論油畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐過(guò)程中的體驗(yàn)與反思(2)
時(shí)間:
劉磊霞1由 分享
二、對(duì)本體語(yǔ)言的體驗(yàn)與反思
油畫(huà)本體語(yǔ)言潛藏著無(wú)限的可能,并通過(guò)畫(huà)家對(duì)材料創(chuàng)造性的理解和使用方式產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果。油畫(huà)本體語(yǔ)言包含了顏料、媒介、基底材質(zhì)、筆觸等多方面的綜合元素,如果忽略了任何一方面的研究,都會(huì)對(duì)語(yǔ)言的表達(dá)產(chǎn)生阻礙。因此,對(duì)油畫(huà)本體語(yǔ)言深入的感知體驗(yàn)也是一個(gè)不可或缺的環(huán)節(jié)。對(duì)油畫(huà)本體語(yǔ)言的體驗(yàn)從初學(xué)到入門(mén)以及從入門(mén)到揮灑自如要經(jīng)歷十分漫長(zhǎng)的過(guò)程,對(duì)于個(gè)別有天賦的畫(huà)家來(lái)說(shuō)這個(gè)階段可能會(huì)短一些,但更多的人都經(jīng)歷了數(shù)十年的探索與實(shí)踐,才能真正把握其性能特點(diǎn)。
繪畫(huà)材料進(jìn)入到藝術(shù)創(chuàng)作的語(yǔ)境中改變了身份,它們不再是單純的材料,而是被賦予了一種寓意、象征和存在的價(jià)值的本體語(yǔ)言,成為畫(huà)家自我的延伸。一般在創(chuàng)作前,畫(huà)家對(duì)選擇運(yùn)用的媒材都會(huì)預(yù)設(shè)一個(gè)基本效果,但對(duì)創(chuàng)作過(guò)程中產(chǎn)生的變化未必能完全控制或把握,因此,必須要及時(shí)總結(jié)經(jīng)驗(yàn),進(jìn)行必要的反思,以達(dá)到熟練掌握和控制所運(yùn)用的媒材,確切傳譯個(gè)人語(yǔ)義,從而達(dá)到實(shí)現(xiàn)自我表達(dá)的目的。畫(huà)框作為油畫(huà)的依托和載體,內(nèi)框與畫(huà)布質(zhì)量的好壞,直接影響作品的質(zhì)量。許多大城市的畫(huà)家已經(jīng)不再自己繃畫(huà)布、制作畫(huà)底,這個(gè)環(huán)節(jié)的省略可以為畫(huà)家節(jié)約許多時(shí)間。然而筆者認(rèn)為,如果從學(xué)習(xí)油畫(huà)開(kāi)始就從來(lái)沒(méi)有經(jīng)歷自己動(dòng)手做底的過(guò)程,一般是很難發(fā)現(xiàn)基底材料對(duì)作品影響的奧秘的,也很難找到適合自己繪畫(huà)表現(xiàn)的載體。要深入了解繃畫(huà)框的程序,并可以根據(jù)自己繪畫(huà)的要求對(duì)畫(huà)布質(zhì)地進(jìn)行挑選,對(duì)畫(huà)布基底材料的性質(zhì)有選擇地制作,是保證創(chuàng)作順利完成的前提。
就單純的物質(zhì)特性而言,油畫(huà)顏料的色性穩(wěn)定,卻因不同的使用者和不同的使用方法而千變?nèi)f化。單就調(diào)色的順序不同、敷色的厚薄不同、筆觸的肌理不同、運(yùn)筆的方式和力度的不同,油畫(huà)顏料都會(huì)由此而產(chǎn)生不同的結(jié)果,其豐富微妙的變化需認(rèn)真體察并加以總結(jié)才能逐步掌握運(yùn)用。初學(xué)油畫(huà)的時(shí)候很容易被其穩(wěn)定的色性所蒙蔽,認(rèn)為油畫(huà)沒(méi)有干濕變化會(huì)比較好把握,通過(guò)一段時(shí)間的學(xué)習(xí)才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不然。認(rèn)識(shí)、理解了油畫(huà)本體語(yǔ)言的意義也將在畫(huà)面上實(shí)現(xiàn)表達(dá)的意義。油畫(huà)與生俱來(lái)的包容性,更加擴(kuò)展其語(yǔ)言表達(dá)的可能性。在最近的十余年里,中國(guó)的油畫(huà)家們?cè)谟彤?huà)媒介與材料方面做了大量的探索,取得了長(zhǎng)足的進(jìn)展,使油畫(huà)這個(gè)架上繪畫(huà)表現(xiàn)形式在中國(guó)的發(fā)展還方興未艾。
