音樂教師隨筆感悟(10篇)
音樂是一種高雅的藝術形式和文化活動,其媒介是按時組織的聲音。包括旋律、節(jié)奏、調(diào)式、和聲、復調(diào)、曲式等要素。以下是小編準備的音樂教師隨筆感悟范文,歡迎借鑒學習。
音樂教師隨筆感悟篇1
在第三次“專家走進音樂課堂,促進青年教師成長”的研討活動中,專家拋出了“如何讓學生保持濃厚的學習興趣?”這一問題,讓我深思很久。學生的學習興趣是一種求知的愿望,是他們力求認識事物、渴望獲得知識的一種意向活動。教育家夸美紐斯指出:“興趣是創(chuàng)造一條歡樂和光明的教學環(huán)境的主要途徑之一?!庇纱丝梢姡虒W中激發(fā)學生學習興趣是何等的重要。實踐證明,當學生對學習的興趣油然產(chǎn)生時,就會使之產(chǎn)生強烈的求知欲望,學生就愿學、愛學、樂學,而且學得活、學得好、獲得較大的成功。那么,在教學中如何保持學生持久的學習興趣呢?下面我就這三堂鮮活的課例,談點粗淺看法。
一、重視與學生的情感交流,激發(fā)學生的興趣。
在教學過程中,教與學雙邊活動的順利進行,需要融洽的師生感情作基礎。教師愛學生,關心學生,時刻讓學生感受到教師對他們的理解、信任、關懷和鼓勵,這樣不僅會贏得學生的尊敬和信賴,而且教師的言行也就會成為他們學習的動力,進而提高他們對教師所教課程的學習興趣,從而產(chǎn)生學習欲望;反之,任何傷害學生感情的言行,都會使學生產(chǎn)生逆反心理,增長厭學情緒。所以,在教學過程中,教師用充滿感情、親切的語言鼓勵和引導學生參與教學過程,用生動有趣、富有啟發(fā)性的語言帶領學生積極思維,使學生產(chǎn)生學習興趣,變被動學習為主動學習,。在這三堂課中,我發(fā)現(xiàn)王明月老師特別注重感情的投入,如學生回答不出,她會微笑說:“不要著急,等會兒想好了告訴大家,好嗎?不要氣餒!”當學生注意力分散時,她會突然間表揚一位班上特別調(diào)皮的學生如何地認真,讓其他的學生瞬間轉(zhuǎn)變,把注意力都集中到課堂上,所以她的整堂課學生都保持著高昂的學習激情。
二、安排得當?shù)慕虒W內(nèi)容,激發(fā)學生的學習興趣。
美國心理學家布魯納指出:“學習的最好的動力,是對學習材料的興趣。”學習興趣是對學習內(nèi)容的一種力求認識的傾向、伴有積極的情緒色彩。學習材料包括課內(nèi)外兩個方面。因此,教師要在平時注重教學積累,時刻關注音樂新知識,一方面要挖掘教材中的興趣因素,把興趣附著在知識上;另一方面要注意捕捉學生生活中的興趣點,并善于把學生雖有所感卻又不甚明白的課外問題恰當?shù)匾虢滩摹R驗閷W生都是帶著特別想知道的問題聽講的,所以在整個聽課過程中都特別認真注意,而且感到非常有興趣,從而對知識產(chǎn)生了研究和創(chuàng)造欲望,培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造性思維能力。
三、以精湛的專業(yè)素質(zhì),讓學生保持學習興趣。
近年來,隨著素質(zhì)教育的大力開展,音樂教學不斷改革深化,這就需要高素質(zhì)的教師配合素質(zhì)教育及有專業(yè)知識精深,功底深厚的教師才會有高質(zhì)量的教學,才能使其學生對其授課產(chǎn)生濃厚的興趣。因此,教師更要轉(zhuǎn)變觀念,更新知識,加強學習,提高自身的唱、彈、說、聽的能力,還要具備豐富的相鄰學科的知識,要會使用現(xiàn)代化的教學手段,跟上時代潮流,并能結合教材創(chuàng)造生動活潑的課堂教學。記得衛(wèi)婧老師在執(zhí)教五年級《螢火蟲》一課時,衛(wèi)老師親切活潑的教態(tài)、華麗優(yōu)美的鋼琴伴奏把孩子們帶到了螢火蟲的世界,一堂課,學生都沉浸在華麗優(yōu)美的鋼琴聲中,學生演唱歌曲的興趣很高,歌聲感染著每一位聽課的老師。
