隨著電影工業(yè)的蓬勃發(fā)展，電影已將觸角伸至社會生活的各個角落，逐漸成為人們?nèi)粘Ｐ蓍e生活不可或缺的精神食糧.下文是學習啦小編為大家搜集整理的關于電影類論文3000字左右的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　　電影類論文3000字左右篇1

　　淺析新女性主義下小妞電影的人物塑造

　　那么“小妞電影。在這樣一個大環(huán)境里，看準了消費者的觀影需求，尤其是現(xiàn)代女性觀眾的內(nèi)心需要，從年輕女性對愛情、都市時尚以及獨立精神(這也和“小妞電影”中最主要的元素想吻合)的追求再到通過電影的自身特質的展現(xiàn)，不斷迎合女性消費群體，找準市場定位，塑造了一個又一個符合年輕女性身份的“小妞”形象，也拍攝出多部口碑票房雙贏的“小妞電影”。

　　“人物是電影敘事文本的基礎和靈魂”，電影中的人物，是電影創(chuàng)作中的核心，也是作品的核心，更是是敘事的核心，是矛盾沖突的核心。電影中的人物是電影敘事的實現(xiàn)者，電影是通過人物性格的打磨以及畫面和聲音，進行對人物的塑造和對角色的詮釋，使得電影的敘事具有生命力，能夠讓觀眾通過人物走進電影。上世紀女權主義的三次浪潮，讓越來越多的女性開始追求要在各方面與男性看齊，而不是再作為男性的依附者。電影作為一種文化反射，小妞電影逐漸走紅。小妞電影中的女主人公是生活工作在大城市的現(xiàn)代女性，具有經(jīng)濟、情感上的獨立性，電影設定的軌跡一般是女主人公經(jīng)過重生獲得了美好。

　　一、現(xiàn)代女性面對的生活壓力

　　現(xiàn)代都市年輕女性承受著來自多方面的壓力，生活節(jié)奏加快，情感越來越匱乏，人們越來越孤獨。女性在社會生活中經(jīng)常是身兼數(shù)種角色于一身，需要有工作、家庭兩不誤的奉獻精神，因此她們面臨著就業(yè)、競爭、感情和家庭等方面的多種壓力，而20歲到30歲的女性在工作和感情上的問題比較多。“小妞電影”恰恰是以這一群體為創(chuàng)作對象和主要受眾，很多剛剛步入社會和職場的年輕女性都會碰到工作和感情上的雙重壓力，因此她們和電影中的“小妞”們能夠找到共同語言，能夠在電影里找到自己的影子，同時也能夠在幽默輕松的電影氛圍里得到放松，她們也就會在做觀影選擇的時候偏向于選擇“小妞電影”。“電影《欲望都市》在首映當天，女性觀眾的比例高達85%，而在25歲以上的觀眾群中，女性所占比例為80%。影片在上映首周便以5000萬美元登頂北美票房榜，而3-4億美元的總票房幾乎全部由女性撐起。”

　　二、新女性主義下的尋找自我與成長

　　新女性主義開始于20世紀60年代末70年代初，新女性主義不僅要求變革法律制度、爭取女性的合法權利，而且呼吁突破父權制思想的壓迫，建構女性意識，形成一種新的價值觀念。也就是說，現(xiàn)代女性從內(nèi)心更希望活出自己的一片天空，渴望突破現(xiàn)實生活中的性別歧視，獲得自由，不再成為男性操縱的對象，強調(diào)男女性別平等。她們渴望進入社會，參與競爭，讓自己以一個獨立女性的身份在社會站穩(wěn)，而不是作為男人的附庸，以男人為自己的生活中心?，F(xiàn)代的新女性主義隨著社會的不斷開放，各種思想的激烈碰撞，也探索出解決性別沖突的一系列手段，其中非常重要的一種方式就是文學和影視作品(這里對文學作品不做贅述)。

　　在杜拉拉的職場奮斗過程中，她始終信奉著自己的職業(yè)理想，將工作永遠放在第一位。影片里有四處地方能夠體現(xiàn)杜拉拉追求獨立的精神：

　　一是杜拉拉在DB公司面試時回避說出離開之前公司是因為性騷擾的原因，而是強調(diào)要追求自己的職業(yè)理想;

