大學生藝術欣賞鑒賞論文范文
大學生藝術欣賞鑒賞論文范文
藝術教育在育人方面，特別是在大學生人才素質培養(yǎng)方面有著獨特的、不可替代的作用。下面是學習啦小編為大家整理的大學生藝術欣賞論文，供大家參考。
大學生藝術欣賞論文篇一：《試談大學生藝術欣賞》
悲劇和喜劇 戲劇是綜合藝術的一種，狹義專指以古希臘悲劇和喜劇為開端。首先在歐洲各國發(fā)展起來繼而在世界廣泛流行的舞臺演出形式，通過舞臺演出而訴諸觀眾感官的藝術形式，其中心是演員的表演。因之，又被人稱為“舞臺藝術”或“演員藝術”。
悲劇是戲劇的主要體裁之一。它淵源于古希臘，由酒神節(jié)祭禱儀式中的酒神頌歌演變而來。在悲劇中，主人公不可避免地遭受挫折，受盡磨難，甚至失敗喪命，但他們合理的意愿、動機、理想、激情預示著勝利、成功的到來。
在戲劇史上，根據(jù)悲劇所涉及生活范圍的不同，一般分為四種類型。其一為英雄悲劇。它往往表現(xiàn)政治斗爭、階級斗爭、民族斗爭中的重大題材。直接表現(xiàn)各派政治力量、不同階級之間的正面沖突。其二為家庭悲劇。表現(xiàn)家庭之間、家庭內部各種復雜的倫理關系及不同的人生價值觀念、道德法則釀成的激烈的矛盾沖突及悲歡離合的愛情故事。其三為表現(xiàn)“小人物”平凡命運的悲劇。與“小人物”相對立的是來自社會各個角落的有形與無形的巨網(wǎng)。最后一種其表現(xiàn)的矛盾沖突貫串整個人類社會生活，展現(xiàn)著人類從必然王國走向自由王國的艱難歷程。
亞里士多德把悲劇定義為：是對一個嚴肅的、完整的、有一定長度的行動的模仿;引起憐憫與恐懼來使這種情感得到卡塔西斯(凈化、宣泄)。后世，很多美學家、戲劇理論家都曾從不同的角度確立悲劇的本質。在悲劇中 ，人的欲望、情感 、意志 、能力都是歷史的產(chǎn)物，體現(xiàn)著人類的本質力量 ，但都不可避免地遭受挫折、磨難，甚至是厄運，而且不可能在現(xiàn)實中實現(xiàn)。這就構成了“歷史必然的要求與這個要求的實際上不可能實現(xiàn)之間的悲劇沖突”。在這種悲劇沖突中，主人公不僅要同為其造成挫折、磨難的強大外在力量搏斗，往往還要同主體的內在本質力量進行搏斗。盡管突然降臨的悲劇性情境似乎是偶然的，但是，這種情境只是為主體行動安排的必要契機，而行動都是源于主體的自我意識，是主體為了極限發(fā)揮自身的潛能而做出的。因而 ，由行動構成的命運的曲線，連同最終的結局無論是失敗或是喪失生命，便是他(或她)完整生活的凝聚，亦即完整的人格在行動中自滿自足。悲劇的力量正在于主人公有限的生命運動所體現(xiàn)的人類精神的永恒價值。
喜劇又稱“喜”或“喜劇性”。廣義是審美范疇之一，狹義上特指戲劇的一個種類。作為美學范疇，喜劇與悲劇相對應，并與丑、笑和滑稽有密切聯(lián)系和區(qū)別，是美學研究的重要課題之一。喜劇藝術最早出現(xiàn)于古代希臘。從語源學看，“喜劇”一詞源于希臘語的“詩篇”和“載歌載舞的歡樂行列”二詞。一般認為它起源于古希臘祭祀酒神狄奧尼蘇斯的狂歡歌舞和民間滑稽戲。后來經(jīng)“喜劇之父”阿里斯托芬將其定型化，為以藝術手段對社會不良現(xiàn)象進行諷刺和批評的重要方式之一。在長期的歷史發(fā)展中，“喜劇”一詞的涵義突破了一種戲劇類型的限制，上升成為泛指一切藝術和生活中令人感到可笑的對象的審美范疇。
在西方美學史上，出現(xiàn)過許多有關喜劇的理論。最早把喜劇作為美學范疇加以研究的是亞里士多德，他在《詩學》中指出：“喜劇的摹仿對象是比一般人較差的人物。所謂„較差‟，并非指一般意義的„壞‟，而是指具有丑的一種形式，即可笑性(滑稽)?？尚Φ臇|西是一種對旁人無傷，不至引起痛感的丑陋或乖訛。例如喜劇面具雖是又丑又怪，但不至引起痛感。”另一古希臘佚名作者的《喜劇論綱》指出：“喜劇是對一個可笑的、有缺點的、有相當長度的行動的摹仿。”“喜劇來自笑”。這種看法把喜劇當作丑的一種特殊式，即可笑性或滑稽，對后來發(fā)生了深遠的影響。
