淺析極簡主義藝術設計理理念的運用論文
淺析極簡主義藝術設計理理念的運用論文
極簡主義藝術理念是19世紀西方現(xiàn)代藝術的一個流派，現(xiàn)在已經(jīng)被廣泛的應用起來。下面是學習啦小編帶來的關于極簡主義藝術理念的運用論文的內容，歡迎閱讀參考!
極簡主義藝術理念的運用論文篇1：《極簡主義理念在當代游戲設計中的應用》
摘 要：通過對近年優(yōu)秀游戲設計案例進行評析，從界面外觀設計到實質內涵意義兩方面入手，對極簡主義藝術理念在游戲設計的形式提煉、功能實現(xiàn)、情感共鳴、禪意美學體驗等方面的應用進行探討，解析極簡主義游戲的藝術特色，并闡釋極簡主義藝術理念在當代游戲設計中的意義和作用。
關鍵詞：極簡主義;游戲設計
“極簡主義”一詞出現(xiàn)在20世紀60年代中期第二次世界大戰(zhàn)結束后，是從美國興起的西方現(xiàn)代藝術流派之一，又稱“極少主義”(Minimal Art)、“簡約主義”和ABC藝術。[1]俄國的結構主義、荷蘭的風格派、德國的包豪斯等藝術設計流派，均基于極簡主義美學理念，追求功能化與藝術化結合的簡單和純粹。自90年代開始，極簡主義全面影響產(chǎn)品設計、平面設計、建筑設計、景觀設計、室內設計、服裝設計等領域，且長盛不衰。電子游戲自五十年代誕生以來，伴隨著日新月異的科技發(fā)展以及隨之而來軟硬件環(huán)境的快速改良，其面貌和內涵都發(fā)生了極大的改變。游戲設計也開始從技術層面的探討，慢慢轉至美學、哲學、心理學等內涵的思考。如今，作為“世界第九大藝術”的游戲設計也對極簡主義藝術理念做出了自己的詮釋，風格獨特且內涵豐富的作品令人耳目一新。本文試從極簡主義游戲設計發(fā)展的當代背景入手，通過實例分析，由外觀到內涵，探討極簡主義設計理念在當代游戲設計中的具體應用。
1 極簡主義風格的游戲界面兼具形式美感和交互效率
極簡主義游戲界面外觀通常具有以下特點：疏朗開闊的構圖，清新唯美的色彩，簡明洗練的造型，包括人物臉部五官在內的各種細節(jié)都被簡略，極少或根本沒有文字和對話。如同西班牙極簡主義建筑設計師帕科・阿森修所說：“當一些非常有節(jié)制的作品，額外的符號被最大限度精簡后的簡單形式就是極簡主義。”[2]近年備受關注的游戲《Prune(修剪藝術)》《Mountain(山)》《Monument Valley(紀念碑谷)》《EL》等游戲都是極簡主義風格的作品。
在一些大型PC游戲設計過程中，設計師力圖通過盡可能多的視覺元素和表現(xiàn)手法，在有限的游戲資源空間中向玩家傳遞足夠豐富的信息。精巧的造型、華麗的色彩、炫目的特效、繁復的裝飾、細致的質感……都極盡所能予以模擬和描繪。而在極簡主義游戲界面設計中，包含造型、色彩、文字和特效等游戲視覺元素設計全部被簡化，以達・芬奇“簡單就是終極的復雜”的概念貫徹始終，將最終的設計確定為沒有累贅，也無法繼續(xù)削減的極簡狀態(tài)。以曾兩次獲得蘋果應用平臺官方推薦，并獲得Indie Plus Contest的三等獎和國際手機游戲獎的最受期待游戲榮譽的《Prune(修剪藝術)》為例：幾何化的色塊背景，以不同層次的褐灰色調平鋪，黑色的樹枝和白色的花朵在一輪紅日前生長……畫面具有明顯的扁平化特征，造型舍棄了細枝末節(jié)，色彩配置簡單，主要以剪影造型為主，輔以簡單的光影效果。增一分太多而少一分不足的形式美即是極簡主義的體現(xiàn)。
