古代書(shū)法名家作品
古代書(shū)法名家作品
古代書(shū)法名家的著名書(shū)法作品,是怎么樣的書(shū)法作品呢?在名家手中的書(shū)法又會(huì)有什么樣不同的書(shū)法之美呢?下面是學(xué)習(xí)啦小編為你整理的古代書(shū)法名家作品,希望對(duì)你有用!
古代書(shū)法名家作品欣賞
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古代書(shū)法名家的用墨技巧
中國(guó)書(shū)法簡(jiǎn)潔而豐富,古雅且豪邁。隨手萬(wàn)變,任心所成,通三才之品匯,備萬(wàn)物之情狀。書(shū)法美傳神生動(dòng),可以愉目、愉耳、可以動(dòng)情。“無(wú)色而有圖畫(huà)的燦爛,無(wú)聲而有音樂(lè)的和諧,引人欣賞,心曠神怡。”其五光十色的神采,輕重徐緩的節(jié)奏,就是筆墨的魅力。書(shū)以韻勝,而風(fēng)格則隨之而生。古人感嘆“書(shū)法唯風(fēng)韻難及”。張懷瓘《書(shū)議》評(píng)說(shuō)書(shū)法“以風(fēng)神骨氣者居上,妍美功用者居下”。
書(shū)貴在得筆意。書(shū)之韻昧取決于用筆與用墨,兩者結(jié)合生發(fā)所體現(xiàn)的即為書(shū)家的生命氣韻。真正好的書(shū)法家,其作品必定是筆不礙墨,墨不礙筆,筆助墨彩,墨助筆力,筆中見(jiàn)墨,墨中見(jiàn)筆,筆墨結(jié)合共同顯示力與氣和妍與韻,共同顯示筆墨豐富的表現(xiàn)力。方志恩書(shū)法之美感表現(xiàn)在于其既有墨氣淋漓、血脈貫通的磅礴氣勢(shì);又含淡而意遠(yuǎn)、靜而境深的藝術(shù)妙境。墨法是中國(guó)書(shū)法用墨技巧中的傳統(tǒng)美學(xué)原則,以及書(shū)法作品因墨色濃淡變化產(chǎn)生的不同藝術(shù)風(fēng)格。
從書(shū)法美學(xué)的角度看,書(shū)法通過(guò)靈動(dòng)神奇的筆法、蓊云煙郁的墨韻、險(xiǎn)夷欹正的間架、參差流美的章法,出神入化地創(chuàng)造出元?dú)鉁喅傻乃囆g(shù)美,淋漓盡致地展示了書(shū)家的審美感受和精神境界,給人以高度的審美享受。
中國(guó)書(shū)法藝術(shù)中,筆法、章法和墨法有機(jī)統(tǒng)一。
用墨技巧的最高表現(xiàn).是呈現(xiàn)在書(shū)法及國(guó)畫(huà)作品中的墨的味趣及微妙奇幻的色彩變化。近代畫(huà)壇上,黃賓虹是精干墨法的大師,其點(diǎn)畫(huà)渾厚華滋,韻味獨(dú)佳.黃賓虹說(shuō);“古人墨法妙于用水,水墨神化,仍在筆力.”(畫(huà)譚)說(shuō):“墨法在用水,以墨為形,水為氣,氣行,形乃活矣.古人水墨并稱(chēng),實(shí)有至理.” 《書(shū)筏,也說(shuō):“窘墨欲熟,破水用之則活.”黃賓虹是善用渴筆的圣手,渴筆,關(guān)健在于渴而能潤(rùn),把“渴”與“潤(rùn)”這一對(duì)矛盾統(tǒng)一于筆下,才能產(chǎn)生“干裂秋風(fēng),潤(rùn)含春雨”的藝術(shù)效果.李可染先生說(shuō):“筆內(nèi)含水分不要太多,這樣運(yùn)筆則蒼;行筆澀重有力,就能把水分?jǐn)D出來(lái),這樣運(yùn)筆則潤(rùn).”一語(yǔ)遭破了“渴而能潤(rùn)”的奧秘,這恰是古人“惜墨如金”之說(shuō)。