音樂教師隨筆感悟篇2
音樂教育是一種富有強烈藝術感染力的審美教育,它借助于傾聽來感知音樂美,借助歌唱來表現(xiàn)音樂美,借助表演來發(fā)展音樂美,它對于豐富學生的想象力,增強對音樂及外界事物的感知力、培養(yǎng)具有個性化創(chuàng)造力的一代新人具有不可低估的作用。在富有創(chuàng)意的音樂教學實踐中,教師必須從學生的實際出發(fā),確立學生的實踐主體地位,鼓勵學生求新、求異,不斷培養(yǎng)學生敢于創(chuàng)新的意識,勤于創(chuàng)新的思維和善于創(chuàng)新的能力。
一、善于營造氣氛,激發(fā)學生的創(chuàng)新意識
美國創(chuàng)造力研究專家托蘭斯認為:創(chuàng)新能力的發(fā)展,必須在自由而安全的氣氛中才能進行。所謂自由就是盡量減少對學生的行為和思維的無謂限制,給他們自由表現(xiàn)的機會。為學生提供充分自由的活動空間和時間。使學生在音樂教育活動中消除恐懼心理,鼓勵、幫助學生進行大膽的嘗試,展開自由的想象和表現(xiàn)。而創(chuàng)造意識是學生在自我表現(xiàn)和自我想象的基礎上創(chuàng)造性的表達心的中情感。我經(jīng)常采用課堂音樂教學多樣化,來豐富學生的想象力,挖掘?qū)W生的創(chuàng)造潛能,促進學生思維創(chuàng)造能力的發(fā)展。
二、改變教學方式,重視學生即興創(chuàng)作
最需要動腦筋的是教學方法的創(chuàng)新,這是每一位教師最直接的研究課題,是體現(xiàn)教學成效的重要因素。傳統(tǒng)的教學方式以傳授知識為目的,以教師為中心,讓學生被動地接受而無需動腦,課堂氣氛講究一個“靜”字。而現(xiàn)代教育講究學生的“參與”、“創(chuàng)造”,要讓學生大膽發(fā)問,敢于質(zhì)疑,課堂氣氛講究一個“動”字。怎樣讓兒童真正動起來,挖掘他們潛在的創(chuàng)造力。著名的音樂教育家奧爾夫認為,即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式,是情感表露的最直接的形式。奧爾夫的教育活動通過兒童的積極參與和唱奏實踐,以即興活動形式發(fā)展兒童的音樂體驗、嘗試創(chuàng)造音樂的能力。即興活動重視兒童在“做”的過程中的主動學習,以及想象力、獨創(chuàng)性的發(fā)揮,因此做不做是關鍵問題,而做得好不好不是關鍵問題。兒童在成長、實踐過程中的結果可能是幼稚、粗糙、不完美的,但可貴的是兒童的探索精神,是兒童在實踐中的體驗和獲得的經(jīng)驗,是兒童自然的情感、想象力、個性的發(fā)展。奧爾夫說過,原本性的音樂是讓兒童很早就開始以即興活動形式,創(chuàng)造性地探索節(jié)奏、音響和旋律等音樂基本素材的各種變化和重新組合。即興是奧爾夫教學法的核心部分。他稱此為他的“音樂教學方式的獨特之處,音樂學習和創(chuàng)作的基本部分。”
音樂教師隨筆感悟篇3
作為一名音樂教師,雖然音樂課并不涉及到升學考試,但作為素質(zhì)教育的一個必不可少的因素,音樂課的質(zhì)量,也是極為重要的。因此,音樂教師也應該學會反思、善于反思。那么,音樂教學反思該從哪些方面著手,又在那些方面來提高自己的教學能力呢?
