淺析后現(xiàn)代語境下的中國當(dāng)代繪畫

　　后現(xiàn)代觀念作為一種“外舶”文化，實(shí)際上從20世紀(jì)80年代以來就深深地影響著中國藝術(shù)家的藝術(shù)觀念和藝術(shù)創(chuàng)造。雖然中國的現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展極快，而且也很前衛(wèi)，但從當(dāng)代大眾審美文化角度來看，它并不具有真正意義上的大眾性。首先，現(xiàn)代藝術(shù)過多地注重繪畫語言自身的價(jià)值，藝術(shù)家過分強(qiáng)調(diào)作者的藝術(shù)觀念和表現(xiàn)，而極度忽略了受眾的審美需求，如有些行為藝術(shù)充滿荒.唐、痛苦和血腥，這些作品很難被我國廣大群眾理解和接受(甚至一些老的藝術(shù)家也不能讀懂)，所以就中國范圍而言，中國的現(xiàn)代藝術(shù)只能說是藝術(shù)家的藝術(shù)，是少數(shù)人的藝術(shù)。其次，我國的某些現(xiàn)代藝術(shù)過分迎合西方人的欣賞口味，而忽略了自己的文化身份和文化立場，這種嚴(yán)重背離我國文藝創(chuàng)作指導(dǎo)思想的藝術(shù)表現(xiàn)肯定不會得到廣泛的認(rèn)可，也就不會具有頑強(qiáng)長久的生命力。

　　在這種狀況下，“后現(xiàn)代”文化思潮作為對現(xiàn)代文化的另一種思考，也就顯示出了它的價(jià)值和意義。在全球范圍“后現(xiàn)代”文化語境的影響下，中國的現(xiàn)代藝術(shù)家也在不斷地尋求藝術(shù)表現(xiàn)的新出路，藝術(shù)既要“神圣”有“尊嚴(yán)”，又要面對大眾的消市場，藝術(shù)創(chuàng)作從追求藝術(shù)自身語言前衛(wèi)、個(gè)性的理想而轉(zhuǎn)向大眾文化，大眾審美理想的表現(xiàn)成為一種新的趨勢，中國的現(xiàn)代藝術(shù)向“后現(xiàn)代”的迅速轉(zhuǎn)變，也就成了一種必然。筆者認(rèn)為，在“后現(xiàn)代”語境影響下，中國的當(dāng)代繪畫藝術(shù)主要發(fā)生了以下幾方面的突出變化。

　　第一，某些藝術(shù)家的創(chuàng)作價(jià)值觀發(fā)生改變。在“后現(xiàn)代”藝術(shù)的影響下，中國美術(shù)具有工業(yè)文化追求消費(fèi)的特點(diǎn)，有的畫家告別了80年代的那種追求藝術(shù)永恒的創(chuàng)作精神，而轉(zhuǎn)型為眼睛緊盯市場，力求通過市場效應(yīng)來證實(shí)自己的價(jià)值。藝術(shù)家的創(chuàng)作拋掉了老一代藝術(shù)家走西北，爬黃土，進(jìn)青藏，尋找文化之根，以肉體苦難換取精神升華的藝術(shù)創(chuàng)作過程和思想，在創(chuàng)作上有意回避重大題材，表現(xiàn)內(nèi)容只求構(gòu)圖輕、淺、淡、簡、軟，以取媚社會大眾，獲得更多的經(jīng)濟(jì)利潤，藝術(shù)創(chuàng)作具有明顯的市場價(jià)值觀。