值得注意的是，極簡主義設計不是偷工減料，也絕不是技術上無法實現(xiàn)繁復。而是有意讓所有的減法操作圍繞中心意圖，即為了突出畫面真正的內核。“極簡主義是探求如何拋棄不必要的細節(jié)，而著重定義事物內在‘質’的一種方式。”[3]因為細節(jié)的簡略和提煉，《Mountain》中的氛圍情境特別突出，《EL》畫面中的人物動態(tài)和變化成為視覺中心，而《Prune》樹的姿態(tài)也顯得特別醒目，使紅日的造型與少量的白花更起到了畫龍點睛的效果……這就是極簡主義理念影響下，設計師在視覺效果上做出的有意義的取舍。
正如日本著名設計師原研哉所言：“設計師的任務可以很繁瑣，也能變得更加純粹，實則卻是弄清事物的本質屬性而已，達到形式和功能的雙重升華。”[4]極簡主義界面設計除了考慮藝術效果，還特別強調界面交互的便捷性，也就是遵循設計中的“KISS原則(Keep it simple， stupid)”。極簡主義游戲設計中的KISS原則應用就是強調信息簡明，容易操作，人機互動反應快速。因此，極簡主義游戲界面尤其適用于“短小精悍”的移動游戲。移動游戲設備輕巧，操控難度低，既不要求多少游戲經(jīng)驗的積累，也不需要呼朋喚友、團隊作戰(zhàn)，利用任何碎片化的時間就可以完成一階段的游戲體驗，且不需要太多內存和流量消耗。前文提到的游戲案例都符合這些特征。極簡主義移動游戲一般關卡不多，通關總時長的設置也是比較短的，例如《紀念碑谷》，各版本的關卡數(shù)量設計都在6 ～ 10關內，每個版本的通關總時間為2小時左右。這種遵循游戲防沉迷理念而設計的游戲，具備更好的受眾廣泛性。
極簡主義設計理念對功能的強調并不等同于純功能主義追求的價值低廉、刻板機械。沒有炫彩的畫面和刺激的體驗，操作簡單，關卡較少的極簡主義游戲要得到受眾的歡迎，更要求設計師必須在關卡細節(jié)和設置上投入更多的思考?！禤rune》中背景與樹木形象的比例設計符合美學規(guī)律，樹木萌發(fā)、生長和花開花落的過程也毫不隨意，每一步進展都符合自然規(guī)律;《EL》《鬼魂的記憶》等游戲中的人物動作設計自然流暢且符合物理學原理;而《紀念碑谷》則在視錯覺和數(shù)理原理方面有著精彩而嚴謹?shù)脑O計。一款優(yōu)秀的極簡主義游戲，其出彩處往往就是由于各個環(huán)節(jié)有著巧妙的構思和嚴謹?shù)囊?guī)范。游戲雖為新興傳媒藝術，但其設計理念完全可以與德國、芬蘭、丹麥等國家一貫追求細節(jié)嚴謹、講求功能和制作精良的極簡主義設計理念對接。
2 極簡主義理念使設計師更加專注于游戲內涵設計
簡單而有靈魂，這是極簡主義游戲設計最重要的內核。如果沒有這一內核，那么早期礙于技術問題而設計的方塊移動和填數(shù)游戲等簡單游戲都可以納入極簡游戲范疇。極簡主義是設計師有意識地對素材進行取舍，對內涵意義進行升華。雖大刀闊斧地舍棄部分無關緊要的表面細節(jié)，但極簡主義游戲必須能從畫面的唯美生動和主題思想的深刻內涵兩個方面重點著力，使游戲擁有讓人驚喜的創(chuàng)意和耐人尋味的情感共鳴。因此，可以說極簡主義游戲在內容、意境方面需要更為高級的設計，才能引起用戶共鳴。 在許多游戲都依靠不斷獲取，不斷膨脹自我來獲得快感的普遍現(xiàn)象中，《紀念碑谷》反其道而行，整個游戲過程不僅是探索迷宮而已，更是償還、救贖和反思的心路歷程。其游戲體驗就像著名的德國簡約主義建筑設計師V.M.蘭普尼亞尼所說的：現(xiàn)代圍繞人類的一個最重要的難題就是喧囂……如果想讓自己感受舒適一些，人需要一種幾何秩序來滿足自己身體的愛好，是自己的精神得到提煉并得以發(fā)展。[5]在幾何秩序下，《紀念碑谷》的虛擬世界規(guī)整有序且富有邏輯變化。這樣安靜內斂、有序的空間正是處于紛亂復雜的世界的人們自我反省，滌蕩心靈的過程?？档聻榇須W洲美學傳統(tǒng)強調 “審美非功利性”。