舞蹈編導(dǎo)是一門實踐性很強的學(xué)科,其創(chuàng)作更是給我們提出了高難度、高要求。學(xué)習(xí)啦小編為大家整理的編導(dǎo)非學(xué)術(shù)論文，希望你們喜歡。

　　編導(dǎo)非學(xué)術(shù)論文篇一

　　舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作初探

　　[摘要] 舞蹈編導(dǎo)是一門實踐性很強的學(xué)科,其創(chuàng)作更是給我們提出了高難度、高要求。它要求編導(dǎo)具備較高的知識文化素養(yǎng)、敏銳的洞察力,極強的藝術(shù)創(chuàng)造創(chuàng)新力和持之以恒不懈追求探索未知的精神。作為一個編創(chuàng)人員如何能在舞蹈創(chuàng)作的道路上披荊斬棘,如何讓自己用心感受創(chuàng)作的作品喚起廣大觀眾的共鳴,是我們要不斷探討的。

　　[關(guān)鍵詞] 舞蹈編導(dǎo) 編導(dǎo)創(chuàng)作 創(chuàng)作思維體系

　　一、舞蹈編導(dǎo)含義及條件

　　張繼剛、陳維亞、王玫這些名字在舞蹈界可謂是如雷貫耳,他們創(chuàng)作的《黃土黃》、《千手觀音》、《秦俑魂》、《也許是要飛翔》等作品則給我們帶來了極大的藝術(shù)震撼和極高的藝術(shù)享受。從這些當(dāng)代著名的舞蹈編導(dǎo)家身上,我們看到了他們極其深厚的知識文化底蘊以及涵蓋音樂、美術(shù)、繪畫、戲劇等各類藝術(shù)的綜合素養(yǎng),看到了他們極強的藝術(shù)創(chuàng)新力和創(chuàng)造力,更看到了作為一個編導(dǎo)所要付出的巨大努力和艱辛。

　　舞蹈編導(dǎo),即舞蹈作品的編創(chuàng)者和導(dǎo)演。由于必須同時擔(dān)當(dāng)編創(chuàng)者和導(dǎo)演的雙重角色,因而也就決定了其職能的高難度、高要求,而絕非每個人都能勝任之。要成為一個舞蹈編導(dǎo),其先決條件有兩個:

　　首先,前提必須是一個舞者,即從事過舞蹈訓(xùn)練和學(xué)習(xí),掌握一定舞蹈知識與技能的個體,而且這個舞者還要有堅實的舞蹈基礎(chǔ)。舞蹈是一門用肢體語言表達(dá)內(nèi)心情感的藝術(shù),很難想象一個不具備肢體語言表達(dá)能力的人能勝任編導(dǎo)這一項工作。而只有切身地貼近舞蹈,進(jìn)行大量的舞蹈實踐,掌握豐富的舞蹈知識和技能,才能具備駕馭舞蹈,進(jìn)行舞蹈編創(chuàng)的能力。

　　其次,能夠融入生活,熱愛生活,用心去感受生活將為舞蹈編導(dǎo)提供強大的動力源泉。藝術(shù)源于生活,脫離了生活,任何藝術(shù)就會變得虛無和空洞。作為編導(dǎo),要善于用舞蹈專業(yè)的眼光觀察、體驗現(xiàn)實生活中的人和事,尋找一切可能,發(fā)現(xiàn)美,提煉美,從而基于現(xiàn)實生活的作品才能與人們產(chǎn)生共鳴,其創(chuàng)作才具有生生不息的活力。

　　二、舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作的特性及要求

　　新時期,舞蹈事業(yè)迅速發(fā)展,舞蹈創(chuàng)作領(lǐng)域出現(xiàn)了一系列的新現(xiàn)象、新變化和新特點,而各路優(yōu)秀的編導(dǎo)和優(yōu)秀的作品更是層出不窮?？偨Y(jié)其現(xiàn)象,我們得出舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作的以下幾個特性:

　　1.獨創(chuàng)性

　　我們知道,舞蹈藝術(shù)要尋求新的生命力和長久的發(fā)展,就要與時俱進(jìn)、不斷創(chuàng)新。而這種創(chuàng)新,要求我們站在繼承中國幾千年來的傳統(tǒng)舞蹈文化,不斷挖掘、總結(jié),并使之發(fā)揚光大的基礎(chǔ)上,固本強基,做到有新突破,新創(chuàng)造。

　　獨創(chuàng),也就是要尋求“個性”、“與眾不同”。不拘泥于老套,標(biāo)新立異,有“亮點”的作品才能吸引觀眾的眼球。當(dāng)然,編導(dǎo)要做到創(chuàng)新、標(biāo)新立異并非輕而易舉,沒有長期的創(chuàng)作實踐積累和巨大的努力付出是做不到的。