　　第二，以美術(shù)政治波普來突出自己的先鋒姿態(tài)。近幾年，隨著后現(xiàn)代主義的“西風(fēng)東漸”，美術(shù)界的新生代或?qū)嶒?yàn)派以東方式的智慧重組了“后”的話語。無論是“89現(xiàn)代藝術(shù)展”的“后現(xiàn)代性”挪用，還是上世紀(jì)90年代藝術(shù)家的群體分化，無論是由《祈世鑒》的高蹈還是“豬交配”的東西方文化沖突隱喻的粗陋，都表現(xiàn)出當(dāng)代中國美術(shù)所遭遇到的全面精神困惑和存在的困境，以及畫家渴望走出這種困境的悲壯性努力。尤其是90年代以后，中國的現(xiàn)代藝術(shù)更多地充滿著政治式的繪畫思維。它們消解傳統(tǒng)的理想，嘲弄意識話語，挑戰(zhàn)保守的秩序，有的畫家采取一種政治波普的方式表達(dá)自己的藝術(shù)觀，將政治波普用來表現(xiàn)當(dāng)下的生存狀態(tài)、國人的精神狀態(tài)和生命境遇。如某些畫家的作品，畫面多表現(xiàn)傻、大、呆、癡的愚農(nóng)和城市群氓，充斥于畫面的是一種愚笨憨蠢、無所事事、咧著嘴打著哈欠不知如何打發(fā)日子的人群。畫家將那種““””語言的高歌猛進(jìn)式的、80年代的高瞻遠(yuǎn)矚式的反思徹底拋在一邊，而是以面無表情去表現(xiàn)其盲目茫然的心態(tài)?！〉谌?，追求大眾化的審美表達(dá)。在當(dāng)下消費(fèi)社會中，長期以來處于主流文化中心的理想的、凝重的高雅文化似乎成為可有可無的東西，而輕松的、娛樂的、休閑的通俗文化則風(fēng)風(fēng)火火地成為暢銷和時(shí)髦。他們已經(jīng)不再通過繪畫來證明自己的追求和價(jià)值，甚至僅僅是為了追求感官享受和生活調(diào)味。在欣賞方式上，人們更多地也已從思考意義轉(zhuǎn)向感受快樂。過去人們欣賞作品時(shí)總喜歡思考其現(xiàn)實(shí)意義和審美價(jià)值，現(xiàn)在大多數(shù)人則往往只是為了感受開心快樂，滿足于輕松和愉悅，人們常常選擇能逗人開心的作品，作品讓人看完就罷，不求回味和銘記。在欣賞目的上，過去人們認(rèn)為，藝術(shù)欣賞是一種高雅的審美活動，可以啟迪思維、陶冶情操、充實(shí)人生、完善自我，而現(xiàn)在許多人接受藝術(shù)只當(dāng)作一種生活休閑，或者為了消解疲勞、平衡心態(tài);或者為了排遣寂寞、補(bǔ)償失落;或者為了打發(fā)時(shí)光、調(diào)劑視閾、享樂人生;甚至為了享樂人生，有些人不惜代價(jià)去獵奇搜怪、去追逐新鮮刺激，于是嚴(yán)肅文藝被冷落了，快餐文化一片火爆。中國的現(xiàn)代藝術(shù)作為當(dāng)代大眾文化的一部分也致力追求大眾審美理想的表達(dá)。在畫家筆下，偉人也有了一般平民所有的七情六欲，平民也能成為理想的超人和俠士。在藝術(shù)家群體中，女性藝術(shù)家也堂堂正正地走到了藝術(shù)大堂，對性的思考、生育的幻境以及女性更加敏銳地對社會角落人和物的思考都作為文化現(xiàn)象在畫家筆下所表現(xiàn)。輕松自由的創(chuàng)作形態(tài)下，“潑皮藝術(shù)”“唯美藝術(shù)”“消費(fèi)藝術(shù)”同時(shí)被不同的受眾所接受。在這里，藝術(shù)家所具有的審美愿望和大眾的審美理想皆得到實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)家在揣摩受眾審美理想的同時(shí)，不但獲取了豐厚的經(jīng)濟(jì)利潤，同時(shí)也滿足了人生社會價(jià)值的理想實(shí)現(xiàn)。人們像在欣賞周星馳的電影一樣，輕松地對待藝術(shù)和欣賞藝術(shù)。更有甚者，現(xiàn)代的“消費(fèi)藝術(shù)家”能把肉皮、動物毛發(fā)、蚊蟲腳、兒童喜愛的果凍等都作為觀念符號運(yùn)用到藝術(shù)作品創(chuàng)作當(dāng)中。瞬時(shí)即逝的藝術(shù)形象再也沒有傳統(tǒng)藝術(shù)的永恒，就像果凍一邊被吃又一邊被大量的生產(chǎn)一樣，藝術(shù)家大批量的生產(chǎn)著能夠滿足受眾的短暫藝術(shù)，又在快速的藝術(shù)品消費(fèi)中獲得了金錢和榮譽(yù)。藝術(shù)家的社會價(jià)值理想也在這種文化的創(chuàng)造和消費(fèi)過程中得到了滿足和實(shí)現(xiàn)。

