淺析”美術(shù)“對(duì)藝術(shù)100年歷史的誤讀與偏離論文
淺析”美術(shù)“對(duì)藝術(shù)100年歷史的誤讀與偏離論文
藝術(shù)，是才藝和技術(shù)的統(tǒng)稱，詞義很廣，后慢慢加入各種優(yōu)質(zhì)思想而演化成一種對(duì)美，思想，境界的術(shù)語.藝術(shù)是用形象來反映現(xiàn)實(shí)但比現(xiàn)實(shí)有典型性的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，包括文學(xué)、書法、繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。以下是今天學(xué)習(xí)啦小編為大家精心準(zhǔn)備的：淺析”美術(shù)“對(duì)藝術(shù)100年歷史的誤讀與偏離相關(guān)論文。內(nèi)容僅供參考，歡迎閱讀!
淺析”美術(shù)“對(duì)藝術(shù)100年歷史的誤讀與偏離全文如下：
“美術(shù)”這一學(xué)科名稱，在中國(guó)已存在和使用了100年.做為一個(gè)專門學(xué)科，無論是正式的書面表達(dá)還是口頭表達(dá),在中國(guó)都明確指向視覺藝術(shù)或造型藝術(shù)，具體包括：繪畫、雕塑、建筑和工藝四大門類.這已經(jīng)是家喻戶曉和熟練使用的詞語和概念。
做為一門學(xué)科，“美術(shù)”這一名稱不論是學(xué)術(shù)研究機(jī)構(gòu)和專業(yè)團(tuán)體，還是藝術(shù)教育及普及、出版?zhèn)鞑ズ蜕虡I(yè)等領(lǐng)域，在冠名的使用上都已成為不可替代的學(xué)科名稱。但由于“美術(shù)”和“藝術(shù)”做為一百年前從西方輸入的外來語它們都源于同一英文單詞“art”，在正式的書面表達(dá)和對(duì)藝術(shù)文獻(xiàn)原文的翻譯上存在著普遍混亂現(xiàn)象，而在西方及世界許多國(guó)家的辭典解釋和實(shí)際運(yùn)用中，“art”從來就沒有象中國(guó)一樣把它明確指向表示“視覺藝術(shù)”或“造型藝術(shù)”的概念范疇。從語言學(xué)和詞源學(xué)的角度來看，顯然是不嚴(yán)謹(jǐn)、不科學(xué)的。盡管在具體的語境中使用我們并不在乎它的含混性，也從未出現(xiàn)過大的歧義，但問題在于中國(guó)的視覺藝術(shù)所面臨的藝術(shù)發(fā)展?fàn)顩r和現(xiàn)實(shí)與100年前已發(fā)生了翻天覆地的變化，在全球經(jīng)濟(jì)文化一體化和信息社會(huì)迅猛發(fā)展的大背景下，中國(guó)當(dāng)代視覺藝術(shù)和藝術(shù)教育都面臨著前所未有的挑戰(zhàn)。加之“美術(shù)”與正處于困惑中的“美學(xué)”有著千絲萬縷的聯(lián)系，“美術(shù)”做為一個(gè)專門學(xué)科名稱不論從具體使用的科學(xué)性，準(zhǔn)確性及應(yīng)用性上顯然已無法承載它所涵概的范圍和當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展?fàn)顩r。
因此，有必要對(duì)“美術(shù)”這一學(xué)科概念及它的使用進(jìn)行一次全面、徹底的疏理，使它從中國(guó)100年對(duì)藝術(shù)的誤讀與偏離中解脫出來，踏上科學(xué)和健康的發(fā)展軌道，這已經(jīng)是當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)和藝術(shù)教育所面臨的緊要問題。
一