　　2.可變性

　　創(chuàng)作強調(diào)的是一個“變”字。有很多初學(xué)編導(dǎo)創(chuàng)作的人都有一種困惑就是出動作難問題,而且動作和動作之間缺少聯(lián)系。實則上他們就是沒能抓住這個“變”。以編導(dǎo)技法的運用為例,在創(chuàng)作作品的時候,我們并不是把大量不相干的動作堆砌到一起,而是通過改變原有動作的時間、空間、力度等,使之產(chǎn)生發(fā)展變化,從而動作變得豐富了,其內(nèi)在聯(lián)系還是依然清晰可見。

　　談到創(chuàng)作的可變性,我們也可以稱之為靈活性。靈活、巧妙、多變地使用道具將給人帶來強烈的視覺沖擊和新穎的感覺,為作品增色不少。作為舞蹈編導(dǎo)我們就要在創(chuàng)作過程中要不斷探索道具運用新方法,新變化。

　　3.具象性

　　舞蹈創(chuàng)作要有具象性,就是指編導(dǎo)對舞蹈形象的準(zhǔn)確把握,無論是刻畫人物,還是模仿實物,以及表達(dá)情感都應(yīng)清晰、明確,切忌模糊。

　　在平時的舞蹈實踐中,我們經(jīng)常會看到這樣一些現(xiàn)象:舞者在臺上一氣狂舞,整個舞蹈充斥著動作,盡顯其技術(shù)奇能。一路舞下來,觀者卻不知所舞為何?其實要做到具象,我們可以通過化妝、服裝和道具等來塑造,但從舞蹈本體來說,要盡可能用肢體動作來表達(dá),即從動作入手。舞蹈作為一門高度提煉的人體動作的藝術(shù),要準(zhǔn)確地表達(dá)感情,就要求編導(dǎo)力求排除那些模糊不清的動作語言,盡可能捕捉能夠貼近舞蹈形象、具有表象性的動作語言,有時簡單扼要的動作反而表達(dá)得更準(zhǔn)確、更充分。

　　三、舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作思維體系

　　創(chuàng)作思維也就是創(chuàng)作方法。每個編導(dǎo)在創(chuàng)作作品的過程中都會使用自己特定的創(chuàng)作方法,形成一定的思維體系。根據(jù)其文化程度、情感經(jīng)歷以及創(chuàng)作習(xí)慣等因素,我認(rèn)為大致可分為以下兩種體系:動作思維體系和語言文字思維體系。

　　動作思維體系指的是以動作先行,通過對動作的發(fā)展變化,運用時間、空間、力度、以及解構(gòu)、重構(gòu)等技法,形成特定的舞段或小品,然后再賦予其思想內(nèi)涵和情感,相互融合后形成完整的作品。

　　語言文字思維體系指的是從主題思想出發(fā),確立基本的感情基調(diào),選取具有表現(xiàn)意義的動作或動機(jī),再根據(jù)作品所要表達(dá)的內(nèi)容和含義進(jìn)行發(fā)展變化,形成整體的動作結(jié)構(gòu),以至于作品結(jié)構(gòu)。

　　根據(jù)兩者的定義可以看出,無論是動作思維體系,還是語言文字思維體系都是編導(dǎo)創(chuàng)作的有效方法,只是它們的切入點不同。動作思維體系是以動作為核心的體系,即先有動作,后有主題。而語言文字思維體系則以作品的思想含義為核心,即先有內(nèi)容,后有動作。通過觀察研究,長期以動作思維體系創(chuàng)作的編導(dǎo)能在動作的創(chuàng)新,技術(shù)技法的運用上獲得更多的進(jìn)步,而長期以語言文字思維體系創(chuàng)作的編導(dǎo)則注重文化知識的熏陶,對作品的宏觀把握較強。因而,編導(dǎo)如果能夠把這兩種體系進(jìn)行很好的結(jié)合,互相取長補短,將給自己的創(chuàng)作之路開辟更新的天地。

　　四、編導(dǎo)創(chuàng)作與教學(xué)

　　編導(dǎo)創(chuàng)作和編導(dǎo)教學(xué)是兩個不同的概念。它們相互聯(lián)系,又各有側(cè)重。編導(dǎo)教學(xué)強調(diào)學(xué)生通過學(xué)習(xí),具備基本的編舞能力,即形成一定的創(chuàng)作思維,掌握一定的技術(shù)技法,也就是學(xué)習(xí)掌握已經(jīng)經(jīng)過提煉、總結(jié)后的知識體系;而編導(dǎo)創(chuàng)作強調(diào)學(xué)生對所學(xué)知識的靈活運用,能打破常規(guī),在原有的基礎(chǔ)上有新發(fā)展、新突破,最后之于作品的呈現(xiàn)。由此可見,教學(xué)是基本,創(chuàng)作是動力源泉;教學(xué)是為了更好的地進(jìn)行創(chuàng)作,而創(chuàng)作則是用來檢驗我們的教學(xué)成果,兩者相輔相成。