下面就談一談自己的一些認識。
一、改變教學思想理念
在音樂課程改革的意義及其背景中指出:"音樂課程作為基礎教育的組成部分和必修學科,多年來在取得長足發(fā)展的同時,也存在著諸多不適應時代發(fā)展的問題。音樂課程是整個基礎教育中的薄弱環(huán)節(jié),其沒有得到根本性的改變,離素質(zhì)教育的要求還有一段距離,難以跟上二十一世紀社會經(jīng)濟和教育發(fā)展的步伐。因此,在音樂教育面臨發(fā)展機遇和嚴峻挑戰(zhàn)的今天,如何加強音樂教育自身的建設,完善音樂教學體系,推進美育的發(fā)展,已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分緊迫的課題。"這段話確實道出了長期以來音樂教學所面臨的問題。記得蘇霍姆林斯基曾說過:"音樂教育并不是音樂家的教育,而首先是人的教育。"我們必須切實轉(zhuǎn)變觀念,樹立全新的教學觀點。
二、正確理解課堂紀律
以往的課堂教學中,教師都非常注重課堂紀律,忽視學生的積極參與,始終不忘把學生的安分守紀放在第一位,學生稍有"活動",教師便嚴加管制。這樣的課壓制了學生學習的主動性、積極性和創(chuàng)造性,學生難以對音樂進行有效的感知,難以在音樂學習中營造一個和諧的內(nèi)心世界。也不利于學生的個性發(fā)展和自信心的形成。這顯然不符合課改精神,我們必須正確理解課堂紀律,解放學生,千方百計創(chuàng)造條件,讓學生處于一個平等、輕松、愉快的學習氛圍中,積極主動的參與教學活動,做到在玩中學,在學中玩。
三、淡化技能訓練
舊的課程標準過于重視知識傳授,在以往的教學中,我教唱一首歌曲首先從歌譜入手,給同學們分析節(jié)拍、節(jié)奏、視唱、旋律,本來一首優(yōu)美動聽的歌曲,采用這種單純、強迫性知識技能的傳授方法,使學生邊學邊厭,久而久之,形成惡性循環(huán)。使學生對音樂課形成厭惡情緒。為此,本學期我抱著嘗試的心態(tài)對教學內(nèi)容的重點進行調(diào)整。把重點放在音樂的感受上,讓學生變成演員,給他們表達情感的機會。實驗的結果非常成功。通過實踐使我從中感悟到,以前總抱怨學生不重視音樂課,卻沒有從教學方法和手段上去考慮存在的問題,忽視學習者的情感態(tài)度、學習方式和學習過程,偏重知識和技能的傳授。而新課程目標強調(diào)學習者的情感態(tài)度,讓學習者變被動為主動接受知識。
四、注重個性發(fā)展
眾所周知,由于先天遺傳與后天教育環(huán)境的差異,學生的音樂興趣、潛能也有很大的差異。因而,不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的,對音樂的感受、理解與表現(xiàn)也不一樣。作為音樂教師,我們不能以同一標準去對待學生,因此,尊重學生個性差異和潛能的差異,要以學生的個性特點為基礎,把全體學生的參與和發(fā)展不同的個性因材施教結合起來,讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂,參與音樂活動,表達個人情感,充分肯定每一位同學,讓他們享受音樂的樂趣。五、明確了情感的激發(fā).體驗是音樂教學成功的催化劑。
在音樂教學中,牢牢把握情感這條主線,通過音樂情緒.情感的這種特質(zhì),不斷豐富學生的情感體驗,提升學生的情感強度,使人的情緒情感與音樂的情緒情感和諧的溝通與交流,這是我們追求的目標,但要注意的是音樂情緒與情感體驗不能僅停留在外化的層面上,更需要內(nèi)心深處的體驗,尋求那種動人心魄使人忘我的境界。所以在教學方式上應運用美術.音樂.舞蹈等綜合手段創(chuàng)設特定的音樂情境,喚起學生的審美注意,并且多讓音樂本身面對學生,用音樂來呼喚學生的情感,在這個過程中教師首先要投入,以自己對音樂.對學生的真情感染學生,以自己嫻熟的技巧和對作品的激情演繹激發(fā)學生的情感共鳴。
五、課堂教學“活”的把握