但這種理論受到了作為現(xiàn)代大眾美學的質疑，“將審美消費置于日常消費領域的不規(guī)范的重新整合，取消了自康德以來的一直是高深美學基礎的對立，即‘感官鑒賞’與反思鑒賞的對立”[6]優(yōu)秀的極簡主義游戲雖為日?；奈膭?chuàng)產(chǎn)品，但完全可以兼顧娛樂體驗、視覺享受和人文情懷。當玩家看到《Prune》中頗有東方古意的世界里，落花靜靜地隨風飄散;當《Mountain(山)》中化身山巒的玩家體驗四季更替，草木榮枯……此時，玩家遠離繁雜的現(xiàn)實世界，在唯美的二次元世界體會到的將是一種純凈安寧、專注內斂和舒緩溫潤的心靈凈化之旅。
極簡主義理念與東西方主流美學思想不謀而合。中國道家哲學講求“少則得，多則惑，是以圣人抱一為天下式。”禪意哲學影響下的東方藝術與設計，更是講求布局疏簡、含蓄內斂，這種以天真樸素的本質表現(xiàn)為上品的美學思想與極簡主義藝術理念不謀而合。著名華裔游戲設計師陳星漢的《云》《流》《花》和《旅程》等極簡主義作品常被稱為“禪派”的游戲藝術。其中，《旅程》獲得第13屆國際游戲(下轉第頁)(上接第頁)開發(fā)者大會11個獎項中的6項大獎，并獲英國電影電視藝術學院第66屆游戲5項大獎;而《花》則真正步入藝術的殿堂，成為第一款被博物館收藏的游戲作品。這些作品既為人們展示了游戲這一載體對禪意哲學思想的表現(xiàn)力，也為“游戲是否為藝術”這一論爭提供了有力的佐證。在傳遞禪意體驗方面，抽象游戲《Mountain(山)》做得最為徹底。其作者――天才動畫導演、藝術家 David Oreilly曾直言其作品就是“禪”。作品中山的形象對于玩家而言是另一個自我，而游戲中除了山生成階段需要玩家回答心理問題以外，玩家做什么都不能影響山，只能靜靜地以上帝的視角凝視另一個自我的成長和毀滅。這一游戲過程即是“坐禪”的過程，期間往往是孤獨而自省的。參禪的情感體驗雖并不適用于所以用戶，但這種對游戲表現(xiàn)力和主題基調的實驗性探索未嘗不是一次富有創(chuàng)意的嘗試。從游戲受眾層面看，玩家整體年齡層面在上升，青少年作為游戲玩家代名詞的局面已悄然改變。游戲中競爭、廝殺雖能帶來刺激和強大感，但是，游戲帶來的單一的心理滿足感和由此帶來審美疲勞，對具有相當成熟心理和更多元化的心理需求的玩家來說，缺憾也是顯而易見的。在此背景下，以良好的游戲觀貫徹設計，倡導玩家追尋寧靜內心和高雅趣味的極簡主義游戲也可謂應運而生，順勢而為。
游戲的發(fā)展勢如破竹，但理論界卻保持尷尬的沉默。“在科技和經(jīng)濟高速發(fā)展的今天，快節(jié)奏的生活和激烈的社會競爭使人感到壓抑，消費文化的快速發(fā)展則導致審美的泛濫。”[7]游戲是包融文學、音樂、繪畫等一切藝術表現(xiàn)形式為一體的綜合性傳媒藝術。當代社會泛濫的暴力、色情等快感美學也在游戲中蔓延，致使游戲備受詬病。但不可否認的是，游戲已深刻地影響著人們的文化生活，其品質也終將往多元化和精品化方向發(fā)展。而風格各異、高品質的游戲作品，將使得人們得以用綜合性互動傳媒藝術的標準重新評估游戲的價值。專注于嚴謹?shù)膬热菰O置和深層主題基調奠定的極簡主義游戲設計在重構游戲審美感方面所起的作用，對游戲產(chǎn)業(yè)的良性發(fā)展有推動作用。
參考文獻：
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極簡主義藝術理念的運用論文篇2：《極簡主義在藝術設計中的應用》
摘要：文章通過論述極簡主義在藝術設計中的應用，闡述了藝術設計作為與人的衣食住行密切相關的活動，隨社會發(fā)展不斷變化，逐步將“自然、人性、平衡、和諧”的設計觀確立為當今核心設計理念的過程。
關鍵詞：極簡主義;藝術設計;還原;簡約