　　隨著我國社會經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展,人民群眾物質(zhì)文化生活水平不斷提高,精神需求也不斷增加,我們的編導(dǎo)創(chuàng)作與教學(xué)面臨著更多的機(jī)遇和挑戰(zhàn)。在這種大的背景下,全國各高校紛紛開設(shè)了舞蹈編導(dǎo)課程,加強舞蹈編創(chuàng)人才的培養(yǎng)。這種對舞蹈編導(dǎo)學(xué)科的重視必將促進(jìn)舞蹈編導(dǎo)教學(xué)體系的發(fā)展完善,必將給舞蹈創(chuàng)作注入新的活力,從而帶來更多優(yōu)秀的舞蹈作品。

　　參考文獻(xiàn):

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　　編導(dǎo)非學(xué)術(shù)論文篇二

　　舞蹈編導(dǎo)教學(xué)論

　　[摘 要] 舞蹈編導(dǎo)的教學(xué)是指以教師傳授知識、技能和學(xué)生獲得知識、技能為基礎(chǔ)，是教師的教和學(xué)生的學(xué)相互聯(lián)系、相互作用的統(tǒng)一活動。教學(xué)目的是訓(xùn)練學(xué)生如何將生活感覺轉(zhuǎn)化為舞蹈藝術(shù)作品，培養(yǎng)學(xué)生在藝術(shù)上具有創(chuàng)造性能力的訓(xùn)練過程。教學(xué)效果應(yīng)該是要“百花齊放、百花爭鳴”，是個性的彰顯，是創(chuàng)造性的閃光，更是每個學(xué)生作為獨立個體在相對規(guī)則的教學(xué)目的和編舞技術(shù)技法的原則下，進(jìn)行創(chuàng)新、創(chuàng)造、創(chuàng)意的結(jié)果。本文從舞蹈編導(dǎo)教學(xué)實際出發(fā)，深入探討教師在編導(dǎo)教學(xué)中的角色扮演及教學(xué)環(huán)節(jié)等問題。

　　[關(guān)鍵詞] 舞蹈編導(dǎo);舞蹈創(chuàng)作;編舞技法;創(chuàng)新教學(xué)

　　[中圖分類號] G642.0 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼] A [文章編號] 1005-4634(2013)02-0056-04

　　舞蹈編導(dǎo)教學(xué)作為舞蹈教育的一個領(lǐng)域，是旨在培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生舞蹈創(chuàng)作精神和創(chuàng)造能力的一種舞蹈編導(dǎo)教育活動過程。培養(yǎng)的學(xué)生要面向現(xiàn)代社會和未來，他們應(yīng)該具有想象力和獨創(chuàng)性、不因循守舊等特點。這些都依賴于舞蹈編導(dǎo)教師教學(xué)水平的高低，教學(xué)方法是否得當(dāng)，教學(xué)目的是否準(zhǔn)確，教學(xué)思想是否端正等因素。多年來，舞蹈編導(dǎo)教學(xué)尤為突出的是“創(chuàng)造性教學(xué)”，培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散思維能力，聯(lián)想、想象能力，直覺創(chuàng)造能力。學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈創(chuàng)作的過程中，教師要能夠滿足學(xué)生對于求知和創(chuàng)造的快感需求，擴(kuò)展學(xué)生的文化視野與藝術(shù)想象力，開發(fā)個人情趣與審美傾向，引導(dǎo)學(xué)生真正走上與自身藝術(shù)素養(yǎng)和語言積累相接的創(chuàng)作道路。

　　1 編導(dǎo)教師要教授學(xué)生如何進(jìn)行舞蹈創(chuàng) 作，并非教師本人的創(chuàng)作

　　1.1 學(xué)生的編舞作業(yè)雷同

　　常?？淳帉?dǎo)課考試，發(fā)現(xiàn)全班所表現(xiàn)的編導(dǎo)教學(xué)結(jié)果是一種動作風(fēng)格、一種呼吸節(jié)奏、一樣的表情、一樣的思路、一樣的結(jié)構(gòu)特點、一樣的選材。筆者認(rèn)為，舞蹈編導(dǎo)教學(xué)應(yīng)要“百花齊放、百家爭鳴”，是個性的彰顯，是創(chuàng)造性的閃光，更是每個學(xué)生作為獨立個體在相對規(guī)則的教學(xué)目的和編舞技術(shù)技法的原則下，進(jìn)行創(chuàng)新、創(chuàng)造、創(chuàng)意的結(jié)果。