康德沒有系統(tǒng)的喜劇理論，他試圖揭示笑的本質。他認為：“在一切引起活潑的撼動人的大笑里，必然有某種荒謬背理的東西存在著。笑是一種從緊張的期待轉化為虛無的感情”。
黑格爾從唯心主義辯證法出發(fā)，建立了較為完整的喜劇理論。他認為，主體性是喜劇的本質特征，也是喜劇性矛盾的源泉。喜劇都具有可笑性，但并非一切可笑性都是喜劇，二者應當加以區(qū)別。喜劇的基本特點在于喜劇的主體(人物)追求的不是嚴肅、重大的目的，而是某種自身微不足道的，沒有什么價值的，甚至是虛偽的、自相矛盾的東西。喜劇的主體以一種愉快和自信的心情，凌駕于一切矛盾之上，自以為可以解決一切矛盾，實現(xiàn)一切目的，而實際上由于目的的虛幻和無價值，不得不四處碰壁，必然走向最后的毀滅，然而他并不把這失敗或毀滅放在眼里。這同悲劇形成鮮明的對照。悲劇主人公由于堅持善良意志和性格的片面性，追求實體性的目的，他是帶著嚴肅的斗爭精神和英雄氣概走向毀滅的。
悲劇借引起憐憫與恐懼來使情感得到陶冶。悲劇主人公經(jīng)歷的一系列偶然發(fā)生的事件，卻存在必然的聯(lián)系，這必然的聯(lián)系導致的結果是毀滅，主人公無力改變，這是命運的強制力量。就在這樣的過程中，悲劇給人以震撼的力量。而喜劇不是事物的自然屬性，在自然界里無所謂喜劇。喜劇根源于社會生活中的矛盾沖突，具有客觀的社會價值和社會內容，喜劇的真正王國是人類社會。喜劇是社會生活現(xiàn)象和人的行為所固有的一種審美價值，同時也是對其所做的一種審美評價。
魯迅說：所謂悲劇就是把人生有價值的東西撕碎給你看，所謂喜劇就是把人生無價值的東西撕碎給你看。
大學生藝術欣賞論文篇二：《試論藝術欣賞在職業(yè)教育中的作用及意義》
摘要：職業(yè)教育中開設藝術欣賞課程，把藝術教育融入職業(yè)教育中，能夠激發(fā)學生的學習興趣，豐富學生生活，對提高學生的自身修養(yǎng)和整體素質具有重要意義和作用。
關鍵詞：藝術欣賞;職業(yè)教育;作用及意義
隨著經(jīng)濟的發(fā)展和社會用人需求水平的提高，現(xiàn)代職業(yè)教育領域中，人才培養(yǎng)目標不僅僅是培養(yǎng)在生產(chǎn)、服務一線工作的專業(yè)技能型人才，具有一定的藝術欣賞能力和藝術特長的學生在就業(yè)上往往會占有更大的優(yōu)勢。因此，很多職業(yè)教育學校紛紛開設藝術欣賞課程來培養(yǎng)學生的藝術修養(yǎng)和藝術素養(yǎng)能力，注重學生審美能力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，從而提高學生的藝術水平和文化內涵，培養(yǎng)學生在社會中的競爭力。本文從職業(yè)教育院校學生的藝術欣賞現(xiàn)狀出發(fā)，探討藝術欣賞對推進職業(yè)教育起到的重要作用及意義。
1職業(yè)教育院校藝術欣賞現(xiàn)狀
職業(yè)教育作為高等教育的重要組成部分，不僅要求學生具有較強的專業(yè)技術能力，還要求學生具有健康的身心素質，同時還要具備欣賞和創(chuàng)造美的能力。因此，對于職業(yè)教育學生全面素質能力的培養(yǎng)，良好的藝術欣賞能力是不可或缺的。雖然很多職業(yè)院校開設了藝術欣賞課程，但職業(yè)教育院校學生的藝術欣賞能力仍存在著以下幾種情況：