極簡主義(“Minimal Art”),也稱極少主義，是二戰(zhàn)后所興起的一個藝術派系，主要表現(xiàn)于繪畫領域，主張摒棄一切干擾主體的不必要的因素，把繪畫語言削減至僅僅是色與形的關系，追求以最原初的物、自身或形式展示于觀者面前，反對附加的裝飾，堅持“形式服從功能”、“裝飾即罪惡”、“少即多”。通常表現(xiàn)為整個平坦畫面巨大簡單，講求精確、輪廓突出，在不施底色的畫布上刷染大塊明亮而未經(jīng)調和的顏色。
在藝術領域中，風格和技法的變革從未停息，而現(xiàn)代主義藝術對傳統(tǒng)繪畫風格和審美情趣的革命和顛覆尤為激烈，極簡主義即為其中代表。歷經(jīng)幾十年的發(fā)展，極簡主義已逐漸滲透于藝術設計各個領域，其風格對服裝、染織、工業(yè)、室內、建筑、園林等設計領域均產(chǎn)生了巨大影響。下面就以現(xiàn)有的實例簡要介紹極簡主義在服裝設計、工業(yè)設計、平面設計等設計領域的應用，以豐富對極簡主義的認識。
一、服裝設計
極簡的理念衍生成為主義，一方面強力推行其主張或學說，另一方面又具有極強的排它性，它摒棄一切不必要的裝飾，給著裝者充分地再造空間，拋棄繁縟積淀優(yōu)雅，簡單的造型反而更充分展現(xiàn)著裝者的個性和魅力。
極簡主義一向不愁追隨者，但是很少有設計師能像Jil Sander那樣將其作為一種藝術而細細研究。Jil Sander由于自己節(jié)儉的美學和簡潔的線條而聞名，并被女裝日報授予“Queen of Clean”稱號，她的服裝在肩部有完美的線條。美國設計師Lawrence Steele曾這樣評價，“她的服裝可以讓你穿上十年，然后再將它留給女兒”。可見其款式之經(jīng)典，做工之可靠。也正因此，該品牌成立30年一直保持穩(wěn)定盈利。
Jil Sander以她的卷邊長褲、輕如羽毛的上衣以及輕便夾克而聞名遐邇。她摒棄一切的多余細節(jié)，包括拉練和鈕扣。用帶有褶皺的布料包裹身體，在適當?shù)牡胤絼e一個卡子，采用斜向裁剪來突出線條。采用的顏色多為中性，布料現(xiàn)代但不夸張。連其網(wǎng)站都極簡到可以只有一張圖片。
Jil Sander一開始就與眾不同，它不像Karl Lagerfeld或者Jean-Paul Gaultier會跟隨最新的流行樂或者街景調整設計方向，Jil Sander從來都不新潮，沒有過度的設計，卻精工細作。
同時也有別于Giorgio Armani、Calvin Klein為爭奪全球穿著考究的女性競爭，Jil Sander的顧客是絕對的精英，對于低調和品質的興趣是她們的標簽。她從不把女性當作盛裝打扮的玩偶，這也正是她們樂意花2000美元買一件Sander的羊絨套衫的真正原因。
Jil Sander注重基礎線條的設計迅速得到追捧，對于黑白灰三色的廣泛應用和對于面料剪裁極端的追求成為她的標簽。“最好的時裝設計師可以把顧客的內心生活還有他們的希望與野心通過服裝表達出來。”Donna Karan品牌前設計師助理曾這樣評論Jil Sander。
二、工業(yè)設計
在工業(yè)設計領域，極簡主義風格的作品常被稱為極少藝術，突出特征是以工業(yè)方式生產(chǎn)藝術品，追求數(shù)學的精確性。
極少主義陣營中呼風喚雨的大師級人物唐納德·賈德(Donald Judd)是個非常嚴肅的藝術家，他大名鼎鼎的作品《無題》是一系列相同形狀的長方體的串聯(lián)，他重復運用相同的單元，通常是以相同的間隔擺設長方體，用鍍鋅板或鉛板制成，偶爾還用有機玻璃。色彩上，偶而使用很強烈的色彩鍍飾鋁材，但更多使用的還是原本天然而不加涂飾的鍍鋅鐵板，其目的即是在強調物體的中性本色。這些毫無變化的立方體，既沒有心智的余地，也沒有情感的空間。但就是這種單純和寧靜給觀者以力量。對此，賈德認為：“一個形狀，一種體積，一種色彩和一個平面就是指它們本身。形狀和材料不應為內容的牽強附會所改變。”
