何來勝書法作品精選
何來勝書法作品精選
何來勝先生是我國當(dāng)代知名書法家,書法作品受到了廣大書法迷友的喜愛與追捧。下面是學(xué)習(xí)啦小編為你整理的何來勝書法作品精選,希望對你有用!
何來勝書法作品精選欣賞
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何來勝個人簡介
何來勝,1969年11月生,浙江紹興人,1994年加入中國書法家協(xié)會,現(xiàn)為浙江省書法家協(xié)會理事、書法教育委員會副主任兼秘書長,紹興市書法家協(xié)會副主席,紹興書畫院三級美術(shù)師,中國美術(shù)學(xué)院書法學(xué)藝術(shù)碩士。
書法作品曾獲全國第七屆書展"創(chuàng)作獎",全國第九屆書展"二等獎",首屆中國書法蘭亭獎"創(chuàng)作獎",第二屆中國書法蘭亭獎"提名獎",第四屆中國書法蘭亭獎佳作獎"三等獎",全國首屆正書大展"全國獎";入展全國第六、八屆書展,全國第五、六、七、八屆中青年書展;獲浙江省首屆中青年書展"金獎",二屆全浙書展"金獎"。參加展覽有"多元闡述"―白砥、趙雁君、汪永江、陳忠康、何來勝五人書法展,浙江書法二十家作品展等。出版有《首屆中國書法蘭亭獎獲獎作者作品集-何來勝》卷。
書法本位與視角轉(zhuǎn)換
傳統(tǒng)書法有其自己的規(guī)范和程式,就像傳統(tǒng)戲曲有其自己的程式,傳統(tǒng)詩畫有其自己一套完整的規(guī)范一樣,碑、帖即是這種規(guī)范、程式的典則。但作為藝術(shù)品的書法又從來不是純實(shí)用的工具,它本身是供人欣賞、體驗、領(lǐng)悟的一種物化機(jī)制。“近取諸身,遠(yuǎn)取諸物”,是為了得趣,而這二者之重合又正是中國書法的“本位”屬性。然而,現(xiàn)代書法與傳統(tǒng)書法又確有諸多不同,現(xiàn)代書法既有屬于傳統(tǒng)規(guī)范的現(xiàn)代人的書法,又有所謂“不似”(或“不是”)書法的現(xiàn)代派書法。由于客觀上存在著這一類更為抽象、更具意味性的作品,這就出現(xiàn)了一個視角轉(zhuǎn)換和如何轉(zhuǎn)換的問題。
書法“本位”并非僅僅是一種表現(xiàn)形式,更為重要的是它自身內(nèi)涵的文化屬性。盡管有人認(rèn)為,書法藝術(shù)也可參照“惚兮恍兮,其中有象,恍兮惚兮,其中有物”,來觀其審美價值和審美效應(yīng),但這畢竟是中國式的朦朧和模糊,精深和玄妙,而非西方現(xiàn)代派、后現(xiàn)代派繪畫式的抽象。許多人將現(xiàn)代書法的視角轉(zhuǎn)換重點(diǎn),放在了表現(xiàn)形式上,譬如中國書法的后現(xiàn)代走向方式的種類,又如,喋喋不休地爭論書法是形象的還是抽象的,或現(xiàn)代書法中幾乎脫開了傳統(tǒng)模式的作品,抑或“書法畫”之類,究竟算不算書法等等。僅只從形式上去辯論,既談不深,吃不透,而且也的確說不清,于是就必然會形成公說公有理,婆說婆有理的所謂“見仁見智”的情景,這種情況表面看來是新時代的“百家爭鳴”,學(xué)術(shù)空氣之活躍,實(shí)則乃并非都是有意義的爭一日之長短,搞不好,還會出現(xiàn)學(xué)術(shù)宗派或走極端。的確,現(xiàn)代人作現(xiàn)代書法,當(dāng)然要站在現(xiàn)代人的立場,有現(xiàn)代人的眼光,傾注現(xiàn)代人的審美情趣,更況且文化本身早已發(fā)生了深刻的變化,現(xiàn)代文化和現(xiàn)代人的生活方式?jīng)_破了傳統(tǒng)的封閉性和模式的一律化,因此,這種視角轉(zhuǎn)換,必然會導(dǎo)致新一代書家、評論家們引進(jìn)西方現(xiàn)代派、后現(xiàn)代派的手法和理論,這看來是勢所必然,無法抗拒的。
