藝術,是一個分類很廣泛的名詞。它囊括了音樂、繪畫、設計及各種民俗工藝等。下文是學習啦小編為大家搜集整理的關于藝術生的論文的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　　藝術生的論文篇1

　　淺析中國傳統(tǒng)圖案的藝術特色

　　工藝美術在我國有著悠久的歷史傳統(tǒng)，它是科學文化與藝術密切結(jié)合的產(chǎn)物，不但見證了我國的歷史，更是世界藝術叢林中一束璀璨的鮮花。工藝美術大體上可分為兩大類，即實用工藝美術和純裝飾工藝美術。無論是哪一種類，工匠們都是按照美的規(guī)律進行設計和制作。河南的民間工藝美術扎根在群眾中，反映了樸素的勞動人民的思想情感。美學家宗白華先生指出：“各個美術有它特殊的宇宙觀和人生情緒為最深基礎。”因此，作為中華民族發(fā)祥地之一的河南省，其民間工藝美術品具有獨特的地域環(huán)境和悠久的傳統(tǒng)文化積淀。呈現(xiàn)出圖案豐富、題材廣泛、手法多樣、造型美觀、風格獨特的面貌，在我國民間藝術之林享有很高的榮譽，無不為之贊嘆。

　　中國現(xiàn)存的工藝品，多來自有著悠久文明歷史的各個省市的博物館、文化局和寺院、石窟，比如：北京、西安、洛陽、太原乃至敦煌等地區(qū)。經(jīng)過代代勞動人民的收集、摹制和加工整理，不斷加入新的時代元素而產(chǎn)生出來。新石器時代彩陶圖案的人面魚紋、雙體魚紋寓意生活富足，子孫昌盛。比較早期的是商周時期，以動物變形與活潑優(yōu)美的幾何形穿插組合，被稱為青銅刻玉;宋代時期的圖案，則比較注重畫工寫實，而且工致細膩;南宋的圖案是以柔麗見長;元代的風格是粗獷剛勁;明清的時期，裝飾圖案則比較繁復。各時期的文明進程，由不同的風貌反映出來。這些傳統(tǒng)文化手法多樣，形象生動，刻畫精湛，賦色絢麗，在世界工藝美術裝飾紋樣中耀眼生輝，又獨樹一幟，它們奔放的時候不缺少細膩自然，精細的時候又不缺力遒韻雅。這些優(yōu)秀的、令人嘆為觀止的工藝品，是我國藝術院校進行研究、設計和教學的重要參考資料。

　　一 歷史的沉積成就了傳統(tǒng)吉祥圖案

　　傳統(tǒng)圖案從誕生到應用，都具有非常多的故事與歷史。它們生動地宣傳著中華文化，它們的表達方式含蓄而鮮活，將中華民族的美德文化體現(xiàn)得淋漓盡致。有的圖案自身還起著宣傳古老神話、傳說和典故的作用。歷史的沉淀給了傳統(tǒng)圖案神秘的魅力和色彩，一代又一代的華夏人民用豐富多彩的傳統(tǒng)圖案來宣傳中華的文化，華夏子孫的血脈中也被用圖案祈求祝福的習俗所融入。經(jīng)過時光的打磨，歲月的沉淀，時空的洗禮，古老文化積淀、蘊育成了珍貴的珍寶，它們不僅是古人們表達愿望的訴求方式，更是人們賴以欣賞的藝術品，已經(jīng)變成華人們不可分割的生活方式，甚至未來還會與我們緊密相連，被我們的子孫后代繁衍傳承，發(fā)揚光大。

　　二 中國古代圖案分類

　　1 來自民間工藝。包括陶瓷、刺繡、編織、窗花、藍印花布、磚石雕刻、玩具等上面裝飾圖案和造型，這均是按照勞動人民自己的審美觀點發(fā)揮創(chuàng)造的。一般比較樸實、健康、粗獷，散發(fā)著濃厚的鄉(xiāng)土味。

　　2 來自宗教藝術。包括廟宇中的磚石雕刻、藻井、各種供器等上面的裝飾圖案，還有龕、壁畫、佛像的服飾、持物等。另外，早期受古希臘、古印度文化藝術的影響，我國能工巧匠的奇妙的創(chuàng)造，再經(jīng)過與東西方文化藝術交流，最后就形成了我國比較獨特的藝術風格。它既精刻細描，結(jié)構(gòu)嚴謹，又富于理想，具有比較濃厚的浪漫主義色彩。

　　3 來自宮廷。統(tǒng)治階級所占有的陳設品和實用工藝品、建筑物等方面的圖案。它多半是為滿足統(tǒng)治者奢侈生活需求而精心設計和制作的。這部分紋樣非常精細，內(nèi)容豐富，尤其以吉祥紋最多。如：構(gòu)圖形式除采用均齊和均衡式之外，還采用“米字”格和“九宮”格等格律式構(gòu)成手法。這些浩若煙云，刻畫細膩，色彩絢麗的圖案都是出自于勞動人民之手，是工匠們才華智慧的結(jié)晶。