古人云:筆墨之遭,有筆則有墨,無(wú)筆則無(wú)墨.筆者認(rèn)為,五筆則無(wú)墨是對(duì)的,但有筆卻不一定有墨,有墨一道,別有學(xué)問(wèn).作晶中墨的效果與筆法的提按輕重緩急以及紙質(zhì)的軟硬粗細(xì)是密切相關(guān)的.筆實(shí)則墨沉,筆飄則墨浮。用新墨、清水,則有明凈清新之趣,用宿墨、渾水,則多沉郁蒼渾之氣.古人對(duì)墨性更多晶求,清張庚《浦山論畫(huà)》《論墨》一則指出:“墨不論濃淡干濕,要不帶半點(diǎn)煙火食氣,斯為極致.”王麓臺(tái)說(shuō):“董思翁之筆,猶人所能,其用墨之鮮彩,一片清光.奔然動(dòng)人,仙矣.”然人只董思翁用墨之妙,可知思翁墨色之清逸精妙.全艘其紙.萱無(wú)是紙.必?zé)o是墨也.思翁之作墨色多呈清淡,實(shí)則用的是濃墨,其故在紙.黃山谷《李白憶舊游詩(shī)卷9亦如此.參見(jiàn)圖是知,書(shū)法創(chuàng)作,紙的擇用也是學(xué)問(wèn).紙不宜于墨,神氣不能萌發(fā).楊鈞《草堂之靈·說(shuō)玉》云;“須知古玉可玩,專(zhuān)以色奇.色之能奇,又在多浸。質(zhì)愈朽,浸愈多,愈見(jiàn)斑駁。”今人多以玉質(zhì)佳者為上品,此不通之論。”是知,其紙質(zhì)地堅(jiān)實(shí)細(xì)膩者固佳,易得清勁之筆。而孰不知質(zhì)地松朽者,尤佳,其理通于玉矣。質(zhì)愈朽,浸愈多,愈見(jiàn)斑駁,其跡愈見(jiàn)墨妙、色奇。
今人不少書(shū)作平板乏味,雕琢鄙陋,浮薄淺易,丑拙粗俗,究其因,均不得筆墨所致。只求“個(gè)性之張揚(yáng)”,“形式之新奇”,中國(guó)書(shū)法的藝術(shù)精神與本體價(jià)值在一片對(duì)傳統(tǒng)的叛逆聲中失落了。
書(shū)法本于筆,成于墨。
古來(lái)書(shū)家重視筆法的同時(shí),也無(wú)不重視墨法。
清代沈宗騫《芥舟學(xué)畫(huà)編》中指出:“蓋筆者墨之師也,墨者筆之充也;且筆非墨無(wú)以和,墨非筆無(wú)以附。”鮮明地闡述了筆墨之間的辯證關(guān)系。縱觀中國(guó)書(shū)法史,如果說(shuō),魏晉六朝書(shū)家開(kāi)始對(duì)用墨的追求是自發(fā)的,那么到了唐代則表現(xiàn)為自覺(jué)。鐘王之跡,蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn),妙在筆畫(huà)之外。晉人書(shū)法重于對(duì)筆法的追求,對(duì)用墨的關(guān)注則注重于入紙度,王羲之為使筆毫揮灑自如,故“用筆著墨,下過(guò)三分,不得深浸”。晉人用筆以使轉(zhuǎn)為主,“把筆抵鋒,肇乎本性,力圓則潤(rùn),勢(shì)疾則澀;緊則勁,險(xiǎn)則峻;內(nèi)貴盈,外貴虛,起不孤……”此用墨入紙產(chǎn)生圓潤(rùn)達(dá)到力圓的審美,特定的運(yùn)筆方式?jīng)Q定了“魏晉六朝,專(zhuān)用濃墨,書(shū)畫(huà)一致……”這一“濃墨如漆”的審美觀照與藝術(shù)風(fēng)格。到了唐代,書(shū)體的演變已終結(jié),楷書(shū)日臻規(guī)范成熟,書(shū)論漸入高峰,名家輩出,輝映千秋。歐陽(yáng)詢(xún)、褚遂良、孫過(guò)庭等各家對(duì)書(shū)法用墨論述精到絕倫,啟示后學(xué)。
