綜合性、虛擬性、程式性，是中國戲曲的主要藝術(shù)特征。

　　綜合性

　　中國戲曲是一種高度綜合的民族藝術(shù)。這種綜合性不僅表現(xiàn)在它融匯各個藝術(shù)門類(諸如舞蹈、雜技等)而出以新意方面，而且還體現(xiàn)在它精湛涵厚的表演藝術(shù)上。其中，唱、念、做、打在演員身上的有機(jī)構(gòu)成，便是戲曲的綜合性的最集中、最突出的體現(xiàn)。

　　程式性

　　程式是戲曲反映生活的表現(xiàn)形式。它是指對生活動作的規(guī)范化、舞蹈化表演并被重復(fù)使用。程式直接或間接來源于生活，但它又是按照一定的規(guī)范對生活經(jīng)過提煉、概括、美化而形成的。

　　虛擬性

　　虛擬是戲曲反映生活的基本手法。它是指以演員的表演，用一種變形的方式來比擬現(xiàn)實(shí)環(huán)境或?qū)ο?，借以表現(xiàn)生活。中國戲曲的虛擬性首先表現(xiàn)為對舞臺時間和空間處理的靈活性方面，所謂“三五步行遍天下，六七人百萬雄兵”、“頃刻間千秋事業(yè)，方丈地萬里江山”，“眨眼間數(shù)年光陰，寸柱香千秋萬代”這就突破了西方歌劇的“三一律”與“第四堵墻”的局限。

　　行當(dāng)與角色創(chuàng)造

　　“行當(dāng)”這個概念所涵蓋的基本內(nèi)容，是某一種類型人物的共同生活特征(包括年齡、身份、氣質(zhì)、神態(tài)、行動、舉止等各方面)，以及表現(xiàn)這些特征的一套表演程式。所以演員掌握了某一行當(dāng)?shù)某淌剑偷扔谠谀撤N程度上掌握了這一行中所能包括的這類人物的基本特征。

　　戲曲音樂

　　戲曲音樂是中國民族民間音樂的一種體裁。它是戲曲藝術(shù)中表現(xiàn)人物思想感情，刻畫人物性格，烘托舞臺氣氛的重要藝術(shù)手段之一，也是區(qū)別不劇種的重要標(biāo)志。

　　唱腔

　　戲曲演唱藝術(shù)，在長期發(fā)展中也形成了自己的獨(dú)特風(fēng)格與專業(yè)技巧。在演唱上注重字與聲、聲與情之間的關(guān)系。清晰準(zhǔn)確地表達(dá)字音與詞義，是唱功的第一要求，由此產(chǎn)生了一系列的演唱方法與技巧。演唱一般包括發(fā)聲、吐字、用氣、裝飾唱法等。其目的在于表達(dá)戲劇中人物的思想感情。唱出曲情，以情動人，才是演唱藝術(shù)最高的審美標(biāo)準(zhǔn)。

　　京劇旦行表演藝術(shù)家梅蘭芳與琴師徐蘭沅合作創(chuàng)腔，就是典型的事例。京劇中旦行的梅(蘭芳)派、程(硯秋)派、荀(慧生)派、尚(小云)派，老生行的余(叔巖)派、馬(連良)派;越劇中小生行的范(瑞娟)派、徐(玉蘭)派、尹(桂芳)派、，旦行的袁(雪芬)派、傅(全香)派、戚(雅仙)派、呂(瑞英)派，都是在唱腔藝術(shù)上享有聲譽(yù)的流派。

　　革新與發(fā)展

　　隨著時代的變化，戲曲音樂面臨著兩個問題，一是繼承與發(fā)揚(yáng)民族戲曲音樂的傳統(tǒng)，去粗取精，豐富提高，使它放出新的光彩;一是如何表現(xiàn)新生活，塑造新人物。為適應(yīng)新的內(nèi)容，對傳統(tǒng)戲中某些很有特色的表現(xiàn)形式和處理手法，在新劇目中加以創(chuàng)造性的運(yùn)用。

　　古希臘戲劇(包括悲劇和喜劇,大約形成于公元前600年)、古印度梵劇(形成于公元元年前后)和中國戲曲(形成于公元12世紀(jì)的北宋)被譽(yù)為世界“三大古老戲劇文化”。雖然相對于其他兩種古老的戲劇文化，中國戲曲產(chǎn)生時間較晚，但是前兩種古老戲劇文化已經(jīng)在漫長的歷史長河中相繼消亡，不復(fù)存在了，而中國戲曲盡管歷經(jīng)千載，幾度興衰沉浮，卻至今仍充滿著生機(jī)和活力。它不僅是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的瑰寶,而且在世界文化藝術(shù)寶庫里占有重要的地位。

相關(guān)文章：

1.中國戲劇的說明文4篇

2.關(guān)于小學(xué)戲曲進(jìn)校園活動總結(jié)

3.中國傳統(tǒng)文化京劇手抄報(bào)內(nèi)容

4.傳統(tǒng)文化作文500字

5.傳統(tǒng)文化教育講座心得體會

6.高中政治傳統(tǒng)文化知識點(diǎn)