　　1.2 到底是“誰”在創(chuàng)作

　　應(yīng)該明確的是，編導(dǎo)教師是教授學(xué)生如何進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作，并非教師本人的創(chuàng)作。創(chuàng)作要表現(xiàn)對客觀世界的認(rèn)識必然是表現(xiàn)學(xué)生對客觀世界的認(rèn)識，而不能是表現(xiàn)教師對客觀世界的認(rèn)識。因為客觀事物在頭腦里的反映如果不由學(xué)生表現(xiàn)出來，教師無法感知，自然更無法表現(xiàn)。如果由學(xué)生表現(xiàn)出來，自然也不存在通過教師來表現(xiàn)的問題。也就是說，只有實際通過動作語言、造型符號、流動線條、動作色彩或舞蹈音樂等媒體表現(xiàn)了某種對客觀世界的認(rèn)識的學(xué)生本人，才進(jìn)行了創(chuàng)作。許多的編導(dǎo)教師在實際授課的過程中，并非教授給學(xué)生創(chuàng)作的方法和規(guī)律，而是自己置身于創(chuàng)作當(dāng)中，忽視了教學(xué)目的是教會學(xué)生創(chuàng)作，其結(jié)果可想而知。

　　那些僅僅停留在對客觀世界的認(rèn)識階段或者僅僅將這種認(rèn)識抽象地提供給學(xué)生去進(jìn)行具體表現(xiàn)的編導(dǎo)教師，并沒有進(jìn)行實際創(chuàng)作。例如，教師告訴學(xué)生如何創(chuàng)作一部舞蹈作品的，教師不是這部舞蹈作品的創(chuàng)作者;向?qū)W生提供主題、講解素材的使用、創(chuàng)作步驟和要領(lǐng)的也不是創(chuàng)作者。如果不僅是告訴學(xué)生如何創(chuàng)作，而且教師本人也動手來編舞，就可以視為在某種程度上參與了創(chuàng)作。

　　1.3 教師要做到“授之以法”

　　教學(xué)是教師的教和學(xué)生的學(xué)所組成的一種人類特有的人才培養(yǎng)活動。通過這種活動，教師有目的、有計劃、有組織地引導(dǎo)學(xué)生積極自覺地學(xué)習(xí)和加速掌握編舞的基礎(chǔ)知識和基本技能，促進(jìn)學(xué)生多方面素質(zhì)全面提高。舞蹈編導(dǎo)的教學(xué)是指以教師傳授知識、技能和學(xué)生獲得知識、技能為基礎(chǔ)，教師的教和學(xué)生的學(xué)相互聯(lián)系、相互作用的統(tǒng)一編創(chuàng)活動。簡單說來，教學(xué)就是教師教、學(xué)生學(xué)。對學(xué)生來講，知識是重要的，但是比知識更重要的是獲得知識的方法。編導(dǎo)教師傳授給學(xué)生的是一種關(guān)于“舞蹈創(chuàng)作”的技術(shù)和方法，這一點毫無疑問。舞蹈編導(dǎo)課堂教學(xué)中教師在教法上應(yīng)“授之以法”，讓學(xué)生用所學(xué)習(xí)的技術(shù)和方法去編自己的生活、理想、體驗、感受等。如何增強學(xué)生的編舞能力，提高其水平，關(guān)鍵還需教師在編導(dǎo)課上的有效指導(dǎo)。

　　2 編導(dǎo)教師不能因為教“創(chuàng)作”就“迷頭 認(rèn)影”

　　2.1 考試課到底是考“老師”還是考“學(xué)生”

　　編導(dǎo)教師的輔導(dǎo)是一定不能少的，但教師的輔導(dǎo)永遠(yuǎn)不能把一個班變成一個模樣的人，這樣就很可怕，學(xué)生沒有了個性，都成為一個個教師的“翻版”，就連走路、說話、愛好、行為舉止、意識、追求等都驚人的類似，這不得不說是舞蹈編導(dǎo)教學(xué)的失敗。教學(xué)的結(jié)果展示，成為老師的個人成果的大展臺，教學(xué)班級成為了舞團(tuán)，教師也霎時間被蒙上導(dǎo)演、總編導(dǎo)的光環(huán)。筆者不禁要問，考試課也好，畢業(yè)實習(xí)演出也好，劇目創(chuàng)作也好，到底是考“老師”還是考“學(xué)生”，到底是表現(xiàn)教師創(chuàng)作水平的高低，還是表現(xiàn)教師教學(xué)水平的優(yōu)劣。

　　2.2 教師背著學(xué)生走路，能走多遠(yuǎn)

　　如果把學(xué)生喻為教師的孩子，孩子不會走路，家長不能代替他們走路，你可以背著孩子行走一程，你總不能背著他行走一生。看到編導(dǎo)教師在手把手的教學(xué)生“動作”，手把手的為學(xué)生“摳動作”，手把手的以身“試型”，模仿再模仿，修煉再修煉，動作整理一組又一組，結(jié)構(gòu)調(diào)了一個又一個。教師很累、學(xué)生也很累，教師很辛苦，學(xué)生也痛苦，或許現(xiàn)在感覺不到痛苦，但總有一天他會成長，痛苦的或許更久。其實這是非常簡單的一個道理，舞蹈編導(dǎo)是學(xué)習(xí)舞蹈創(chuàng)作為本體的教學(xué)，如果學(xué)生只是教師創(chuàng)作的“工具”，那不如成立創(chuàng)作工作室，可以隨意的創(chuàng)作，變著花樣的創(chuàng)作，大不必需要教務(wù)處安排既定的教學(xué)大綱、培養(yǎng)方案、教學(xué)目的、教學(xué)課程等一系列的教學(xué)計劃。因此，舞蹈編導(dǎo)教學(xué)和舞蹈創(chuàng)作本身沒有矛盾，也壓根就是兩碼事，教師不能忘記本真的授業(yè)解惑的宗旨，更不能因為教“創(chuàng)作”就“迷頭認(rèn)影”。

