初級硬筆書法作品

　　硬筆書法藝術是線條的藝術。線是書法中最基本的元素，線在中國造型藝術中，又是最簡潔、最概括、最單純而又最深刻的，是人類生命的象征。下面小編帶給大家的是初級硬筆書法作品，希望你們喜歡。

　　初級硬筆書法作品欣賞：

　　初級硬筆書法作品1

　　初級硬筆書法作品2

　　初級硬筆書法作品3

　　硬筆書法的線條美：

　　硬筆書法藝術是線條的藝術。線是書法中最基本的元素，線在中國造型藝術中，又是最簡潔、最概括、最單純而又最深刻的，是人類生命的象征。“日本近代畫家村上華岳說過線是貫穿整個宇宙的最根本的東西”。線條是書法家表情達意、精神、氣質、學養(yǎng)得以流露的媒介。在欣賞一幅書法作品時，首先映入欣賞著眼目的也是線條，也是欣賞者溝通書家的橋梁，通過線條欣賞者可以獲得精神上的美的享受，心靈上得以慰藉、凈化和震撼。線條是硬筆書法藝術的主旋律，是靈魂，作為純藝術的尋繹，書法家可以緊緊抓住線條反復“錘煉”反復“謳歌”。如果說，毛筆的線條能充分自由的在點、線之間快速變幻身形的話，硬筆的線條唯有可憐的拖著自己清瘦的身段翩翩起舞。如此的先天不足使硬筆在表現(xiàn)形態(tài)上只能將注意力集中在點、線方面。

　　然而在近年來硬筆書法熱潮的興起，在硬壇這塊廣闊的土地上卻佳作紛呈，風格迥異，或秀美，或老辣，或雄強，或生挫……這些都充分證明了硬筆的線條自有其存在的意義和特殊的美學價值。那么，硬筆書法線條的美學價值具體體現(xiàn)在哪里呢?“唐朝著名詩人杜甫有論毛筆書法的名句書法貴瘦硬方通神，正好為硬筆書法的線條題寫了具有前瞻性的絕妙評語。與毛筆書法相比，硬筆書法的基本形態(tài)特征是“瘦”，工具的本質使其特點體現(xiàn)為“硬”這硬非生硬，而是使觀者有綿里藏針般的感受。用風格化的名詞來提煉它的理想剛健。剛者，堅強也，如千仞鐵塔，穩(wěn)定壓倒一切，充滿力度美;健者，挺勁也，是彈性的張力與紙面接觸時耕下的軌跡。它決不是拖泥帶水，又非蜻蜓點水。其實，比其毛筆書法來，硬筆要達到筆筆中鋒的程度要快得多。“晉衛(wèi)夫人的《筆陣圖》中提到：善筆力者多骨，骨微肉者謂之筋書”。“米芾在《自述學書帖》中論述的更為深刻：要得筆，謂骨筋皮肉、脂澤風神皆全，猶如一佳士也。又筆筆不同，三字三畫異，故作異;重輕不同，出于天真，自然異又，得筆則雖細如鬢發(fā)，亦圓，不得筆雖粗如櫞，亦褊。此雖心得，亦可學”。因此，剛為骨，健為肉，硬筆書法線條的本體基調大致可定。

　　基調一定下，線條在作品中的表現(xiàn)就可以加以衡量了。一幅硬筆書法作品的鑒賞跟其它藝術品一樣，首先關注的當屬整體美。而組成整體的正、負空間的分割，黑白色塊對比的節(jié)律，都是線條的長短、粗細、方圓、正側、疏密等諸因素有機調和的結果。抽象地看，是點線在一定時空中按某種一定的節(jié)奏所構成的造型。經(jīng)過對整體的掃描之后，基本的點線品質則是要進一步加以賞析的重心。傳統(tǒng)的毛筆書法對點線的追求歷來是擺在一個很高的層次，甚至在評價一位書法家作品時，往往先看點線功力如何，崇尚無一筆無來歷。對硬筆書法來說，工具特性的局限使毛筆書法式的標準稱為不太實際的參照系統(tǒng)，但如果作品的點線任其自編自演，一點也不參照前人的寶貴經(jīng)驗，恐怕作品的耐看程度要大打折扣了。畢竟，歷史證明：缺乏對線條的理性錘煉將無法產(chǎn)生真正完美的作品，其風格或許能流行一時，但決不會墨澤千秋。二王、顏真卿、米芾、王鐸等歷代書法大師的杰作可以為證。因此，提高一幅書法作品線條的質量，一定程度上即是提高書法作品的藝術性，在剛健的基調規(guī)范下，高品質的硬筆書法線條應具有的審美標準可分為：