　　二是杜拉拉在公司內(nèi)部競聘HR的時候，拒絕王偉一起出去散心的提議，而是說到“我還有我的職業(yè)理想”;

　　三是當王偉提出讓拉拉和自己一起當背包客的時候，杜拉拉搖搖頭，說到自己從來沒有想過放棄工作;四是在公司年中年會的上，王偉評價杜拉拉更在意自己的工作和公司對她的看法。顯然，無論是從杜拉拉自己的口中還是從他人的角度，我們都可以看出杜拉拉對職業(yè)的追求和熱愛，甚至放在至高無上的位置，不可撼動。

　　并且在好友海倫因為辦公室戀情曝光，主動離開公司，甘心做DB員工家屬的舉動，也可以襯托出杜拉拉的獨立個性，渴求和男人站在同一個高度。其實，這樣的情況不只發(fā)生在杜拉拉一個人身上，而是發(fā)生在擁有新型婚戀觀的新女性身上，她們認為“愛情不是依附，愛情是各自堅強獨立，在努力走到一起”，就像《非常完美》里的蘇菲在失戀時體會到的“女人只有找到自我，才能找到真愛”。都市里的年輕白領們接受了高等教育，獨立個體的意識很強烈，反對職場中的性別歧視，渴望成為職場精英，以至于成為“女強人”，在獲得事業(yè)上的成功時又失去了情感和家庭。情景再現(xiàn)，使女性觀眾找到自己的影子，她們找到了一個“發(fā)聲筒”，一個“反光鏡”，所以這樣一個能夠充分找到共鳴的電影類型成為廣大年輕女性觀眾的重點觀影對象，是可以理解的。

　　社會的發(fā)展推動了新女性主義的發(fā)展，女性開始爭取屬于自己的權力。小妞電影作為新女性主義文化的反光鏡之一，用獨特的視聽語言表達了新時代女性的追求與向往。國產(chǎn)小妞電影起步較晚，存在著類型不明確、故事牽強等不足，目前小妞電影需要根據(jù)受眾和市場需求，塑造出獨具中國特色的小妞電影。

　　電影類論文3000字左右篇2

　　淺析電影《大追捕》對暴力場面的美學處理

　　隨著電影工業(yè)的蓬勃發(fā)展，電影已將觸角伸至社會生活的各個角落，逐漸成為人們?nèi)粘Ｐ蓍e生活不可或缺的精神食糧，一場90分鐘的電影，可以是一場洗禮，洗盡觀者一身鉛華;可以是一臺鬧劇，緩釋觀者緊繃的神經(jīng);可以是一次穿越之旅，帶領觀者體驗不一樣的人生……電影銀幕恰似一方神奇的所在，純白幕布上跳躍的影像就如同電影導演這位“自由的畫家”揮灑的不同風景，傳遞人生喜怒、世間倫常，帶給觀者心靈的感悟和視覺上的享受。電影就是這樣直觀的所在，即使于影像之外體悟到不同的思想內(nèi)涵，那也是社會經(jīng)歷和文化背景的映射，我們不得不承認，一位優(yōu)秀的導演就是有那樣的能量，僅僅依靠視覺上的沖擊，就帶給觀者心靈的震撼，因此在場景上大做文章是一部影片優(yōu)秀與否的重要考量。

　　縱觀世界電影發(fā)展歷程，“暴力”是一個重要的社會問題和哲學問題，暴力場面在多種題材的影片中的展現(xiàn)長盛不衰，但由于其本身具有的社會功能和道德功能，導演在暴力場面的處理上逐漸歸于一種“美學”呈現(xiàn)，弱化了暴力場面的血腥和沖突感，在表現(xiàn)上趨于柔和的觀感和視覺的盛宴，影片《大追捕》在暴力場面的處理上就別具匠心。

　　一、打斗場面的美學處理

　　由周顯揚執(zhí)導的影片《大追捕》上映于2012年3月15日。該片圍繞兩宗相隔二十幾年卻被警方認定是同一兇手所為的兇案展開，通過警匪間撲朔迷離的故事將真相娓娓道來，其中暴力情節(jié)的存在一方面強化了影片情感的表達，另一方面也推進了情節(jié)的發(fā)展。片中共有10處暴力場景的呈現(xiàn)，其中最為精彩的當屬影片開端男主人公王遠陽在獄中與人打斗的情景，四人搏命相爭、刀拳相向，本為血腥氣最為濃重的一場戲，卻被導演打造成了一場精彩絕倫的武舞大戲，堪稱視覺佳宴。