　　2.3 要學(xué)生正視現(xiàn)代舞

　　人們一提到現(xiàn)代舞，總是會想到灰暗，想到那些所謂一般舞蹈作品不能表達(dá)的“陰暗面”。其實不然，身體語言只是一種媒介和載體，什么樣的思想都可以通過肢體語言來表達(dá)，歷史上的現(xiàn)代舞作品也有許多積極向上的作品，如林懷民的《薪傳》、伊莎多拉鄧肯的《馬賽曲》、吳曉邦的《游擊隊之歌》、瑪莎格萊姆的《神話寓言》等都是表現(xiàn)人類積極向上、追求未來的崇高精神的。教師的人生價值觀念與教學(xué)觀對學(xué)生的影響是極大的。因此說，現(xiàn)代舞的風(fēng)格和創(chuàng)作不是一種，而是多種，不是隨心所欲的“發(fā)泄”，更不是個體對社會家庭的不滿表達(dá)，也不是另類的人生，或與眾不同的嘩眾取寵。現(xiàn)代舞和民間舞、古典舞、芭蕾舞沒有兩樣，都是人們喜怒哀樂的各類情緒的表達(dá)。 　　2.4 “使勁的編”能編出什么花樣

　　教師為學(xué)生的課堂舞蹈創(chuàng)作提供一些可以借鑒的有思想、有追求、有深度的舞蹈佳作進(jìn)行分析和講解是必不可少的，這也是提高編舞水平不可缺少的前提條件。那種認(rèn)為借鑒就是模仿，學(xué)好編舞就是在教室使勁的“編”，跳好舞蹈就是不斷的“重復(fù)練習(xí)”，從音樂找靈感就是使勁的聽的教育觀念，筆者認(rèn)為多少會有點“殘悲”。

　　編導(dǎo)的學(xué)習(xí)是一個個性的、創(chuàng)造性的、創(chuàng)新性的、革命性的學(xué)習(xí)，沒有文化底蘊，沒有“頭腦”的智慧，沒有寬泛的藝術(shù)感知，“硬編”或者“使勁編”也編不出什么花樣。編舞家的靈感獲取從歷史上能看到的、聽到的已經(jīng)很多，靈感的來源可以是一部文學(xué)作品、一幅畫、一件小事、一次沒有預(yù)謀的旅行等。學(xué)習(xí)編導(dǎo)要善于發(fā)揮創(chuàng)造性的想象和靈感的捕捉，“想象就是你在腦海中構(gòu)思的一種想法，在內(nèi)心里勾畫的一幅圖畫，在情感上感受某種事物的能力”[1]。那么，為什么舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中，學(xué)生每天都在編，都在很苦的用工，都在夜以繼日的苦編，而圖書館、閱覽室、自習(xí)室等見到讀書的編導(dǎo)學(xué)生卻為數(shù)不多呢?因此，筆者認(rèn)為，學(xué)習(xí)舞蹈編導(dǎo)不僅要好好編，更重要的是好好想想，怎么編?為什么編?編什么?為誰編?誰編?編誰?多設(shè)想幾個問題。心中把問題琢磨透了，想清楚了，行動自然就有目的了，悶頭苦編，費力不討好，動作表達(dá)雷同，選材結(jié)構(gòu)雷同，呼吸雷同，造型雷同，就連走、跑、跳也雷同，沒有個性，沒有創(chuàng)意，沒有了生活，這就是刻意的編的“成果”。

　　3 編導(dǎo)教師要把握好四個編舞教學(xué)的環(huán)節(jié)

　　舞蹈編導(dǎo)課上，看似平常的“小主題”編成舞蹈，也能讓觀者悟出生活的哲理。舞蹈不能敘述事情的經(jīng)過，要抓住人物的語言、動作、心理、環(huán)境，才可使作品內(nèi)容血肉豐滿。而編舞要用動作寫出編舞者自己的生活經(jīng)歷，抒發(fā)自己的思想感情。如何組合動作才能使觀眾明白自己的意圖，這是至關(guān)重要的。那么如何上好編導(dǎo)課，筆者認(rèn)為應(yīng)抓好如下四個環(huán)節(jié)的編舞教學(xué)。

