春夏秋冬，四季一年，剛過去的2016年，你到底成長了多少。下面是學(xué)習(xí)啦小編為你整理的春夏秋冬書法作品，希望對你有用!

　　春夏秋冬書法作品欣賞

　　春夏秋冬書法作品圖片1

　　春夏秋冬書法作品圖片2

　　春夏秋冬書法作品圖片3

　　春夏秋冬書法作品圖片4

　　漫談書法虛實美

　　書法是中國古代文明的產(chǎn)物，與古代文化思想相映成趣，了解這一點會使我們從另一個度品度書法，加深對書法藝術(shù)的體悟。

　　書法是一種高度抽象的藝術(shù)，它以線條為基本表現(xiàn)語言，具有極強的概括性，是虛的體現(xiàn)。但同時它又以漢字為書寫對象，漢字的表意特征使它同時具有實指性，是實的化身。書法融虛實于一體，兼收古代哲學(xué)、文學(xué)、音樂、繪畫等學(xué)科的諸多因素，表達物象更為獨特、深邃，更加博大精深。

　　書法虛實的產(chǎn)生跟我國古代美學(xué)思想不無關(guān)聯(lián)，這也正是書法生于中國而非別土的根本原因。可以說是中國古代的文化思想滋養(yǎng)了書法的幼年。產(chǎn)生于殷商時期的《易經(jīng)》，以乾坤為兩極，乾為天為陽為實，坤為地為陰為虛，由此演化而出的六十四卦象，只有乾是實的其他皆虛。它是一種哲學(xué)思想、認(rèn)識，也是一種文化態(tài)度、美學(xué)觀念。由此推演出的太極陰陽圖，一黑一白，一實一虛，無疑是一幅十分神奇美妙的書法精品。老莊哲學(xué)的鼻祖老子在《道德經(jīng)》中也十分詳盡地闡釋了無和有、虛和實的關(guān)系，“少則得，多則惑”，“兵強則滅，木強則折”，“天下莫柔弱于水，而攻堅者莫之能勝”等，無不是書法中虛實美的極好注腳。孟子曰：“充實之謂美。”它似乎強調(diào)的是實，其實這只是入世進取思想的一面之詞，由孔孟奠基的儒學(xué)還有“達則兼濟天下，窮則獨善其身”的另一種說法，是與實相伴的虛境，是構(gòu)成生活真實美的必要補充。

　　從“書畫同源”的理論，依然可以看出虛和實在書法中的地位。中國畫尤講虛實。實則厚重，虛則空靈。只實不虛則板，只虛不實則福所謂“計白以當(dāng)黑”“知黑而守白”，書畫皆宜。山水畫中的云水多為虛白，而山石樹木常常實寫。石濤的“一畫”說，強調(diào)的依然是以少勝多。即便如近代張大千全景式的潑墨山水，構(gòu)圖中仍有意到筆虛之處，在實實在在的大片墨團中也留出層次，透出氣韻，使流動、使呼應(yīng)、使?fàn)窟B。中國畫注重意境，而境外生象、虛實并濟更是千古不易的美學(xué)法則。“賞花歸來馬蹄香”的蜜蜂，“深山藏古寺”的旌幌，以驅(qū)遣有限而達于無窮，均是畫龍點睛之筆。“書畫同源”不僅是用筆方法的相同，更是虛實等審美觀念的媾同。“點如高山墜石，勒如千里陣云”已頗入畫理，虛從中來，虛實相生。

　　“飛白”的存在是書法的虛又一具體體現(xiàn)，“掛一漏萬”更是對虛實美的高度概括。書法線條自身的實(或黑)與線外的虛(或白)不是按比例配置的，它們根據(jù)需要，欲靈秀超脫則虛大于實，欲渾然厚重則實大于虛。但從整體篇章看，白多于黑，虛大于實，以實重虛輕相互平衡所致。

　　書法用筆也有虛實的美學(xué)原則，藏鋒和露鋒就是它的一種基本表現(xiàn)。藏鋒是什么?藏就是虛，是聲東擊西，是看不見的存在，是刻意追求的一種境界。露鋒是藏鋒的對立，是坦坦白白的鋒芒，是真實的流露，是對藏的顛覆，是藏鋒的補充。所以篆書多不露鋒，以示渾穆，隸書楷書藏多露少，端嚴(yán)而不失活潑，行草書藏露牽帶、中側(cè)并舉，故虛實蜂起，意態(tài)萬千。

　　書法的結(jié)構(gòu)同樣具有虛實美的辯證關(guān)系。結(jié)構(gòu)中講究呼應(yīng)，點畫之間，部分之間，字與字，行與行，局部與局部，局部與整體，正文與落款等，呼應(yīng)關(guān)系無處不在。筆畫與筆畫、字與字之間的呼應(yīng)在行草書中可以是牽絲，上引下帶，是實的存在，在正書中則是意向，是虛的化身。實的生動，虛的蘊藉。而篇章的呼應(yīng)多靠氣勢貫穿，是實際存在的線條，充溢的是氣韻精神?？梢姇ㄖ?ldquo;虛”的境界不是可有可無的，它基于實又超然而出，成了一種實體無法追踵的高妙去處，是實的補充，也是實的延伸。

　　書法中的虛實美不僅體現(xiàn)在具體的技法操作上，而且貫穿于書法實踐的全過程。唐人孫過庭在《書譜》中說：“初學(xué)分布，但求平正，既知平正，務(wù)追險絕，既知險絕，復(fù)歸平正”?？梢钥闯?，平正是一種發(fā)端，是實在的根基，同時又是一種目的，一種虛靈的終極境界。險絕是一個過程，是和平正糾纏在一起的必由之路。沿著平正走下去，就是匠氣就是俗，沿著險絕走下去，就是怪異就是狂，只是由平正而險絕再至平正的虛實轉(zhuǎn)化，才是實實在在之后的超拔，才會臻于書法美的妙境。

　　從書法欣賞的角度看，傳統(tǒng)意義上的書法最高境界，是虛而非實，是意而非形，線條符號只是過程、手段和階梯。所謂“氣韻生動”“遺貌取神”“逸筆草草，不求形似”。只有這樣，才有“癲張醉素”的狂放灑脫，才有“二王”的清秀俊逸，才有顏體書法的厚重寬博。中國人欣賞書法無不以虛比實，透過實在的點線折射出書法的美學(xué)精髓。或仙風(fēng)道骨，或飄逸超邁，或沉潛古雅，或“舞女低腰，含笑鏡前”是風(fēng)格特征的概括和凝聚，也是從“虛”境中脫態(tài)而出的另一種美。

　　可見，書法虛實的美學(xué)原則貫徹于整體的書法活動當(dāng)中，是古代文化思想的一種反映。在當(dāng)代書法苦于無計脫穎而出的時候，強調(diào)對“字外功”的重視決不是苛求或虛張聲勢。藝術(shù)的最高境界當(dāng)然是以技巧為基本前提的，但是，技巧是可望可及的實的東西，當(dāng)技巧不成為問題時，修養(yǎng)、思想、品位等才是“秀出”的根本?？邕^技法的門檻，平平而去是匠人，超脫拔俗才是大師。由此推及目前的書法實踐，當(dāng)不無啟迪。