“美術(shù)”一詞來源于英文“art”，再往上溯，英文“art”又是來源于拉丁語的“ars”。當(dāng)代出版的由牛津大學(xué)和商務(wù)出版社主編的《牛津現(xiàn)代高級(jí)英漢辭典》(1987年版)是這樣對(duì)“art”進(jìn)行解釋的：
?、?美的事物的創(chuàng)造和表現(xiàn);藝術(shù)，如文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)、兒童藝術(shù)、風(fēng)景畫藝術(shù)等。
② the fine arts;美術(shù)，包括繪畫、雕刻、建筑、音樂、舞蹈等。
?、巯胂罅皞€(gè)人鑒賞比精確計(jì)算更為重要的事情;人文學(xué)科，如歷史文學(xué)、教學(xué)演說等。
④詭計(jì)、詐術(shù)、巧計(jì)、策術(shù)、魔術(shù)、妖術(shù)。
從《牛津現(xiàn)代高級(jí)英漢辭典》的解釋中，顯然未將“art”指向今天我們所理解的視覺藝術(shù)或造型藝術(shù)，而“the fine arts”(美術(shù))則包括了繪畫、雕刻、建筑、音樂、舞蹈等各個(gè)藝術(shù)門類。而英國(guó)的《大不列顛百科全書》對(duì)“art”這一條目又是這樣解釋的：
“用技術(shù)和想象力創(chuàng)造可與他人共享的審美對(duì)象、環(huán)境或經(jīng)驗(yàn)。藝術(shù)一詞亦可專指習(xí)慣以所使用的媒介或產(chǎn)品的形式來分類的各種表現(xiàn)方式中的一種，因此，我們對(duì)繪畫、雕刻、電影、舞蹈及其它的許多審美表達(dá)方式皆稱為藝術(shù)。”
“藝術(shù)亦可進(jìn)一步特指一種對(duì)象、環(huán)境或經(jīng)驗(yàn)作為審美表達(dá)的實(shí)例。例如我們可以說“這張畫或壁毯是藝術(shù)”。傳統(tǒng)上，藝術(shù)分成美術(shù)(the fine arts)與語言藝術(shù)兩部分。美術(shù)(the fine arts)一詞譯自法語“beaux-arts”，偏重于純審美的目的，簡(jiǎn)單說即偏重于美。“
從西方對(duì)“art”的詞語解釋來看，將“art”做“美術(shù)”(the fine art)解，是一個(gè)涵概面很廣的形容詞性質(zhì)的詞語，即：美的藝術(shù)。而未指向包括：繪畫、雕塑、建筑及工藝四大門類的視覺藝術(shù)或造型藝術(shù)。
二
一個(gè)不容忽視的事實(shí)，不論是“美術(shù)”還是“藝術(shù)”，這兩個(gè)專門名詞實(shí)際上都是從國(guó)外引進(jìn)的外來語。直到中國(guó)清未洋務(wù)派運(yùn)動(dòng)對(duì)西方工業(yè)文明開始引進(jìn)，中華文明幾千年的歷史，不論是書面表達(dá)還是口頭表達(dá)上都從未出現(xiàn)過類似英文“art”(藝術(shù))或“the fine art”(美術(shù))的概念表述和中文字樣。中國(guó)古籍中也只有“繪繢之事”、“刻削之道”、“錦繡文采”等類似術(shù)語的運(yùn)用。
中國(guó)古籍中“藝”的概念與西方的“art”(藝術(shù))在傳統(tǒng)的狹義表述上有共通之處，那也只限于“藝術(shù)”這一概念的技術(shù)層面，與我們今天理解的“藝術(shù)”或“美術(shù)”沒有直接的關(guān)聯(lián)，如古籍中，“藝”等于“蓺”，意為種植之技?！墩f文解字》中說：“周時(shí)六藝，蓋亦作蓺，儒者之于禮、樂、射、御、書、數(shù)，猶農(nóng)者之樹蓺也”。中國(guó)古籍中的“藝”又等于“術(shù)”(術(shù))，引伸為技術(shù)、技藝，這和西方“art”源于拉丁語的“ars”，泛指作學(xué)問和專司具有文化涵意的手藝工作很相近，此“藝術(shù)”表示一種可學(xué)的而非本能的技巧和特殊才能。實(shí)際上在古代的西方，象木工、外科醫(yī)生、烹飪術(shù)、建筑術(shù)均包含在藝術(shù)中，藝術(shù)的全部形式大約有400余種。[1]這種對(duì)藝術(shù)的理解持續(xù)了相當(dāng)長(zhǎng)時(shí)間。
