藝術(shù)類論文范文(2)
藝術(shù)類論文范文
藝術(shù)類論文范文篇2
淺議中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的審美特征
中國(guó)的書(shū)法文化歷史悠久,書(shū)法是漢字的主要體現(xiàn)形式之一,毛筆在以寫(xiě)為主的文字系統(tǒng)中扮演主角。書(shū)法的線條和不同類型的字體結(jié)構(gòu)是書(shū)法藝術(shù)的主要元素,亦是書(shū)法藝術(shù)美的主要體現(xiàn)。
一、書(shū)法藝術(shù)的線條美
線條是書(shū)法構(gòu)成的主要元素與基礎(chǔ),是書(shū)法形成的重要媒介.亦是作者傳情達(dá)意,流露情感氣質(zhì)的載體。漢代的書(shū)法是我國(guó)書(shū)法藝術(shù)的重要代表與里程碑,其中以漢隸所體現(xiàn)的解放線路最為典型。線條可以說(shuō)是作者與欣賞者之間溝通的橋梁。線條是書(shū)法作者生命的特征體現(xiàn),在我國(guó)書(shū)法藝術(shù)中,書(shū)法線條的美主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:
(一)力量感
書(shū)法中所體現(xiàn)的力量感是一種巧力。作者根據(jù)自己所要表達(dá)的思想、情感,適當(dāng)調(diào)整掌、指、腕、臂的力度大小,將作者的心情、思表達(dá)得淋漓盡致。筆力是中國(guó)書(shū)法的主要特征之一,典型的代表是唐代中期書(shū)法家顏真卿,其代表作主要有《多寶塔碑》《顏家廟碑》等。在這些作品中看似清秀飄逸的書(shū)法中蘊(yùn)含著蒼勁有力、鐵骨松風(fēng)的力量感,其筆法精湛,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),可謂入木三分。
(二)立體感
書(shū)法作為平面的藝術(shù)形式,立體感仍然是其不可缺少的,如果僅僅是單純的線條,則會(huì)單薄乏味,缺乏意蘊(yùn)。融入立體感的書(shū)法體現(xiàn)的是沉著、渾厚的并能讓人感受到線條中蘊(yùn)藏的作者的豐富情感。立體感也可以說(shuō)是一種骨感美,是作者在作品的創(chuàng)作過(guò)程中抽象地經(jīng)過(guò)提煉的空間。根據(jù)作者所要表達(dá)的意境和作品的不同,再加上作者的觀念思想認(rèn)識(shí)的不同,從而使立體感的表現(xiàn)形式亦有所不同。
立體感也可以說(shuō)是一種骨感美。唐代“楷書(shū)四大家”之一的著名書(shū)法家柳公權(quán),與顏真卿有著“顏筋柳骨”之美譽(yù)。在書(shū)法藝術(shù)節(jié)有著“柳字一字值千金”的說(shuō)法,其書(shū)法作品結(jié)體遒勁,而且字字嚴(yán)謹(jǐn)。柳公權(quán)的楷書(shū)體勢(shì)勁媚,骨力道健,以行書(shū)和楷書(shū)最為精妙。在書(shū)法藝術(shù)中中鋒技巧是絕對(duì)的。而側(cè)鋒技巧是相對(duì)的,從書(shū)法美的角度來(lái)看,其需要與中鋒相互融合、交叉,從而突出書(shū)法作品的線條美。
(三)節(jié)奏感
書(shū)法作品的結(jié)構(gòu)感是其活力的具體體現(xiàn),書(shū)法作品生命力的展示。書(shū)法的節(jié)奏感是通過(guò)對(duì)比展示、體現(xiàn)的。具體的比如:空間結(jié)構(gòu),空白結(jié)構(gòu),即空白大小、形狀之比。用筆起伏節(jié)奏,即墨跡的粗細(xì)、方圓,都是節(jié)奏感的具體體現(xiàn)。
與力量感與立體感相比,節(jié)奏感的原則相對(duì)比較簡(jiǎn)單。根據(jù)其力度和線條的厚度,欣賞者可以從一個(gè)起點(diǎn)出發(fā),從字的整體上對(duì)其作出深層次的描述。立體感、力量感與節(jié)奏感在一定程度上包括了線條美的所有特征。而且在線條美的三種具體表現(xiàn)形式中,在書(shū)法的運(yùn)筆技巧方面,亦蘊(yùn)含了全部的空間內(nèi)容。
二、中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的結(jié)構(gòu)美
書(shū)法藝術(shù)的結(jié)構(gòu)美是指毛筆字的結(jié)構(gòu)體現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)中各種事物形體結(jié)構(gòu)美的問(wèn)題。盡管古代的象形文字如今早已不存在,但其是中華民族漢字發(fā)展、形成的必經(jīng)階段,是在象形文字的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的,仍然具有造型的意義。平正、勻稱、參差、連貫、飛動(dòng)等多反面的有機(jī)融合與交叉、滲透,構(gòu)建了字的結(jié)構(gòu)之美,是其不可缺失的基本元素。
