，晶瑩剔透、光澤閃爍的結(jié)晶釉等，還會使你感到釉色的美妙意境，充分展示冰與火般的魅力，這是其它材質(zhì)首飾所不能替代的。
科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步，促使陶瓷材料的成形、裝飾方法多樣，通過設(shè)計者的雙手，呈現(xiàn)在人們面前的陶瓷首飾賽寶石，似美玉，勝瑪瑙，開拓了首飾設(shè)計的審美視野，滿足了不同人群對現(xiàn)代首飾的多種審美需求。同時陶瓷首飾可以算是一種新型的“綠色首飾”，佩戴于身體上，有益于人體健康;原料取材方便，可塑性高，設(shè)計空間大;成本低、價廉物美，益于首飾的大眾化……陶瓷首飾的這些優(yōu)點使陶瓷首飾有了很大的發(fā)展空間。陶瓷首飾在市場還很少見，這也不失為一個首飾發(fā)展的方向。雖然用陶瓷制作首飾，對陶瓷的制作要求很高，但一件好的陶瓷首飾作品同樣會是一件價值不菲的藝術(shù)品。而普通的首飾陶瓷首飾成本也不會很高，只要設(shè)計新穎、顏色漂亮，同樣會受到消費者的喜歡。陶瓷首飾和日常陶瓷器皿一樣，要經(jīng)過練泥、塑型(拉坯)、修型(修坯)、繪畫、上釉、1300℃高溫?zé)?、挑選完美品、打磨、裝飾等步驟，不會因為自身大小而縮減任何環(huán)節(jié)。陶瓷品又鑒于自身泥坯的屬性，體積越小，塑型和繪畫就越難制作精細(xì)，會遺留一些手工痕跡。不宜與和塑料、金屬首飾相對比。陶瓷首飾，更多的是注重自身釉色、造型以及手繪風(fēng)格。
我國陶瓷首飾在顏色上的運(yùn)用，也可以通過陶瓷材料的特征：顏色釉、粉彩、青花、古彩等工藝的轉(zhuǎn)變而改變原有的色彩，打破常規(guī)，使現(xiàn)代首飾既富傳統(tǒng)性，又具有現(xiàn)代時尚感，顏色更加豐富多彩。顏色釉，華麗明朗;粉彩，柔和、雅致;古彩，民族風(fēng)味，陶瓷首飾中的色彩存在特殊性，它跟釉色有關(guān)，釉在火中發(fā)生化學(xué)變化，在燒制過程中也存在著一定的偶然性，有時會有意想不到的效果。這是除陶瓷外，在其他材質(zhì)上無法看到的效果。陶瓷首飾上的釉色經(jīng)過火的煅燒而燒制出來的效果遠(yuǎn)比流行首飾上的色彩要豐富、獨特、有個性也更有藝術(shù)感?？梢哉f，在陶瓷首飾上我們很難看到一模一樣的顏色，這是陶瓷首飾在色彩上的魅力，也是它與一般流行首飾在色彩上最大的區(qū)別所在，個性的所在。
我國陶瓷首飾最基本的造型材料是粘土，用粘土成型的過程就是一個絕好顯現(xiàn)及感受形態(tài)美感的過程。“為設(shè)計構(gòu)思選定形狀是最重要的――這是因為他們傳達(dá)著一件作品絕大部分的最初視覺沖擊力，形狀選用的得當(dāng)，就能以微妙而顯著的方式去改變一件首飾作品的語言。”
陶瓷首飾的設(shè)計風(fēng)格，造型以半圓、橢圓、方形見多，以漸變重疊形式構(gòu)成，裝飾用金黃色、黑色等對比強(qiáng)烈的色彩，給人以鮮艷感。有的造型還全部不裝飾，充分顯示材質(zhì)美。作品，造型以異型見長，用鏤空、切割、組合的形式構(gòu)成;裝飾用黑色、紅紫色、桔黃色為主，色彩鮮艷對比強(qiáng)烈。作品造型飽滿，變化多樣，色彩新穎，富有人情味。綜合來看，陶瓷飾品設(shè)計是一種創(chuàng)造性的活動，它和其它造型藝術(shù)一樣，起決定作用的是造型、色彩、材料與配套材料等因素，它們相互制約、相互促進(jìn)。所以說，陶瓷首飾設(shè)計也是一門綜合性的造型藝術(shù)。