　　3.1 一定要學(xué)生把話說出來

　　這是舞蹈編導(dǎo)課堂教學(xué)的第一個環(huán)節(jié)，要想使學(xué)生大膽說出自己的觀點，做到有話可說，教師就要認(rèn)真設(shè)計好導(dǎo)語，較自然地引出話題，點燃學(xué)生思維的火花，啟迪他們思考，促使他們積極參與到舞蹈編導(dǎo)課程話題的討論中來。引導(dǎo)學(xué)生確立“編舞與技法使用”的觀點，突破常規(guī)，觸動學(xué)生新的思維，激起他們的編舞興趣，使他們打開話匣，展開討論，活躍課堂氣氛。

　　3.2 一定要說出編舞的理由

　　通過上一個環(huán)節(jié)的教學(xué)，學(xué)生已明確提出了自己的觀點，第二個環(huán)節(jié)就得要求他們闡述“為什么”。因此，教師要引導(dǎo)學(xué)生闡明編舞或創(chuàng)作的道理來支撐自己的觀點。剛開始學(xué)生還不知從何說起，教師可以設(shè)計如下問題啟發(fā)引導(dǎo)他們發(fā)言：你認(rèn)為應(yīng)怎樣編?如果學(xué)生回答編排的方法和自己的設(shè)想，教師可再問：為什么這樣編，緣由是什么?如何解釋你的編創(chuàng)方法?這些問題的設(shè)置，就是一步步地引導(dǎo)學(xué)生掌握闡釋道理的基本方法。

　　3.3 一定要找到編舞的技術(shù)支撐

　　學(xué)生闡明道理后，接下來的第三步就是引導(dǎo)他們?yōu)樽约禾岢龅挠^點找到相應(yīng)的編舞技術(shù)支撐。這個環(huán)節(jié)教師要打破過去那種教師說學(xué)生聽、記的傳統(tǒng)做法，一定要讓學(xué)生自己找尋支撐點，教師再給予補充說明。當(dāng)然，學(xué)生所用的技術(shù)與形象之間不一定全都典型精當(dāng)，教師一定要鼓勵為主，盡可能調(diào)動他們編舞的積極性，激發(fā)他們的熱情，引導(dǎo)他們主動地投入到編舞技術(shù)與內(nèi)容語言、形象中來。

　　3.4 一定要學(xué)生參與評課

　　學(xué)生們編創(chuàng)了一段技術(shù)練習(xí)、舞句、舞段、造型、小品、一個完整的作品等，也闡述了許多編創(chuàng)理由和一些編舞技術(shù)手段，使用了一些豐富的舞蹈素材。存在的問題肯定是有的，教師應(yīng)該對他們進(jìn)行分析篩選，做出恰當(dāng)?shù)娜∩狳c評。這個環(huán)節(jié)，筆者認(rèn)為除了教師作出回課的評論分析外，還要組織學(xué)生給學(xué)生作評析。眾人拾柴火焰高，學(xué)生自評，相互評課，都是舞蹈編導(dǎo)課授課過程中特別重要的部分。教師最好不要拿著個人觀點說好壞，授課就是講技術(shù)的使用恰當(dāng)與否、是否準(zhǔn)確、是否能夠使技術(shù)運用的嫻熟等。在創(chuàng)作上，因人而異，教師應(yīng)該允許多種形式、多種方法、多種個性的存在，要鼓勵別樣的創(chuàng)意、別樣的創(chuàng)新，糾正雷同的做法。

　　4 編導(dǎo)教師要及時處理作業(yè)回課時容易出 現(xiàn)的三個問題

　　4.1 忌把編舞技法絕對化

　　一部成功的舞蹈作品一定是獨特之作，總是以新穎的視角、新奇的表達(dá)和新鮮的內(nèi)容，讓人耳目為之一新，精神為之一振。如果失去了新、奇、巧，自然也就失去了生命力。但新奇不是玩小聰明，不是一味地玩編舞技法，不能把編舞技法絕對化。編舞技法是實現(xiàn)作者舞蹈編導(dǎo)意圖的重要條件，是構(gòu)成舞蹈作品藝術(shù)性的內(nèi)在因素，是通過不斷的編導(dǎo)實踐純熟自如、富于創(chuàng)造性地運用于創(chuàng)作過程中。學(xué)習(xí)編舞，要習(xí)得規(guī)矩，又能出于規(guī)矩之外，變化不測，而亦不背規(guī)矩。識得技法，并能將技法運用“活”，是掌握舞蹈創(chuàng)作的重要標(biāo)志。舞蹈作品的創(chuàng)作固然要運用各種編舞技術(shù)技法，但決定這些方法和技術(shù)能否充分發(fā)揮作用的是編導(dǎo)的基本功。

　　4.2 忌脫離現(xiàn)實生活的“技法化”