大部分的極少藝術家都喜歡用現(xiàn)代工業(yè)材料來做自己的作品，如錚亮的不銹鋼，光滑的有機玻璃等。他們的作品雖然造型已經(jīng)是“極少”，但在外形上是那么光滑，材料選擇得那么耀眼，依然不失美的觀賞價值。這種極少抽象作品融入四角方整的現(xiàn)代建筑群中竟產(chǎn)生了非常協(xié)調的美感，實際上，極少工業(yè)產(chǎn)品已經(jīng)被接受為一種最應景的現(xiàn)代城市裝飾。
三、平面設計
極簡主義源于抽象表現(xiàn)主義，一般按照杜尚“減少、減少、再減少”的原則對畫面進行處理，在平面設計中表現(xiàn)為運用簡練的造型語言、簡潔純凈的形式和必要的重復，色彩單純，空間被壓縮到最低限度的平面，并力圖采用純客觀的態(tài)度表現(xiàn)所存在的物體，排除創(chuàng)造者的情感表現(xiàn)。
極簡主義設計在平面、網(wǎng)頁設計中被描述為最基本的設計，剔除了多余的元素、色彩、形狀和紋理。一個極簡的設計可以實現(xiàn)漂亮的效果，目的是使內容被突出并成為焦點。從視覺角度來說，極簡主義設計意味著平靜和將思想帶回本真，將最重要的內容帶到最前面并為用戶避免注意力分散。如果一個頁面有太多的元素，瀏覽者將迷惑于去看哪里或誤解每個元素的優(yōu)先級。
正如，色彩本身也會成為焦點，一個黑白設計上的任何色斑，都會引起用戶的注意力。
或許之前你經(jīng)常見到此類設計：純白背景，一個內容塊和一個圖形元素。圖形元素使用色彩、紋理和形狀——很明顯這是頁面中最重要的元素，而且它代表了設計師的品牌和個性。因為這個特殊的圖形元素的復雜性，該頁面中的更多內容會讓它不太醒目，顯得不太重要。保持內容到最小，設計師就實現(xiàn)了完美的平衡。
奉行極簡主義理念的設計師擅用看似未經(jīng)專業(yè)訓練而僅憑直覺的藝術方法來安排和反映事物的變化，是各個領域設計手法的提煉和思想的凝聚，其簡潔、抽象的特點已經(jīng)發(fā)展成了一種設計審美。極簡藝術的設計作品，如果你肯凝神多看一會兒，你就會被它的單純吸引，它們因為單純而產(chǎn)生力量。極簡主義倡導的是一種簡單、舒適、大方的生活風格，所謂主義，作為一種觀點、理論和主張，必定在多方領域廣泛運用。
極簡主義藝術理念的運用論文篇3：《極簡主義在現(xiàn)代室內設計中的運用》
摘要：極簡主義它本來就簡潔、明快、線條單一、實在、這是極簡主義的魅力所在。在現(xiàn)代家居行業(yè)中，復雜的風格往往不長久，極簡主義成為流行色，被廣泛應用，并具備持久力。它所以得到發(fā)展與人們生活方式的改變和思想意識的改變密切相關。時代在進步，經(jīng)濟在發(fā)展，人們改變居住條件行為和改變住所的需求在增加，這種現(xiàn)象使極簡主義的存在變得必不可少。
關鍵字：極簡主義、現(xiàn)代、室內設計
一、引言
20世紀中期，有一位著名的現(xiàn)代建筑大師密斯・凡德羅，他在對平日的積累和實踐中，提出了“少即多”的立場和原則，開創(chuàng)了極少主義建筑裝飾的先例。他主張形式簡潔，構思巧妙，在自然簡潔風格中增加健康元素，高度功能為真正的建筑裝飾藝術。在上世紀二三十年代，這種極少主義風格，曾經(jīng)漫步全歐洲，成為西方后現(xiàn)代主義的里程碑。直到今日，無論是建筑界，還是繪畫界;無論是服裝設計，還是手機，手表設計都有很多的極簡主義追求者。如今，極簡主義在家居裝飾業(yè)界也漸漸風行起來，極簡主義也成為更多的人認為是最完美的境界。