要讓學生喜歡上音樂課,就必須想辦法讓一首歌曲教學變得形式多樣,生動活潑.節(jié)奏緊湊.容量充實,做到歌活、情活、動作活、心活,讓學生有唱.有跳.有聽.有看.有創(chuàng)作,有感情的宣泄。課堂教學才真正煥發(fā)活力。但同時要注意活而不亂,收放自如。根椐教學內(nèi)容的設計動靜結合,有張有弛,層次分明。蹦蹦跳跳這種活動要但不能太多,師生間的問答.交流互動是中層次的活,它能充分調(diào)動全體學生多種感官參與.保持注意力和學習積極性,最好的活是教師的語言.情境的創(chuàng)設.情感體驗引發(fā)學生心潮起伏,浮想聯(lián)翩的心動,它是創(chuàng)造力最好的源泉和動力。各種層次的活動在課堂上結合起來,運用得當,教學就會如魚得水,收放自如。
六、創(chuàng)作教學為學生音樂表現(xiàn)服務
創(chuàng)作教學包括探索音響與音樂,即興創(chuàng)作,音樂創(chuàng)作,但這些方式不應硬搬到每節(jié)課中去,教師要創(chuàng)造性的使用教材,然后根據(jù)每節(jié)課實際.,學生的能力水平以及學生課堂上的反應來設計創(chuàng)作活動,例如:《明日》這節(jié)課中設計即興創(chuàng)編旋律短句這種方式,是預設到學生情感表達的即興性,當他們的情感體驗達到一定深度,就有一種情到深處自成曲的氛圍,這時讓他們憑著對音樂詩歌的理解,即興編唱旋律,難度大大降低,不但讓他們感受到創(chuàng)作活動的輕松愉快,體驗到創(chuàng)作成功的喜悅和滿足,還可以引導他們將所學的知識運用到創(chuàng)作中去,把培養(yǎng)創(chuàng)造力真正落到實處。
課堂教學蘊含者巨大的生命活力,只有師生的生命活力在課堂教學中得到有效的發(fā)展,才真正有助于新人的培養(yǎng)和教師的成長,要獲得進步,總要經(jīng)歷一定的磨練,新課程實踐為這種磨練提供舞臺,新課程視教師的實踐為資源。新課程課堂教學實踐的磨練,促成我觀念上的更新,改變了我認識自己,看待學生和看待教學活動的思維方式。形成了新的教師觀、學生觀、教育活動觀。更促成了我教學行為的更新,從教學的設計階段,教學過程的動態(tài)生成階段和教學方式與重建階段,力求超越每一節(jié)的限制,從學科的本質(zhì).整體,促進學生發(fā)展方向的潛在價值有一個較明確的認識。
在音樂課程改革大形式下,對于我們音樂教育工作者,既是挑戰(zhàn)也是機遇,必須全身心投入到音樂教育改革的浪潮中,開拓思想,大膽創(chuàng)新。在教學過程中,我們在不斷探索如何營造歡樂、和諧、輕松的課堂氣氛,來發(fā)展學生的非智力因素,提高課堂教學效益。
音樂教師隨筆感悟篇4
一年級學生剛進入學校,課堂常規(guī)訓練是必不可少的,所以要學生要有計劃地進行常規(guī)訓練,這對以后的音樂課非常重要。
除了對學生站、坐、行、排隊要進行嚴格的訓練外,對音樂課的常規(guī)訓練也是不能忽略的。音樂是一種語言藝術,它能夠通過旋律帶給大家喜、怒、哀、樂。所以我認為音樂課也應該用音樂形式來訓練學生的常規(guī)。讓學生真正感受什么是音樂課。例如:讓同學聆聽音樂進教室,用上、下音階進行師生問好,設計一條師生問好音樂問候語言,拍節(jié)奏讓學生坐好,規(guī)定一個和旋表示“安靜”等等,來達到用音樂說話的常規(guī)訓練。不僅加強了學生的練耳能力,還能達到常規(guī)訓練。以形成音樂課堂的特點。
同時,對于一年級的新生而言,我認為要學習豐富的音樂知識并不是重要的,應該以:讓學生喜愛音樂、喜歡音樂課、喜歡音樂老師為主,從而達到提高學生的興趣為目標這才是最重要的。
一年級音樂課是通過教師的情感投入,心靈的感悟來完成教學目標的。如果不能讓學生獲得好的心情、好的情緒就不能獲得良好的教學效果。在音樂活動中教師更應該起帶頭作用,做學生的大朋友,讓學生對你產(chǎn)生親近感和認同感。樂于接受教師的指導,使學生敢想、敢說、敢做來發(fā)揮他們最大的潛能。另外,從音樂是一種感官藝術來說,在音樂課中,一定要抓住和突出音樂中的“聽”的重要功能,學生聽多了、耳熟了,自然就會唱了。我上課通常采取幾種“聽”的方法:一、拍節(jié)奏法。即讓學生和著音樂拍擊節(jié)奏,這樣有利于學生掌握歌曲的節(jié)奏。二、口令法。即在聽歌曲時,教師根據(jù)樂曲的情緒給予各種口令,讓學生和著音樂做舉手、踏步、轉(zhuǎn)身等動作,這通常以樂段為單位。三、閉目法。此法能消除視覺上的干擾,集中注意力,使學生全神貫注的傾聽音樂,用心去感受音樂,這種方法比較適合于旋律優(yōu)美的歌曲欣賞課。音樂課堂教學中采用多種多樣的“聽”的形式,學生在聽時就不會覺得枯燥單調(diào),在和諧、平等、愉快的氣氛中自然學會新歌。