當(dāng)論及陶瓷首飾的質(zhì)感時，首先對陶瓷常使用的釉、坯、彩的質(zhì)感表現(xiàn)和心理效應(yīng)要有一個較清楚的認(rèn)識，這樣才能更深入地理解陶瓷質(zhì)感表現(xiàn)的內(nèi)涵和更自由地應(yīng)用質(zhì)感表現(xiàn)的形式。陶瓷首飾一般使用四種類型的材料：土質(zhì)材料、釉質(zhì)材料、裝飾材料、異質(zhì)材料。材料的美感總是以自然美和表現(xiàn)美的形式呈現(xiàn)出來。自然美是指材料本質(zhì)所固有的天然美，而表現(xiàn)美是指人對材料進(jìn)行加工處理，組合編排后所展現(xiàn)的美。但大多數(shù)情況往往同時具有自然美和表現(xiàn)美，而且總是在對比中求得和諧。因為質(zhì)地的對比、肌理的對比、色彩的對比、光澤的對比能賦予材料美更強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。
陶瓷造型的多樣，顏色釉彩的神奇，陶瓷質(zhì)感的靈活，使陶瓷首飾具有了良好的發(fā)展空間。一種產(chǎn)品要想獲得長久而寬廣的市場，必須要有文化的支柱，而不是一時的流行或者沖動。瓷飾不僅是一個財富項目，更是一種民族工藝，在其巨大的商業(yè)利潤背后，有著堅實深厚的民族文化之魂。現(xiàn)代陶瓷首飾作為現(xiàn)代首飾藝術(shù)與陶瓷藝術(shù)的結(jié)晶，在設(shè)計上既吸取了現(xiàn)代陶瓷首飾的設(shè)計理念，又運(yùn)用了陶瓷藝術(shù)的裝飾方法。陶瓷材料的運(yùn)用開發(fā)，開拓了首飾設(shè)計的審美新視野，滿足了不同個性人們對現(xiàn)代首飾的多種審美需求?，F(xiàn)代陶瓷設(shè)計的創(chuàng)作空間還很大，這需要設(shè)計者把握更多的陶瓷首飾感性創(chuàng)作元素，不斷探索和開創(chuàng)出適合現(xiàn)代人審美、心理需求的陶瓷飾品。
首飾藝術(shù)研究論文范文二：當(dāng)代藝術(shù)首飾遇到裝置藝術(shù)
摘要：
一個世紀(jì)以來，首飾經(jīng)歷了從高貴走向平民的過程。人們對于首飾的看法產(chǎn)生了很大的變化，從最初主要關(guān)心首飾的經(jīng)濟(jì)價值轉(zhuǎn)變?yōu)榧戎匾暺渖虡I(yè)意義叉關(guān)注它的表現(xiàn)形式、佩戴方式以及所蘊(yùn)含的藝術(shù)情懷等等。與傳統(tǒng)的貴金屬珠寶以及如今的商業(yè)首飾相比，當(dāng)代藝術(shù)首飾的魅力是無可比擬的。隨著20世紀(jì)60年代星期的裝置藝術(shù)這一多元化藝術(shù)形式的影響，當(dāng)代藝術(shù)首飾也呈現(xiàn)出更加耐人尋味的姿態(tài)。當(dāng)代藝術(shù)首飾作為一種多元的、年輕的創(chuàng)作形式，除了自身完善與發(fā)展之外，也為傳統(tǒng)首飾和商業(yè)首飾的發(fā)展提供了很多啟示。
關(guān)鍵詞：
當(dāng)代藝術(shù) 首飾 裝置藝術(shù)
中圖分類號：J01
文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A
文章編號：1003-0069 (2015) 02-0080-02
當(dāng)代藝術(shù)首飾作為首飾領(lǐng)域中的重要門類之一，逐漸擺脫了首飾中材料的保值價值觀念，拓展了原本依附于人體的裝飾功能，成為一種藝術(shù)家與設(shè)計師鐘愛的表達(dá)手段和載體。如今的首飾藝術(shù)家與設(shè)計師們著眼于首飾作品的藝術(shù)表現(xiàn)力和精神內(nèi)涵，喜歡通過首飾與身體的配合，探討人與物的關(guān)聯(lián)性。因此，首飾已經(jīng)不再僅僅是傳統(tǒng)觀念中財富、身份以及階級地位等的象征物，而可以擴(kuò)展為一種與人具有某種關(guān)聯(lián)性的佩戴物。