平正是書(shū)法藝術(shù)的重要表現(xiàn)形式之一。其會(huì)給人一種穩(wěn)定、心情舒適的感覺(jué)。書(shū)法藝術(shù)在一定程度上是一種意識(shí)形態(tài)的反映,最終是由現(xiàn)實(shí)的生活所決定,不同的時(shí)代造就了不同人的審美觀念與意識(shí)形態(tài)。書(shū)法藝術(shù)與人的一般審美觀念相一致,在社會(huì)實(shí)踐的基礎(chǔ)上,人們的審美觀念具有共識(shí):在中國(guó)人眼中整齊統(tǒng)一是美的重要體現(xiàn),參差不齊則顯得較為凌亂,不具有美感,會(huì)嚴(yán)重影響到欣賞者的心情。
勻稱是書(shū)法藝術(shù)的另一重要元素。即在字體的筆畫(huà)之間,各部分組合所形成的舒適感與整齊感、勻稱之美??傮w而言,字的勻稱只須注意實(shí)線的疏密長(zhǎng)短適當(dāng)便能達(dá)到,但書(shū)法家還常從無(wú)實(shí)線的白處著眼來(lái)使黑白得宜,虛實(shí)相成。篆書(shū)是書(shū)法藝術(shù)勻稱美的典型體現(xiàn),其講究黑白相間,分布均勻得當(dāng)。
參差之美。橫看成嶺側(cè)成峰,遠(yuǎn)近高低各不同,這是一種參差之美,不同角度產(chǎn)生的落差層次美。山峰的綿延起伏,層層翻滾的波浪,樹(shù)木的高低,都表現(xiàn)出的是一種參差之美。在書(shū)法藝術(shù)之中,注重結(jié)字、布白的參差錯(cuò)落之美。書(shū)法的平正、勻稱之美與參差之美看似存在沖突之處,但這是兩種原則的分別體現(xiàn),平正、勻稱主要是對(duì)結(jié)字的原則要求,是常與法,參差落差是根據(jù)字體各部分的特點(diǎn),進(jìn)行有機(jī)融合,是靈活奇巧之美。書(shū)法不可以千篇一律,只講究常與法,缺乏生動(dòng)性和吸引力,將常態(tài)與參差之美巧妙結(jié)合可以時(shí)書(shū)法顯的豐富多彩,真正體現(xiàn)書(shū)法藝術(shù)之美。
連貫是書(shū)法藝術(shù)的重要要素之一。筆畫(huà)與筆畫(huà)之間,各個(gè)結(jié)構(gòu)部分之間都應(yīng)相互協(xié)調(diào)、銜接。使得字的各個(gè)部分避免分析,使其形成有機(jī)統(tǒng)一的整體。唐太宗李世民在王羲之傳論中對(duì)連貫所造成的書(shū)法魅力作了這樣的表述:“煙霏露結(jié),狀若斷而還”。
飛動(dòng)是賦予書(shū)法活潑形象的方式之一。一方面其可以呈現(xiàn)出靜態(tài)之美,另一方面其還可以彰顯動(dòng)態(tài)之美,使得書(shū)法具有生命力,讓欣賞者獲得更大的想象空間。書(shū)法藝術(shù)的動(dòng)態(tài)美在一定程度上更能體現(xiàn)書(shū)法作者的思想與情感。當(dāng)欣賞著欣賞書(shū)法作品時(shí),感受到的是一種渾然天成的感覺(jué),上下,左右結(jié)構(gòu)的筆畫(huà)搭配都是協(xié)調(diào)有序,盡顯和諧之美。書(shū)法中體現(xiàn)的結(jié)構(gòu)美不僅僅是指要全部統(tǒng)一格式。
中國(guó)的書(shū)法博大精深,其中沒(méi)有孤立的線條和結(jié)構(gòu),一切都是渾然天成,各個(gè)結(jié)構(gòu),各種藝術(shù)美的有機(jī)結(jié)合,在書(shū)法的線條美中體現(xiàn)出了精神、情感的價(jià)值所在。兩者相互依存,統(tǒng)一于書(shū)法藝術(shù)之中,是書(shū)法藝術(shù)的兩個(gè)主要要素,作者用線條的粗細(xì)、方圓、曲直、剛?cè)岬葘⒆约簝?nèi)心的思想、情感表達(dá)得淋漓盡致。
三、中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的章法美
書(shū)法的章法是指字與字之間,行與行之間,段落與篇幅之間的結(jié)構(gòu)問(wèn)題。其所體現(xiàn)的是書(shū)法章法的相互對(duì)稱,相互照應(yīng),好像一首旋律悠揚(yáng),動(dòng)人心弦的樂(lè)曲。章法美的主要表現(xiàn)形式主要有體勢(shì)上的起承轉(zhuǎn)合,虛實(shí)方面的相輔相成,錯(cuò)落有致。一副充滿作者心血的書(shū)法作品,在完美章法的表露思想與情感,如此一來(lái)會(huì)是書(shū)法作品充滿生命力,使得力量感、立體感、節(jié)奏感有機(jī)融合,呈現(xiàn)出書(shū)法藝術(shù)真正的魅力。
