自學攝影,你需要知道的50件事
自學攝影,你需要知道的50件事
攝影|自學攝影,你需要知道的50件事
一、關于德行
1.如果你拍風光為主,請不要傲慢地看不上拍人像的攝影師。
如果你拍人像為主,請不要傲慢地看不上拍風光的攝影師。
2.不要羨慕或嫉妒那些專門拍裸女的攝影師。
除非你學攝影的動機不純。
3.千萬不要瞧不起那些“居然還用屏幕取景,不用取景器”的攝影師,覺得這是不會拍照。
他們的照片也很可能很好看。
4.永遠記住:攝影只靠作品說話。
和他用什么相機、怎么取景、用什么鏡頭、拍什么題材、賺多少、名氣大不大、是否畢業(yè)于專業(yè)的攝影院校、合作的模特是不是明星演員等等,都特么無關。
不要有任何“鄙視鏈”。
5.不要看不起收費低的攝影師。
他拍的照片并不一定比收費高的攝影師差。
6.不要迷信高收費的攝影師。
可能他的差照片從來不放在網(wǎng)上。
甚至有可能是盜圖(國內(nèi)有好幾個例子呢。)
就像知名導演拍爛片,新人導演也可能拍好片一樣。
7.不要動不動就說某個會攝影的明星、演員、歌手(周潤發(fā)、江一燕、黃渤、周筆暢等),其實不會拍照。
那只會顯得你很狹隘。
二、關于器材
8.不要聽那些知名攝影師說的:“器材不重要”。
器材很重要。
差的照相機拍照的容錯率會比較低,
并且,后期可做的調(diào)整很受限制。
9.但已經(jīng)很好的照相機,和非常好的相機相比。
這個層級里,器材的差距就不太重要了。
10.選擇相機,永遠記?。寒嬞|是最重要的。
機身操作、對焦測光性能、是否防水防摔、壽命等等都不太重要。
除非你拍體育。
11.選擇相機,除了畫質之外,最應該考量的因素,其實相機+鏡頭的重量。
如果你需要經(jīng)常拍照的話,你會發(fā)現(xiàn)拿不動、勒得脖子疼是多么難受。
12.復古造型的相機真的真的比現(xiàn)代科技感十足的相機更好看、更有逼格。
你玩的越久,越會認同這一點。
13.選鏡頭通常比選相機更重要。
因為鏡頭的光圈大小、焦段長度,非常影響畫面效果、拍攝題材。
14.拍人像的話,盡量選擇定焦鏡頭、定焦鏡頭、定焦鏡頭。
這是正確的。
三、關于學習
15.向人請教攝影問題時,千萬別一開口就是問“你是用什么器材拍的”或者“你的照片參數(shù)”。
他一定會煩的。
16.很多攝影師被問到學攝影看什么書時,多會推薦《紐攝》。
相信這一點。他們不是裝逼。
基礎入門,的確看《紐攝》就足夠了。
但入門之后,多看點別的也好。
17.看網(wǎng)絡上攝影技巧的帖子,或者買某些攝影師的教程書,作用不如多看一些優(yōu)秀的攝影作品。
因為,那些知識太零散,而且不同的人的觀點和技巧還有沖突,你記不住的。
18.學攝影后期、修圖軟件使用,不建議看書。
建議直接在網(wǎng)上找視頻教程。
19.如果你相信我的推薦。
我推薦一個很好的關于攝影的視頻:《勞拉vs喬伊》。
一男一女兩個國外攝影師的pk,從拍照的前期到后期,都有所展示。
對于你的思路的啟發(fā)很有幫助。
(后臺回復:“勞拉”,即可獲取《勞拉vs喬伊》系列視頻的下載地址)
20.目前來看:
確實國外最優(yōu)秀的攝影師比國內(nèi)水準更高些。
所以,更建議多看看國外攝影師的作品,而不局限于國內(nèi)。
21.針對人像攝影來說,有這么個說法:
“全世界最好的人像攝影作品都被俄羅斯和烏克蘭攝影師給拍去了。”
如果你相信我的推薦。
可以多看看我最喜歡的攝影師的作品,
來自烏克蘭的女攝影師——oleg oprisko。
22.但凡和藝術相關,比如攝影比如畫畫,都不要相信“循序漸進”。
請一開始就向最好最優(yōu)秀的作品或人物學習。
四、關于拍照
23.很多攝影師強調(diào)要看直方圖。別信他們的。
曝光是否準確一點都不重要。
照片好看最重要,畫面有點過曝或者欠曝,都無所謂。
24.雖然厲害的攝影師在任何光線、任何時間都可以拍出好看照片。
但初學階段,最好記住“好光在晨昏”。
無論拍風光還是拍人像,日出日落前后都是最容易拍出好照片的時間段。
25.如果你要拍夜景,千萬不要真的到晚上。
拍夜景的最佳時間其實是在,天還沒有完全黑(但太陽已完全落下)的時候。
因為這種時間才光線過渡細膩,被拍的景或人會細節(jié)豐富。
26.對于風光攝影來說,通常越惡劣的天氣(也就是你越不想去拍照的天氣)是最容易出好片子的天氣。
五、關于構圖
27.學了很多構圖技巧和構圖規(guī)則(比如三分法、引導線等等)之后,
一定要記?。阂?guī)則是可以打破的,不要一成不變。
28.大多數(shù)時候,無論拍風景還是拍人,照片構圖和后期的原則,都符合“攝影是做減法”。
盡量精簡畫面的內(nèi)容。
在后期的時候,也是首先盡可能去掉畫面中多余的、不好的元素。
前期構圖和后期修圖,
首要都是去除畫面中多余和雜亂的部分。
因為攝影是做減法。