音樂教師隨筆感悟篇5
一、音樂教師
首先應該明確音樂教育的目的是培養(yǎng)學生對音樂的感悟,以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現(xiàn)這一目標和推進新課程改革,我認為,在教學中,要使學生先對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣,感受、體驗和表現(xiàn)音樂中豐富的情感內(nèi)涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生,從而使學生不僅做到現(xiàn)在受益,而且做到終身受益。因此在音樂課教學上,我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養(yǎng):
1、根據(jù)音樂教室現(xiàn)有的樂器,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法,這樣一來,學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、通過豐富多彩的音樂教學形式,激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調(diào)節(jié)情緒,有利于其他課的學習。
二、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教學,激發(fā)學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學?,F(xiàn)有的樂器,結合大綱要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯(lián)想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
音樂教師隨筆感悟篇6
音樂教育是基礎教育的組成部分是實施養(yǎng)育的重要途徑,對于陶冶情操,培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力,提高文化修養(yǎng)與審美能力,增進身心健康,在聽覺、感受、聯(lián)想、表現(xiàn)、創(chuàng)造等方面,它具有其它學科所無法比擬的優(yōu)勢。課堂教學是實施素質(zhì)教育,開展創(chuàng)新教育的渠道,新課程實驗教材給我們提出了新的理念,新的手法。下面,我就本課的教學來談談自己的幾點體會:
一、讓孩子們愛上音樂課。
著名音樂家卡巴列夫斯基說:“激發(fā)孩子對音樂的興趣,是把音樂魅力傳遞給他們的先決條件?!钡拇_,興趣是最好的教師,因為興趣是培養(yǎng)人們確立奮斗目標的潛在動力,只有產(chǎn)生了濃厚興趣才能使人產(chǎn)生學習探索的欲望。本課教學,我將“福娃”作為小客人,自然引入。一方面激發(fā)了學生的學習興趣,另一方面巧妙地滲透情感教學目標。接下來,“福娃送禮物”將本課的學習重點《健康歌》引入。在每個教學環(huán)節(jié)的評價,鼓勵學生參與、創(chuàng)新、組織教學,獎勵“福娃”都起了很大的作用。學生在小福娃的激勵下,保持良好的學習興趣。
二、給孩子們一片想象發(fā)揮的空間。
想象是思維活動中最見活力的一個方面,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維,離開想象不可能取得成效,在課堂教學中給孩子們一片想象發(fā)揮的空間。在本課的教學中,律動環(huán)節(jié),我盡量不示范而是選擇融入學生群體,鼓勵學生根據(jù)自己的想法,大膽地演,勇敢地跳。在演唱環(huán)節(jié),引導學生將自己喜歡的運動填入,“創(chuàng)作”了一首首新的《健康歌》。巧妙利用歌曲中數(shù)節(jié)拍的樂段,設計了小組合作健身操的環(huán)節(jié)。