古希臘時(shí)期，盡管創(chuàng)造了許多杰出的藝術(shù)品，但當(dāng)時(shí)人們并不是用今天我們看待藝術(shù)的眼光看待它們，而是將其當(dāng)作一種高超的技巧的結(jié)果。中世紀(jì)時(shí)期，藝術(shù)有兩種含義，一種以是文科藝術(shù)，包括：修辭、邏輯、格律和語法;一種是高級(jí)藝術(shù)，指算術(shù)、幾何、音樂和天文四大學(xué)科。這其中一些，在當(dāng)時(shí)被稱為自由學(xué)科。然而，所謂自由學(xué)科并未包括繪畫、雕刻、和建筑，很象中國(guó)古代周時(shí)的“六藝”學(xué)說。文藝復(fù)學(xué)時(shí)期，藝術(shù)是一種高超技巧的觀念又得以重新恢復(fù)，但是藝術(shù)家當(dāng)時(shí)仍是被視為工匠。雖然達(dá)·芬奇等具有廣泛人文知識(shí)的全才式藝術(shù)家大量涌現(xiàn)，繪畫、雕塑和建筑等造型藝術(shù)的地位得到了提高，但由于在他們的實(shí)際創(chuàng)造行為中，藝術(shù)研究與科學(xué)研究很難分開操作，并且又都是按著契約者的表現(xiàn)要求和完成期限來工作，因此仍未具備我們今天所理解的“藝術(shù)”或“美術(shù)”做為一門感性創(chuàng)造學(xué)科的特質(zhì)。
直到17世紀(jì)，藝術(shù)這一術(shù)語才有了我們今天所理解的含義，即“美學(xué)”上的意義。18世紀(jì)，法國(guó)著名的啟蒙學(xué)者狄德羅主編的百科全書中，藝術(shù)就包括了繪畫、雕塑、建筑、詩(shī)歌和音樂，后來則進(jìn)一步形成了優(yōu)美的藝術(shù)(the fine arts)和實(shí)用藝術(shù)(applied arts)的區(qū)別，而所謂“優(yōu)美的藝術(shù)”并不單純以技巧和實(shí)用功利為其特色，而是一種精神意義的“美”的藝術(shù)。這種觀念在西方一直延續(xù)至今。
不論從今天辭典的釋義還是從東西方藝術(shù)歷史的發(fā)展史實(shí)來看，不管藝術(shù)是局限于技術(shù)的層面，還是純精神意義上的“美”藝術(shù)。西方先哲們難道是出于疏忽還是有意讓后人為難，竟從來沒有從空間、感性和媒介等特質(zhì)上對(duì)藝術(shù)的種類進(jìn)行說明和分類，或者確立一個(gè)叫做“美術(shù)”的學(xué)科概念。這也真叫中國(guó)人難免陷入困惑之中。
實(shí)際上，在西方及世界各國(guó)通行的做法是把我們今天所理解的“美術(shù)”叫做視覺藝術(shù)。從書面文獻(xiàn)的表達(dá)和口頭表達(dá)，從學(xué)術(shù)研究機(jī)構(gòu)到學(xué)術(shù)團(tuán)體再到藝術(shù)教育，“art”始終是一個(gè)涵概諸藝術(shù)門類的總稱(這里包括純精神性的“美術(shù)”(the fine art)也包括實(shí)用藝術(shù)及各類藝術(shù)的變體，從來沒有一個(gè)類似于我們指稱為視覺藝術(shù)的“美術(shù)”這樣一個(gè)名稱概念。在這一點(diǎn)上，世界各國(guó)只有中國(guó)把“art”即做“藝術(shù)”解，又做“美術(shù)”解，并應(yīng)用于不同的學(xué)科范圍來使用。那么中國(guó)人為什么置本來屬于西方的學(xué)科概念在定義和使用上的事實(shí)與不顧?而在概念的運(yùn)用上把藝術(shù)劃定為涵概各藝術(shù)門類的一級(jí)學(xué)科，把“美術(shù)”劃定為包括繪畫、雕塑、建筑、工藝等視覺藝術(shù)的二級(jí)學(xué)科?這有其深刻而客觀的歷史原因。