　　(一)色彩情感的運用

　　色彩情感是一種色彩心理反應，當人在視覺上接收了不同的光信息后，會經(jīng)由思維并融合過往的經(jīng)歷等而生發(fā)情感，感染人的情緒。影片導演周顯揚很巧妙地利用了色彩情感對暴力場面進行了美化，在降低了打斗場面的血腥味的同時又完好地保留了暴力塑造人物性格、推動情節(jié)發(fā)展的功能。該片主要采用了昏黃的色調(diào)對暴力場面進行了渲染。黃色是一種明亮的色彩，通常給人以燦爛、輝煌、積極向上的感覺，而當黃色被降低色度，雖然會瞬間失去光彩，卻給人以沉重、肅穆的壓迫感，而用在王遠陽與人打斗的場景中，則一方面弱化了具象斗毆場面帶給人的驚懼感，一方面加強了整個過程的恢宏氣勢，與浴室噴頭潺潺而下的水簾相得益彰，在光影的作用下，充滿暴戾氣息的浴室瞬間化作一個炫目的舞臺，成為王遠陽四人的“斗舞場”，張揚而不牽強。

　　(二)形式化搏斗場面的打造

　　電影中音樂的運用能夠在烘托氣氛、美化視覺效果等方面發(fā)揮重要作用，一段低回婉轉、舒緩悠長的樂曲是治愈憂傷的良方，渲染影片氛圍，直抵觀眾心田;一段歡快優(yōu)美、高亢悠遠的歌聲是快樂情緒的催化劑，促進觀眾情感的迸發(fā)，使其與影片人物同喜同樂。而在該片中，音樂始終貫穿于王遠陽與三人的打斗過程中，弱化了喊叫聲的呈現(xiàn)，其中咄咄緊逼的節(jié)奏更是增強了整個場景的緊張感，使武舞形式下打斗場面的戾氣以更加溫婉的氣勢直抵人心，引導人們以一種欣賞的眼光來看待整個過程，從而削減了這個暴力場面的道德意識。

　　影片開頭，水簾下王遠陽一張揚起的臉像是一個亮相，預示著“好戲”即將開場，果真，鏡頭一轉，映入眼簾的便是在王遠陽的徒手撕扯下一張猙獰的臉，鏡頭中王遠陽對對方的拳腳相向引來被打者的幫手，這些人的出現(xiàn)不是粗暴亂入，而是“踏水而來”，昏黃的燈光，濺起的水滴晶瑩剔透，像是給那只腳穿上了水晶鞋，畫面絢麗奪目，如果時間停留在那一刻，觀眾該會沉醉其中而不能自拔吧!但是“好景不長”，幾人廝打在一起，王遠陽扭曲的臉龐盡收眼底，此時一個慢鏡頭的運用，道盡了他被打的痛苦，而少去了兇暴之氣。王遠陽掙扎之余用腳踹開了對面的人，此人倒地時還是一個慢鏡頭的處理，借著飛舞的水花，眼前又是一個優(yōu)美的“舞蹈地面動作”，美輪美奐。與此景相同的處理還有被王遠陽打到暈倒而撞墻的人物形象，撞向墻壁的瞬間，都在慢鏡頭的處理中，與周圍晶瑩的水線構成了一幅優(yōu)美的畫面。整個過程中，幾個人扭打的場景，都被呈現(xiàn)于全景鏡頭中，霧氣繚繞，水聲陣陣，健碩的身體線條，無一不為弱化場面的暴力氣息發(fā)揮了作用，給觀眾呈現(xiàn)了一出優(yōu)美而壯闊的舞蹈大戲。

　　二、暴力虐待場面的美學處理

　　影片中有兩段對立且糾纏不清的關系，都與在音樂方面極負盛名的徐翰林有關，他是殺死養(yǎng)女徐依云并偽造現(xiàn)場掩蓋真相最后嫁禍于人的兇手，又死在也有著他養(yǎng)女身份的徐雪的錯手推搡下。徐翰林與兩人的糾纏在于他看不得他的養(yǎng)女們與任何男人的交往，一旦發(fā)現(xiàn)，哪怕是眉眼間傳情，都要被他侮辱和大罵。影片中徐翰林的第一次暴怒源于他在接徐雪放學時發(fā)現(xiàn)有一個男生對徐雪微笑，雖然當時他并沒有什么反常的反應，還友好地和徐雪就讀學校的校長談笑風生，但回到家后，他就像是變了一個人，對徐雪大肆唾罵，罵她不要臉、不知廉恥，言語之間盡是變態(tài)與不堪，完全不是一位父親應有的姿態(tài)。

