影視學術論文2017年

　　當代社會傳媒技術不斷進步，影視獲得了長足發(fā)展，下面是小編為大家精心推薦的影視學術論文2017年，希望能夠對您有所幫助。

　　影視學術論文2017年篇一

　　論數(shù)字影視中的技術與藝術

　　摘 要：隨著影視數(shù)字化技術的運用，數(shù)字技術在影視藝術的創(chuàng)作中越發(fā)占據(jù)了重要的地位。自從數(shù)字技術運用到影視中以來，使得影視創(chuàng)作的樣式發(fā)生了翻天地覆的變化，同事也引出了關于數(shù)字技術與藝術之間的關系的討論。本文就數(shù)字影視的技術與藝術之間的關系做一定的探討。

　　關鍵詞：數(shù)字技術;影響;技術決定論;技術與藝術的結合

　　自100多年前盧米埃爾兄弟發(fā)明了電影開始，影視技術注定要和影視藝術的發(fā)展緊密地聯(lián)系在一起。當人們第一次在熒幕上看到迎面呼嘯而來的火車、忙碌上下班的工人的畫面時，電影就已經(jīng)開始用具有強烈直觀性的畫面，改變著人們獲得信息的方式。人類的每一次重大技術進步都會帶來藝術上的巨大變革。①而自上世紀90年代開始的影視數(shù)字化過程中，數(shù)字技術以其前所未有的速度進入到電影、電視的制作領域中，為觀眾創(chuàng)造了如癡如夢般的視聽奇觀，以其超凡的想象力豐富了觀眾的“眼球”。同時，對于數(shù)字影視中技術與藝術之間關系的爭論也由此開始。

　　一、影視的數(shù)字化技術

　　影視的數(shù)字化技術，包括了影視創(chuàng)作的數(shù)字化和影視作品的數(shù)字化。影視創(chuàng)作的數(shù)字化，指的是在整個影視作品創(chuàng)作過程中，全程使用數(shù)字設備來完成，如CGI技術、后期合成技術、計算機控制攝像機拍攝的技術等、數(shù)字化的后期剪輯技術等。在當今的電影制作領域中，數(shù)字技術不只是運用到電影制作的單一環(huán)節(jié)中，更重要的是它從影片創(chuàng)作的前期準備開始就廣泛參與，直到完成節(jié)目制作的全過程，數(shù)字技術幾乎貫穿于電影制作的每一個方面和過程中。例如迪斯尼與皮克斯公司聯(lián)合攝制的《玩具總動員》及之后的影視作品，開創(chuàng)了數(shù)字影視創(chuàng)作的全新形式。而影視作品的數(shù)字化則是將以膠片、磁帶等為載體記錄的影像轉換成二進制數(shù)字信號在計算機中進行處理并在影視作品的發(fā)行階段使用諸如DVD等形式的存儲體進行影視作品的發(fā)行。

　　二、數(shù)字技術對影視藝術創(chuàng)作產(chǎn)生的影響

　　(一)豐富了影視藝術創(chuàng)作的手段

　　從電影誕生以來的百年時間里，每一項新技術的使用，都給影視藝術的創(chuàng)作提供了新的方式。電影自誕生那一天起的很長一段時間里，攝影機是電影獲取畫面的唯一手段。通常一部電影的聲畫元素是由攝影機和錄音機面對真實的人和環(huán)境記錄下來的，這種攝制工藝給電影賦予了紀實性的屬性，這種紀實性是依托于電影畫面的獲取手段而產(chǎn)生的藝術表現(xiàn)特性。影視數(shù)字技術的出現(xiàn)，宣布了另外一種獲得逼真畫面手段的誕生。由計算機參與創(chuàng)造的畫面不僅能夠模擬真實，甚至能夠超越真實，實現(xiàn)難以想象的畫面效果，極大地拓展了電影藝術的表現(xiàn)空間。例如我們在詹姆斯·卡梅隆的力作《阿凡達》中看到的大部分畫面就完全不是由攝影機所拍攝，而是以由計算機產(chǎn)生的二進制數(shù)據(jù)為基本單元生成的影像。

　　數(shù)字技術不但影響著電影制作的模式，而且它的科技優(yōu)勢也已轉化為一種新的思維方法，影響著現(xiàn)代電影人講故事的方式。因為從數(shù)字技術與電影結合的那一天起，無論是故事的走向、影片的風格、還是影片負載的內(nèi)容、現(xiàn)實與幻想之間的轉換都以一種全新的方式出現(xiàn)并充分地擴展了電影題材范圍，增加了電影前所未有的表現(xiàn)力。②正如美國著名電影導演詹姆斯·卡梅隆對此有過精辟的論述：“新出現(xiàn)的工具和思路開放型的創(chuàng)作方式(也)賦予了講故事的人以實現(xiàn)他們最瘋狂想象的手段”。③