三、通過小組合作進行音樂創(chuàng)作,培養(yǎng)學生的求異思維能力。
現(xiàn)代心理學研究認為,合作學習是最佳的學習方式,學生在合作中交流,交流中形成合作的意識,培養(yǎng)與人共處的能力,從而激發(fā)起學生創(chuàng)新的火花。在本課教學中,我把不同程度、不同能力的學生編成小組,這樣可以取長補短,互相啟發(fā),便于交流,便于團結協(xié)作。
以下是學生在課堂的小組合作創(chuàng)編的其中一首《新健康歌》:
(略)
總之本課教學給我?guī)淼淖畲笫斋@就是,音樂教學中,教師首先要樹立正確的教學目標,讓孩子們愛上音樂課;在輕松民主的學習氛圍中使學生敢于創(chuàng)新,為學生創(chuàng)新思維提供一個明朗的空間;用你充滿陽光的評價激勵學生,充分發(fā)揮學生的主體性,鼓勵創(chuàng)新思維。充分利用音樂學科的優(yōu)勢,乘著音樂的翅膀放飛創(chuàng)新的雛鷹。
最后我想用陶行知先生的一句話與大家共勉:處處是創(chuàng)造之地,天天是創(chuàng)造之時,人人是創(chuàng)造之人。
音樂教師隨筆感悟篇7
《小學音樂課中節(jié)奏教學方法初探》這篇文章中筆者主要闡述了一下幾點教學理念:一、何為節(jié)奏?節(jié)奏,是音樂的基本要素,是音樂的骨架,是掌握旋律的基礎,任何音樂都離不開節(jié)奏。二、音樂是時間的藝術,節(jié)奏是構成音樂時間的實質(zhì),是音樂的核心和骨骼。不同的音樂形象需要特定的節(jié)奏形態(tài)來完成。三、通過教學案例分析來闡述小學音樂課中一些實用的節(jié)奏教學方法。
結合教學實踐中,我深刻體會到音樂教學中節(jié)奏教學的重要性,準確的把握好節(jié)奏是小學音樂教學中至關重要的一個環(huán)節(jié)。在音樂教學中有針對性進行節(jié)奏訓練,不僅可以有效地培養(yǎng)學生的節(jié)奏感,增強他們互相傾聽、協(xié)作合奏的能力,還可以很好地調(diào)動、活躍課堂氣氛,激發(fā)學生的學習熱情。對于培養(yǎng)學生獨立的識譜能力,增強學生的音樂感受、理解、表現(xiàn)等能力都是十分重要的,是音樂教學基礎內(nèi)容之一。
因此通過學習,我明白了培養(yǎng)學生良好的節(jié)拍感、節(jié)奏感,是學生學習音樂所應具備的技能,是進入音樂藝術殿堂的第一步。為了進一步培養(yǎng)學生的音樂節(jié)奏感,提高學習節(jié)奏、學習音樂的興趣,老師可以在律動中讓學生感知節(jié)奏,巧妙設計節(jié)奏教學;也可以在音樂游戲中滲透節(jié)奏訓練,巧妙設計節(jié)奏教學;其次可以在歌唱欣賞活動中貫穿節(jié)奏,巧妙設計節(jié)奏教學以及在與生活的緊密聯(lián)系中,巧妙設計節(jié)奏教學。
音樂教師隨筆感悟篇8
我國自古老師教導學生,重視“因材施教”。近代教育心理學家則更加系統(tǒng)地從學生學習的心理活動中,找出其心理規(guī)律,指導教學工作,收到了良好的教學效果。
《音樂學習與教學心理》這本書就是首都師范大學音樂系曹理教授在北京市城鎮(zhèn)、農(nóng)村選取典型學校,在三十余所大中小學,向兩千余名師生進行了有關音樂學習心理、音樂能力發(fā)展及音樂教師素質(zhì)等多項問卷的調(diào)查與測試,取得了寶貴的第一手資料,在汲取國內(nèi)外課程研究成果的基礎上,加以分析和研究,編纂而成的,是一本切于實用的教材和參考用書。
全書四個部分共十四章節(jié),分別從音樂基礎心理、師生心理、學習心理、教學心理進行闡述,尤其是第四部分對音樂教學方法的選擇與心理效應及形成的音樂教學模式對于音樂教師的教學具有直接的指導意義。拜讀了曹理老師的著作《音樂學習與教學心理》,感觸頗深。
在音樂教學中,首先我們應該認識到音樂是怡情悅性的藝術,學生學習音樂,不論是學音樂知識技能、音樂欣賞,還是從事音樂表演和創(chuàng)作,心理活動都很活躍。音樂教師對學生學習的心理狀態(tài),應當密切注意,才能選擇適當?shù)慕虒W方法和教學模式,以提高教學效率。研究表明,在兒童學習音樂的諸多心理中,興趣是兒童主動學習的唯一動機。那么,音樂興趣產(chǎn)生的途徑有哪些呢?
