第十屆書法篆刻作品精選
精選的第十屆書法篆刻作品,你在這些精美的書法作品中,感受到了什么藝術(shù)?下面是學(xué)習(xí)啦小編為你整理的第十屆書法篆刻作品精選,希望對你有用!
第十屆書法篆刻作品精選欣賞
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書法章法
章法,廣義上講,是包括款式,狹義上講,是指整幅作品的謀篇布局。
經(jīng)營位置“意匠慘淡經(jīng)營中”,的確如此,章法布局包括一點一畫、結(jié)字、行氣、全篇布白、落款鈐印以及裝裱。點畫,結(jié)字在作品中只是一小局部,然而“一點或一字之規(guī),一字乃終篇之準(zhǔn)”,它要與整篇相配合,可以從以下九個方面談?wù)剬φ路ǖ恼J(rèn)識。
一、定主、賓之序。
書法創(chuàng)作當(dāng)先從主體(正文的文字內(nèi)容)入手,主位既定,賓從就可以圍繞主體生發(fā),或藏或露,或即或離,目的總在豐富其空間,充實其層次,如眾星拱月一般,烘托得主體形象愈見突出愈完美。
書法作品的文字內(nèi)容,從藝術(shù)的角度來看不是書藝作品最重要的方面。但寫什么內(nèi)容需要作者認(rèn)真選擇,作品之內(nèi)容有時能說明作者的思想感情、修養(yǎng)水平。內(nèi)容佳就給作品增加了一層意趣,文情并茂,千古如新。傳世的古代法書如:王羲之的《蘭亭序》、蘇軾的《赤壁賦》等。這些文字在文學(xué)上已是不朽之作,況又是出自一流書家自撰自書,那怎么不珍如拱璧呢?對書家來講能自撰詩文是一個重要的能力,不可忽視。從書法作品的文字內(nèi)容來講,可以分為五類:即古代詩歌、文言文、新詩、白話文、“小數(shù)字”等。
另外在文字內(nèi)容的選擇時,最好要與其書體風(fēng)格相協(xié)調(diào),水乳交融,體現(xiàn)意境。若“小數(shù)字”中的“虎”、“龍”為主者,宜將“虎”、“龍”之說明為賓??傊?,一幅之中必須有主有賓,齒序分明,才能集中豐富,統(tǒng)一而有變化。
二、掌均變之衡。
端莊持重,為人之一美,也是作品之一美。如果一味求奇,失去安詳穩(wěn)定,就會使人感到不適,所以書法之章法不可以不求平衡。然尋常之平易得,藝術(shù)之衡難求。譬如一個在平地行走,是平衡的,但太一般了,幾乎不構(gòu)成什么美感。雜技演員在鋼絲上行走,搖搖晃晃地前進(jìn),就構(gòu)成一種美感,大家樂意看,因為他本是難平衡的,而通過技巧駕馭,平衡了,就產(chǎn)生了美??芍挥性跈C變中尋求平衡,在不平衡當(dāng)中求出平衡,才是構(gòu)成美感的、具備藝術(shù)價值的平衡,所以書法的章法,先須求變,而后求均;先須求奇,而后求穩(wěn),才能化腐朽為神奇,將尋常的現(xiàn)象轉(zhuǎn)換成藝術(shù)審美形象。如篆書--小篆一般均橫豎成行,行距大于字距,也可以打成方格。其行氣中線總是在一個垂直線上。甲骨、金文不一定都要橫豎成行,其行氣可以錯落自然,有欹斜,大小參差變化。隸書--在章法上特殊之處是,隸書因字取橫勢,故字距大于行距,其行氣似乎改為橫向的了。若將隸書的章法改行距大于字距就零落不堪了??瑫话銠M豎成行,行距大于字距,或距離相近,有時可打成方格。也有將行距加寬,各行字與字橫向不對行,小楷中頗多??瑫蜃址叫危灰獙懗勺峙c字大小一樣,否則就顯得枯燥少味,要正而不呆。行書只要求豎成行,可用烏絲欄形式,寫行書決不會打方格來寫。不過其行氣不是每個字的中心都呈垂直線,而是有波浪的變化,然上下貫氣,左右顧盼呼應(yīng)。草書--小草章法與行書相近,大草的章法錯落跌宕,疏密,大小,大起大落,其整篇與行是由氣勢貫之。其章法線條若“飛鳥入林,驚蛇入草”,其布白若飛花散雪,驚濤駭浪。就一字而言本來向左傾斜的,就要有返顧右邊的勢頭,就是雖傾而穩(wěn)。“正局須求奇,奇局終須正”,大局平正的,就要求得局部的奇險,才正而多變;立勢奇險的局部形象就要端正,才險而復(fù)安。
三、征節(jié)奏之美。
五音交替而成音樂,俯仰回旋乃為舞蹈。藝術(shù)之美,不論是聞于音,成于形,見于色,總須有長短、起伏、剛?cè)?、明暗、遲速、潤燥等現(xiàn)象的交替配合,才能悅于耳目,感人心智。這種交替配合所產(chǎn)生的效果,就是節(jié)奏感,可以說,節(jié)奏感是一切藝術(shù)共有的美感。藝術(shù)書法的節(jié)奏感,既存在于色彩(濃、淡、枯、潤、焦即為五色)之中,也可見于章法之內(nèi)。色彩之中,色度的明暗,色相的冷暖,色塊的大小方圓等等,都是產(chǎn)生節(jié)奏的因素,章法之中,疏密聚散、大小曲直、圓缺參差等等,都是產(chǎn)生節(jié)奏的原因。這些方面配合得好,運用得成功,作品的節(jié)奏感就分明而優(yōu)美,反之,作品就平淡而乏味,下面分別談?wù)勥@些方面的情況。
四、懂疏密聚散。
如同音樂的緊鑼密鼓,通常是伴隨樂章的高潮出現(xiàn)一樣,書法線條的聚密之處,也常常就是作品的主體所在。有疏有密,見聚見散,作品便主次分明,藏露互見。只是要把握分寸,順理成章,不可十分懸殊,否則不是勉強擁擠,就是零落散漫,密處不可雍塞,要小有漏透,極密處隙光一線,便是靈穴來風(fēng),可著通體生涼,又如人在深潭,一管透氣,則吸詠裕如。所以“密葉間疏枝”,對書法一說,正是經(jīng)驗之談。而疏散處亦不可全疏(對草書而言),“大疏間小密”,疏散之下,也要有某些比較集中的地方。這樣就相互接引,彼此呼應(yīng)。既有集中,又有變化。前人說“疏可跑馬,密不容針”,那是極而言之,有點夸張,不可呆解。