　　(二)變革了影視創(chuàng)作的生產(chǎn)工藝

　　數(shù)字化為電影制作創(chuàng)造了全新的前后期制作手段，并已經(jīng)融入到影視制作的各個領域。數(shù)字技術的應用大大提高了電影制作的速度、效率和靈活性。數(shù)字高清晰度攝像機正在嶄露頭角，向主流的攝制手段邁進，從而使電影可以擺脫膠片的制作方式，直接采用以非線性編輯為代表的數(shù)字化電影制作系統(tǒng)，利用它強大的處理能力輕松完成任何一部電影的錄制、編輯和傳輸。早期滲透著過多體力勞動的電影制作工作轉化成為了在電腦顯示器前面靠鼠標和鍵盤來完成的創(chuàng)作過程，電影制作的涵義發(fā)生了變化。計算機成像技術的使用，可以生成許多人眼無法看到的視角，生成人眼無法看到的東西，從而可以為我們提供更多的視覺奇觀。

　　數(shù)字技術拓展了影視制作者的創(chuàng)造性思維空間，實現(xiàn)了用傳統(tǒng)制作方式難以實現(xiàn)或無法實現(xiàn)的創(chuàng)意和想象，極大地提高了影視聲畫模擬、再現(xiàn)與表現(xiàn)的能量。例如《黑客帝國》中，通過計算機成像技術，把魔幻現(xiàn)實和主觀感覺與意象展現(xiàn)得愈發(fā)淋漓盡致。④

　　(三)造就了新的電影時空

　　任何一種視覺藝術必須要同時在時空域上展開才能給人以欣賞的快感。在人類文明所創(chuàng)造的所有藝術形態(tài)中，惟有電影給人們以直觀的時空感受，這也是電影藝術的本質(zhì)特點之一。當人們坐在電影院里沉浸在動人的情節(jié)中時，也體驗到了在二維的銀幕上通過透視原理和物像的運動來展現(xiàn)出的三維時空。作為與技術手段關系最為密切的藝術形式，數(shù)字技術給電影帶來了生機，為多維時空的建立提供了強大的手段。而計算機生成的圖像不僅能夠更加立體化地展示原有的三維空間，同時強化了電影原本所具有的時空效果。在這種畫面上所創(chuàng)造的作品給傳統(tǒng)的鏡頭組接原則和剪輯觀念提出了挑戰(zhàn)。在數(shù)字技術的參與下，計算機能夠設計拍攝的運行軌跡，并且可以無限制地重復，再由數(shù)字技術合成，這樣就誕生了一種新的轉場方式。在一個長鏡頭里，一個人可以穿越多重時空，電影的奇觀性得到了充分的展現(xiàn)。

　　(四)帶來了對電影本質(zhì)的重新探求

　　遵循著早期電影理論大師們的理論，電影的本質(zhì)定位是“物質(zhì)現(xiàn)實的復原”上。這些本質(zhì)特征都是建立在電影基本特性“活動照相術”為基礎的真實性上。早期的電影特效也只是在原有的畫面上進行簡單的、低水平的處理，并沒有更深層次上的畫面再創(chuàng)造。而數(shù)字技術所帶來的視覺效果，像《阿甘正傳》中阿甘跨越時空與三位美國總統(tǒng)握手的歷史虛構;《侏羅紀公園》中將億萬年前滅絕的恐龍重現(xiàn)在銀幕;《阿凡達》中那令人神馳的外星景色。這些計算機創(chuàng)造出來的影像表明電影不僅可以不再是物質(zhì)現(xiàn)實的簡單復制，它所制造的“視覺謊言”也將對傳統(tǒng)意義上電影“真實”概念提出挑戰(zhàn)。