歐陽(yáng)詢(xún)《八法》中“墨淡則傷神彩,絕濃必滯鋒毫,肥則為鈍,瘦則露骨。”孫過(guò)庭《書(shū)譜》中“帶燥方潤(rùn),將濃遂枯”等論述,已將墨法理論上升到技法論中的十分重要的位置。尤其在力追二王的行草書(shū)中增強(qiáng)筆墨的殺紙力度,得以燥中見(jiàn)潤(rùn),濃中顯勁,于筆法中力現(xiàn)墨彩與墨調(diào),增強(qiáng)了書(shū)法的藝術(shù)表現(xiàn)力。筆者曾在臺(tái)北故宮博物院觀賞到顏真卿《祭侄稿》真跡,筆與墨渾然一體,其墨極濃與極干用在一起,燥渴之筆將墨調(diào)推向深、潤(rùn)。這種筆墨技進(jìn)乎道的境界,令人叫絕!宋代由于文人水墨畫(huà)的興起,用墨打破原有的程式,墨色層次豐富,書(shū)家在創(chuàng)作上有更大的自由空間。沈曾植在《海日樓札叢》中談到:“北宋濃墨實(shí)用,南宋濃墨活用,元人墨薄于宋,在濃淡間。”北宋濃墨實(shí)薄于唐,南宋濃墨破水活用實(shí)勝北宋。
元代文人畫(huà)已達(dá)高峰,追尋晉人風(fēng)韻,清簡(jiǎn)相尚,虛曠為懷,故用墨之清淡為其特色,達(dá)到水墨不漬不燥,濃淡自然的清遠(yuǎn)境界,完成藝術(shù)本性的回歸理想。元代之后,董其昌是承趙孟頫獨(dú)開(kāi)淡墨一派的代表人物。“至董文敏以畫(huà)家用墨之法作書(shū),于是始當(dāng)?shù)?rdquo;董其昌由參禪而悟到莊學(xué)的最高意境——淡,一種自然平淡虛靜的境界。董氏又以山水皴法的用墨參于書(shū)法,這種用水破墨活用,淡墨枯筆求潤(rùn),開(kāi)創(chuàng)一代風(fēng)格。清代笪重光在《書(shū)筏》中論述得十分到位——“磨墨欲熟,破水用之則活;蘸筆欲潤(rùn),蹙毫用之則濁。墨四而白方,架寬而絲緊。”書(shū)法至明末清初,已發(fā)展成為文人個(gè)性張揚(yáng)的載體,用墨當(dāng)然也成為書(shū)家生命節(jié)律的折射。王鐸、傅山等在用筆奇恣縱放的同時(shí),用墨大膽突變,漲墨、渴筆的交替任情揮灑,贏得天趣橫生。“動(dòng)落筆似墨瀋,甚至筆未下而墨已滴紙上,此謂興會(huì)淋漓,才與工匠描摹不同,有天趣,竟是在此,而不知者視為墨未調(diào)合,以為不工,非不工也,不屑工也。”你看王鐸書(shū)跡,往往蘸重墨,一筆揮寫(xiě)十多字,直到無(wú)墨求筆,極濃極淡的兩極反差形成了用墨技法的高峰。由于清代金石考據(jù)學(xué)的興起,篆隸書(shū)法金石氣的追求,清代名家“又有用干墨者”,從鄧石如一直到后來(lái)的吳昌碩,“干墨者”濃墨厚澤,老辣勁健,膏潤(rùn)無(wú)窮。正如劉熙載所說(shuō)的“書(shū)有骨重神寒之意,便為法物”,此骨重神寒即內(nèi)重外清也。
古人有“不知用筆,安知用墨”,“字字巧處在用筆,尤在用墨”,“墨法尤書(shū)藝一大關(guān)鍵”等論述,正是說(shuō)明墨法在書(shū)藝創(chuàng)作中的重要地位。傳統(tǒng)書(shū)論有“墨分五彩之說(shuō)”,指的是“濃、淡、潤(rùn)、渴、白”。具體地說(shuō):濃欲其活,淡欲其華,潤(rùn)可取妍,渴能取險(xiǎn),白知守墨。