回顧百年的首飾歷程，主流藝術(shù)的革新總是會對首飾藝術(shù)產(chǎn)生明顯的影響。目前普遍認(rèn)為設(shè)計史上有過兩次力圖實現(xiàn)設(shè)計藝術(shù)化的時期：第一次是20世紀(jì)前后的“新藝術(shù)”運(yùn)動時期;另一次是20世紀(jì)60年代開始的后現(xiàn)代主義設(shè)計時期。此外，現(xiàn)代藝術(shù)也為藝術(shù)首飾語言形式的豐富產(chǎn)生了巨大的影響。藝術(shù)首飾的發(fā)展正是在這些藝術(shù)思潮的影響下逐步發(fā)展與演變成今天的多元風(fēng)格。裝置藝術(shù)誕生于20世紀(jì)60年代的后現(xiàn)代主義時期，雖然不及首飾的歷史淵遠(yuǎn)，卻深深地滲透到了當(dāng)代藝術(shù)以及設(shè)計當(dāng)中，包括當(dāng)代藝術(shù)首飾。
裝置藝術(shù)是指藝術(shù)家或設(shè)計師在特定的展示空間中，將現(xiàn)成品通過分割、組合、錯置、扭曲、懸空、疊加等手段予以中心構(gòu)件，以表達(dá)其自身情感和藝術(shù)觀念的一種藝術(shù)創(chuàng)造和展現(xiàn)形式。裝置藝術(shù)興起于20世紀(jì)60年代，年輕藝術(shù)家們大膽地通過對雕塑、建筑、繪畫等傳統(tǒng)藝術(shù)的消解，運(yùn)用“包括現(xiàn)成品在內(nèi)的一切可供使用的藝術(shù)手段和材料”，不受主題、內(nèi)容、形式限制的自由創(chuàng)作，以此表達(dá)對社會理念的強(qiáng)烈訴求、對歷史的再現(xiàn)訴說、對人與自然的哲性探求、對個人心靈的自我救贖或者只為純粹嘩眾取寵的熱鬧。追溯第一件裝置藝術(shù)作品，應(yīng)當(dāng)是杜尚大師的《泉)，一件帶手寫簽名的小便器。1917年，馬塞爾.杜尚(Duchamp，1887-1968)把一個從商店買來的男用小便池命名為《泉》，匿名送到美國獨立藝術(shù)家展覽要求作為藝術(shù)品展出。2005年，他的小便池被全球500位重要的藝術(shù)界權(quán)威人士評為：對藝術(shù)史影響最大的藝術(shù)作品。裝置藝術(shù)摒棄了繪畫的本體，取材于生活、表現(xiàn)于生活，不僅不影響對藝術(shù)的表達(dá)，反而比繪畫藝術(shù)更加貼近觀眾。此時所表達(dá)的觀念，不僅僅是代表藝術(shù)家本人，而是依靠觀眾的參與和場景的效果影響觀眾的感受和思考模式。
藝術(shù)首飾與裝置藝術(shù)并不僅僅因為同屬于藝術(shù)范疇就可以直接結(jié)合在一起，二者具有本質(zhì)上的共同點，這樣的共同點，使當(dāng)代藝術(shù)首飾綻放出裝置藝術(shù)的火花時，讓人為之驚嘆。
首先，藝術(shù)首飾與裝置藝術(shù)都非架上藝術(shù)，確切地說，裝置藝術(shù)并非架上藝術(shù)，而藝術(shù)首飾雖然不是商業(yè)產(chǎn)品，卻是某種程度上具備商業(yè)價值的藝術(shù)品。在這一點上，二者都是作為藝術(shù)表達(dá)的載體而存在，裝置藝術(shù)更加大膽、純粹，具有極強(qiáng)的視覺張力和無限的可能性。當(dāng)代藝術(shù)首飾正是深深汲取了裝置藝術(shù)的這一特點，徹底顛覆了首飾的外觀、與人的關(guān)系以及本質(zhì)上的概念。