三
我們知道，由于中國(guó)古文的堅(jiān)澀難懂，加之特定的傳統(tǒng)文化背景和思維方式與西方文化存在著巨大差異。19世紀(jì)末，中國(guó)人引進(jìn)西方文化的時(shí)候在翻譯外來的人文學(xué)科概念和詞語上遇到了相當(dāng)大的障礙。因此，中國(guó)早期的許多人文學(xué)者便采取了一種迂回變通的方式，從鄰國(guó)日本引入了大量的漢字詞匯，而這些漢字詞匯則是日本人對(duì)西方相關(guān)詞語的翻譯。這種詞語的輸入與19世紀(jì)末中國(guó)開始引進(jìn)西方工業(yè)文明正好同步。而對(duì)于從未接觸過西方工業(yè)文明的封建中國(guó)，引進(jìn)西方工業(yè)文明必須從學(xué)習(xí)和教育開始。于是西方的藝術(shù)學(xué)科也便同時(shí)輸入進(jìn)來。
1840年的鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)使中國(guó)人幡然領(lǐng)悟到西方科學(xué)文化的強(qiáng)大，于是中國(guó)人開始重視科學(xué)，關(guān)注經(jīng)世致用發(fā)展實(shí)業(yè)的實(shí)用知識(shí)。在“西學(xué)東漸”的理念下，中國(guó)西式的“新學(xué)”如雨后春筍般萌發(fā)出現(xiàn)。1867年，洋務(wù)派為推行“洋務(wù)運(yùn)動(dòng)”，開始大量引進(jìn)西方技術(shù)，大舉開辦新式工廠和對(duì)西方技術(shù)進(jìn)行學(xué)習(xí)和研究的“新式學(xué)堂”。由于“新式學(xué)堂”引進(jìn)的數(shù)理化、醫(yī)學(xué)、生物、工學(xué)等科目大多與圖畫有關(guān)，(如算術(shù)要使用圖形，地理要使用地貌，醫(yī)學(xué)和生物則需要解剖圖與標(biāo)本圖樣，工程建筑更離不開建筑繪畫與設(shè)計(jì)圖。)于是從科學(xué)和實(shí)業(yè)的觀點(diǎn)認(rèn)識(shí)到“美術(shù)”為促進(jìn)社會(huì)物質(zhì)文明生產(chǎn)所具有的工具性價(jià)值。1902年創(chuàng)辦的我國(guó)最早的兩江師范學(xué)堂及后來的許多類似的實(shí)業(yè)學(xué)堂，都培養(yǎng)了大量的能“畫圖”的工藝人才，而這些學(xué)校則都是仿照當(dāng)時(shí)日本高等師范學(xué)校的教學(xué)模式，并聘請(qǐng)日本教員來執(zhí)教，教授的課程包括：西洋畫、用器畫、圖案畫、雕塑、解剖學(xué)及藝術(shù)史等課程。
日本引進(jìn)西方工業(yè)文明和技術(shù)，是在“明治維新”時(shí)期，比中國(guó)早三十多年，當(dāng)時(shí)“明治維新”時(shí)期的歷史背景與中國(guó)非常相象。由于當(dāng)時(shí)圖畫類的科目完全從屬于工業(yè)技術(shù)，是為了培養(yǎng)產(chǎn)業(yè)后備軍所需要的技能。日本人把本來屬于西方藝術(shù)科目下的視覺藝術(shù)表現(xiàn)稱之為“美術(shù)”則不足為奇了!事實(shí)上早在“明治維新”時(shí)期，“美術(shù)”的漢字詞語就已經(jīng)出現(xiàn)在日本工業(yè)學(xué)校的教科書和教學(xué)中。那末是誰后來把“art”譯成“美術(shù)”兩個(gè)漢字?又是出于什么具體的想法現(xiàn)在已無法做具體的考證。