　　三、對于“技術決定論”的反思

　　曾有所謂的“技術決定論”，其觀點是對技術的過度追求而把本來為電影藝術創(chuàng)作服務的技術手段游離出來單純來炫耀制作技術，認為技術決定了影視藝術的創(chuàng)作。不可否認，每一次新技術在藝術創(chuàng)作中的運用，都對藝術的創(chuàng)作產(chǎn)生了新的內(nèi)涵。技術手段的完備使藝術手段更加豐富，技術手段越先進，藝術手段會越豐富，表現(xiàn)手法會越多樣化。特別是現(xiàn)代電影更是經(jīng)離不開數(shù)字技術的運用，沒有數(shù)字技術很難使現(xiàn)代電影藝術繼續(xù)前進。藝術發(fā)展到一定的階段必定需要相應的技術作為藝術創(chuàng)作的支撐，在某些時候技術還起著決定性服務，但我們并不能就此把電影的藝術與技術混為一體。用數(shù)字技術實現(xiàn)美學目的既需要創(chuàng)造者具備數(shù)字電影制作技術，又需要高超的駕馭電影藝術的能力，其中最具挑戰(zhàn)性的恐怕就是創(chuàng)作者們的藝術想象力。喬治·盧卡斯的《星球大戰(zhàn)》、詹姆斯·卡梅隆的《泰坦尼克號》依靠數(shù)字特效得了令人震驚的效果，《阿凡達》則為觀眾創(chuàng)造了視覺的盛宴，這些影視作品都代表了數(shù)字技術在影視創(chuàng)作中取得成功。 　　但是，過度的強調(diào)數(shù)字技術在影視創(chuàng)作過程中的地位，則會產(chǎn)生適得其反的作用。例如2001年的數(shù)字化影片《最終幻想》。作為一部純粹主要由電腦動畫制作的電影，在這部影片中無論是畫面上人物的造型，到整個畫面的色彩構成，在當時都達到了數(shù)字技術的頂峰。但是它枯燥無味的主題，使得數(shù)字技術所帶來的華麗的視覺感受徹底褪色，使得這部電影成為了一部“食之無味，棄之可惜”的雞肋。對技術的過分追求意味著對電影本質(zhì)的漠視，一味追求感官刺激讓電影失去本身的意義。因為電影作品成功與否的一個重要標志，是“是否有一個能打動觀眾的主題”。

　　四、數(shù)字技術與藝術的結合

　　電影作為一種視聽藝術，自然要給人以視聽效果的真實感，但單純依靠高科技和數(shù)字技術給人以視聽感官的刺激是不夠的。電影自誕生那天起就不斷地創(chuàng)造著視覺的奇觀。以前由于技術手段的限制，許多題材使人們不敢想。而數(shù)字技術打開了思維的閘門，數(shù)字技術使得在計算機上創(chuàng)造電的電影畫面可以為所欲為?，F(xiàn)實中存在的、不存在的、想象中的都可以逼真地呈現(xiàn)在銀幕上，變成可見可聞的生動影像;數(shù)字高清晰度攝像機的使用展示了電影全數(shù)字化制作的美好前景;數(shù)字技術可以處理畫面和創(chuàng)造畫面的能力為電影藝術家的想象空間減少了許多缺憾。

　　但是數(shù)字技術不只是用來制作視覺奇觀，或用來表現(xiàn)驚險、恐怖影片或激烈的動作片的特技效果，終歸數(shù)字技術只是一種電影創(chuàng)作的手段，數(shù)字技術和藝術創(chuàng)作一旦完美的結合，那么它就能貼切地表達人的情感，觸及人的心靈。從早期的影片《人鬼情未了》所展現(xiàn)的一對燃情戀人穿越生死陰陽界的相會，到《阿凡達》中通過三維動畫技術展現(xiàn)出來發(fā)生在遙遠的潘多拉星球的戰(zhàn)爭愛情故事，數(shù)字技術的應用表明它可以給電影藝術和電影美學提供一個新的舞臺。電影創(chuàng)作者完全可以用數(shù)字技術敘述一個逼真的故事，更深入地表現(xiàn)導演的意圖，創(chuàng)作出完美絕倫的藝術畫面，以更深刻地表達制作者在敘事過程中寄托的關注和影片內(nèi)在的含義。如影片《阿甘正傳》中開頭那個在空中不斷飄浮著的羽毛的鏡頭，是由數(shù)字合成技術將實際拍攝的素材和計算機動畫制作的羽毛完美地結合在一起，他象征著阿甘平凡而完美的一生，留給人許多感嘆與思索。電影的每一步發(fā)展都是藝術與技術的緊密結合。電影發(fā)展至今，藝術與科技的關系密不可分，合適的把握兩者之間的分寸，是促進影視藝術發(fā)展的關鍵。一部優(yōu)秀的影視作品必定是藝術與技術的結合。

　　總之，數(shù)字技術是制造電影真實感的手段而不是目的。電影制作的任何技術形式，包括數(shù)字技術，都不可能在電影中直接地獨立存在，必須作為表現(xiàn)形式或表現(xiàn)內(nèi)容的有機組成。恰當運用數(shù)字技術將大大增強影片的可視性與藝術性。否則，一味偏重于數(shù)字技術只會適得其反。

　　[參考文獻]

　　[1]于占元 于靜宜. 數(shù)字藝術與技術關系問題的哲學分析 遼寧工程技術大學學報.2007.(11).

　　[2]郝冰.理論回歸——對電影成像技術的再認識，北京電影學院學報.2002(3).

　　[3]施正寧譯. 數(shù)字化電影制片，中國電影出版社.1998(5).

　　[4]朱燕華. 論數(shù)字影視的技術與藝術，藝海.2008(04).

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