其次，藝術(shù)首飾與裝置藝術(shù)都不能作為沒有觀眾的客觀存在。離開了藝術(shù)家所傾注的觀念和情懷，離開了佩戴者或者觀眾的解讀與欣賞，是沒有意義的。裝置藝術(shù)一向具有強(qiáng)烈的放射性視覺效果以及引入入勝的故事性或者思想性，因此觀眾在裝置藝術(shù)中的解讀是大量的思維交換以及思想的碰撞，觀眾可以臆測藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖，也可以自由地產(chǎn)生自己的理解;無論怎樣的解讀，都達(dá)到了這套裝置的目的――連接了藝術(shù)家與觀眾的意識。這種接受美學(xué)在傳統(tǒng)的首飾上體現(xiàn)很少，而在當(dāng)代藝術(shù)首飾中，首飾連接了藝術(shù)家(設(shè)計師)、佩戴者和觀者三方的意識。只有在一定的場合下，首飾充分表達(dá)了藝術(shù)家(設(shè)計師)的創(chuàng)作理念、佩戴者所要體現(xiàn)的精神狀態(tài)以及在這個場合下觀者的感受，才能充分實現(xiàn)首飾的價值。
首飾是載體。
在當(dāng)代藝術(shù)首飾中，我們不難發(fā)現(xiàn)，首飾成為了一種媒介、一種載體，藝術(shù)家可以通過首飾不斷發(fā)現(xiàn)新的視覺形式，創(chuàng)造新的美感以及新的佩戴方式;藝術(shù)家也可以不局限于任何材質(zhì)與結(jié)構(gòu)，純粹地表達(dá)對于生活、自然、社會等的發(fā)現(xiàn)與感悟。
總體來說，作為載體，藝術(shù)首飾包括兩個元素―思維與視覺，簡單來說就是表達(dá)什么(思維/精神層面)與怎么表達(dá)(視覺/物質(zhì)層面)，通常這兩個元素是相互轉(zhuǎn)化的。
例如藝術(shù)家西爾克.弗萊舍( Silke Fleischer)的作品《拾起>(Pickups)與《相稱>( Fittings)(圖二)，放大了我們與批量生產(chǎn)的物品間的關(guān)系。比如飲料瓶蓋、繩子等這些生活物品，大多數(shù)人都會對這些微不足道的物品熟視無睹，這些物品可能名字都沒有，人們在生活中往往意識不到它們。但實際上，它們的設(shè)計都帶有強(qiáng)烈的目的性。藝術(shù)家在挑出這些物品的同時，將它們從日常生活中存在的背景中剝離出來，對它們進(jìn)行重新定義。
海德格爾( Martin Heidegger)關(guān)于“物”有一個理論，“物”就是和我們生活息息相關(guān)的物品。這是一件典型地運(yùn)用了裝置藝術(shù)的創(chuàng)作手法所設(shè)計的當(dāng)代藝術(shù)首飾，它的取材隨處可見――就是日常生活中的一部分，簡單直觀地突出了藝術(shù)家關(guān)于“物”的再解讀，另外，這些首飾上的組件甚至可以像平時一樣扣上或是拔開，這樣就達(dá)到了裝置藝術(shù)最具魅力的環(huán)節(jié)――交互性。常規(guī)首飾一般都是直接佩戴，不具備操作性的，而在裝置藝術(shù)熏陶下，藝術(shù)首飾可以具有一些可操作的裝置性，增加體驗樂趣，也更好地體現(xiàn)了創(chuàng)作意圖。
上述例子看起來廉價、平凡，卻巧妙地表達(dá)了藝術(shù)家獨到的生活探索，引發(fā)了觀者的共同思考，并且即使是這樣的首飾也是可以佩戴的，并沒有喪失它的基本功能。而其實在當(dāng)代藝術(shù)首飾領(lǐng)域，存在很多一般人想象不到的首飾形式。很多藝術(shù)家專注于探索“首飾”的存在藝術(shù)。同樣是由于接受美學(xué)，一個物品之所以成為某種物品，是因為人們普遍接受了它，并且賦予了它區(qū)別于其他物品的定義。而首飾藝術(shù)家就是要打破這種已成定局的定義，不斷拓展藝術(shù)首飾存在形式的可能性。這樣的探索往往給人驚喜，具有強(qiáng)烈的實驗性、創(chuàng)造性，甚至破壞性，這樣的探索位于藝術(shù)首飾發(fā)展的前線，具有不可磨滅的意義。