二、極簡主義的定義，其產(chǎn)生的背景及發(fā)展過程
極簡主義(Minimalism)，或譯作簡約主義或微模主義，興起于上世紀20年代的歐洲，是人類設計史上最重要的、最具影響力的活動之一。它的出現(xiàn)，對建筑、繪畫、雕塑、裝置、設計以及視覺藝術以外的音樂與文學都產(chǎn)生了極大的沖擊。在“以多為美”的“加法美學”潮流風行之時，極簡主義反其道而行之，去除一切不必要的加工和技巧，只剩下素材和功能本身。
作為一種獨特的藝術風格，極簡主義將藝術中復雜的觀念和物體形態(tài)轉變?yōu)橥ㄋ椎谋硐?，將其提升為一種高度濃縮、高度概括的抽象形式，追求簡約、明晰的造型，采用將單體元素系列化的手法，摒棄傳統(tǒng)的俗套與浮華，提煉出新概念。這種獨特的造型藝術運用新材料、新技術、新手法，與人們的新思想、新觀念相統(tǒng)一，以一種鮮明的姿態(tài)與現(xiàn)代社會和現(xiàn)代生活相契合，并為現(xiàn)代設計提供了一種嶄新的設計思維，所以被現(xiàn)代主義設計所選擇并廣泛應用于設計實踐中，最終成為一種典型風格。
多年來，極簡主義風格不僅一直為歐洲各國推崇并提煉運用，亞洲國家也如此。如日本的設計，將極簡與禪宗理念互通，愈顯靈性和深幽，表現(xiàn)出一種自然外物的空寂，它以“象外之象、意外之意”描繪出一個極靜的空靈意境。在他們的理念中，認為簡單的優(yōu)于復雜的，幽靜的優(yōu)于喧鬧的，輕巧的優(yōu)于笨重的，稀少的優(yōu)于繁雜的。于是，極簡主義中的優(yōu)雅、簡潔、做工精巧、對功能的清晰表達、形式的最小化和功能的最大化原則，成為日本設計的傳統(tǒng)美學特質。其代表“無印良品±0”的設計，強調“sleek simplicity”“userfriendliness”，平凡但不普通，簡單卻不簡陋，精致而不張揚，便是你最初夢中最想要的形態(tài)。
三、極簡主義得以發(fā)展的原因
追求極簡主義的人越來越多，極簡主義在現(xiàn)代家居裝飾中被越來越多的人所重視和運用。這種發(fā)展的趨勢形成的最本質原因是人們高品位的審美觀念。社會在進步，時代在發(fā)展，現(xiàn)代人的審美觀念和欣賞水平都有很大的提高，簡潔明快式的風格更容易融入人們的眼簾。單線條、簡潔式，的確令人心情愉快、賞心悅目。既然是好的風格，那么信仰它的人就必定多。
除此之外，人們生活方式和思想意識的改變也成為極簡主義得以發(fā)展的力量支柱。隨著時代的演變，越來越多的人走出傳統(tǒng)的大家庭模式，他們追求一種獨立、時尚的個性。年輕人希望及早的脫離開父母，有自己的獨處空間。生活工作的繁忙，使更多的人在家中的時間有限，在這種前提下，他們不求闊不求大，而是力求實用，關心生活的本質，本著極簡主義的原則，不過重關注外表如何華麗，而是追求小戶型公寓或是小戶型的普通住宅。在簡潔明快的小居室中，他們力爭通過簡潔的裝修，來獲得更大的生存空間。希望以生活環(huán)境的簡潔來應對繁多的生活壓力，來化解生活的煩惱。世間已經(jīng)很復雜，只想讓自己的居室輕松些，簡單些，這樣的要求真的不算高。他們在裝修時，做到一切從簡，輕裝修，重裝飾，力爭在裝飾中找到些能給人帶來快樂的因素和亮點，真正讓極簡主義得以發(fā)展。
四、極簡主義在現(xiàn)代室內設計中的運用
極簡主義在現(xiàn)代家居裝飾中的運用范圍極其廣泛，包括室內空間的打造、室內家具的選擇布置、室內色彩的選擇搭配等方面，都表現(xiàn)得淋漓盡致。