　　舞蹈作品是現(xiàn)實的觸動，是生活的折射，是編導(dǎo)思想的天空中瞬息即逝的一顆流星，短暫而璀璨奪目。千姿百態(tài)的大自然雖會帶來取之不盡用之不竭的創(chuàng)作靈感，但復(fù)雜多樣的現(xiàn)實生活永遠(yuǎn)是最重要的創(chuàng)作源泉。日前，舞蹈編導(dǎo)課堂教學(xué)中學(xué)生的習(xí)作許多脫離現(xiàn)實，多為沾沾自喜的孤芳自賞。這種現(xiàn)象的發(fā)生，要么是學(xué)生對社會生活反應(yīng)遲鈍，要么是缺乏直面生活的膽識和勇氣，要么就是在一種強烈的表現(xiàn)欲，一種所謂“多產(chǎn)”觀支配下“工匠式、技法化”的制造，后者可能很嚴(yán)重。這一現(xiàn)象的產(chǎn)生與前邊提到的一味地玩編舞技法耍小聰明密切相關(guān)。學(xué)習(xí)編舞要表達(dá)編導(dǎo)對于現(xiàn)實生活的真知灼見，表達(dá)編導(dǎo)對于社會真、善、美、假、丑、惡的感情，要能夠更多地關(guān)注生活、關(guān)注現(xiàn)實。

　　4.3 忌表達(dá)及風(fēng)格的“雷同化”

　　學(xué)生作業(yè)驚人的類似，總感覺好像在哪兒看過。這說明，一方面，創(chuàng)作中的雷同現(xiàn)象比較突出，帶有明顯的模仿或者變相模仿痕跡;另一方面，更為深刻的原因是許多學(xué)生自覺或者不自覺地陷入了“模式記憶”之中。許多學(xué)生的認(rèn)識存在問題，認(rèn)為現(xiàn)代舞、古典舞、芭蕾舞、民間舞都有一定的程式或模式。無論是表達(dá)方式，還是動作風(fēng)格本身，甚至包括形象性語言，他們都在有意無意的模仿著所謂的“大師”級作品。這種驚人的模仿或相似不能不說是編導(dǎo)教學(xué)的誤區(qū)。 　　5 編導(dǎo)教師要有效的做好五個教學(xué)引導(dǎo)

　　5.1 引導(dǎo)學(xué)生把掌握的知識綜合運用到編舞中

　　現(xiàn)代創(chuàng)造理論表明，以創(chuàng)造思維為核心的創(chuàng)新技能不是靠傳授而得到的，也不是手把手教出來的，它往往是創(chuàng)造者經(jīng)過心理的“烘熱期”和“腦風(fēng)暴”后的頓悟。因而舞蹈編導(dǎo)課堂教學(xué)要培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新技能必須依靠潛移默化的熏陶，教給學(xué)生創(chuàng)新思維的技巧。在編舞技法教學(xué)過程中，對于學(xué)生來說，他們所面對的都是些經(jīng)過編導(dǎo)教師個人長期積淀和錘煉的間接經(jīng)驗，讓學(xué)生快捷地懂得這些成果或者沿著一條簡潔、順暢的道路去編舞，無疑是一條高效提高學(xué)生知識水平的途徑。在教學(xué)過程中編導(dǎo)教師應(yīng)有意識地將某些要揭示的概念、規(guī)律揭示出來，培養(yǎng)學(xué)生的問題意識，引導(dǎo)學(xué)生不斷地提出有價值的問題。鼓勵學(xué)生大膽想象，激勵啟發(fā)學(xué)生改組、遷移，綜合運用所掌握的知識，架設(shè)通向想象目標(biāo)的橋梁。

　　5.2 引導(dǎo)學(xué)生對舞蹈創(chuàng)作進(jìn)行大膽假設(shè)和想象

　　藝術(shù)家的每一部偉大的作品，都是以大膽的、有個性的想象為出發(fā)點的。大膽地想象是創(chuàng)新的起點，只怕想不到，不怕做不到。“舞蹈的想象不是憑空產(chǎn)生的，他來源于人們對客觀事物的觀察，對現(xiàn)實生活的體驗及由客觀現(xiàn)實激發(fā)起來的充沛激情，因此舞蹈家對客觀事物入微的、敏銳的觀察，是想象得以產(chǎn)生的先決條件。”[2]

　　在舞蹈編導(dǎo)課堂教學(xué)中，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生對所編舞蹈大膽進(jìn)行假設(shè)，尋找各種將想象化為現(xiàn)實的途徑，從而增進(jìn)編舞的創(chuàng)新技能。教師要摒棄狹隘的“單科”思想，確立各種知識相互貫通、滲透和融合的意識，為學(xué)生廣泛聯(lián)想、移植、改組所掌握的知識，產(chǎn)生新念頭，提供豐富的信息，在此基礎(chǔ)上讓學(xué)生充分地嘗試各種各樣的創(chuàng)新思想，激發(fā)其創(chuàng)意思想的誕生。