體勢(shì)上的起承轉(zhuǎn)合,渾然天成,其是一種字與字、行與行間、段與段以及篇幅之間的和諧與整體性。虛實(shí)方面的相輔相成。書(shū)法字體的線條變化曲折,有筆墨之處即為實(shí),虛指字的各部分之間之空白處。虛實(shí)相成的章法,是作者根據(jù)根據(jù)所表達(dá)的思想,所傳達(dá)的意境,以及作者的書(shū)寫(xiě)風(fēng)格臨時(shí)制宜,一氣呵成的。作者用眼、手、心靈三者的有機(jī)融合來(lái)實(shí)現(xiàn)黑白的和諧布局,黑的部分呈現(xiàn)出“金刀之割凈”之美,使的白色部分達(dá)到“玉尺之量齊”之美。同時(shí),書(shū)法作品的題識(shí)、題款字體的變化,以及其在作品中的位置和整個(gè)書(shū)法篇幅構(gòu)建和諧之美,是章法美的重要體現(xiàn)。
錯(cuò)落有致,盡顯參差變化之美。其是一種在平正、勻稱之美之中的奇趣、變化美,于變易中求和諧的章法。主要表現(xiàn)在:字與字之間產(chǎn)生錯(cuò)位,字的中軸線有時(shí)與行的中線重合。雖然看似這些不同角度的變化會(huì)產(chǎn)生不整齊,不均衡的之處,但具有較深功底的作者會(huì)用線條、章法技巧來(lái)補(bǔ)足,使得整個(gè)作品在在變化中造成美感。唐代懷素是錯(cuò)落有致,盡顯參差變化之美的著名書(shū)法家之一。
四、中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的意境美
繪畫(huà)、書(shū)法、詩(shī)詞作品其本身早已不僅僅是一幅幅單純的圖畫(huà)與文字,這些作品已上升為一件藝術(shù)品,是作者思想、情感的流露,是其內(nèi)心世界的展現(xiàn),其所追求的是一種意境美。作品的神采、精神是意境美的具體體現(xiàn)。宋代的黃庭堅(jiān)曾云:“觀之入神”。彰顯意境美的藝術(shù)作品都具有某種特殊的氣質(zhì)與精神,每個(gè)字的線條與結(jié)構(gòu)的巧妙融合,創(chuàng)造了作品的和諧意境之美。宋代的書(shū)法家注重筆墨意態(tài),強(qiáng)調(diào)字中有筆,妙用側(cè)鋒,勾勒出不同尋常的線條之美強(qiáng)調(diào)書(shū)法作品的生動(dòng)氣韻,善于用變化多樣的線條來(lái)展現(xiàn)自己的審美趣味,傳遞自己內(nèi)心世界的情感。
書(shū)法家們?cè)谧肪恳饩趁赖耐瑫r(shí)強(qiáng)調(diào)章法,其意境美主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:
神采。是書(shū)法作品中的生動(dòng)、靈氣之處,是其個(gè)性的具體體現(xiàn),是外觀的形。在書(shū)法理論中,神作為形的對(duì)立面,是非常清晰、不可含混的。神采是意境、情感的表現(xiàn)形式,是作者的個(gè)性、思想情感、精神風(fēng)貌、人生觀與價(jià)值觀的具體體現(xiàn),是其個(gè)性美的作品中的成功體現(xiàn)。
詩(shī)情。詩(shī)情畫(huà)意往往是古人書(shū)畫(huà)家所追究的一種境界,同時(shí)也是一幅書(shū)畫(huà)作品成功的主要表現(xiàn)形式。將詩(shī)的意境、韻味融人到書(shū)法中,會(huì)使書(shū)法更具有韻趣,產(chǎn)生別樣的意境美。王羲之的書(shū)法以蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)、淡雅柔逸的魏晉風(fēng)度而流芳百世,其主要原因是其將詩(shī)的優(yōu)美意境與書(shū)法藝術(shù)巧妙融合,使得書(shū)法作品產(chǎn)生別樣的魅力。
五、結(jié)束語(yǔ)
書(shū)法作為中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù),是民族文化的重要象征與體現(xiàn),本文主要從書(shū)法藝術(shù)的線條美結(jié)構(gòu)美、章法美、意境美等方面分析、探討了中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的審美特征。多方面的巧妙結(jié)合與相輔相成創(chuàng)造了一種和諧美,并且隨著時(shí)代的發(fā)展在古代書(shū)法境、韻、氣、神、理的基礎(chǔ)上,進(jìn)行創(chuàng)新與拓展,使其賦予新的時(shí)代精神。