(1)藝術素養(yǎng)不高。職業(yè)教育院校的學生多來自中小城市或農(nóng)村地區(qū)，由于經(jīng)濟條件的影響，生活水平低，群眾對精神生活的要求不高，藝術覆蓋面差，很多學生來只有在進入大學后才有機會接觸到電影、戲劇、畫展和音樂會等多種形式的藝術門類和藝術作品，因而導致職業(yè)院校學生藝術基礎差，藝術素養(yǎng)相對不高。
(2)審美和欣賞能力落后。由于經(jīng)濟和文化環(huán)境影響，大中城市和城鄉(xiāng)間在藝術課程的教育水平上存在極大的差異，加上家庭對藝術的重視程度和學校師資力量等條件的影響，學生對藝術基礎知識和藝術常識了解甚少，只能通過電視或網(wǎng)絡的方式來獲取信息。然而電視或網(wǎng)絡多樣的藝術和娛樂形式經(jīng)常是高雅與低俗并存，職業(yè)院校的學生在年齡上和心理上正是世界觀和審美觀形成的階段，分辨能力有限，很容易被一些低俗的、感官刺激的事物所吸引，進而導致學生對藝術的審美和欣賞能力較為落后。
(3)想象力和創(chuàng)造力差。城鎮(zhèn)的一些藝術教育培訓機構基礎相對較為薄弱，專業(yè)的藝術教育工作者較為缺乏，因而學生很少有機會接觸正規(guī)的藝術課程教育，往往只是學習一些通俗的藝術門類，如音樂、美術等藝術方面的培訓。教師在培訓過程中也僅僅是以唱歌或畫畫的方式來教學，忽視學生想象力和創(chuàng)造力的發(fā)展。學生們雖然在唱歌和畫畫，但真正能夠從音樂和美術的角度去理解知識的學生少之又少，藝術欣賞就更無從談起了。思維方式較為守舊，難以激發(fā)學生在藝術方面的想象力和創(chuàng)造力。
2藝術欣賞在職業(yè)教育中的作用及意義
開設藝術欣賞課程能夠提高職業(yè)教育學生的藝術鑒賞能力和藝術審美能力，從而凈化思想、完善品格、陶冶情操和促進身心健康發(fā)展，提高學生的藝術修養(yǎng)和綜合素質，讓學生的精神境界得到升華，自身得到美化。
(1)藝術欣賞有助于職業(yè)院校的素質教育。素質教育不僅包括專業(yè)知識和綜合技能的培養(yǎng)，更重要的是培養(yǎng)學生在思想道德、個性發(fā)展、身心健康等方面綜合素質。素質教育有助于學生塑造高尚的道德品質，確立正確的人生觀、世界觀及價值觀。研究發(fā)現(xiàn)，藝術欣賞能力在職業(yè)教育院校學生綜合素質培養(yǎng)方面起到得天獨厚的作用。職業(yè)院校的學生普遍分數(shù)不高，加之很多學生來自一些中小城鎮(zhèn)或經(jīng)濟條件差的地區(qū)，上大學之前很少接觸多樣的藝術門類和藝術活動，因而藝術素養(yǎng)不高。藝術欣賞課程作為職業(yè)教育院校培養(yǎng)高素質、高技能人才的重要途徑，注重學生審美情趣的培養(yǎng)，讓學生在豐富多彩的活動中發(fā)揮一技之長，能夠在陶冶情操的同時，潛移默化地提高學生的個人修養(yǎng)和綜合素質，為完成職業(yè)教育的人才培養(yǎng)目標奠定堅實的基礎。
(2)藝術欣賞能夠開闊學生視野，豐富學生業(yè)余生活。藝術欣賞一方面讓學生在課堂上開闊眼界，拓寬思維，提高學習興趣和學習熱情，擴大知識領域;另一方面，也極大地豐富了學生的業(yè)余生活，提高了學生的精神境界，讓學生的精神生活更加充實。藝術欣賞就像將一粒美的種子種植于學生的心田中，這粒種子在學生的心中生長開花，讓學生一生的精神生活豐富多彩。藝術欣賞課最直接的作用就是讓學生以藝術的眼光和態(tài)度去看待和欣賞周圍的事物，進而去發(fā)現(xiàn)美、欣賞美和不斷地追求美。
