攝影構(gòu)圖中最常見的錯(cuò)誤
攝影構(gòu)圖中最常見的錯(cuò)誤
攝影從某種角度來說就是框取現(xiàn)實(shí)的過程,那么構(gòu)圖不過關(guān)又怎么能拍出好作品呢?若是你還在犯這些錯(cuò)誤，那么你的攝影技術(shù)不會有多大的進(jìn)步。下面是學(xué)習(xí)啦小編為大家整理攝影構(gòu)圖中最常見的錯(cuò)誤，供大家參考!
攝影構(gòu)圖中最常見的錯(cuò)誤
背景太雜亂
在第一點(diǎn)也提及過相片一定要突出主體，如果背景太雜亂，讀者根本不能清楚看到你相片想表達(dá)的主題，這樣會令相片失色不少，因此初學(xué)者最好選擇簡單、顏色單一的地方來做背景，另一個(gè)方法便是使用淺景深來模糊背景，突出主體，但你必須清楚知道淺景深的拍攝方法。
胡亂使用景深
景深當(dāng)然很有用，但很多同學(xué)的錯(cuò)誤便是他們一旦懂得拍攝淺景深，便每張相片也拍出模糊的背景，其實(shí)景深要多淺是需要視乎情況的，如果拍攝風(fēng)景照，通常我們也希望全部景色也在景深范圍中，這時(shí)有丁點(diǎn)模糊也會破壞整體的氣氛和效果;但若果是拍攝特寫相片，例如在地上的落葉、湖邊的小石頭等，一個(gè)淺景深可以令相片更有深度和突出主體，所以緊記在適當(dāng)?shù)臅r(shí)候利用適當(dāng)?shù)木吧钚Ч?/p>
相片中物件沒有關(guān)聯(lián)
雖然擁有前景，或是有其他物件在相片中作襯托，但是初學(xué)者常常會拿一些跟主體沒有太大關(guān)聯(lián)的東西來使用，反而令效果不太理想。因此記得即使你要找前景，也要小心選擇合適的物件。
水平線傾斜
水平線傾斜是很多新手同學(xué)最容易犯的一個(gè)錯(cuò)誤，特別是在一些有直線橫線的題材上，例如海邊水平線、高樓大廈、建筑物，欄桿等，如果在拍攝時(shí)沒有留意水平，整張相片便會顯得斜斜的，看起來不太平穩(wěn)、令人產(chǎn)生不安全的感覺，因此要拍好相片，保持水平平衡是一個(gè)好的開始。
物件太接近邊緣
當(dāng)同學(xué)取景時(shí)，常常也有意無意把其中一些物件(如高樓大廈)放得太接近邊緣，這樣不但在廣角鏡下會產(chǎn)生較多的變形，而且相片會變得太壓迫似的，令人有不舒服的感覺，因此構(gòu)圖時(shí)可以避免把物件放得太接近邊緣的位置，建議預(yù)留少許空間。
主體太小，不夠突出
基本上各位同學(xué)也要留意每張相片也應(yīng)該有一個(gè)主體，讓讀者可以知道你「究竟在拍甚么」，但如果這個(gè)主體在相片中占的比例太小，很有可能讀者的目光便會轉(zhuǎn)移到另外一些較吸引的東西上了，這樣你的相片便會像失去靈魂一樣，喪失焦點(diǎn)，因此對于初學(xué)者，最簡單的方法便是把要表達(dá)的主體放大了!
但另一方面，是否主體小便不能發(fā)揮聚焦的作用呢?當(dāng)然不是，但在拍攝時(shí)需套用另外的構(gòu)圖手法，例如對比法、引導(dǎo)線等，這個(gè)問題便可解決。
舉機(jī)就拍，主體常放中間
新手需要顧慮的東西很多，光是調(diào)較相機(jī)的設(shè)定已經(jīng)需要很多功夫，因此常常調(diào)較好后舉機(jī)就拍，令主體放在相片的中間，若果沒有特別的原因，把主體放在中間會令相片變得不耐看和沉悶，這個(gè)可算是絕大部分的新手同學(xué)也會犯的錯(cuò)誤!其實(shí)你只要套用一些簡單的構(gòu)圖技巧如三分法、相框構(gòu)圖等，已經(jīng)可以讓相片有所進(jìn)步了!
缺少前景
前景對于一張相片來說是很重要的，它不但可以用來襯托主體，更有平衡相片的作用，對于新手來說，在按下快門前先找一個(gè)合適的前景是令相片變漂亮最容易的一個(gè)步驟，各位同學(xué)一定要緊記緊記!
攝影構(gòu)圖最容易誤會的地方
為了構(gòu)圖我們需要留白?
Glover在這一個(gè)誤區(qū)的說明中，舉出大師Gregory Crewdson的這張作品有太多留白空間，這些留白使畫面累贅?？墒荊lover也忽略了一點(diǎn)，這張作品所營造的氛圍——孤。所以，畫面是否留白，還是要根據(jù)當(dāng)時(shí)拍攝之時(shí)想要表達(dá)的感情來決定。
初學(xué)必學(xué)三分法構(gòu)圖?