三、對(duì)表現(xiàn)形式的探索與反思
對(duì)表現(xiàn)對(duì)象和本體語(yǔ)言的體驗(yàn)與反思,是掌握油畫(huà)語(yǔ)言的初級(jí)階段。要真正駕馭油畫(huà),運(yùn)用油畫(huà)進(jìn)行創(chuàng)作,還必須對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)形式有廣泛而深入的了解。任何一幅優(yōu)秀的藝術(shù)作品的產(chǎn)生或一種藝術(shù)風(fēng)格的形成都不是孤立的,都體現(xiàn)了作者自身的藝術(shù)積淀,也反映了作者對(duì)前人藝術(shù)表現(xiàn)形式的繼承與發(fā)展,還體現(xiàn)了作者對(duì)傳統(tǒng)的反叛和超越。
表現(xiàn)形式是作品主題的藝術(shù)思想闡發(fā)的最重要的方式,形式語(yǔ)言比直接的說(shuō)教更具力量。重構(gòu)是藝術(shù)家對(duì)既有的繪畫(huà)形式的探索和反思,它具有兩種基本特征:一是創(chuàng)作觀念上的“形式自律”和“主觀創(chuàng)造”;二是藝術(shù)家發(fā)揮主觀創(chuàng)造性,在作品中將自然形象解構(gòu),重新組織畫(huà)面結(jié)構(gòu),建構(gòu)出一種非寫(xiě)實(shí)的藝術(shù)形象。繪畫(huà)形式的探索和反思既滿(mǎn)足了藝術(shù)家的創(chuàng)作欲望,充分釋放藝術(shù)家的創(chuàng)造潛能,發(fā)揮藝術(shù)家的自主創(chuàng)造力,又促進(jìn)了藝術(shù)風(fēng)格不斷推陳出新,使藝術(shù)世界更加豐富多彩,滿(mǎn)足公眾多元化的審美需求。
被稱(chēng)為“現(xiàn)代繪畫(huà)之父”的塞尚,在觀察自然和藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中,通過(guò)探索、反思、創(chuàng)作、想象,形成了個(gè)人的藝術(shù)主張:用圓柱體、球體、圓錐體來(lái)處理自然,其作品形成了概括性、結(jié)構(gòu)性、秩序性、主觀性、自律性、重構(gòu)性和創(chuàng)造性的鮮明特征,他是站在前人豐厚的積淀上開(kāi)拓了新的藝術(shù)疆域。“塞尚一小步,藝術(shù)一大步”,這是對(duì)個(gè)人在形式語(yǔ)言上進(jìn)行的探索反思取得的成果,推進(jìn)著藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程的最好注解。
在當(dāng)下紛雜的藝術(shù)思潮下,要取得油畫(huà)創(chuàng)作的新發(fā)展,不僅需要畫(huà)者放下急功近利的浮躁之心,保持堅(jiān)持創(chuàng)作的恒心和定力,還需要畫(huà)者能潛心體察表現(xiàn)對(duì)象和油畫(huà)的本體語(yǔ)言,并對(duì)表現(xiàn)形式進(jìn)行不遺余力的探索與反思。
參考文獻(xiàn):
[1]孫周興,高士明.視覺(jué)的思想[M].杭州:中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社,2006.
[2]尼吉爾·溫特沃斯.繪畫(huà)現(xiàn)象學(xué)[M].南京:江蘇美術(shù)出版社,2006.
[3]張堯均.隱喻的身體——梅洛·龐蒂身體現(xiàn)象學(xué)研究[M].杭州:中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社,2006.