“濃”——濃墨行筆中實(shí)凝重而沉穩(wěn),墨不浮,能入紙
“下筆用力,肌膚之麗”。林散老說(shuō)“用墨要能深透,用力深厚,拙從工整出”。包世臣《藝舟雙揖》中指出:“筆實(shí)則墨沉,筆飄則墨浮。凡墨色奕然出于紙上,瑩然作紫碧色者,皆不足與言書(shū),必黝然以墨,色平紙面,諦視之,紙墨相接之處,仿佛有毛,畫(huà)內(nèi)之墨,中邊相等,而幽光若水紋徐漾于波發(fā)之間,乃為得之。蓋墨到處皆有筆,筆墨相稱(chēng),筆鋒著紙,水即下注,而筆力足以攝墨,不使旁溢,故墨精皆在紙內(nèi)。”此形象地描繪出濃墨呈現(xiàn)出的神妙境界。古人崇尚濃墨。早在漢末韋仲將便開(kāi)始追求用墨的濃墨光亮。其后兩晉及六朝人墨跡,乃至唐人之書(shū)幾乎都是墨色黝然而深的。“古人作書(shū),未有不濃墨者。晨起即磨墨汁升許,供一日之用也。取其墨華而棄其渣滓,所以精彩煥發(fā),經(jīng)數(shù)百年而墨光如漆。”清代笪重光《評(píng)書(shū)帖》說(shuō):“礬紙書(shū)小字墨宜濃,濃則彩生;生紙書(shū)大字墨稍淡,淡則筆利。”
“淡”——淡墨有清雅淡遠(yuǎn)之致,與濃墨一樣各具風(fēng)韻
《芥舟學(xué)畫(huà)編》將墨分為“老墨”與“嫩墨”,即濃墨與淡墨的意思。“老墨主骨韻”“墨痕圓綻”“力透紙背”;“嫩墨主氣韻”“色澤鮮增”“神采煥發(fā)”。
淡墨太容易傷害書(shū)法作品的神采,亦無(wú)法體現(xiàn)書(shū)法的生動(dòng)氣韻。所以對(duì)大多數(shù)書(shū)家而言,濃墨之法是備受推崇的。孫過(guò)庭《書(shū)譜》中說(shuō)的“帶燥方潤(rùn),將濃遂枯”,即是對(duì)濃墨運(yùn)用的效果及其審美標(biāo)準(zhǔn)的最佳闡釋。從具體作品來(lái)講,我們似可以從顏真卿、蘇軾和米芾三位書(shū)壇巨匠的代表作品中,感覺(jué)到其用墨技巧的精妙。
古人追求淡墨者代不乏人,潘伯鷹在《書(shū)法雜論》中曾有這樣的評(píng)述:“用淡墨最顯著的要稱(chēng)明代董其昌。他喜歡用“宣德紙”或“泥金紙”或“高麗鏡面箋”。筆畫(huà)寫(xiě)在這些紙上,墨色清疏淡遠(yuǎn)。筆畫(huà)中顯出筆毫轉(zhuǎn)折平行絲絲可數(shù)。那真是一種‘不食人間煙火’的味道?”清時(shí)劉石庵喜用濃墨,王夢(mèng)樓喜用淡墨,遂有“濃墨宰相,淡墨探花”之譽(yù)。然而歷代書(shū)家,更多的是注重用墨的濃淡相兼。濃墨色深而沉實(shí),淡墨色淺而輕逸,各呈其藝術(shù)特色,關(guān)鍵在于和諧與協(xié)調(diào)。墨隨筆運(yùn),墨濃到滯筆的程度,筆畫(huà)不暢達(dá),難免有墨豬之嫌;神因墨顯,墨淡到無(wú)色的程度,自然浮靡無(wú)精神。古人強(qiáng)調(diào)“用墨之法,濃欲其活,淡欲其華?;钆c華,非墨實(shí)不可。‘古硯微凹聚墨多’,可想見(jiàn)古人意也。”告誡我們用墨濃淡得掌握一個(gè)“度”字。水墨乃字之血,用墨須做到濃淡合度,恰到好處。“墨太濃則肉滯,墨太淡則肉薄,粗即多累,積則不勻。”張宗祥更有精辟論述,他在《書(shū)學(xué)源流論》中說(shuō)到:“須知毫者字之骨也,墨者字之血也,骨不堅(jiān)則力弱,血不清則色滯,不茂則色枯。”他指出:要避免“力弱”,則墨不能影響筆運(yùn),而不致“色滯”、“色枯”,主張墨之濃淡必有適度,指出水墨、筆墨、紙墨之諧調(diào)須做到“三忌”,即“惟濃故忌膠重,膠重則滯筆而不暢;惟濃故忌質(zhì)粗,質(zhì)粗則間毫而不調(diào);惟濃故忌用宿墨,用宿墨則著紙而色不均。”
