中國書法是最能代表中華民族優(yōu)良文化傳統(tǒng),最能體現(xiàn)中華民族人文道德精神的藝術。她的核心價值是真善美,這是書法的本質(zhì)和發(fā)展規(guī)律決定的。下面小編帶給大家的是草書書法章法布局，希望你們喜歡。

　　草書書法章法布局欣賞：

　　草書書法章法布局1

　　草書書法章法布局2

　　草書書法章法布局3

　　草書章法原則：

　　草書：漢字的一種字體，特點是結(jié)構(gòu)簡省、筆畫連綿。形成于漢代，是為了書寫簡便在隸書基礎上演變出來的。有章草、今草、狂草之分。草書之章法雖難以定形，但也有其必須遵循的原則。

　　一、氣勢貫通：

　　蔡邕說：“勢來不可止，勢去不可遏。”要使靜止的字活起來，就必須講“勢”。勢是發(fā)展的、流動的、變化的，所以蔡邕認為筆勢應來去自然，不可遏止。這“勢”就是“血脈”、“筋脈”，是章法氣勢形成的根源，也是草書章法形成的原因之—。唐張懷瓘在《書斷》中說得很透徹：“字之體勢—筆而成，偶有不連而血脈不斷。”此言用于小草是最適當?shù)摹ｋm有時點畫不作連寫而仍需氣脈相貫。一字如此。一行也如此。要能上下承接，左右瞻顧，意氣相聚，神不外散。字與字之間的貫氣，主要靠上下字之間的欹側(cè)斜正的變化，有揖有讓，遞相映帶，有時靠勢的露鋒承上引下，有時靠急速的回鋒以含其氣，在靜止的紙上表現(xiàn)出動態(tài)美。清梁同書說“氣須從熟中來，有氣則自有勢，大小、長短、欹正，隨筆所至，自然貫注成一片段。”所以氣勢還需從用筆的精熟中來。若用筆滯凝，神情呆板，拘謹不暢，則必無勢可言，貫氣更談不上了，所以書法藝術得勢才能得力，得力才能得氣，得氣才能得神，草書之作全在神馳情縱，得心應手之間寫出精神和氣質(zhì)來。筆勢是多變的，“飄若浮云，矯若驚龍”、“崩浪雷奔”、“百鈞弩發(fā)”，這些在書法中常見的形容詞都是在捉摸不定的動態(tài)中以物喻情的。正是因為草書章法無固定不變之狀，所以見之可以自由想象、思游云天。

　　二、錯綜變化：

　　草書章法之錯綜變化難以名狀，錯綜者指字之大小錯綜、疏密錯綜、用筆輕重錯綜，欹正錯綜等，懷素《自敘帖》、張旭《古詩四首》皆極盡錯綜變化之能事，其章法常以“雨夾雪”喻之。如落葉紛披，令人眼花繚亂，然片片落葉又極規(guī)則，規(guī)則中有不規(guī)則，視覺上是動的。細審之，每一字又靜靜躺在紙上，并不曾動，這就是因其錯綜變化所致的藝術效果。形成草書章法的整體效果是：滿紙盤旋，飛舞，內(nèi)氣充盈，十分的傳情，十分的浪漫，激情不可抑止。丁文雋在《書法精論》中精辟地指出：“就一字觀之，真之結(jié)構(gòu)密而大草之結(jié)構(gòu)疏，就全幅觀之，真之結(jié)構(gòu)疏而大草之結(jié)構(gòu)密。”以人求異之心而論，草書之章法最異，最能滿足人們求異心理的需要，最能吸引人的視線。

　　三、虛實相生：

　　草書章法理應“虛實相生”。“實”指紙上的點畫，也即有墨的黑處;“虛”指紙上點畫以外的空白，也即無墨的白處。老子曰：“知白守黑”，是指哲理上的虛實，是對世間萬物矛盾的一種理解和調(diào)和的方法。用在書法上，就是要調(diào)配好黑白之間的關系，太黑則墨氣一團，氣悶而有窒息感;太白則凋疏空曠，氣懈而有松散感。草書章法中還應有“透光之美”，其作品的雅趣往往在“白”的妙用，也就是在“虛”處來體現(xiàn)書法藝術的韻致和高雅之情。鄧石如說：“字畫疏處可以走馬，密處不使通風，常計白當黑，奇趣乃出。”在草書章法的處理上，要“虛者實之”，“實者虛之”，虛中有實，實中有虛，互補互生，使字與字，行與行之間能融為一體，縝密無間。所以劉熙載說：“古人草書，空白少而神遠，空白多而神密。”空白多反而顯其密，妙在線條的粗細強弱的交替，筆勢的開合聚散的變化，字形的大小高低的錯雜，構(gòu)成虛實相生的章法效果。字字相插，行行相爭，相爭相插處互擠互擁，相讓相避處又遙相呼應，磊磊落落，洋洋灑灑，體現(xiàn)出草書狂放、瑰奇、縱逸的藝術風格。懷素、徐渭的草書最為典型。虛與實是相互對立的矛盾體，對任何一方的失控，就會使矛盾突出。太虛則疏，太實則悶。但虛實是相對而言的，沒有虛就無所謂實，反之亦然。矛盾雙方都得依賴對方而存在而變化。故最終還應有所調(diào)和，使矛盾的雙方違而不犯，和而不同，變而不亂，作品才會有渾然一體的和諧之美。若能在草書章法處理上使矛盾在又沖突、又調(diào)和中指揮若定，胸有成竹，使作品能險而不怪，瀟灑暢達，超然入勝，毫無雕飾，變化出于自然，新奇仍能守法，斯乃謂之高手。