例如米米，莫斯科(mi-mi Moscow)的作品(圖三)。藝術(shù)家認(rèn)為材料的選擇會直接影響到自己要表達(dá)的想法，金屬、石頭、紙或者塑料，都相當(dāng)于調(diào)色盤上的各種顏料一樣。想要另辟蹊徑，就要以一種不同的角度進(jìn)行思考，傳達(dá)不同的思想、體會和經(jīng)歷等。在藝術(shù)家看來，最難能可貴的財富，就是“大不同”。這位藝術(shù)家的手法常常是用一些精密的金屬構(gòu)件，將一些遙不相及的物品(蠟燭、青蛙、煎雞蛋等等)與佩戴者連接起來，不論從材料還是佩戴方式都完全超出了常人接受的范疇。這種大膽嘗試帶來的視覺沖擊告訴人們，不是掛在脖子上或是環(huán)在手腕上的才是首飾，作為裝置藝術(shù)手法下的首飾探索，一切都是具有價值的。
除了以首飾為載體來表達(dá)藝術(shù)家思想的首飾創(chuàng)作以外，還有很多是專注于另一元素――視覺的創(chuàng)作。例如首飾藝術(shù)家馬麗娜.馬索內(nèi)( MarinaMassone)，創(chuàng)造的是空間結(jié)構(gòu)。她不斷地探索各種材質(zhì)、讓它們的科技性能展露無余、讓它們最大限度地發(fā)揮自己。比如作品《蜂窩》(圖四)，藝術(shù)家追求著形態(tài)最為純粹的內(nèi)在，她分析了所有的形態(tài)以及形態(tài)語言，認(rèn)為美就潛藏在于物品自身的框架中，這是一種理性的純粹的美。
雖說裝置藝術(shù)并非架上藝術(shù)，而是一種短暫展示的空間藝術(shù)，但是結(jié)合了裝置藝術(shù)的當(dāng)代藝術(shù)首飾，不但具有藝術(shù)價值，還可以具有極高的商業(yè)價值。在商業(yè)領(lǐng)域，藝術(shù)首飾屬于一種比較小規(guī)模，比較私人化的消費。藝術(shù)首飾不同于大批量生產(chǎn)和銷售的商業(yè)首飾，藝術(shù)首飾從藝術(shù)家的創(chuàng)作開始，到制作，到銷售渠道，再到買家購買這每一個階段都是比較私人化的過程。尤其在裝置藝術(shù)這種后現(xiàn)代理念主導(dǎo)的藝術(shù)形式熏陶下的首飾，則會更加與眾不同，與一般的大眾審美不相協(xié)調(diào)。
在國外，藝術(shù)家開設(shè)首飾體驗工作室成為一種個性消費的形式，喜歡的消費者可以直接與藝術(shù)家交流想法，甚至可以參觀首飾制作的過程。這種首飾消費的形式在我國也初露鋒芒，比如深圳一帶的許多藝術(shù)首飾工作坊。
在未來，隨著大眾藝術(shù)審美水平的普遍提高，藝術(shù)首飾將被更多的人關(guān)注和喜愛，藝術(shù)家將擁有更多的觀眾，而不再是孤獨的探索者，裝置藝術(shù)熏陶下的藝術(shù)首飾也將被更多的人接受。
首飾藝術(shù)研究論文范文三：現(xiàn)代首飾設(shè)計藝術(shù)教學(xué)淺論
摘要：在世界文化生活日新月異的今天，首飾作為一種特殊的文化栽體。已經(jīng)超越了傳統(tǒng)審美原則的局限，當(dāng)代首飾設(shè)計面臨著一條全新的發(fā)展道路，如何在現(xiàn)代首飾設(shè)計教育中發(fā)展創(chuàng)新教育，提高學(xué)生設(shè)計創(chuàng)造力和設(shè)計綜合素質(zhì)。從而培養(yǎng)出新一代首飾設(shè)計人才，成為了我們不斷探索的重要課題，
關(guān)鍵詞：首飾設(shè)計：創(chuàng)新能力：綜合素質(zhì)