“潤(rùn)”——潤(rùn)則有肉,燥則有骨
運(yùn)用潤(rùn)筆、潤(rùn)墨,必須做到筆酣墨飽,墨溫華滋。
如何做到?清代周星蓮《臨池管見(jiàn)》中說(shuō)得很具體:“……‘濡染大筆何淋漓’。‘淋漓’二字,正有講究。濡染亦自有法。作書(shū)時(shí)須通開(kāi)其筆,點(diǎn)入硯池,如篙之點(diǎn)水,使墨從筆尖入,則筆酣墨飽,揮灑之下,使墨從筆尖出,則墨淚而筆凝。”古人常借用杜詩(shī)中“元?dú)饬芾煺溪q濕”對(duì)書(shū)畫(huà)用墨之“豐潤(rùn)”提出極高的要求。“字生于墨,墨生于水,水者字之血也。筆尖受水,一點(diǎn)已枯矣。水墨皆藏于付毫之內(nèi),蹲蹲則水下,駐之則水聚,提之則水皆入紙矣。捺以勻之,搶以殺之,補(bǔ)之,衄以圓之,過(guò)貴乎疾,如飛鳥(niǎo)驚蛇,力到自然,不可少凝滯,仍不得重改。”黃賓虹說(shuō)“古人 書(shū)畫(huà),墨色靈活,濃不凝滯,淡不浮薄,亦自有術(shù)。其法先以筆蘸濃墨,墨倘過(guò)半,宜于硯臺(tái)略為揩拭,然后將筆略蘸清水,則作書(shū)作畫(huà),墨色自然,滋潤(rùn)靈活??v有水墨旁沁,終見(jiàn)行筆之跡,與世稱(chēng)肥鈍墨豬有別”。
“渴”——亦為”燥筆”
清代梁同書(shū)《頻羅庵論書(shū)》中將“渴”定位得很準(zhǔn),他說(shuō):“燥鋒,即渴筆。
畫(huà)家雙管有枯筆二字,判然不同??蕜t不潤(rùn),枯則死矣。”時(shí)人常將渴筆當(dāng)成枯筆,乃一大誤也??誓ǎ钤谟盟?。“運(yùn)用之妙,存乎一心”。渴筆用墨較少,澀筆力行,蒼健雄勁,寫(xiě)出點(diǎn)劃中落出的道道白絲。明代李日華《恬致堂集》有《渴筆頌》:“書(shū)中渴筆如渴駟,奮迅奔馳獷難制。摩挲古繭千百余,羲、獻(xiàn)帖中三四字。長(zhǎng)沙蓄意振孤蓬,盡食腹腴留鯁剌。神龍戲海見(jiàn)脊尾,不獨(dú)郁盤(pán)工遠(yuǎn)勢(shì)。巉巖絕壁掛藤枝,驚狖落云風(fēng)雨至。吾持此語(yǔ)叩墨王,五指挐空鵬轉(zhuǎn)翅。宣城棗穎不足存,鐵碗由來(lái)自酣恣。”詩(shī)中將書(shū)法中的渴筆墨彩推上一個(gè)新的境界,讓人領(lǐng)悟到用墨變化對(duì)書(shū)藝精神提升作用。在渴墨應(yīng)用中,常離不開(kāi)澀筆。澀筆,衄挫艱澀,行中有留。“澀勢(shì),在于緊駃戰(zhàn)行之法。”對(duì)此用筆特點(diǎn),古人有“如撐上水船,用盡力氣,仍在原處”的比喻。清代劉熙載《藝概?書(shū)概》中述說(shuō):“草書(shū)渴筆,本于飛白。用渴筆分明認(rèn)真,其故不自渴筆始,必自每作一字,筆筆皆能中鋒雙鉤得之。”又說(shuō),“用筆者,皆習(xí)聞澀筆之說(shuō),然每不知如何得澀。惟筆方欲行,如有物以拒之,竭力而與之爭(zhēng),斯不期澀而自澀矣。