現(xiàn)代舞六大技巧

　　現(xiàn)代舞反對古典芭蕾的因循守舊、脫離現(xiàn)實生活和單純追求技巧的形式主義傾向，主張擺脫古典芭蕾舞過于僵化的動作程式的束縛，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發(fā)人的真實情感，強(qiáng)調(diào)舞蹈藝術(shù)要反映現(xiàn)代社會生活。那么你知道學(xué)習(xí)現(xiàn)代舞有哪些技巧嗎？接下來學(xué)習(xí)啦小編將為你介紹現(xiàn)代舞的六個技巧。

　　1.葛蘭姆技巧

　　瑪莎·葛蘭姆(Martha Graham)以“收縮與延展”(Contraction & Release)為其動作原理，技巧訓(xùn)練著重于收縮下腹部肌肉以凝聚動力，再將此動力發(fā)放以延伸動作至更遠(yuǎn)、更高、更長。地板訓(xùn)練包含坐姿、跪姿及躺姿;站立動作以重心移轉(zhuǎn)、平衡及延展為主;流動組合以走、跑、跳、轉(zhuǎn)以及三拍子的變化為主要的訓(xùn)練訴求。

　　2.韓福瑞技巧

　　杜麗絲·韓福瑞(Doris Humphrey)以“跌落與復(fù)原”(Fall & Recovery)為其動作原理，技巧訓(xùn)練以擺蕩(swing) ;與重心轉(zhuǎn)換(weight shift)時所產(chǎn)生的動力為主，形成“起動、滯留、落下、再起”的弧形動作循環(huán)。韓福瑞的動作訓(xùn)練模式，也可以引申至宇宙萬物間周而復(fù)始的現(xiàn)象，是為舞蹈技巧訓(xùn)練蘊(yùn)含人生哲學(xué)的重要范例。

　　3.李蒙技巧

　　荷西。李蒙(José Limon)為韓福瑞的嫡傳弟子，其技巧訓(xùn)練原理建基于韓福瑞技巧之上，再注入李蒙個人的鉆研心得。除了保留以擺蕩與重心轉(zhuǎn)換的“跌落與復(fù)原”基礎(chǔ)外，李蒙技巧更加強(qiáng)調(diào)動作的圓滑順暢，以及肢體各部位的分解動作練習(xí)，李蒙視肢體各部位為單一樂器，當(dāng)全身活動時，就猶如一場交響樂一般，多種樂器共同演奏動人的旋律。

　　4.何頓技巧

　　列斯特·何頓(Lester Horton)是著名黑人舞蹈家艾文·艾利(Alvin Ailey)的啟蒙老師，在何頓死后，艾利成為何頓技巧的主要繼承人。何頓技巧著重肢體線條的延伸、拉長，也試圖挑戰(zhàn)人體平衡的難度，因此多有單點著地而其它肢體部位朝反向伸張的動作訓(xùn)練。何頓的動作靈感多數(shù)來自原始族群或古代遺跡的形象，例如古埃及的二度空間式壁畫中之形體，便演變?yōu)槠浠緞幼饔?xùn)練之一。

　　5.放松技巧

　　發(fā)源于60年代的美國紐約市下城，由當(dāng)時活躍于杰德森教堂(Judson Church)的年輕人，不斷探索與實驗肢體的潛能，經(jīng)由接觸即興衍生而成的形式。肢體的活動型態(tài)與動作的動力既不過度使用，也不全然放松，而是任其形成一股延續(xù)不斷的精力，使得肢體從某一動作延展至下一個或數(shù)個動作。

　　活用運動生理學(xué)及解剖學(xué)的知識，延展技巧可以使肢體在最省力的狀況下，讓全身的骨骼、肌肉貫連合一，完成一連串的肢體動作。

　　6.自由形式

　　當(dāng)后現(xiàn)代舞蹈(Postmodern dance)于二十世紀(jì)的60年代興起后，固定形式的現(xiàn)代舞技巧訓(xùn)練便逐漸受到前衛(wèi)舞蹈藝術(shù)家們的批判，轉(zhuǎn)而以自由發(fā)揮作為動作訓(xùn)練的主要形式。除了突顯教授者的個人風(fēng)格外，自由形式的肢體訓(xùn)練也包含對于時間、空間及能量的各種探索，通常是從日常生活的基礎(chǔ)行動如走、跑、跳、轉(zhuǎn)、蹲、滑等衍進(jìn)而成。