(3)藝術欣賞有助于學生身心健康教育。研究發(fā)現(xiàn)，藝術欣賞能夠使人精神愉悅，能夠凈化心靈，增進健康。例如，優(yōu)美的音樂旋律能夠刺激人的神經(jīng)系統(tǒng)，讓人心情舒暢，解除疲勞。再如，美好的畫面能夠讓人視覺愉悅，放松心情?，F(xiàn)代大學生的學習負擔較重，身體和心理承受的壓力較大，枯燥乏味的專業(yè)課讓學生長期處于精神緊繃的狀態(tài)，這些情況極易引起學生情緒波動，導致學生身心發(fā)展不平衡。因此，職業(yè)教育院校開展藝術欣賞課，能讓學生在緊張的學習生活中得到精神的放松，通過欣賞、鑒賞優(yōu)秀的藝術作品，能夠培養(yǎng)學生的藝術興趣，讓學生在欣賞的過程中形成健康的審美意識，進而讓學生的身心得到健康發(fā)展。
(4)藝術欣賞有助于情感教育。人在面對美好的事物時會產(chǎn)生愉悅感和愛慕感，這種對客觀事物的態(tài)度即為情感。在現(xiàn)實生活中，情感在人的實際行動中也起著重要的推動作用。藝術欣賞有助于培養(yǎng)人的自尊、自愛、自信、自立、自強等方面的情感教育，因此，藝術欣賞已日益融入職業(yè)教育的人才培養(yǎng)目標和教育體系中。在職業(yè)教育的藝術欣賞課堂上也會采取多種形式的教育方式。例如，在藝術欣賞課中為學生播放愛國主義歌曲能夠讓學生精神振奮，情感得到共鳴。當國歌響起的時候，學生會在莊嚴的節(jié)奏中產(chǎn)生重任在肩的責任感和使命感《;黃河大合唱》等愛國歌曲會讓學生產(chǎn)生強烈的民族自豪感《;歌唱祖國》等歌曲會讓學生對祖國山河產(chǎn)生深厚的使命感。因此，藝術作品的展現(xiàn)和欣賞能夠讓學生在真、善、美方面得以啟迪，從而喚起學生對健康、高尚、向上精神的追求。由此可見，藝術欣賞在情感方面的教育是其他形式難以企及的。
(5)藝術欣賞有助于審美力和創(chuàng)造力的提高。藝術欣賞課中，一系列藝術活動和藝術門類的開展能夠提升學生的學習興趣，增強學生的參與性，從而讓學生在藝術創(chuàng)造中得到審美力和創(chuàng)造力的提升。例如，很多職業(yè)院校開展音樂欣賞和美術鑒賞等教學形式，在“寓教于樂”“、寓教于美”的環(huán)境下借助音樂、美術形象來激發(fā)學生的想象力和思維能力。優(yōu)秀的藝術作品能夠打動學生的情感，藝術的感染力在輕松的氛圍下引發(fā)了學生的審美力和學習興趣，從而讓學生在精神方面獲得享受和滿足。還有的職業(yè)教育院校經(jīng)常開展藝術節(jié)、藝術展等多樣活動，鼓勵學生積極參與。學生在參與的過程中，藝術創(chuàng)造力和表現(xiàn)力得以提升，實現(xiàn)了角色上的轉變，由課堂上的欣賞者轉變?yōu)樯钪械膭?chuàng)作者。這有助于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)作熱情?？傊?，美的藝術作品能夠打動人心，有益的教育能夠讓人受益終生。職業(yè)教育作為培養(yǎng)高素質、高技能人才的重要教育體系，讓學生在具備專業(yè)技能的同時并具備良好的自身修養(yǎng)和藝術素養(yǎng)，已經(jīng)成為職業(yè)教育人才培養(yǎng)體系的重中之重。讓學生以藝術的角度去欣賞美和感受美，進而將藝術的審美力和創(chuàng)造力運用到實際工作中，也成為職業(yè)教育院校開展藝術欣賞課的意義所在。因此，將藝術欣賞運用到職業(yè)教育培養(yǎng)體系中，對于培養(yǎng)學生的人文素養(yǎng)、塑造健全的人格、樹立正確的審美觀念、建立高雅的藝術品位具有重要的作用及意義。
參考文獻：
[1]楊英霞.淺議音樂欣賞在職業(yè)教育中的作用[J].成才之路，2011.