我們只能從當(dāng)時(shí)日本從西方引進(jìn)“美學(xué)”而把在西方本意為“感性學(xué)”的“aesthetics”譯成“美學(xué)”的原因上找到一些理念上的依據(jù)。[2](關(guān)于“美術(shù)”與正處于困惑中的“美學(xué)”糾纏不清的關(guān)系，本文作者將在另一篇文章中加以詳盡論述。)日本人肯定是把西方人將“art”做“the fine arts”(美的藝術(shù))解的內(nèi)容做了直接的漢字簡(jiǎn)化翻譯，加之對(duì)西方傳統(tǒng)“感性學(xué)”的誤讀和理念上的偏差，在學(xué)科的概念使用上含混地加以運(yùn)用直至后來恐怕是不得已而為之地加以延續(xù)并指向了與“圖畫”有關(guān)的視覺藝術(shù)了。
不論是把西方的“感性學(xué)”譯成“美學(xué)”還是把“art”譯成“美術(shù)”，無論從任何一個(gè)角度來看，不僅包含著詞源學(xué)上的誤讀，更表現(xiàn)了審美文化的偏頗，同時(shí)也表現(xiàn)出東方人片面狹隘的價(jià)值取向。這主要反映在東方人對(duì)外來文化的理解上通常只是以形式與方法兩方面介入和把握對(duì)象，即只吸收其技術(shù)及方法，而其思想和精神一般是不能考慮吸收的。中國(guó)的“洋為中用”的“用”字正是泛指技術(shù)與方法之意，而日本的“和魂洋才”的說法(意指“東洋道德、西洋藝術(shù))與中國(guó)也是同出一轍。
那未無論是日本的“明治維新”還是中國(guó)的“洋務(wù)派運(yùn)動(dòng)”，在一個(gè)急需西方的技術(shù)來增強(qiáng)國(guó)力的功利思想背景下，日本人把本來表示為純精神性和欣賞性的藝術(shù)，即“美的藝術(shù)”理解成“美的技術(shù)”并將“美術(shù)”的簡(jiǎn)化詞語應(yīng)用到工科的視覺表達(dá)上，這種誤讀和偏離顯然有其歷史的局限性。
四
中國(guó)人在19世紀(jì)末并不僅是從日本引進(jìn)了西方的技術(shù)文明，許多人文學(xué)者亦曾接觸了大量的西方文獻(xiàn)，并在“新式學(xué)堂”里也聘請(qǐng)了許多西方人來授課，那未中國(guó)人為什么未加分辯和詳細(xì)考證就全盤照搬了日本人的觀念呢?這除了以上中國(guó)人對(duì)外來文化與日本人有著相同的功利色彩和狹隘的東方思想觀念外，語言上的障礙則是一個(gè)很重要的原因。當(dāng)今中國(guó)的人文學(xué)科70%的專門詞語都來自于日本的外來語，[3]以及在對(duì)西方文化的翻譯史上嚴(yán)復(fù)嚴(yán)譯后來敗給日本人的史實(shí)就是很好的證明。
1900年，“百日維新”后在引進(jìn)西方工業(yè)文明并大辦實(shí)業(yè)工廠和實(shí)業(yè)學(xué)堂的同時(shí)，許多人文學(xué)者也遠(yuǎn)赴國(guó)外學(xué)習(xí)。這對(duì)于迫于經(jīng)濟(jì)文化落后壓力下的中國(guó)也是一個(gè)迫不得已的選擇。最初是在1898年，戊戌變法失敗后的梁?jiǎn)⒊鼥|瀛，并不懂日文的他接觸了很多日文書籍。由于日文是由假名和漢字組成，他多少也能看個(gè)大概，后來回國(guó)之后，不懂日文更不懂西文的梁?jiǎn)⒊谌毡救说膸椭伦g了大量的西方文獻(xiàn)，其中許多詞語大都是日本人對(duì)西方相應(yīng)詞語的翻譯。由于在中國(guó)古文里很難找到相應(yīng)的詞語，所以梁?jiǎn)⒊荒茉瓨诱瞻崛毡救说姆g了，并很輕易地把諸如：民主、科學(xué)、政治、經(jīng)濟(jì)、自由、法律、哲學(xué)、美學(xué)、美術(shù)一類詞介紹給中國(guó)讀者，已至延續(xù)至今。