　　三 民間美術各具特色

　　1 地域特色

　　俗語說：三里不同風，五里不同俗。我國的傳統(tǒng)民族工藝在漫長的發(fā)展過程中與地域民風交織在一起形成了特征鮮明視覺形式，極具各個地方的藝術特色，如：同屬于河南民間美術中的浚縣“泥咕咕”和淮陽“泥泥狗”，都是黑底泥玩，但由于其歷史背景、地域差別，使兩者間的藝術特征也呈現(xiàn)出不同的面貌。

　　中國的地理版圖上，有一個地名叫浚縣，它地處黃河以北的鶴壁市東北。當?shù)氐哪嗨芡婢叽蠖鄶?shù)是騎馬打仗的兵將，這是因為這里是瓦崗寨農(nóng)民起義軍與官兵交戰(zhàn)的戰(zhàn)場。“泥咕咕”在形體上的裝飾，大多以唐代的花草紋飾為主題，比較細膩流暢、伸展自如。比如，孔雀尾紋、柳葉紋、鳥羽紋蘭草紋、葵花紋、荷紋等，當?shù)孛耖g藝人豐富浪漫的藝術情懷，被體現(xiàn)得淋漓盡致。

　　位于河南省周口市的淮陽，古稱陳州。每年農(nóng)歷二月初二到三月初三，太昊陵有隆重的祭祀“人祖”廟會，“泥泥狗”作為淮陽太昊陵“人祖會”的泥塑玩具，也含有祭祀、祈福的意義。其形體上的紋飾比較抽象，神秘而怪誕的圖騰和風格古拙富于想象的紋樣，直接把人類對子孫繁衍的深切渴望納入了圖案紋樣中。如，女性生殖符號，就使用弧線外緣狀似毛發(fā)的白色細線和四對向內(nèi)對稱的彩色弧線組成，將生殖器圖案化，用來體現(xiàn)對生殖之神女媧的敬仰和崇拜，并在鳥獸的不同部位加以裝飾，表達了人們對世俗生活的藝術化。同時，我們在“泥泥狗”的紋飾中可以看到蘊含著“陽爻”――“―”和“陰爻”――“- -”的八卦符號，陰陽符號的出現(xiàn)都體現(xiàn)出藝術勞動者對兩性交媾的暗示。

　　相對于浚縣“泥咕咕”造型接近現(xiàn)實生活趨于寫實，裝飾風格熱烈而親和，淮陽“泥泥狗”造型歸于抽象，其風格怪誕而神秘。民間藝術品，它是由無數(shù)民間藝人和專業(yè)工作者創(chuàng)造出的結(jié)晶，研究紋飾的區(qū)別從中體驗蘊含了不同文化內(nèi)涵，承載著不同地域之間不同的文化信息。 　　 2 寄托美好意愿

　　黑格爾認為：藝術的任務不是“在現(xiàn)實中的最好的形式中東挑一點、西挑一點，來把它們拼湊在一起……藝術家必須是創(chuàng)造者，他必須在他的想象里把感發(fā)他的那種意蘊，對適當形式的知識，以及他的深刻的感覺和基本的情感都熔于一爐，從這里塑造他要塑造的形象。”民間工藝美術的形成，扎根于農(nóng)村，創(chuàng)作者立足于鄉(xiāng)間，是基于民間的勞動者在長期的生產(chǎn)和生活實踐中為了自身欣賞和現(xiàn)實使用的需要而創(chuàng)造出來的帶有很大的自發(fā)性、業(yè)余性和自娛性的造型藝術和實用美術。它運用概括的浪漫主意和象征寓意的手法表達勞動者的審美意愿和對美好事物的追求與向往。

　　流傳于民間的吉慶言語，在長期的演化過程中形成了形象系統(tǒng)符號，追求“圖必有意，意必吉祥”。在民間的剪紙、年畫藝術中，蓮花和魚被用來代表生活富裕，被形象地代表為 “(連蓮)年有余(魚)”;喜鵲和梅花是為了表達好事的，就被形象得表示為“喜(鵲)上眉(梅)梢”好的消息;而婚慶嫁娶時常用的棗和桂花，則表示“早(棗)生貴(桂)子”;用竹子和花瓶組合成吉祥額圖案“竹報平安”，它表示旅行外游的人安泰無恙，民間也愛用竹來象征除邪惡報平安。

