新敘述攝影習(xí)慣于在攝影畫面中去講述故事。這些畫面并不存在于真實的生活場景中。而是通過對現(xiàn)實景觀的改造或者制作，營造出一種前所未有的場域。相對于其他類型的攝影，新敘述攝影有著自身獨有的表征。以下是學(xué)習(xí)啦小編整理的新敘述攝影的特點是什么，希望能夠幫到大家。

　　記錄性的否定

　　攝影的記錄性是人們對攝影最基本的認(rèn)識，從家庭相冊、新聞報道、檔案記錄到軍事偵察，攝影的記錄性在各行各業(yè)發(fā)揮著它獨特的作用。新敘述攝影與某些傳統(tǒng)的信條相反，認(rèn)為：“攝影從未被作為一種純粹的客體媒介，提供未經(jīng)修改的真實景象。任何照片都不同于其他的照片，即使是出自同一個物體，同樣的出片過程。甚至，通過視覺控制，鏡頭可以記錄下最暴虐的謊言。”就如同結(jié)構(gòu)主義否定語言的能指與所指一樣，新敘述攝影將對二元世界的解構(gòu)運用于攝影中，將藝術(shù)家作品中的景致與實際拍攝的圖像剝離，重新建造著攝影的真實，從而否定了攝影的記錄性特征。真實圖景和攝影作品中存在著藩籬，它們之間要么產(chǎn)生抗拒的力量，要么兩者之間的阻隔被跨越，后者替代前者并產(chǎn)生某些啟發(fā)性的效應(yīng)。

　　中國的觀念攝影起源于20世紀(jì)90年代中葉，在當(dāng)時活躍于體制之外的“先鋒藝術(shù)”的推動下，藝術(shù)家開始嘗試各種藝術(shù)媒介和手段，以對抗學(xué)院寫實的陰影和體制的束縛，去尋找新的伊甸園。受西方當(dāng)代藝術(shù)的影響，中國也出現(xiàn)了新敘述攝影。與西方相比，一些以攝影為媒介的藝術(shù)家，過于心高氣傲。在沒有潛心或不屑研究技術(shù)的情況下，一味強調(diào)“觀念”，而觀念在無技術(shù)支持的條件下，又顯得蒼白無力。新敘述攝影在西方已經(jīng)有近30年的歷史，在中國它僅僅是個開始。

　　事實上，“以攝影為媒介的藝術(shù)實踐成為定義后現(xiàn)代藝術(shù)的美學(xué)范式。藝術(shù)家轉(zhuǎn)向這些媒介，使得大眾文化和高雅藝術(shù)、技術(shù)與文化之間建立起一座橋梁，以此來挑戰(zhàn)藝術(shù)自律的概念。攝影作為一種手段，讓藝術(shù)家能夠記錄下他們思想表達(dá)的過程。”

　　傳統(tǒng)敘事的超越

　　新敘述攝影的特點是運用圖像編撰故事。自成體系，并將時間性融入敘述之中，突破了敘事的自然時間程序，將視角轉(zhuǎn)移到敘述者所處的內(nèi)心，或者采取多元敘事視角達(dá)到對傳統(tǒng)攝影的叛離和超越。當(dāng)觀者在欣賞一件攝影作品時。很容易被具象的細(xì)節(jié)所吸引到藝術(shù)家所預(yù)設(shè)的情節(jié)里面。傳統(tǒng)的敘事攝影是以客觀記錄性為主導(dǎo)，空間、情節(jié)不受敘事者，也就是藝術(shù)家的控制，而是被動去捕捉眼前的景物。新敘述攝影打破了傳統(tǒng)敘述中敘述意義的預(yù)設(shè)，而是將敘事者放在觀者的語境中，敘事的意義在觀者的闡釋中綿延。

　　現(xiàn)代藝術(shù)在經(jīng)歷了立體主義、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實主義及抽象表現(xiàn)主義之后，藝術(shù)便逐漸結(jié)束了其自律的過程。藝術(shù)家開始對繪畫、雕塑等傳統(tǒng)藝術(shù)媒介進(jìn)行反思，并試圖尋找新的方式和介質(zhì)來拓展藝術(shù)的邊界。攝影技術(shù)這時開始受到藝術(shù)家的青睞。攝影出現(xiàn)在各種激進(jìn)的藝術(shù)實踐中。我們對觀念攝影的認(rèn)識就是緣于20世紀(jì)60-70年代的藝術(shù)實踐。同時，藝術(shù)批評實踐也開始關(guān)注攝影這種新的藝術(shù)形式。

　　新技術(shù)的集成

　　新敘述攝影雖然秉承了觀念藝術(shù)的特質(zhì)。但從不把攝影技術(shù)當(dāng)作簡單的記錄工具。藝術(shù)家精細(xì)地營造著畫面的整體效果和每一處細(xì)節(jié)。畫面的烘托并不是簡簡單單想法的拼湊，或者毫不思索的“喀嚓”按下，而是一環(huán)扣一環(huán)、形而下的攝影技術(shù)的支撐。藝術(shù)家可以為了一個鏡頭的拍攝，靜下心來準(zhǔn)備幾個月的時間。搭建場景、選擇模特、安排人員、后期制作，最后才形成一張完整的作品。一張作品所花費的時間和精力絕不亞于一部電影中的某些鏡頭的拍攝。

　　今天的藝術(shù)作品，再也不是藝術(shù)家拿著畫筆對著畫布進(jìn)行個體戶似的創(chuàng)作了。高制作的攝影，必須經(jīng)過各行各業(yè)的技術(shù)人員的通力合作。藝術(shù)家再也不是孤軍作戰(zhàn)，他們與技術(shù)人員、演員、甚至程序員、科學(xué)家一起創(chuàng)作，在這個虛擬與真實交織。充滿私人與公共、控制與反控制的領(lǐng)域中，不懈地思索、體驗與交流。在克魯?shù)逻d的創(chuàng)作團(tuán)隊中，有燈光、藝術(shù)、聚點、運輸、演員五個部門，三四十名工作人員。

　　我們生活在一個被廣告、電影巨片、電視直播、流行文化包圍的消費世界中，這種從物質(zhì)消費轉(zhuǎn)化為一種意識上的美學(xué)消費，形成了當(dāng)下嶄新的消費文化。身處消費文化之中的人們，對物質(zhì)消費的享受已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出其實用性。“消費意識形態(tài)文化不僅體現(xiàn)在商品營銷和宣傳的廣告環(huán)節(jié)，它還表現(xiàn)為商品的資本主義生產(chǎn)和消費的現(xiàn)代性歷史，已經(jīng)構(gòu)成了一種無處不在的文化環(huán)境，以及先在的歷史感和美學(xué)意識”。我們已分不清是電影在模仿生活，還是生活模仿電影。消費文化已經(jīng)成為新敘述攝影不可缺少的元素。在克魯?shù)逻d的作品中，我們可以看到一個個美國現(xiàn)代家庭的物質(zhì)世界。森萬里子的作品更是將現(xiàn)代的時尚與設(shè)計融入其中，消費文化已經(jīng)成為新敘述攝影不可缺少的元素。