在當(dāng)今世界的文化生活中，首飾作為一種特殊的文化載體，已經(jīng)超越了傳統(tǒng)審美原則的局限，文化的傳統(tǒng)與現(xiàn)代、傳承與超越、碰撞與融合，使得現(xiàn)代首飾設(shè)計走向了一條全新的發(fā)展道路，創(chuàng)新成為現(xiàn)代首飾設(shè)計發(fā)展的必然要求。因此，為提高現(xiàn)代首飾設(shè)計專業(yè)學(xué)生的設(shè)計水平，應(yīng)該把重點放在創(chuàng)新能力的培養(yǎng)上。而重中之重就是對學(xué)生創(chuàng)造力和設(shè)計綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。
一、首飾設(shè)計創(chuàng)造力的培養(yǎng)
1 開拓思維，啟發(fā)獨創(chuàng)性
首飾設(shè)計創(chuàng)造力是指在進(jìn)行首飾設(shè)計時，從個人的直覺出發(fā)，基于對首飾功能與所要表達(dá)的精神內(nèi)涵的理解，以點、線、面、色彩和肌理等造型元素，以及材料、工藝等表現(xiàn)手段來進(jìn)行構(gòu)思創(chuàng)作的能力。為了引發(fā)構(gòu)思，首先要學(xué)會多角度觀察客觀事物的方法，以便發(fā)掘問題，完成分析和洞察，從而啟發(fā)靈感。因此，突破焦點透視，恢復(fù)“全面視境”是造型活動的一個關(guān)鍵。我們要創(chuàng)造的是從未有過的藝術(shù)形象而絕不是對客觀對象的復(fù)制，所以必須按照知覺的規(guī)律去觀察，按照心理的規(guī)律并利用形態(tài)構(gòu)成要素去創(chuàng)造。其次是創(chuàng)造性思維問題。把直覺思維與邏輯思維有機(jī)結(jié)合起來并形成習(xí)慣，多層面、多角度思考問題，這不僅是現(xiàn)代首飾設(shè)計必需的，而且對于所有造型領(lǐng)域都是非常重要的，
2 培養(yǎng)直觀判斷力和空間感覺
從綜合構(gòu)思到成為一件作品。關(guān)鍵是“感覺和判斷力”。感覺和判斷力的提高，一要靠理性的指導(dǎo)(只有理解了的東西才能更好地感受它)，逐步建立三種造型意識：圖像意識――圖形、圖識和圖理;實體意識――立體的多面性、虛實性和量感;空虛意識――空間的場性、滲透性和序列。二要靠比較(有比較才有鑒別)，既要賞析優(yōu)秀的首飾設(shè)計和相關(guān)造型作品，更要通過大量的練習(xí)以強(qiáng)化比較。培養(yǎng)空間感覺和直觀判斷力，做大量的雕塑和立體構(gòu)成練習(xí)是行之有效的方法，國際上幾乎所有的首飾設(shè)計學(xué)院都把雕塑和立體構(gòu)成作為其專業(yè)基礎(chǔ)課。甚至有些首飾設(shè)計科目就隸屬于雕塑專業(yè)。
3 在實踐中了解材料并發(fā)展首飾技術(shù)
英國著名評論家愛德華，盧西，史密斯在他的《世界工藝史》中這樣論述工藝：“工藝的歷史不僅是人類使用材料技能的進(jìn)步和征服自然環(huán)境能力增強(qiáng)的歷史，而且是社會自身發(fā)展方式的佐證，人類經(jīng)常通過它們所獲得的技能以及他們表達(dá)自己的方式來解釋他們自身。”這肯定了工藝在社會發(fā)展中舉足輕重的作用。工藝技法其實并非簡單地按圖炮制，而是一種創(chuàng)造。如果說工藝是物化創(chuàng)作者思想、情感的加工手段，那么。一件好的作品就需要最恰當(dāng)、更完善的工藝來表現(xiàn)。正是各種首飾創(chuàng)作的加工工藝塑造了美輪美奐的首飾作品。
優(yōu)秀的首飾設(shè)計師和首飾藝術(shù)家的經(jīng)驗表明，在制作實踐中可以鍛煉和形成豐富而靈動的個性化的設(shè)計思維和表現(xiàn)技術(shù)。