29.當然了,攝影或后期也有少數(shù)時候是做加法甚至乘法的。
但不要迷信“一定要做減法”。
30.拍照構圖一定要有主角和配角的區(qū)分。
精彩的元素或色彩,同時出現(xiàn)在一個畫面里,會爭奇斗艷,互相都損失魅力。
比如,很多人覺得冷暖色調(diào)過渡很好看。
但一定要注意,同一張照片中出現(xiàn)冷暖色,二者之間一定要有主次,不能平分秋色。
31.構圖時,要善于發(fā)現(xiàn)重復性的元素。
它們會非常有力地讓畫面具有韻律感。
百試百靈。
構圖時,使用重復性的元素
以上作品來自小簡最崇拜的烏克蘭攝影師:
oleg oprisko
六、關于后期
32.如果有人跟你說:好的攝影應該是不需要后期的。
相信我,千萬別搭理他。
33.千萬不要刪原片。
我的教訓就是,以前修完圖就把原片刪了。
當你的后期修圖技術進步后,所有原圖都可能變廢為寶,比早年修完的成片要強百倍。
34.不要刻意追求畫面的銳度。
銳化過度會很不好看。
而且,很柔的照片也可以很有意境(對于人像來說)。
35.不要總是在意畫面的動態(tài)范圍,總是拉出照片的細節(jié)。
一來,強行拉出照片所有細節(jié),可能會讓畫面色彩顯得有點臟。
二來,其實畫面中出現(xiàn)一片暗或一片亮,畫面會更簡潔。
36.對比度高飽和度高的照片,通常會不太耐看。
尤其是在人像攝影方面。
當然啦,只是通常,不是絕對。
37.如果你的照片,顏色怎么調(diào)都覺得不滿意。
你可以立刻試試:調(diào)成黑白。
黑白照片有的時候魅力大于彩色。
38.請慎重考慮是否給圖片加水印。
如果你的水印設計得比較low,打在照片上,會讓你的照片也顯得很low。
39.除了lightroom和photoshop人盡皆知以外,推薦攝影后期好學而且強大的幾個插件:
調(diào)色插件:nik color efex pro 4.0
調(diào)色插件:nik analog efex pro 2.0
局部處理插件:nik viveza 2
調(diào)色插件:alien skin exposure 7
降噪插件:noiseware
磨皮插件:portraiture
手機調(diào)色app:snapseed
七、關于道理
40.藝術是教不出來的。
能教的,是藝術方面的知識,和為藝術服務的技術。
41.關于攝影審美。
如果你相信小簡。我推薦兩位名人對我影響頗深的話。
一句,來自民國攝影大師郎靜山:“畫畫像拍照是失敗的,拍照像畫畫是成功的。”
一句,來自臺灣插畫天后德珍:“中國風是世界風尚的潮流,是藝術界的王道。”
42.不要(真的沒必要)羨慕或懼怕那些藝術院校攝影專業(yè)的學生。
雖然他們的基礎多數(shù)更扎實。
但是,拍照好不好這件事,影響因素太多。
攝影技術的基本功只是很小很小的影響因素。
43.一個人的拍照水平基本取決于他的審美習慣。
攝影前期技巧學習很久,幾年里所能獲得進步也不會特別多。
因為你不得不承認:審美是需要天賦的。
44.但是,后期修圖技術是和電腦打交道,技術層面很多,學習空間很大、容易獲得巨大進步。
所以,一定要重視后期修圖的學習。
45.如果你愛惜自己的口碑和名聲,請小心展示你不夠好的照片。
因為殘酷的事實是:
大家通常是按照你最差的照片來判斷你的攝影水平,而不是按照你最好的照片來判斷你的攝影水平。
一個展示了10分和5分照片的攝影師的口碑,通常不如一個展示8分和7分照片的攝影師。
46.照片好不好,最重要的因素,從來不是你的攝影水平、審美水準、后期技術、器材好壞,而是——你所拍攝的對象。
判斷什么值得拍比判斷該怎么拍更重要。
47.一個人像攝影師,能不能拍出好的人像攝影作品,可能比較靠前的影響因素,
是他是否擅長和妹子交流溝通、是他是否認識既漂亮又有表現(xiàn)力的模特、是他了不了解那個城市哪里有好的取景地、是他是否有好的化妝師造型師的人脈等等。
而不只是攝影水平。
48.而作為一個風光攝影師的,能不能拍到好的風光攝影作品,可能比較靠前的影響因素在:
他是否有豐富的野外生存的經(jīng)驗和毅力能到達那些普通人到達不了的機位、
是否有相當廣博的知識面去了解各地美麗卻又不至于爛大街到人人都去的風景、
是否擁有超過常人的耐心去在辛勞之中仍然守候合適的天氣、合適的拍攝時間。
而不只是攝影水平。
八、關于其他
49.拍照好的人更容易找對象。這句話純屬扯淡。
但當你學了攝影,你確實會更受異性歡迎。
但并不是因為你因此變得更有魅力了。
而是,她不一定喜歡你,可能她只是想有個可以給她拍照的人而已。
50.最后一句,真的真的真的不是雞湯:
能不能夠拍出好照片,以及你的攝影能否有長進,
天分、技術基本功、老師、器材、經(jīng)驗都不是最重要的。
最重要的是:你是否足夠熱愛、以及是否有為了好作品而努力而投入的態(tài)度。