　　在對生活中的事物本源的基礎上，根據(jù)主題進行夸張和再創(chuàng)作。例如，兒童騎在魚身上，表達出創(chuàng)作者的美好愿望。更多富有美好的寓意和鄉(xiāng)土民情的圖案紋樣，散落在常見于在民間藝術品中，見之于內(nèi)黃農(nóng)民畫、朱仙鎮(zhèn)木版年畫、靈寶皮影、大營剪紙、泥塑、木雕、根雕、烙畫、陶藝、奇石造型、麥稈畫等。

　　3 民族特色

　　我國的紋飾藝術，從遙遠的古代起，就以它特有的藝術語言和多面性與人們的物質(zhì)生活和精神層面保持廣泛而密切的聯(lián)系，因而在世界文化遺產(chǎn)中占有主要的組成部分。魯迅先生曾經(jīng)說過：“越是民族的，就越是世界的。”民間藝術圖案，土生土長在人民群眾中，歷史悠久。如果失去了民族特色的工藝美術，即使走向了世界，也不一定會受到歡迎。我國民族圖案紋樣是千百年來勞動人民培育出來的智慧結(jié)晶，無論是從主題構(gòu)思、題材還是構(gòu)圖、取舍等都有其自己的藝術特色，汲取勞動者的思想大成，帶有自己民族的社會風情，既有悠久的藝術傳承，又體現(xiàn)出活潑，充滿生命力的獨創(chuàng)性。形成了于其他國家和民族工藝美術的顯著區(qū)別。如，中國傳統(tǒng)吉祥紋樣――民間八寶，主要以寶珠、方勝、磬、犀角、金錢、菱鏡、書本、艾葉這八種寶物組合出現(xiàn)，并應用于建筑、家具、織錦、器皿、首飾中，雜寶皆為象征富貴長壽、吉祥如意等飾物的珍寶，其中又多以諧音來寓意吉祥美好。

　　四 中國傳統(tǒng)的圖案設計理念對現(xiàn)代藝術設計的影響

　　中國傳統(tǒng)圖案對現(xiàn)代藝術設計來說，能夠觸動設計者的心靈，是一筆巨大的精神財富和文化遺產(chǎn)。現(xiàn)代藝術設計受傳統(tǒng)圖案的影響，是因為傳統(tǒng)圖案經(jīng)過幾千年歷史的傳承和沉淀，積累了豐富的理論技巧和豐富的實踐經(jīng)驗。傳統(tǒng)圖案對于現(xiàn)代藝術設計有著重要的傳承意義和繼承價值。當代藝術設計師的創(chuàng)作源泉，大多是吸取了民間流傳的傳統(tǒng)圖案的色彩、造型中的精華。應該說，現(xiàn)代藝術設計師在設計過程中所需要的資源，很多來自中國傳統(tǒng)圖案的設計，這些資源是取之不盡，用之不竭的。

　　在歷史發(fā)展的過程中，經(jīng)過長期的形成、融合、發(fā)展，中國傳統(tǒng)圖案形成了穩(wěn)定的形態(tài)，而又以華夏民族為主流的多元文化。從原始社會的彩陶圖案，到商周時期的青銅圖案，最后到明清時期的五彩瓷器圖案，這些傳統(tǒng)圖案里最不缺乏的就是民族的創(chuàng)造精神。這些民族精神一直激勵著我們后人，無論從藝術形態(tài)還是現(xiàn)實生活中，都做一個有理想、有文化、有道德的人。

　　五 結(jié)語

　　中國古代的圖案清新秀麗，風格雅韻十足又歷史悠久，這些紋樣發(fā)展過程，不僅是現(xiàn)實生活的重現(xiàn)，也是需要世世代代的人民不斷努力才能做到。在科學技術迅速發(fā)展的今天，要求我們緊隨著時代的步伐不斷創(chuàng)新才能不斷的發(fā)展。吸收、融合，將古代優(yōu)秀的文化用到現(xiàn)在。我們這一時代人的重任，是傳承、創(chuàng)造出新的民族風格。我們也要把自己祖先流傳下來的傳統(tǒng)紋樣融入到生活中去，在專業(yè)教學、研究、生產(chǎn)中時時提醒自己：“無古不成今”的道理。只有遵循藝術發(fā)展的規(guī)律，緊跟符合時代的審美風尚，并不斷創(chuàng)新、探索，才能成為歷史積淀的經(jīng)典。如果胡編亂造或者閉門造車，不遵循時代的審美特點，就只有被無情地淘汰了，在日新月異的科技生活面前，如何傳承傳統(tǒng)的藝術資源，加強當代社會對中國傳統(tǒng)圖案裝飾風格的認識，提高人們對傳統(tǒng)文化的素養(yǎng)，探討圖案藝術的傳統(tǒng)性與現(xiàn)代性，在傳承的前提下走出一條新的特色之路，是我們必須關注的問題，也是對民間美術最有力的保護。

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