客觀上根本不存在完全沒有形式的內(nèi)容。如果作者只機械地用照相機完全自然地再現(xiàn)現(xiàn)實形象，而不是能動地運用藝術(shù)形式，他的作品就不能喚起人們的興趣和情感上的共鳴以下是學(xué)習(xí)啦小編整理的形式美在攝影構(gòu)圖作品中的作用，希望能夠幫到大家。

　　攝影藝術(shù)形式美的基本法則

　　攝影藝術(shù)形式美的基本法則要達(dá)到攝影藝術(shù)作品形式美，就必須掌握一些基本法則，這樣才可能取得攝影藝術(shù)創(chuàng)作的主動權(quán)，一般來說形式美的基本法則有以下幾種：

　　對立統(tǒng)一。“對立統(tǒng)一”是宇宙的根本規(guī)律，它存在于一切事物之中，攝影也不例外。，攝影藝術(shù)就某種意義上，也要講“對立統(tǒng)二”的，是在畫面“對比”中，顯現(xiàn)出它的藝術(shù)效果。可以設(shè)想，如果沒有這種對比就不可能產(chǎn)生如此生動的形象。我們所要反映的生活是極其復(fù)雜的，在“對立統(tǒng)一”的辯證法中，事物和現(xiàn)象相互配合協(xié)調(diào)，求得和諧統(tǒng)一。其包含的因素往往也是相當(dāng)繁雜的，要把這些諸多而又復(fù)雜的因素反映在一個極小畫幅中，沒有“和諧”、“統(tǒng)一”的手法也就難以創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品來。然而，要使攝影作品達(dá)到完善的形式美，則必須做到既有對比又有和諧;既有變化又有統(tǒng)一心，。

　　對比。在攝影畫面中，對比是構(gòu)成立體畫面的基本因素，又是突出物象性質(zhì)、結(jié)構(gòu)的基本手段，也是攝影構(gòu)圖的基本原理。在攝影創(chuàng)作中，對比的運用對深化主題思想、突出主體形象和展現(xiàn)作者創(chuàng)作意圖，均會起到積極的作用…。

　　一切事物都是比較而存在的，對比的因素極多，如黑與白、大與小、長與短、近與遠(yuǎn)、粗與細(xì)、柔與剛、疏與密、虛與實、冷與暖等等。攝影作品的形式美是指景物、影像外部特征具有審美意義的外表，而外表則由各種形體構(gòu)成。不同形體有著各自的形體屬性，如矩形顯得穩(wěn)重，圓形顯得圓滿，三角形顯得穩(wěn)定。

　　用多來襯托少，用綠葉來扶助紅花，用粗糙來襯托光滑……，不論用何種手段進(jìn)行對比，都應(yīng)該注意的是在統(tǒng)一的基調(diào)中把握對比效果。

　　和諧。和諧是指各方面配合的協(xié)調(diào)、多樣化中的特殊的統(tǒng)一。在畫面中表現(xiàn)為內(nèi)容與形式的結(jié)構(gòu)比例方面的相互聯(lián)系和一致性，在色彩、影調(diào)、虛實等方面配合的恰到好處。

　　均衡

　　均衡是指畫面中心點的上下左右所出現(xiàn)的視覺因素具有數(shù)量和重量的均勢。均衡是一種視覺感受，可以給人以穩(wěn)定的美感。對稱均衡是最常見的一種均衡。對稱給人以穩(wěn)定、和諧、莊重的感覺，象征著一種高度整齊的程度。對稱均衡是嚴(yán)肅的，在藝術(shù)學(xué)中呈現(xiàn)出的是一種高度整齊的結(jié)構(gòu)美。

　　中國的廟宇和古代建筑都是高度均衡對稱的，圖案美中的對稱均衡傳達(dá)出的是傳統(tǒng)文化中的莊嚴(yán)和神秘。如筆者拍攝的《嘉峪關(guān)夕照》 采取的就是對稱均衡構(gòu)圖，畫面穩(wěn)重、簡潔，主題突出，視覺沖擊力強，古代建筑的穩(wěn)定、雄渾、滄桑感躍然于畫中。

　　采用均衡對稱時也不能絕對，這樣的均衡對稱也是辯證的。在整體均衡的情況下，可以插入一些非均衡對稱的因素。這樣，不但不會破壞整體的均衡美感，反而使畫面活潑生動，構(gòu)成靜中之動。動靜相輔相成，均衡與非均衡相得益彰。

　　攝影構(gòu)圖內(nèi)容美要與形式美

　　沒有形式，內(nèi)容就無法表現(xiàn);沒有內(nèi)容，形式就蛻變成沒有靈魂的外殼。形式和內(nèi)容之間相互依存，在形象變異的過程中，內(nèi)容始終是與形式辯證統(tǒng)一的。離開內(nèi)容，單純地追求形式，為形式而形式，是形式主義的表現(xiàn);而只注意內(nèi)容，不考慮形式則作品往往不具有藝術(shù)的審美價值。

　　兩者都無法達(dá)到完美統(tǒng)一體H1。 .筆者在甘南拍攝的《朝覲》(見圖4)，在拍攝構(gòu)思中就有充分注意到了作品的形式和內(nèi)容的有機結(jié)合，使得整幅畫面形象真實自然、構(gòu)圖優(yōu)美，富有濃郁的生活氣息和民族(地域特征，向讀者傳達(dá)了豐富的信息，能喚起讀者強烈的審美沖動和感情認(rèn)同。

　　筆者在實踐中充分體會到，只有將二者有機統(tǒng)一起來，才能夠創(chuàng)作出較完善的優(yōu)秀作品。

　　攝影構(gòu)圖中運用形式美法則

　　必須以內(nèi)容為出發(fā)點，選擇最適當(dāng)?shù)男问矫婪▌t，使內(nèi)容和形式相得益彰、融為一體，發(fā)揮出最大的藝術(shù)表現(xiàn)力;并通過構(gòu)圖實踐進(jìn)一步發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造更新的形式美法則，以指導(dǎo)具體的攝影工作。在運用傳統(tǒng)的形式美法則時，不宣拘泥固執(zhí)，而應(yīng)以有利創(chuàng)造為目的，靈活變通地加以運用。

　　攝影藝術(shù)作品不是自然主義的簡單復(fù)寫，而是一種藝術(shù)創(chuàng)作。攝影者通過運用形式美的法則，發(fā)揮自己的主觀能動性，對生活進(jìn)行本質(zhì)的闡述，創(chuàng)造出更多、更好、更新的具有形式美藝術(shù)作品。同時，攝影是一門實踐性很強的藝術(shù)，攝影理論知識只有在實踐中才能具體化，才能為我們所掌握、運用和創(chuàng)新。

　　總之，用什么形式和方法去表現(xiàn)主題，怎樣使形式與內(nèi)容完美結(jié)合，這還有待于我們在攝影藝術(shù)實踐中去不斷地探索、研究，使之今后在指導(dǎo)攝影創(chuàng)作，提高攝影藝術(shù)的品位和鑒賞能力，得以自覺地提升，在建立長期審美經(jīng)驗積累中，按照自己審美觀和理想去創(chuàng)造，進(jìn)行攝影藝術(shù)的再創(chuàng)造，從而使攝影藝術(shù)作品更具魅力