1901年，大學(xué)者王國(guó)維亦遠(yuǎn)赴日本留學(xué)(東京物理學(xué)校)，回國(guó)后在武昌農(nóng)學(xué)校任譯授，并翻譯了大量的西方學(xué)術(shù)著作，其中大量的學(xué)術(shù)名詞都是從日本外來語直接借用過來的。盡管留學(xué)歐洲并深切了解西方學(xué)術(shù)思想的嚴(yán)復(fù)有其中國(guó)特色的譯法，但王國(guó)維則主張借用日本已有的譯語，強(qiáng)調(diào)新學(xué)語的輸入。一來他認(rèn)為方便可行，二來避免了嚴(yán)復(fù)嚴(yán)譯中的“古雅”的“自我作故”。于是在王國(guó)維的大力倡導(dǎo)下，嚴(yán)復(fù)對(duì)西方思想的譯法敗給了日本人的譯語，從此日本外來語大量進(jìn)入漢語之中，成為中國(guó)人日常語言和學(xué)術(shù)用語的重要組成部分，并在中國(guó)牢牢扎下了根。
中國(guó)最初對(duì)西方工業(yè)文明的引進(jìn)，由于重視科學(xué)技術(shù)和物質(zhì)文明生產(chǎn)的功利主導(dǎo)思想和狹隘的東方民族心理，在引入西方藝術(shù)思想的概念上，便造成了“美術(shù)”對(duì)“藝術(shù)”的第一次誤讀和偏離，把在西方直至當(dāng)代一直被理解為具有“純審美”的精神特質(zhì)內(nèi)容的“美的藝術(shù)”限制在“美的技術(shù)”。“美術(shù)”的概念和名稱并由此延續(xù)至今。
“新文化運(yùn)動(dòng)”時(shí)期，蔡元培等人開始意識(shí)到近代工業(yè)文明一味追求物質(zhì)欲望與情感生活匱乏的弊端，于是把席勒極力推崇的古希臘所具的的完善人性的培養(yǎng)和中國(guó)傳統(tǒng)文化歷來注重人格的自然完美和關(guān)注精神陶冶的理念結(jié)合起來，并提出“以美育代宗教”的思想，提倡美育才是吸收外來文化融會(huì)貫通的正確方式。這使中國(guó)的視覺藝術(shù)在繼續(xù)采納“新學(xué)”的同時(shí)，從“美的技術(shù)”又回歸趨向于“審美”的“美術(shù)”概念上來。但是，這種“以美育代宗教”，即以美育代替道德訓(xùn)誡和人倫教育的思想從現(xiàn)在來看本身就是值得懷疑。它把本身具有“自律性”的藝術(shù)引導(dǎo)到社會(huì)倫理的層面上，這本身便違背了藝術(shù)發(fā)展的自身規(guī)律和做為一種感性文明的重要特征。實(shí)際上蔡元培先生對(duì)“美術(shù)”概念的進(jìn)一步明確，當(dāng)時(shí)也沒有把它限定于視覺藝術(shù)的范疇，他早期運(yùn)用“美術(shù)”這個(gè)術(shù)語也包括了詩(shī)歌和音樂等諸多藝術(shù)形態(tài)，還是相當(dāng)于今天我們理解的“藝術(shù)”的概念范疇。問題在于，新文化運(yùn)動(dòng)時(shí)的“美術(shù)”概念，從某種程度上對(duì)后來中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展和對(duì)藝術(shù)的價(jià)值定位起到了一定的影響。即中國(guó)藝術(shù)一直以來無法擺脫的對(duì)政治、社會(huì)倫理、經(jīng)濟(jì)和科學(xué)技術(shù)的依附性、工具性和功利性。而沒有將藝術(shù)導(dǎo)向感性文明的正確發(fā)展軌道，這便造成了“美術(shù)”對(duì)“藝術(shù)”的第二次偏離。
五