　　面對徐翰林的質問，徐雪一句“沒有”就遭到了他的暴打，顯然這個回答并沒有讓他滿意，但接下來的情形則充分顯露了徐翰林的變態(tài)，他一方面對徐雪否認的回答產(chǎn)生質疑，逼她承認與那個男生有關系;一方面又阻止徐雪產(chǎn)生與其他男生在一起的想法，而且還摸徐雪的手，與她耳鬢廝磨，告訴她這么做都是為了她好。徐翰林對徐雪第二次暴怒發(fā)生在發(fā)現(xiàn)徐雪將電話號碼告訴了別人，在并未弄清這個電話到底源于哪里時，就對徐雪一頓暴打，不問青紅皂白就辱罵徐雪太不要臉了。這兩個場景的處理上有異曲同工之妙，無論是徐翰林的暴打還是辱罵，徐雪都沒有任何反抗，這無疑弱化了兩者對抗間的沖突感。此外，這其中還穿插了4個徐太跪拜佛前的場景，這是對徐翰林罪惡的救贖，也化解了影像的戾氣，緩和了觀眾的情緒。徐翰林與徐雪的第三次沖突其實是第二次沖突的續(xù)寫，徐太的口供道出了徐翰林死亡的真相，而徐雪也第一次對好朋友吐露心聲，承認是自己失手將徐翰林推下樓。第三個場景中，徐翰林的行徑更加惡劣，其下手之狠戾透著殺氣，徐雪被推向酒柜，酒瓶瞬間倒落，足以見得徐翰林推搡徐雪力氣之大，而后徐翰林仍沒有放過虛弱倒向沙發(fā)的徐雪，這時徐雪開始反抗了，她拿起棍子打向徐翰林的腿，但此時導演則采用了近鏡頭，鏡頭中徐翰林的腿和后背成為主體，弱化了整個爭持場面的緊張氣氛。

　　徐翰林與徐依云的沖突源于徐依云想要帶著孩子離開家里，她打電話求助男朋友王遠陽，沒想到這一切被本來因為酒醉熟睡的徐翰林聽到，他因此而暴怒，大力將徐依云推向墻壁和鋼琴上，最后推到地上，徐依云被地上的尖銳物扎到，然而這一切并不足以消解徐翰林的怒氣，他拽起徐依云倒在床上，嘴里說著讓她說話，卻狠狠地捂住她的口鼻，最終徐依云死在他的手里，為了掩蓋自己的罪惡，徐翰林撕碎徐依云的衣裙，制造了她被奸殺的偽證，并報了警，打開門想讓王遠陽替他背死罪，此時應徐依云要求來接她們母女的王遠陽趕到徐依云的家，看到徐依云被害的場景，他驚呆了，警察趕到，王遠陽成為這起謀殺案的嫌疑人。這一場景中，徐翰林對徐依云動手的整個過程中，除了眼淚的控訴徐依云沒來得及說一句話，沖突感因此而大大減少，另外，雨簾下徐翰林殘忍謀殺徐依云的情境被模糊化，削弱了血腥氣的呈現(xiàn)，使徐翰林殺人的整個經(jīng)過在情緒渲染上柔緩了些，更易于觀眾接受。

　　三、警匪暴力對峙場面的美學處理

　　影片中10個暴力場面中有5個是王遠陽與警察之間的暴力對峙。第一個是王遠陽接受審訊的過程，面對警方的暴力質問，王遠陽一聲未吭，被逼到忍無可忍，他的一句“不是我啊”卻遭到警方暴打，一腳將他從凳子上踢下來，揪住他的頭撞向桌角，但此時鏡頭并未直接對這一情景進行細致的刻畫，而是通過晃動的桌腿展現(xiàn)出來的，削減了血腥感。整個過程中音樂元素再次被啟用，肅穆低沉的樂曲似乎在為這個無辜青年鳴不平，銀幕上大片的黑色一方面透出回憶的味道，同時也加強了壓抑感，雖然視覺上觀眾并未看到更多王遠陽被打的細節(jié)表達，但從心理上卻已經(jīng)感受到了他的哀怨，這是導演對該場面的處理之美。