筆者所說的室內空間即包括房屋內的實實在在的空間，也包括墻體墻壁等部分。一般說來，房屋的空間在房屋交付給房主使用時基本上就是成型的，它無外乎是由臥室、客廳、飯廳、廁所、陽臺等部分構成。其中客廳、飯廳基本上都是一個，但是臥室、廁所、陽臺的數(shù)目可能不止一個。無論如何，一室一廳一衛(wèi)一廚可以說是構成家的最基本元素。這是極簡主義的一個具體體現(xiàn)。
但在現(xiàn)實生活中我們經(jīng)常看到有些人家居裝飾時，隨意更改房屋的格局。當然，有些更改是合理的，但有些令人不可思議，他們?yōu)榱饲蠖?，趕時髦，往往將一個臥室分出二個，甚至三個，衛(wèi)生間也刻意打造成兩個。我說的故事絕不是聳人聽聞，你如果留心注意，可能輕易地就會找到這樣的例子。
關于墻體的顏色，現(xiàn)在多以白色為主，白色涂料涂上后不加任何修飾。像過去那樣，粘貼墻壁紙的裝修潮流早已過去?，F(xiàn)在很多家庭的白色墻面上都掛放一幅或多幅裝飾畫，但我覺得很多家庭中都是牽強附會的掛放，什么都沒有不也是一種美嗎。什么都沒有，難道不也是極簡主義的具體體現(xiàn)嗎、
關于家具的選擇，主張極簡主義的家庭改變傳統(tǒng)的“多多益善”的原則，他們改變過去那樣在能夠放置家具的地方都放置上，將家里里外外上上下下塞的嚴嚴實實的風格，除了衣柜、寫字臺、書柜、床、沙發(fā)等必要東西之外絕對不奢求。另外，在家具的購買或打造上避免高大家具的出現(xiàn)。理由是高大家具占用的空間大，背離極簡。還有，在家具的搭配上追求顏色整體一致或相近。但這不是絕對的，還有一種反差效果，比如黑與白。白色的沙發(fā)、黑色的衣柜等。但這種方法不容易把握，把握不好就會造成適得其反的效果。房屋里的其他物件的顏色也要講究統(tǒng)一原則，不求五顏六色什么都有。單一的顏色最和諧，不會令人眼花繚亂。
五、極簡主義存在的必要性
眾所周知，近年來中國經(jīng)濟高速發(fā)展，國民的人均收入在不同程度上都有所提高。這種大環(huán)境的好，讓更多的人有能力在居住條件上進行改善。這種改善可能是通過購買新房，換新居，然后裝修來實現(xiàn)，也可能是通過對現(xiàn)有居室的改造翻新重裝修來實現(xiàn)。這些都是好的現(xiàn)象，無可厚非。但是在購房上不可求大，在裝修上不可求闊，因為我國現(xiàn)階段依然是發(fā)展中國家，經(jīng)濟發(fā)展好的地區(qū)只集中在東部沿海地區(qū)和一部分內陸地區(qū)，大部分的內陸地區(qū)和西部地區(qū)經(jīng)濟還很貧困，甚至還沒解決溫飽問題。我國自古就有節(jié)儉的美德，簡潔主義正是這種節(jié)氣的體現(xiàn)。
另外，裝修的風格時常都在改變，復雜的極多的裝修模式，早晚會成為過時的、落伍的。過多的投入只能是造成不必要的浪費，因為時髦的時期一過，那些冠冕堂皇的東西就成為了垃圾。只有簡潔的裝修風格，持續(xù)力最強，生命力最旺盛。
六、結束語
極簡主義它本來就簡潔、明快、線條單一、實在、這是極簡主義的魅力所在。在現(xiàn)代家居行業(yè)中，復雜的風格往往不長久，極簡主義成為流行色，被廣泛應用，并具備持久力。它所以得到發(fā)展與人們生活方式的改變和思想意識的改變密切相關。時代在進步，經(jīng)濟在發(fā)展，人們改變居住條件行為和改變住所的需求在增加，這種現(xiàn)象使極簡主義的存在變得必不可少。
參考文獻：
[1] 王受之：《世界現(xiàn)代平面史》，《新世紀出版社》，2006年06期
[2] 王林著：《設計概念100問》，《四川美術出版社》，2004年 09期
[3] 薛舒陽：《極簡風格》，《設計平臺》，2007年12期
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