澀法與戰(zhàn)掣同一機(jī)巧,第戰(zhàn)掣有形,強(qiáng)效轉(zhuǎn)至成病,不若澀澀隱以神運(yùn)耳。”唐代韓方明《授筆要說(shuō)》中提到:“執(zhí)筆在乎便穩(wěn),用筆在乎輕健,輕則須沉,便則須澀,謂藏鋒也。不澀則險(xiǎn)勁之狀,無(wú)由而生;太流則浮滑,浮滑則俗。”“宜澀則澀,不澀則病生。疾徐在心,形體在字,得心應(yīng)手,妙在筆端。”筆墨要見(jiàn)力勢(shì),古人評(píng)論北朝人書(shū),落筆峻而結(jié)體莊和,行墨澀而取勢(shì)排宕。萬(wàn)毫齊力,故能峻;五指齊力,故能澀。林散老常告誡“筆筆澀,筆筆留”“用筆需毛,毛則氣古神清”并強(qiáng)調(diào)“墨要熟,熟中生。”綜上可見(jiàn)歷代書(shū)家對(duì)“渴”、“澀”之重視與深刻研究,此墨法的建構(gòu)為中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的神采學(xué)增添了厚重的一頁(yè)。
“白”——《易經(jīng)》之“賁卦”中有“白賁”之美
有色達(dá)到無(wú)色。是藝術(shù)的最高境界。書(shū)法用筆用墨,皆重一個(gè)“虛”字。
一味求實(shí),不明實(shí)處之妙皆因虛處而生之理。古人說(shuō)“文章書(shū)畫(huà),皆須于空處著眼”,佛家云“妙有不有,真空不空”。知白守黑,計(jì)白當(dāng)黑,以虛觀實(shí),虛實(shí)相生,無(wú)筆墨處不求墨。此乃真經(jīng)也。林散老在《自序》中曾寫(xiě)過(guò)當(dāng)年黃賓虹先生向他示意用筆用墨之道后指出:“古人重實(shí)處,尤重虛處;重黑處,尤重白處;所謂知白守黑,計(jì)白當(dāng)黑,此理最微,君宜領(lǐng)會(huì)。君之書(shū)法,實(shí)處多,虛處少,黑處見(jiàn)力量,白處欠功夫。”林散老說(shuō):“懷素能無(wú)墨求筆,在枯筆中寫(xiě)出潤(rùn)來(lái),筋骨血肉就在其中了。”“碑要看空白處”,“亂中求凈,墨白要分明”。他還說(shuō):“臨《書(shū)譜》要化剛為柔,最難就是要寫(xiě)出蟲(chóng)蛀過(guò)一樣……”蒼中藏秀,乃是真蒼。林散老、曼翁師都是當(dāng)代用墨大師,立足千古,不同凡人。散老之草書(shū),曼師之篆隸,其用筆與造線,審美含金量均戛戛獨(dú)詣,具有特殊的美學(xué)意義,表現(xiàn)為線性嬗變的豐富性,形式構(gòu)成的隨機(jī)性。其中有共同的一點(diǎn),均擅用渴墨,注重造白,獨(dú)辟虛靜境界,開(kāi)創(chuàng)現(xiàn)代視覺(jué)圖式。在黑白造虛的墨調(diào)上,林散老古稀變法,融漢隸精神,以楷法人草,破墨畫(huà)法入書(shū),淡渴之筆無(wú)墨求墨,似白非白,絲絲蒼渴白入黑,一片渾茫如云煙。消解了黑白的界限,斑駁自然,縱逸平淡,變幻無(wú)窮。正如他詩(shī)中說(shuō)得好:“守黑方知白可貴,能繁始悟簡(jiǎn)之真。”林散老草書(shū)用墨無(wú)論從墨態(tài),還是墨彩、墨調(diào)的神奇互現(xiàn),裹鋒、絞鋒、擦鋒的合度使用,由裹而鋪,由絞轉(zhuǎn)擦,萬(wàn)毫緩凝之力絕無(wú)虛痕,淡渴其表,內(nèi)勁蘊(yùn)中。正可謂渴而不枯,淡而不薄,白能守黑,看似秀嫩卻老蒼,大大開(kāi)拓和豐富了傳統(tǒng)書(shū)法的藝術(shù)魅力與視覺(jué)沖擊力。“天機(jī)潑出一池水,點(diǎn)滴皆成屋漏痕。”如此筆墨已達(dá)到“柔也不茹,剛亦不吐,燥裂秋風(fēng),潤(rùn)含春雨”的新天地。合應(yīng)了古人強(qiáng)調(diào)的造虛必須沉著痛快。反之,倘若沉著而不痛快,則肥濁而風(fēng)韻不足;痛快而不沉著,則潦草而法度蕩然。