解放初至70年代末，由于政治的原因，中國(guó)的視覺藝術(shù)狹隘地獨(dú)尊前蘇聯(lián)的理念，西方發(fā)達(dá)國(guó)家的藝術(shù)理論與實(shí)踐受到堅(jiān)決的抵制和排斥。由于明確地強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的工具性，為政治和實(shí)用服務(wù)，使蘇式自然主義的藝術(shù)表現(xiàn)方式和職業(yè)技能第一的觀念全面統(tǒng)治了中國(guó)的藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教育。同時(shí)，視覺藝術(shù)完全從藝術(shù)學(xué)科中分割出來，并確定了“大美術(shù)”的概念，將視覺藝術(shù)劃分為國(guó)畫、版畫、油畫、雕塑、工藝五大學(xué)科專業(yè)，并全面地推廣至中國(guó)社會(huì)及藝術(shù)教育、藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域。而“”的十年，頻繁的_運(yùn)動(dòng)和眾所周知的原因，中國(guó)完全隔離于世界文明和藝術(shù)發(fā)展潮流之外，在批判“封資修”的口號(hào)下，實(shí)用功利的思想，甚至發(fā)展成完全為政治服務(wù)的“樣板戲”、“樣板畫”，藝術(shù)在感性、個(gè)性表現(xiàn)和創(chuàng)造性精神的本質(zhì)特征完全喪失。這是“美術(shù)”對(duì)藝術(shù)的第三次偏離，也是最遠(yuǎn)離藝術(shù)本質(zhì)特征的偏離。
改革開放以后，中國(guó)長(zhǎng)期封閉的大門終于向世界敞開，國(guó)外特別是西方的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)和思想蜂涌而入，藝術(shù)界逐漸認(rèn)識(shí)到藝術(shù)的人文特征以及感性和創(chuàng)造性的本質(zhì)。但由于歷史長(zhǎng)期積淀的原因，強(qiáng)調(diào)職業(yè)技能和實(shí)用目的藝術(shù)體系和自然主義的藝術(shù)表現(xiàn)方法因廣泛的社會(huì)基礎(chǔ)仍處于主流地位。尤其在藝術(shù)教育上，徐悲鴻的法國(guó)新古典主義的寫實(shí)主義思想與前蘇聯(lián)的具象寫實(shí)教育體系在很大程度上使中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教育工作者難以逾越。直至今日，許多大專院校及社會(huì)辦學(xué)的視覺藝術(shù)學(xué)科(甚至包括現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)科)依然延續(xù)著這種所謂“美術(shù)基礎(chǔ)”的單一技能表現(xiàn)方式。而在藝術(shù)人才目標(biāo)的培養(yǎng)上依然固守著嚴(yán)格的學(xué)科專業(yè)劃分及職業(yè)技能教育模式，缺少與其它藝術(shù)及相關(guān)學(xué)科的聯(lián)系與綜合，更缺少?gòu)娜宋男?、主體性、創(chuàng)造性等藝術(shù)特征角度對(duì)藝術(shù)人才進(jìn)行培養(yǎng)教育。
這種偏離藝術(shù)本質(zhì)特征，重技術(shù)、輕藝術(shù)的現(xiàn)象不知何時(shí)才能徹底改變!特別是從未來人才的發(fā)展、人文素質(zhì)的培養(yǎng)和國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)的角度來看，值得每一位有責(zé)任的藝術(shù)工作者和藝術(shù)教育工作者警醒和深思，否則我們?nèi)匀粫?huì)偏離在違背藝術(shù)自身發(fā)展規(guī)律和藝術(shù)本質(zhì)特征的軌道上，而誤國(guó)、誤民、誤人子弟!