　　第四，追求角色本位的藝術(shù)創(chuàng)作理想。在后現(xiàn)代語境下，中國現(xiàn)代藝術(shù)家力求使美術(shù)創(chuàng)作能滿足欣賞者角色本位的審美理想，如劉曉東的《自古英雄出少年》《死水》;岳敏君的《表情》系列等都是這種藝術(shù)理想的體現(xiàn)。這種藝術(shù)不是要大眾藝術(shù)向精英藝術(shù)看齊，也不是要退縮到反精英文化的層次上面，而是將所有可能成為它的欣賞者的人放在同一框架內(nèi)去，各種身份的人都可在此中找到其能夠認(rèn)同的方面，欣賞者扮演的什么社會角色，那么它就同這一角色有著某一方面的同化的可能性。某種意義上它是對作為“人”的本性，即潛意識進(jìn)行的溝通。這就如同一場重要而精彩的足球賽，拉拉隊(duì)中可能有紳士淑女，也可能有流氓娼妓，但在為自己球隊(duì)助威這一點(diǎn)上他們都處在同一營壘，并且在助威中產(chǎn)生心心相印的共同參與感。這已經(jīng)是一種全新的藝術(shù)文化，它一方面使得虛緲的遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)人生理想而只以藝術(shù)為美的家園、只以藝術(shù)為陶冶生活情趣的精英藝術(shù)受到了沖擊，另一方面也使得意圖創(chuàng)立不同于經(jīng)典藝術(shù)的大眾藝術(shù)找到了一個(gè)新的創(chuàng)作支點(diǎn)。這種藝術(shù)既包括了現(xiàn)實(shí)人生理想的內(nèi)容，同時(shí)也具備了經(jīng)典藝術(shù)那種代表人類藝術(shù)文化創(chuàng)造的胸襟。這種角色同位的藝術(shù)實(shí)際上表現(xiàn)的東西是“空框”，無非是如同每一個(gè)人走到鏡子面前都能看到自己的影像，它顯得可以容納很多人，其實(shí)待人走開后它里面是空無一人。而這一點(diǎn)若作形而上的終極追詢，也許更近于藝術(shù)的實(shí)質(zhì)。

　　的確，具有現(xiàn)代工業(yè)文化要求下的大眾性和大眾審美特性，促使了中國當(dāng)代藝術(shù)的多元與“繁榮”，但它并沒有真正切入到中國具體的問題和現(xiàn)實(shí)語境中去，這是中國后現(xiàn)代藝術(shù)實(shí)踐的缺憾。因此，對中國的“后”現(xiàn)象審理是一項(xiàng)相當(dāng)復(fù)雜而又難有定論的工作。我們既要認(rèn)識到這是世界“文明沖突”或“文化滲透”的必然，又要冷靜對待由后現(xiàn)代文化現(xiàn)象所引發(fā)的否定或質(zhì)疑，這種思考或許更有利于我國當(dāng)代藝術(shù)能真正走向前衛(wèi)和繁榮，并沿 著正確而健康的道路向前發(fā)展。