　　(一)力量美，力量感是書寫著力度的運用在觀賞者心理的投射。此力量并非可簡單地理解為物理學上的概念，雖說只要寫字，就肯定要注入力量，但這種所謂的力量，是書法中的一種巧力，是手、指、腕的運作技巧在意識高度協(xié)調、控制下且化合了書寫者本身審美觀念、書寫經(jīng)驗的自然運動。體現(xiàn)的感覺一般是“勁挺”。古代書法術語在這方面有很多強調，如力透紙背、萬毫齊力、全身力到、筆力千鈞。“中國書法在很早的時候就強調筆力，但也有一個過程。在甲骨文時代，筆力表現(xiàn)是無意識的，它受工具的限制，要拿刀刻，當然不會想到筆力有力與否。到漢代隸書的時代，線條應該說表現(xiàn)得比較充分了，但線條的力量感還沒有被絕對重視，線條還是依附于文字而存在。真正主動追求線條力量感，要到漢末特別是魏晉南北朝以后，其標志是蔡浥《九勢》的提出。”硬筆書法雖使用的工具不同，但二者同為書法，就必然有內在的相同的聯(lián)系。硬筆在表現(xiàn)力美方面還要優(yōu)于毛筆，硬不是生硬，硬是力的象征。這種力跟自然力是沒有關系的，它完全是一種感覺，是書家在長期書法實踐中功力的積累，力是訓練有素的筆墨技巧的體現(xiàn)。離開了筆力，整幅作品就會顯得毫無生氣。這種“力”賦予了硬筆書法作品的生命意義，“生命來源于運動，有力才能有運動，一運動起來便會對線條直接產(chǎn)生效果：有粗有細，有枯有潤，有長有短，有變化，有生氣，有動感，有質感。”硬筆書法作品力求的就是這種效果，“剛勁之力如鐵畫銀鉤，柔和之力似綿里裹鐵。盡管有風格的不同，然而都以不同的表現(xiàn)手法在他們的作品中體現(xiàn)出共性的力度美。富有力度感的作品之所以美，是因為它能使觀賞者在這種凝固而靜止的字形中領略到生命的風采、心靈的律動。如果筆力弱薄，書法美就無法得到充分的表現(xiàn)和發(fā)揮。”

　　(二)節(jié)奏美，節(jié)奏感的存在就是一種生命的存在、活潑的存在。從節(jié)奏感里面發(fā)現(xiàn)了一種活力，然后在活力里面體驗到了生命的價值。毛筆書法能夠表現(xiàn)出很多書法家的個性，硬筆書法也如此，在硬筆書法線條里面熔鑄了每一位書家的獨特的生命價值，龐中華是龐中華，王正良是王正良。再進而言之，每位書家生命的活力都體現(xiàn)了線條節(jié)奏感的審美價值。如：空間節(jié)奏、用筆起伏節(jié)奏、空白節(jié)奏、方向節(jié)奏等。“硬筆雖然筆尖的彈性較小，不能像毛筆惟筆軟則奇怪生焉，但要表現(xiàn)線條輕重變化的節(jié)奏感，必須重視筆下的提按、起收、行筆變化，即古人謂一波常過三折，否則線條便顯得蒼白無力，狀若死蛇，”無一派生機活力。

　　(三)立體美，這是一個矛盾的說法，因為線條本身是平面化的存在，根本不可能符合三維空間長、寬、高的物理標準，可缺乏立體感，線條就單薄乏味，不耐看。真正的立體感應是沉著、渾厚的并能讓人感受到線條中蘊藏的豐富信息。其實，硬筆工具不像毛筆那樣由“萬毫”制成，它的筆頭構造也就由薄薄的二片鋼片組構;簡單的說，書法所強調的立體感是一種抽象地經(jīng)過提煉的空間。在創(chuàng)作具體的硬筆書法作品中，又因書體不同、書者的審美趣味各異而自具形態(tài)。如寫謝繼東的行書運筆流利，以露鋒為主，線條清勁有力，作者似乎偏愛流暢的力度美。王正良的長篇力作《文心雕龍》則帶有較濃的毛筆位，此作點線內斂，典雅含蓄，秀潤清朗，作者憑借深厚的毛筆書法功底，使觀者領略到了硬筆線條的另一種風采。

　　綜上所述，如沈鵬所說：“線條是單純的，也是最豐富的;難以單純，所以其豐富更可貴，也更難得。”在層層探索了硬筆書法線條的物質形態(tài)、審美標準后，再就深層挖掘的話，勢必觸及線條的本體。應為，線條是作者內在意蘊的外在狀態(tài)。“美國藝術家羅伯特.亨利認為：每一部真正藝術品的背面，是存在狀態(tài)的到達。即比尋常的存在瞬間更長的時刻，無論這種活動性是依賴于毛筆、鋼筆、鑿刀，還是借助語言，其結果不過是這種狀態(tài)的副產(chǎn)品”。概括而言，每幅硬筆書法作品都稱得上是書寫者的一篇“心情故事”，是每一個人生片段的濃縮記錄。對硬筆書法而言，作品是硬筆線條由形到神的美學展露，是對生活當下這一片刻的詩性體驗通過筆尖凝聚在紙上的留痕。因此，每位書家保存的等身作品，既是他書風的演變史，又是一輩子的藝術人生記錄。