Golver指出三分法構(gòu)圖被過份地吹噓，甚至被指定為初學(xué)者必學(xué)的技巧，他認(rèn)為三分法構(gòu)圖對如何正確理解構(gòu)圖只有很少的幫助，反而會限制住攝影師如何進(jìn)一步把作品的構(gòu)圖做好，把攝影師初學(xué)者帶入一個(gè)死胡同，他建議大家要先學(xué)會動態(tài)對稱(Dynamic Symmetry)，因?yàn)樗膶蔷€技巧能為畫面創(chuàng)造出節(jié)奏感，令構(gòu)圖更有力量。
文藝復(fù)興時(shí)創(chuàng)造出三分法構(gòu)圖?
人眼最受交錯(cuò)點(diǎn)吸引?
三分法構(gòu)圖理論提出畫面中4個(gè)交錯(cuò)點(diǎn)最能吸引目光，Glover就認(rèn)為這是一個(gè)誤區(qū)，因?yàn)槭虑椴皇沁@樣簡單，吸引目光的因素有很多，例如只要用了上面提過的主體-背景對比(GAC)原則，主體在畫面中夠大，不管處于哪個(gè)位置都能夠吸引人。
此外，Glover又提出邊緣閃爍(Edge Flicker)的理論，提出如畫面邊緣出現(xiàn)高反差的物體，就會分散了主體的注意力，因此要注意畫面結(jié)構(gòu)，避免邊緣出現(xiàn)礙眼的物體。
后期時(shí)用三分法構(gòu)圖拯救失敗作品?
Glover認(rèn)為構(gòu)圖只能是錦上添花，而不是雪中送炭，即使原圖經(jīng)過裁剪之后能夠挽回構(gòu)圖，但大幅度剪裁只會浪費(fèi)像素，他認(rèn)為盡量不要裁剪，正確的做法是拍攝時(shí)做到構(gòu)圖以免浪費(fèi)寶貴的像素。
交錯(cuò)點(diǎn)或黃金點(diǎn)制造張力?
Glover重申把主體安放在畫面中的三分法構(gòu)圖交錯(cuò)點(diǎn)不會為畫面制造到張力，他提出一個(gè)「接近法則」(Law of Proximity)可以制造出視覺的張力，他舉出西斯廷教堂天花板的一幅名畫作例子，兩只手幾乎接觸但又未到，就是「接近法則」所造成的張力。
Glover提出的很多技巧和觀點(diǎn)都可以用以創(chuàng)造出精彩的構(gòu)圖，他叫大家放棄三分法構(gòu)圖并以動態(tài)對稱構(gòu)圖法代替，原因是動態(tài)對稱構(gòu)圖法也十分易用，而且在藝術(shù)進(jìn)程中遠(yuǎn)比三分法構(gòu)圖更多的可能性。
三分法構(gòu)圖使畫面看來悅目?
不少看似三分法構(gòu)圖的照片都十分悅目，但那真的是因?yàn)槿址?gòu)圖嗎?Glover提出完形心理學(xué)(Gestalt)去解釋，指出不少作品都用了圖形-背景關(guān)系(FGR)去令主體從背景分開，從而讓主體明確。Glover還提出很多作品是采用了引導(dǎo)線法則(LOC)或者用了主題反差(GAC)的原則去突顯主體。總的來說，很多圖片看起來賞心悅目并不是因?yàn)椴捎昧巳址?gòu)圖，而是更高級的構(gòu)圖方法。
專業(yè)攝影師都用三分構(gòu)圖法
Glover認(rèn)為，不少教材以專業(yè)攝影師的作品為例來說明三分構(gòu)圖，例如Annie Leibovitz的大作都可以劃個(gè)井字把畫面的構(gòu)圖作出分析，其實(shí)她的作品比想像中復(fù)雜得多，若以動力學(xué)對稱性去分析可能都不夠。
其實(shí)，這幅照片本身就是要分開三個(gè)部份，是Leibovitz特別為雜志拍攝的封面連對版拉頁，整體就是三個(gè)雜志版面，所以構(gòu)圖時(shí)，人物就分三堆去考慮，左中右每一部份就相當(dāng)于一幅獨(dú)立照片，它們之間就以文字分隔。為出版物拍攝，要和版面的美術(shù)總監(jiān)協(xié)調(diào)構(gòu)圖，不能單純以一般照片分析。
它可以主宰目光的取向?
三分法構(gòu)圖的理論是那4個(gè)交錯(cuò)點(diǎn)可以主導(dǎo)觀眾的目光，但Glover指出，如學(xué)會了連續(xù)性法則(Law of Continuity)，對引領(lǐng)目光更有效，其中滕蔓線條(Arabesque)最是吸引眼球，它就是引導(dǎo)性的曲線，例如梵高的畫就用了這一種技巧。另外，Coincidence(巧合)也是一種可用的技巧，它其實(shí)就是隱藏的引導(dǎo)線條。
只把主體放在黃金點(diǎn)?
這一個(gè)理論是指主體在畫面中央會太沉悶，用了三分法構(gòu)圖，即主體移到左或右，構(gòu)圖就會好得多，其實(shí)，不少攝影作品也會把主體放在中央，如果要把主體放在三分法構(gòu)圖的交錯(cuò)點(diǎn)，那么，在對角的位置就會安排一些副主體作為視覺心理的平衡。
不過，在我看來，無論什么構(gòu)圖方法，畫面的均衡都是很重要的，除了特別的構(gòu)圖之外，并非是三分法不重視均衡，而是很多課程只重視構(gòu)圖，而略微忽視了均衡。從此來看，每個(gè)人的見解也是有區(qū)別的，不能一概而論。
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