　　5.3 引導(dǎo)學(xué)生正確運用編舞技法

　　編導(dǎo)教學(xué)應(yīng)遵循創(chuàng)意、借鑒、創(chuàng)新的規(guī)律。編導(dǎo)是一種技術(shù)技能教育，從其形成的過程來說，必定是由生活到感悟，由感悟到創(chuàng)造的過程。首先，正確的編舞技術(shù)技法是學(xué)習(xí)舞蹈編導(dǎo)的開始。如從單一造型、動作的字、詞、句的學(xué)習(xí)到的一組、一段動作的延伸，爾后到結(jié)構(gòu)、語言、形象等創(chuàng)造性地表達(dá)自己的思想，形成一部作品。編舞技術(shù)技法是學(xué)習(xí)舞蹈編導(dǎo)的必由之路，學(xué)生學(xué)習(xí)編舞應(yīng)以編排技巧、技能為重點，不是簡單的模仿有關(guān)技術(shù)。教師應(yīng)為學(xué)生提供切實可行的編舞技術(shù)練習(xí)，由技術(shù)練習(xí)過渡到藝術(shù)創(chuàng)新。讓學(xué)生反復(fù)地練習(xí)單一造型、短句、舞句、舞段、小品的編排，逐漸形成自己的編舞技能，自然就能自如地表達(dá)自己的感受。因此，作為一種編創(chuàng)技能，學(xué)習(xí)舞蹈編導(dǎo)必須銘記創(chuàng)新為目的的規(guī)律，切忌“統(tǒng)一糧票式的”、“模仿性的”、“跟風(fēng)性的”、“膜拜性的”沒個性的編舞。

　　5.4 引導(dǎo)學(xué)生要去感受、去觀察、去體驗生活

　　舞蹈編導(dǎo)的教學(xué)目的之一是訓(xùn)練學(xué)生如何將生活感覺、體驗等轉(zhuǎn)化為舞蹈作品。培養(yǎng)學(xué)生在藝術(shù)上具有創(chuàng)造性能力的訓(xùn)練過程，也可以說是舞蹈編導(dǎo)人才培養(yǎng)的最終目的。在平時的訓(xùn)練中還要注意培養(yǎng)學(xué)生觀察生活的習(xí)慣，使之能夠?qū)⑸钪杏幸饬x的原型整理轉(zhuǎn)化成舞蹈形式，引導(dǎo)學(xué)生勤于舞蹈構(gòu)思能力的訓(xùn)練，動作的呼吸流暢、流動線條的飽滿完整、造型的準(zhǔn)確生動、動態(tài)動律素材的巧用到位、空間與力量的把握等，都需要一點點的磨練。編舞的學(xué)習(xí)要有細(xì)膩的感悟力，要感受生活，去觀察，真正體驗生活，還要檢驗自己能否在最平常之中發(fā)現(xiàn)不平常，這是學(xué)習(xí)舞蹈編導(dǎo)的關(guān)鍵。

　　5.5 引導(dǎo)學(xué)生充分利用現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)科技積極閱讀

　　編導(dǎo)教學(xué)要避免片面強調(diào)技巧，缺乏思想性。編導(dǎo)就是用身體語言表達(dá)自己的思想觀點，而正確的人生觀、價值觀也能指導(dǎo)編舞。高校在校生處于人生觀、價值觀形成的關(guān)鍵階段，他們的思想必須由正確的理論為導(dǎo)向，典型的事例為楷模。作為教師，應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會閱讀，博覽群書，充分利用網(wǎng)絡(luò)閱讀，積累編創(chuàng)素材庫，并用一種積極的生活態(tài)度，對待創(chuàng)作。舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ)就是生活，而生活就是發(fā)生在身邊的事例，生活中充滿著美、丑、真、假、樂、苦、喜、悲等，各種各樣的人生感悟。

　　總之，舞蹈編導(dǎo)教師要善于創(chuàng)造性的傳授知識，善于把復(fù)雜抽象的知識簡單化、直觀化。教師要創(chuàng)造性的教，學(xué)生要創(chuàng)造性的學(xué)，教師不但傳授知識，還要教會學(xué)生怎樣獲取知識。編舞技法教材及教學(xué)法的完善建設(shè)迫在眉睫，編導(dǎo)教師個體創(chuàng)作經(jīng)驗化的教學(xué)論有待改善，教師應(yīng)積極的探索有效的舞蹈編導(dǎo)教學(xué)規(guī)律，完善編舞技法的基礎(chǔ)理論以及不斷改善“編舞教學(xué)和舞蹈創(chuàng)作”混淆的教學(xué)狀況，扮演好自身“教師”的職業(yè)角色。

　　參考文獻(xiàn)

　　[1][美]莎克蒂高文.創(chuàng)造性思維的全新路徑[M].北京：中國青年出版社，2004：16.

　　[2]馮雙白，于平. 吳曉邦舞蹈文集(第三卷)[M].北京：中國文聯(lián)出版社，1999：307.