在一定物質(zhì)條件下將構(gòu)思外化為藝術(shù)形象的手段是技術(shù)，技術(shù)為個人所掌握就成為技能。設(shè)計師應(yīng)該參與到珠寶首飾的進(jìn)一步設(shè)計與制作中，并親自解決每一個工藝或技術(shù)問題，以設(shè)計師自己最直接的話語方式，促成這種由內(nèi)在精神到物質(zhì)外化的精確表達(dá)。
制作首飾的過程也是我們對各種材料的顏色、折光性、強(qiáng)度(抗拉和抗壓強(qiáng)度)、硬度、密度、可熔性、可鑄性(收縮率、流動性)、延展性、耐久性等物理性質(zhì)的感性認(rèn)識過程。在對材料感性認(rèn)識和掌握傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上，利用金屬的延展性、可鑄性、可熔性我們可以創(chuàng)新出任意多種造型和肌理的新方法：利用寶石具有折光性的特點，越來越多的新異琢型被開發(fā)出來，首飾形態(tài)的表現(xiàn)空間越來越大;隨著材料表面處理技術(shù)的不斷發(fā)展，如利用電鍍、真空鍍膜、電解技術(shù)以及化學(xué)處理，可以改變金屬表面的光澤效果、硬度和做出各種肌理電鑄成型技術(shù)可以補(bǔ)充熔模鑄造技術(shù)的不足等等。
在首飾制作過程中，各種首飾材料常常會以其本身特有的質(zhì)地、肌理、顏色促使我們視覺興奮。激發(fā)我們產(chǎn)生許多特別的審美感受，如黃金的高尚、華貴，白銀的含蓄、高雅，鉆石的絢麗多彩和各種有色寶石流光溢彩;以手觸摸又會給我們以光滑、柔軟、溫潤或是堅硬、清涼的觸感;有節(jié)奏的鍛擊、銼磨、鋸鉆發(fā)出的聲音，又給我們帶來聽覺上的愉悅，所有這些感官的刺激使我們在首飾設(shè)計的表現(xiàn)方面更容易進(jìn)入狀態(tài)。親身實踐產(chǎn)生的感性認(rèn)識對拓展設(shè)計思維的廣度和深度非常有效。
二、首飾設(shè)計綜合素質(zhì)的培養(yǎng)
設(shè)計是一種文化，是物質(zhì)文明、精神文明的反映，它包含了人的主觀因索，凝聚了人類的理智和價值觀念，是各個時代信息反饋的總和。設(shè)計所體現(xiàn)的價值觀念是這個時代的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)、社會意識、文化藝術(shù)的集中反映?，F(xiàn)代首飾設(shè)計同樣如此，在21世紀(jì)，人類社會進(jìn)入一個新的經(jīng)濟(jì)時代，數(shù)字化、信息化、產(chǎn)業(yè)化的興起以極快的速度改變著人們的觀念、生活和思維方式?，F(xiàn)代首飾作為新時代文化和精神的一種象征，必將被要求有更高的審美性和功用性。
而“現(xiàn)代”所包含的意義也絕不僅僅是生產(chǎn)方式的轉(zhuǎn)變和工藝技術(shù)的進(jìn)步，它更多地要求人們在這個過程中對精神需求重新構(gòu)筑。包括政治、經(jīng)濟(jì)、社會、文化諸層面在內(nèi)的全方位的轉(zhuǎn)型。但這并不是拋棄原有的歷史上留下來的工藝和經(jīng)驗，而是試圖在原有基礎(chǔ)上進(jìn)一步創(chuàng)新和發(fā)展。應(yīng)當(dāng)注意的是，現(xiàn)代和傳統(tǒng)的區(qū)別不僅僅在于表面的形式和工藝上的區(qū)別，更重要的是隱藏于它背后的社會結(jié)構(gòu)、生產(chǎn)方式、審美心理等諸層面的不同。
現(xiàn)代社會面臨的首要問題是人與人、人與自然、人與自我的新問題。因而，現(xiàn)代首飾設(shè)計觀念必將以注重人的精神需求。尊重人的情感和習(xí)俗，正視并尊重審美主體(消費者)在審美方面的需要為前提。時代的要求，將使得在經(jīng)濟(jì)原則上強(qiáng)調(diào)設(shè)計的生動性和人性化，重視首飾的功用性和適用性成為現(xiàn)代首飾設(shè)計的方向。