大學生藝術欣賞論文篇三：《淺談校園藝術欣賞教學》
當前，學校藝術教育的發(fā)展十分迅速。特別是中小學藝術教育的改革形勢喜人，加大了藝術欣賞內容的幅度，高中藝術欣賞課的開設增補了中小學藝術教育在高中階段長期匾乏的空白，而高等院校開設的藝術課程門類多達數(shù)十門，其內容涉及音樂、美術、戲劇、舞蹈、影視、書法、攝影、美學、文藝理論等方面，為學校藝術教育體系的逐步建立和完善打下了堅實的基礎。從而把藝術欣賞放到了學校藝術教育的前鋒，擔負著能適應21世紀發(fā)展的具有創(chuàng)新能力和實踐能力及綜合素質能力強的新一代的重責，如何進一步重視學校藝術欣賞教育和怎樣采取行之有效的辦法開展藝術欣賞，解決在學校藝術教育實踐中，藝術欣賞內容的豐富與教學課時的稀少，藝術欣賞形式的多樣與教學方法的單調等充滿種種矛盾的藝術欣賞教學現(xiàn)狀，找出能夠有效解決這些矛盾的途徑和辦法來改變它，使我們的學校藝術欣賞教育真正短時高效，豐富多彩’，這就需要我們去努力探討能順應時代要求的科學的藝術欣賞教育觀念。
一、藝術欣賞是實施美育的重要途徑
一些地方存在著重技能，輕審美和創(chuàng)造能力培養(yǎng)的傾向，重視少數(shù)尖子，忽視面向全體;重視比賽，忽視教學藝術欣賞就成了薄弱的環(huán)節(jié)，違背了素質教育所倡導的基本性和全面性原則，嚴重阻礙21世紀全民族的整體的審美素質的提高。
有專家預言，藝術產(chǎn)業(yè)將成為21世紀的支柱產(chǎn)業(yè)之一，為適應21世紀產(chǎn)業(yè)發(fā)展新形勢的客觀需要必須通過學校美術欣賞教育對學生實施美育，促進學生全面發(fā)展，陶冶情操，提高素養(yǎng)，開發(fā)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力。李嵐清同志在全國教育工作會議總結講話中強調指出，要重視美育，不僅小學、初中要開好音樂、美術等謙握，高中、大學也應開設藝術欣賞課，教會學生欣賞音樂、舞蹈、戲劇、美術、書法等。
“對美的感知和理解，是審美教育的核心，是審美的要點。”通過學校藝術欣賞教育這一具體形式，喚起人們的美感，能正確的理解美和感受美，從而為創(chuàng)造美打好基礎。
二、藝術欣賞是認識世界的有效方式
藝術欣賞是在接受藝術中經(jīng)過玩味、領略、產(chǎn)生喜悅愛戴之情。在開放.的藝術博物院，一個個畫展，一堂堂藝術欣賞課中，讓學生在漫漫的藝術長廊中流連忘返，品味在人類文化寶庫中蘊藏著數(shù)不盡的藝術珍品，感受藝術世界的廣闊無限，從藝術的解放去認識一個時代或者一個國家的人民為了人類自身的發(fā)展而取得的巨大成果，例如欣賞彩陶，可以讓我們認識到“歷史的人類童年時代”。正如別林斯基說的，人們認識世界通過兩種途徑，一是科學的，一是藝術的，早在三十年代，魯迅先生把德國杰出的、為無產(chǎn)階級大聲吶喊的女性藝術家坷勒惠支的版畫作品《面包》介紹給國人，通過畫中處在歷史重壓下，為捍衛(wèi)勞動者而獻出自己一切的偉大的母親形象，產(chǎn)生強烈的社會反響，從而使欣賞者達到對世界最深刻的認識，擴大生活的視野。在藝術作品面前感受美，在藝術強大的魅力牽引下，去感慨一個時代或者是一個國家、地區(qū)文明發(fā)展的程度。
三、藝術欣賞以情感介入為重要標準
