甘肅書法家李銳作品
甘肅書法家李銳作品
李銳,字逸之,別署掃葉山房。生于1956年10月,甘肅省慶陽市人?,F(xiàn)為中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員,甘肅省書法家協(xié)會(huì)會(huì)員,慶陽市西峰區(qū)政協(xié)委員,西峰印社副社長(zhǎng),西峰區(qū)書法家協(xié)會(huì)副主席。下面是學(xué)習(xí)啦小編為你整理的甘肅書法家李銳作品,希望對(duì)你有用!
甘肅書法家李銳作品欣賞
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書法中“石花”與毛筆臨石刻拓本
“石花”與毛筆臨石刻拓本
大多數(shù)初學(xué)者選碑志拓本來臨習(xí),因?yàn)樗椎们覕?shù)諳多,也較能有選擇的余地。
漢碑與唐碑,由于距今時(shí)代遙遠(yuǎn),經(jīng)過長(zhǎng)期風(fēng)吹雨淋,加上人為的損害,已經(jīng)出現(xiàn)了不少殘破。這些殘缺有的在筆劃之內(nèi),有的在筆劃之外,臨習(xí)時(shí)對(duì)它們?cè)撟魅绾翁幚?特別是存在于筆劃之中的“石花”頗不好辦。不理它吧?效果不象;理它吧?殘缺的不規(guī)律往往會(huì)造成臨幕時(shí)的不規(guī)則,有時(shí)會(huì)損害字形的筆劃美和間架美。
一般而言,“石花”既是后來無意加上去的而不是原來的書寫碑志時(shí)的痕跡,因此它與原跡當(dāng)然無關(guān),學(xué)習(xí)書法是學(xué)它枝巧,不是刻板地去追求它的外貌(事實(shí)上毛筆也追求不到石花這種外貌)。因此,以不仿效為上策。這是第一條。但也不是那么絕對(duì),“石花”崩在字形之外的當(dāng)然不必理它,而在線條之內(nèi)的,特別是沒有損害線條外形的微小殘破,就不能一律簡(jiǎn)單地對(duì)待了。這是因?yàn)?,不影響線條美的“石花”崩裂,本身是石刻的一種特殊美——它是書法美中的一種,是璧跡效果所代替不了的。
所謂的石刻雄強(qiáng)、墨跡秀潤(rùn)。它本身代表了兩種不同的審美趣味。僅僅以為毛筆書寫的藝術(shù)美是單一的,這是不夠的。顏體的《告身》與《勤禮》,一帖一碑,用《告身》的寫法去寫《勤禮》,而不管它本身的石刻美的效果,那是不科學(xué)的,也達(dá)不到真正的效果。同樣,用漢簡(jiǎn)的臨法去臨漢隸碑版。也不是真正的優(yōu)秀的臨幕。每一種帖有自己的個(gè)性。不把個(gè)性臨出來,就是沒有達(dá)到臨摹的目的。因此,我又主張對(duì)石刻中的“石花”效果一分為二,有益于對(duì)筆法加深理解的則取之、無益的則棄之。
但問題還是沒有解決,在一本拓本中,究竟孰取孰棄?這種時(shí)候就有必要依靠自己的分析能力,并且,要懂得一點(diǎn)拓本的知識(shí)。大凡我們復(fù)制一本影行的拓本,必須經(jīng)過以下七道工序:
1、書稿,比如蔡襄書《晝錦堂記》,號(hào)稱是“百鈉碑”,他就寫了許多遍此碑文字,剔掉不滿意的,拼上滿意的,變成一個(gè)完整的碑文,這是第一步,純書法氣息的第一步。
2、模勒上石,由工匠把定稿勾攀拓寫上石,使書跡在石上有痕跡,以便作為刻刊的依據(jù),這是第二步。模勒得準(zhǔn)確與否,與原跡在所有的地方是否相吻,就要打些折扣:從石上墨跡到動(dòng)刀,線條的感覺、位置、形狀又要有一番改造。
3、刻刊,用刀斧鑿出線條的邊緣,刻出字形,或陰或陽。到了這一步,一塊石碑就完成了。在早期漢唐碑中,也流行的是書者直接在石上書寫,叫“書丹”,這樣就把1、2兩個(gè)程序合并了。
4、翻拓,用墨氈宣紙把碑上刻刊的字拓下來,拓的技巧與篆刻拓邊款大同小異,變成黑底白字的效果,這就完成了拓本的過程,由于拓時(shí)用力墨色輕重不一,要變一次形。
5、拓過以后,這張宣紙給錘打得很緊,陷入字上的空白部分與上墨的部分不是同樣厚薄的,上墨不上墨,錘研與不錘研,都會(huì)在紙上出現(xiàn)厚薄不勻的痕跡,把它們裱捉幣寸,拉開刷平的過程,筆劃不免又要變形。
6、在裱拓過程中,某處水濕,紙的漲力就大;水干,則漲力就小,等裱平干后,這漲得均勻不均勻又要使筆劃變一次形。
7、裱平后的拓本,不是每個(gè)人都能覓得到的。一般使用的是影行本,影行需要經(jīng)過拍照、印刷兩道工序。拍照是否正確?印刷是否準(zhǔn)確?一般是準(zhǔn)確的,但這兩個(gè)過程還是要打掉些折扣。
這樣,從書寫開始直到一本字帖出來,它要經(jīng)過七道關(guān)卡,每道關(guān)卡上打一個(gè)小折扣,七道關(guān)卡加起來就打了大折扣,如果要在碑志上強(qiáng)行去追求原作的書寫效果,豈不是給自己出難題?倒是不要斤斤求于原筆劃效果,先承認(rèn)碑刻的這眾多既成效果本身是獨(dú)特的,是墨跡所無法替代的,這樣才會(huì)從它本身的角度去理解它。
毛筆的臨摹能不能做到拓材勺原效果?毛筆軟,刀斧硬,從理論上說是困難的。但毛筆又可以去追求石刻效果,但這種追求不是亦步亦趨地機(jī)械模仿,而是有所選擇。比如,石刻中的斧鑿痕有助于力量的顯示,那么毛筆是否可以不停留在斧鑿痕本身這一現(xiàn)象,而去努力追其力量感?又比如,石刻線條的殘破缺損,給人以一種蒼茫渾樸的金石氣,那么,毛筆臨習(xí)時(shí)能否并深刻理解追求這種金石氣?在此中固然需要形態(tài)上的追求,但更重要的是需要精神上的貫通相洽,有了這一點(diǎn),則孰側(cè)丸棄,自然也就找到了理由—它的理由說玄也不玄,但卻也不那么平凡:凡是符合美的追求的石刻形態(tài)則取之,凡是不符合的則棄之。如何在臨摹中處理一石花”現(xiàn)象,大約也可與此作同等觀了吧?