書(shū)忌平庸,要有奇情、壯采
書(shū)法是表現(xiàn)生命節(jié)奏和韻律的藝術(shù),要求在形式建構(gòu)中筋骨血肉兼?zhèn)洌椒Q(chēng)完美。而字的血肉即為水墨的調(diào)節(jié)。血生于水,肉生于墨,水墨調(diào)合得當(dāng),才能“窮變態(tài)于毫端,合情調(diào)于紙上”。有筆方有墨,見(jiàn)墨方見(jiàn)筆,以心馭筆,以筆控墨。用墨之道,潤(rùn)而有肉,線條妍麗,呈陰柔之美;渴而有骨,險(xiǎn)勁率約,現(xiàn)陽(yáng)剛之態(tài)。唯“肥瘦相和,骨力相稱(chēng)”“適眼合心,使為甲科”中國(guó)書(shū)法用墨之濃、淡、潤(rùn)、渴、白的合理諧調(diào)是書(shū)法筆墨技巧、內(nèi)力內(nèi)美的內(nèi)質(zhì)要素的綜合檢驗(yàn)。它充分顯現(xiàn)出書(shū)家的審美取向與定位,顯現(xiàn)出書(shū)家的藝術(shù)風(fēng)格的追求與創(chuàng)造。誠(chéng)然,質(zhì)以代興,妍因俗易。書(shū)法貴能“古不乖時(shí),今不同弊”。用墨特色的變化還取決于不同書(shū)體和形式風(fēng)格的制約,取決于時(shí)代人文心理與社會(huì)審美習(xí)慣的制約。書(shū)法黑白藝術(shù)內(nèi)在的韻律美與外在的形式美闡發(fā)了中國(guó)書(shū)法的藝術(shù)精神。時(shí)代變遷,審美轉(zhuǎn)型,現(xiàn)代藝術(shù)語(yǔ)言的傳遞,現(xiàn)代人文精神的宣泄更要求我們既要堅(jiān)守書(shū)法傳統(tǒng)經(jīng)典,更要善于創(chuàng)造出新,在技法、形式、風(fēng)格三大層面上不斷打造新的語(yǔ)境。其中,作為技法層面的“墨法”理應(yīng)有更大空間的開(kāi)掘與展拓。古人評(píng)述書(shū)法作品“有功無(wú)性,神采不生;有性無(wú)功,神采不實(shí)”。只有功性?xún)扇?,才能心手雙暢,神采飛揚(yáng)。
另外,要產(chǎn)生豐富的墨色變化,蘸墨之法也是關(guān)鍵,實(shí)踐告訴我們,一般蘸墨時(shí)不要飽蘸深浸,深浸不僅筆毫無(wú)力,而且在紙上書(shū)寫(xiě)(尤其是宣紙),極易臃腫肥拙,所以周星蓮在《臨池管見(jiàn)》中說(shuō):“濡染亦自有法,作書(shū)時(shí)須通開(kāi)其筆,點(diǎn)入硯池,如篙之點(diǎn)水,使墨從筆尖入則筆酣而墨飽,揮灑而下,使墨從筆尖出則墨后而筆凝。”除此以外,用水和選墨也是墨法運(yùn)用的關(guān)鍵。
在書(shū)法臨摹與創(chuàng)作中,我們只有多練、多觀、多思、多悟才能熟練的掌握好用墨的規(guī)律,形成自己獨(dú)特的墨法意識(shí)。