但是,西方的后現(xiàn)代派是一個與商業(yè)競爭緊密相聯(lián)的概念,因此,實(shí)際上已不僅僅只是形式的變異,而且也關(guān)涉到內(nèi)容的更換。它的大眾消費(fèi)和迎合市民需要的趨俗傾向,是否能被書法文化中的精英層次、精英作品所吸收?本身就是個值得深思的問題。而“書法畫”與“畫書法”又是不同的兩個概念。“書法畫”重在“畫”,即借書法之筆法、線條的流轉(zhuǎn)來繪畫。而“畫書法”是用畫的形式來寫出書法,落腳點(diǎn)仍在書法本位。當(dāng)然,在書法藝術(shù)走向現(xiàn)代化的過程中,傳統(tǒng)書法與現(xiàn)代派的碰撞,必然會出現(xiàn)一系列的“邊緣書畫”,或類書法、類繪畫等新品種,例如,云南麗江的納西古象形文字,是迄今在中國大陸保留得最為完整和系統(tǒng)化的象形文字體系,這種古老的文字載負(fù)著近千卷不同含義的東巴經(jīng)和豐富的民族文化典籍,在書寫這種文字時,“畫書法”與“書法畫”的區(qū)別就很難界定。
它們典型地體現(xiàn)出“書畫同源”,是真正活著的亦書亦畫的代表。由于文字本身就是圖像符號,所以既是線條的表演,也是造型的構(gòu)建,甚至也可涂上各種顏色。據(jù)說納西象形文也有它自己的指事、象形、會意、形聲等組成形式,當(dāng)?shù)氐臇|巴大師能用竹筆描繪出一幅幅栩栩如生的“字”。這些字的組接往往又都包含著一個事件,一種傳說或某些納西人的生活習(xí)俗,祭祀、信仰活動。如果書畫家們認(rèn)真挖掘,毫無疑問可以發(fā)現(xiàn)和找到許多新書法、類書法、“畫書法”的題材,而絕不會誤認(rèn)被西方現(xiàn)代派、后現(xiàn)代派同化的陷阱。遺憾的是,正統(tǒng)的書法界和大多數(shù)漢地書畫家們對它都知之甚少,更談不上開發(fā)、利用和創(chuàng)新了。而就目前漢字書壇的視角轉(zhuǎn)換而言,當(dāng)代書法理當(dāng)具有現(xiàn)代的視覺審美,推陳出新,不落案臼,也完全可以不計形式來衡量、品評某一現(xiàn)代作品。
但是,還當(dāng)指出的是,任何一種現(xiàn)代的、后現(xiàn)代的書法,歸根結(jié)蒂總還是書法,而非畫或詩,或雕塑等等。書法創(chuàng)作和書法欣賞都是就東方文化氛圍而論的,脫離了這種文化氛圍和文化依據(jù),實(shí)際上已不成其為書法,而是另一民族的別一種藝術(shù)樣式,或是不倫不類的“四不像”。視角的轉(zhuǎn)換當(dāng)然不能受傳統(tǒng)的轄制,而且目光向遠(yuǎn)方眺望,或采用新材料、新手法等,也都是理所應(yīng)當(dāng)?shù)摹:唵位貧w為道式的或禪宗的門類(這有點(diǎn)像貼標(biāo)簽),我們終究不能完全踢開傳統(tǒng)的文化哲學(xué)把握來談書法,不能完全丟掉儒、道、佛三家長期合流和合力后在書道、書藝、書法理解上的深刻作用,潛移默化的本質(zhì)影響。所以,畢加索的立體主義,杰克遜·波洛克的抽象的“自動主義”也好,蒙德里安“冷熱抽象”的長格子結(jié)構(gòu)、馬蒂斯的野獸派也罷,都不是我們搞現(xiàn)代書法的樣板,但又可以從中有所啟發(fā),有所汲取。更何況為什么總要拿別人的東西來作自己的樣板呢?“”中由“樣板戲”弄出的尷尬局面,難道還不令人啼笑皆非而又記憶猶新嘛?事實(shí)上,倒是西方現(xiàn)代派或多或少地借鑒了東方藝術(shù)、中國書法的表現(xiàn)性、象征性,不過,也僅只是借鑒而已,其西方特質(zhì)并未消泯。再則,在視角轉(zhuǎn)換過程中,也并非西方現(xiàn)代派、后現(xiàn)代派才是我們惟一的參照系,日本的、印度的、韓國的書畫藝術(shù)也可作為一種參數(shù),而更重要的是,我們這個擁有數(shù)千年文化積淀,多民族文化傳統(tǒng)的國家,自身就有許多東西值得我們?nèi)ブ匦抡J(rèn)識和發(fā)現(xiàn)。
諸如上面提到的云南納西東巴經(jīng)中的象形文,它本是中華民族文字系統(tǒng)的一個部分,當(dāng)有不少內(nèi)容可資借鑒、提煉和接納之,如果對這種仍有生命力的古象形文進(jìn)行認(rèn)真整理、研究和開發(fā),則對漢字書法之走向現(xiàn)代化是大有益的??傊?,中國當(dāng)代書法要創(chuàng)出一條自己的當(dāng)代路子,則不管所體現(xiàn)的是一種情緒、一種感覺,或是一種“夢幻”、一種潛意識,都須仍是東方式的,具有東方韻味的書法。否則,在將自己民族的特性淹沒后,書法藝術(shù)自身也將走向衰敗。