盡管高度發(fā)達(dá)的科技已經(jīng)使我們的現(xiàn)代社會發(fā)生了巨大的變化，但是我們?nèi)匀荒軌蛟谠械奈幕寥乐姓业脚c我們心靈共鳴的切入點。創(chuàng)新的思想可以對歷史豐富的素材重新闡釋，設(shè)計出既具有歷史文化特征又符合現(xiàn)代人心態(tài)的作品。
從首飾設(shè)計的產(chǎn)生環(huán)境以及首飾設(shè)計的產(chǎn)生過程來看，綜合性是首飾設(shè)計的一個重要特征。首飾設(shè)計師使首飾提供功能的同時，還要充當(dāng)表達(dá)民族、傳統(tǒng)、人性以及個性特點的多重角色。成功的首飾設(shè)計可以說是設(shè)計者超越材料與工藝、需求與市場、功能與審美、文化與環(huán)境等諸多因素的限制，達(dá)到自由境界的結(jié)果。從一定意義上來講，首飾設(shè)計的過程就是對設(shè)計師綜合知識和綜合能力檢驗的過程。歇德說“你若要跨人無限的世界，請將有限的世界都走遍”。超越的限制越多，作品所蘊(yùn)涵的智慧越多，體現(xiàn)出設(shè)計者的綜合能力越強(qiáng)，成就感就越大。因此，設(shè)計師除了要有一定的創(chuàng)造力外，還要注重對上述多種知識的掌握與綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。
事實證明，意大利的首飾設(shè)計能夠在國際上占有領(lǐng)先地位，是靠以藝術(shù)創(chuàng)新和工業(yè)與手工相結(jié)合、以民族特色為基礎(chǔ)包容多元化的因素、崇尚設(shè)計師個人的理念及風(fēng)格而所向披靡的。目前，中國首飾設(shè)計現(xiàn)狀與其他先進(jìn)國家的一個較大差異在于，我們對首飾設(shè)計的理解，還僅限于式樣設(shè)計，是對現(xiàn)有的產(chǎn)品進(jìn)行有限的變化設(shè)計，造成市場上產(chǎn)品繁而不榮，不能使產(chǎn)品發(fā)生根本的變化，而對形式設(shè)計、概念設(shè)計缺乏認(rèn)識?，F(xiàn)代設(shè)計決不像傳統(tǒng)理解的那樣被看成技術(shù)加畫畫、工藝加美術(shù)?，F(xiàn)代首飾設(shè)計的含義更加深廣，它是具有美學(xué)性質(zhì)的涵蓋社會審美文化的綜合性和創(chuàng)造性的設(shè)計活動。
作為一名優(yōu)秀首飾設(shè)計師。他的創(chuàng)作思想要與時俱進(jìn)，要繼承我國民族文化精神，吸收世界優(yōu)秀文化藝術(shù)成果。不趨時。立足本土，放眼世界，開闊胸襟，以扎實的專業(yè)知識。良好的藝術(shù)表達(dá)能力，善于接受多元文化的素質(zhì)底蘊(yùn)，參與適應(yīng)國際性的設(shè)計活動，從而創(chuàng)造出具獨創(chuàng)性、前瞻性的高水準(zhǔn)的作品。
綜上所述，在世界文化生活日新月異的今天，當(dāng)代首飾設(shè)計面臨著一條全新的發(fā)展道路，如何在現(xiàn)代首飾設(shè)計教育中發(fā)展創(chuàng)新教育，培養(yǎng)新一代首飾設(shè)計人才，必將成為我們不斷探索的重要課題。
參考文獻(xiàn)：
[1]《現(xiàn)代首飾工藝與設(shè)計》，鄒寧馨、伏永和、高偉，中國紡織出版社。
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