欣賞中國花鳥畫，認識一個人的情緒、意識，進而體會一個時代的一代人的命運方面往往有更形象的“歷史”內涵，明徐渭墨葡萄，作者“筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”的情緒和點點淚痕般的墨葉，使欣賞者在傷口的形式技巧的審美之外，進一步體味到作者凄苦的命運和倔強的個性，對那一個特定歷史條件下的民族意識，以及封建專制下的平民的命運有了更深一層的認識。
藝術考核教育的重要特點，以情感人，以情動人，起到教化的作用，在藝術欣賞過程中，欣賞者只有對藝術作品中所蘊含的情感有了自己的情感體驗，達到了“共鳴”，才能使藝術品的存在具有價值，才能使藝術美作用于人的感性、情感，在“潛移默化”之中接受教育，不知不覺的影響著人的情感、趣味、氣質、情操、胸襟。
隨著思維科學的發(fā)展，科學家日益認識到，人的創(chuàng)造性思維的形成，正是建立在邏輯思維與形象思維統(tǒng)一的基礎上，科學與藝術是不可分割的，它們共同的基礎是人類的創(chuàng)造力，它所追求的目標就是真理的普通性。藝術通過欣賞作用于人，使人產(chǎn)生情感的共鳴，心靈的震撼，激發(fā)和強化了人的創(chuàng)造沖動，利于培養(yǎng)和發(fā)展人的審美直覺和想象力，比智力更具有功效。
在舊的藝術形式不斷翻新，新的藝術形式迅速涌現(xiàn)的今天，只有以情調動學生的全部的藝術審美感官，方能收到事半功倍的教學效果，讓學生以點帶面，拓寬學生的藝術視野，了解更多的藝術形式，領悟各種藝術形式的無窮的藝術魅力。
四、藝術欣賞以個體感受為評價標準
21世紀對全民族素質的一項重要要求便是提高整體的審美素質水平，.針對學生而言，則指，使我們的學生在生活中愛美、求美，有健康向上的審美情趣和豐富的審美經(jīng)驗，有較強的感受美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力，這就不能沿用舊有的“優(yōu)、良、及格、不及格”等作業(yè)評價或用所有學科共用的“百分制”來抽象評價每一個學生的實踐結果。應重視非智力因素的培養(yǎng)，要有利于藝術的個性發(fā)展，對藝術欣賞評價的改革應首先注重藝術的這種個性發(fā)展，對每一個學生的實踐都給予極其個性化的評價。
“皮格馬利翁”的心理效應在這種評價方式中得到淋漓盡致的發(fā)揮，如“你挺有創(chuàng)意”、“你的觀點不錯”、“你的想法有意思”……，這種建立在對每一個學生充分尊重其個性發(fā)展基礎.上的評價方式，能讓學生感覺到教師的關注和期待，回報的是他們信心百倍，能讓學生積極地參加每一次的美術欣賞實踐活動，讓學生接受一種較為客觀的評價態(tài)度，體會美就在我的眼前，我的心中。
教師在對學生的肯定評價中，尊重學生.的個體感受，同樣以博愛的情緒感染著每一個學生，充分培養(yǎng)學生的非智力因素即品德、情緒、’性格.、個性等，以便有效地提高藝術欣賞教學效益。
總之，藝術欣賞是時代賦予學校藝術教育提高整體藝術素質的主旋律，我們只有遵循藝術教育的根本目標，認識藝術教育的特點，尊重藝術教學對象的心理特點，才能獲得藝術欣賞教學的藝術效果，實現(xiàn)藝術教育的終極目標。
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