“美術(shù)”時(shí)藝術(shù)的誤讀和偏離，究其歷史的原因難免讓我們感到震驚和沉重的歷史負(fù)擔(dān)，讓我們積重難返!從1898年梁?jiǎn)⒊雒鼥|瀛開始翻譯西方文獻(xiàn)到1902年的“新式學(xué)堂”以科學(xué)和實(shí)業(yè)的觀點(diǎn)引進(jìn)技能性的“美術(shù)”教育，至今已有100多年的歷史。如果100年前中國(guó)沒有日本這樣的一個(gè)近鄰，也許我們只能使用嚴(yán)復(fù)嚴(yán)譯的概念或根據(jù)我們自己對(duì)西方文化的研究和考證來理解西方思想及學(xué)科概念，并應(yīng)用于藝術(shù)等領(lǐng)域。
或者，一開始我們沒有把“art”譯成“美術(shù)”而是僅已譯成“藝術(shù)”或象西方一樣把我們理解的“美術(shù)”一開始就叫做“視覺藝術(shù)”，同時(shí)把研究人類感性文明的“感性學(xué)”不是譯成“美學(xué)”，不在單一的“美”的感性方式上留戀往返，那么今天藝術(shù)的發(fā)展結(jié)果會(huì)是怎樣?再如果，我們沒有因?yàn)檎紊系脑虬亚疤K聯(lián)“老大哥”請(qǐng)進(jìn)門來而狹隘的獨(dú)尊其為政治和實(shí)用服務(wù)的理念，那么結(jié)果又會(huì)怎樣?中國(guó)的視覺藝術(shù)的發(fā)展是否會(huì)像今天一樣面臨這么多困惑而積重難返。這些問題不僅反映在我們的藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)教育領(lǐng)域，也反映在中國(guó)人文學(xué)科的方方面面。這個(gè)問題太大，越想越沉重，越想越可怕!同時(shí)，也是擺在中國(guó)人文學(xué)者，包括我們藝術(shù)工作者和藝術(shù)教育工作者面前的一個(gè)非常嚴(yán)峻的課題。
注釋：
[1]美國(guó)著名的美學(xué)家托·門羅認(rèn)為，在古代不僅繪畫、音樂、戲劇、文學(xué)是藝術(shù)形式，而且美容、整形外科、美食、服裝、理發(fā)、刺繡、釀酒、烹飪術(shù)、香料制造、畜牧業(yè)等都屬于藝術(shù)形式。
[2]日本“明治維新”在有選擇地學(xué)習(xí)西方科技文明之后，也意識(shí)到西方文藝思想對(duì)文藝啟蒙的重要性。日本許多人文學(xué)者從西方引進(jìn)“美學(xué)”作為文藝啟蒙的突破口，傳播人文科學(xué)思想，但未能及時(shí)消化。最初日本人西周把一本《aesthetics》譯做《善美學(xué)》，強(qiáng)調(diào)“善就是美”、“和就是美”、“節(jié)度與中庸就是美”。中村兆民譯介了維龍的《aesthetics》，把在西方本意為“感性學(xué)”的“aesthetics”譯成“美學(xué)”。在序論中，他將藝術(shù)方法分為“摹擬美人之跡”、“務(wù)求其似真”和“將感慨表露于外”來闡明藝術(shù)本質(zhì)，強(qiáng)調(diào)娛樂人心，使人的氣質(zhì)和品格趨于高尚為目的的“雅藝”。這些都說明日本人在接觸西方人文思想上濃厚而狹隘的東方色彩。
[3]從詞源上考證，中國(guó)在社會(huì)和人文科學(xué)方面的漢語名詞70%是從日本輸入的，并且都是日本對(duì)西方相應(yīng)詞語的翻譯。如：政治、革命、政府、黨、方針、政策、理論、哲學(xué)、原則;還有經(jīng)濟(jì)、科學(xué)、商業(yè)、干部、社會(huì)主義、資本主義、法律、文學(xué)、抽象、美學(xué)……數(shù)不勝數(shù)。“藝術(shù)”和“美術(shù)”也是其中之一。
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