　　王遠陽對警察實施暴力行為的第二個場景其實算不得一場真正的對峙，他來找阿螢并用衣服罩住她的頭卻并未給她造成致命的傷害，隨著后來的情節(jié)推進可以知道，他去找阿瑩的目的其實是想引導警察偏離真相，將罪責引到自己的身上，替親生女兒徐雪頂罪。王遠陽挾持阿螢走進房間，抵抗中的阿螢被王遠陽抱起掄到地上，過程中阿螢的腿掃向桌上的酒瓶等玻璃容器，瓶子散落摔下，是兩人沖突間力量的最好詮釋。阿螢被迫躺在王遠陽身上并掙扎時，鏡頭為觀眾呈現(xiàn)了阿螢的視角，一個被衣服蓋住的白色空間，壓迫感頓時倍增，加強了阿螢的情感訴說，無助而恐懼。

　　王遠陽與警察的第三次對峙是與整個案件的推動者林正忠的對決。林正忠是個“死腦筋”的警察，執(zhí)著而倔強，為了探求真相不惜付出一切。林正忠懷疑王遠陽是徐翰林被殺案的兇手，意圖套出口供將他逮捕。林正忠在懲教所等到來報道的王遠陽，并將他帶到大嶼山，那個王遠陽與徐依云曾經(jīng)常常約會的地方。纜車上，林正忠對王遠陽循循善誘，試圖讓他承認因為恨徐翰林不同意他跟徐依云在一起而起殺意，出獄后就殺了他，無奈20年牢獄中隱忍的生活已經(jīng)讓王遠陽聲帶受損，他已經(jīng)說不出任何話了，而他的手勢林正忠也并不理解。而后王遠陽猛然拿出刀子，與林正忠兩人扭打在一起，這一切在林正忠掏出手槍后結束，然而這并不是結局，顯然，此時王遠陽在獄中的苦練顯現(xiàn)出成效，林正忠并不是他的對手，林正忠頭部被打后，變得暈暈乎乎，王遠陽趁機對纜車底部開槍，并用力踩踏，最終他和林正忠掉下來摔倒在山林中，王遠陽一瘸一拐地逃跑了。在這場沖突中，肢體語言的表達淋漓盡致，但導演卻將場景選在了美麗的大嶼山，綠意盎然、遼遠開闊的視野帶給觀眾非常美的觀感，不失為一場視覺上的享受。

　　王遠陽與警察對峙的第4個和第5個場景源于同一事件，王遠陽面對的對立者同為警察，但他卻有不同的目的。金鐘大廈里面，黑暗中王遠陽只身打傷了兩名警察并拿走了他們的手槍，黑暗場景的設置，摒除了部分打斗過程的暴力感，而警察的喊叫聲為這場爭斗做了說明。之后，王遠陽來到女兒身邊，將帶有徐雪母親徐依云照片的項鏈戴在已經(jīng)暈過去的徐雪身上后離開。而后，由林正忠?guī)ш牭木熠s到，卻是王遠陽開槍引起了他們的注意，王遠陽將他們引到天臺，天臺上在槍聲中飛奔的王遠陽矯健的身影，又一次為畫面增色，添一抹美感。最后王遠陽站到天臺邊上，林正忠趕過來，他已經(jīng)知道了一切，他丟掉手槍，屏退身后的同事，向王遠陽道出自己所知的真相，而他所敘述的王遠陽和徐依云都是受害者，徐雪是殺死徐翰林的兇手這一線索的確就是真相所在，王遠陽聽完之后用已經(jīng)壞掉的嗓子發(fā)出了咿咿呀呀的聲音，然而他最終說出了什么，林正忠的理解對不對，都聽不到正確的答案了，為了替女兒頂罪并把這件事做到天衣無縫，王遠陽選擇了投進身后的萬劫不復，結束了自己的生命，意圖換來女兒的新生。深沉的父愛掩蓋了一切，包括暴力，包括隱忍，包括真相，這是導演的高明所在，也讓我們深深地感受到父愛的偉大和美好。