第一,對音樂的興趣就產(chǎn)生在追求音樂美的過程中。美的事物不僅使人獲得美感,而且是產(chǎn)生興趣的源泉。比如當你聆聽美妙的歌曲時,你就會被音樂感染,會跟著輕聲哼唱,想去學習它,希望自己也能演唱,這是音樂本身就具有的美,它是激起學生強烈興趣的重要因素。根據(jù)學生的這一心理,在教學中我們要有意識地引導學生體會和感受音樂的美,例如,學習歌曲之前,可以先讓學生聽一聽歌曲或由教師范唱歌曲,感受歌曲優(yōu)美的旋律,讓學生說說聽后的心情,是高興還是憂傷,感受歌曲的情緒。在學唱歌曲時,還可以啟發(fā)學生想象體會,感受歌曲的意境。無論是生動的歌詞還是優(yōu)美的旋律都可以成為教師激發(fā)學生學習歌曲的因素。
第二,興趣就在探索和創(chuàng)造的過程中。興趣和創(chuàng)造是兩個相互作用的因素,動聽的歌聲,美妙的琴聲固然能吸引學生,但是在教學中讓學生加上簡單的律動或嘗試為歌曲編配打擊樂,讓學生參與到音樂實踐中來,更能激發(fā)學生對音樂的興趣。
第三,音樂的興趣還在于愿望和獲取成功的過程中。如音樂課程的改革,樂器進課堂,豎笛成為首選。在教學時,我先為學生示范演奏了《梁?!罚て鹆藢W生強烈的興趣,然后從最簡單的小曲教起,當他們經(jīng)過學習能夠演奏一兩首樂曲時,獲得了成功的喜悅。根據(jù)兒童的心理,成功使他們得到了滿足,滿足的同時又進一步產(chǎn)生了興趣。從而使得他們在豎笛學習的過程中產(chǎn)生持續(xù)不斷的動力。因此,在音樂教學中,不能讓學生感到高不可攀,喪失興趣,而要讓學生經(jīng)常獲得成功的喜悅,培養(yǎng)興趣。
總之在兒童時期,由于兒童的認知和思維能力有限,不可能對某一事物作出理性的判斷,或像成人那樣為了某種需要去做。他們只憑自己的興趣,并且這種興趣還是不持久的,很容易發(fā)生變化。因此在教學過程中,教師要始終把激發(fā)學生的學習興趣放在第一位。
音樂教師隨筆感悟篇9
音樂是怡情悅性的藝術,學生學習音樂,不論是學音樂知識技能、音樂欣賞,還是從事音樂表演和創(chuàng)作,心理活動都很活躍。音樂教師對學生學習的心理狀態(tài),應當密切注意,才能選擇適當?shù)慕虒W方法和教學模式,以提高教學效率。
一、興趣與好奇心是兒童音樂學習的動力
心理學證明,興趣是兒童主動學習的唯一動機。什么是興趣呢?從心理學的角度看,興趣是力求認識、探究某種事物的心理傾向。由獲得這方面的知識在情緒體驗上得到滿足而產(chǎn)生。音樂興趣產(chǎn)生的途徑有哪些呢?
第一,對音樂的興趣就產(chǎn)生在追求音樂美的過程中。美的事物不僅使人獲得美感,而且是產(chǎn)生興趣的源泉。比如當你聆聽美妙的歌曲時,你是否會跟著輕聲哼唱,想去學習它,自己也能演唱呢?這是音樂本身就具有的美,它是激起學生強烈興趣的重要因素。
第二,興趣就在探索和創(chuàng)造的過程中。興趣和創(chuàng)造是兩個相互作用的因素,比如兒童在對各種物體的敲敲打打中就會產(chǎn)生興趣。兒童對音樂的興趣也是從對不同的聲音探索開始。音樂課程標準提出讓學生從探索生活中的聲音開始,培養(yǎng)學生對音樂的興趣和對聲音的感知,正符合兒童的這種音樂接受心理的特點。
第三,音樂的興趣就在愿望和獲取成功的過程中。興趣首先是從求知的愿望中產(chǎn)生,比如,我在教三年級的學生吹豎笛時,孩子們剛認識豎笛,別提興趣多高漲了,雖然吹的不成調(diào),但這就是學習的愿望。當他們經(jīng)過學習能夠演奏一首小曲時,獲得了成功的喜悅,進一步鞏固了興趣。根據(jù)兒童的心理,他們很容易得到滿足,滿足的同時又進一步產(chǎn)生了興趣。因此,在音樂教學中,不能讓學生感到高不可攀,喪失興趣,要讓學生經(jīng)常獲得成功的喜悅,在音樂實踐中逐步培養(yǎng)學生的興趣。
另外在兒童時期,兒童的認知和思維能力有限,不可能對某一事物作出理性的判斷,不能像成人那樣為了某種需要去做。他們只能憑自己的興趣,而且這種興趣還是不持久的,很容易發(fā)生變化。對音樂的興趣也是如此,因此要深入對音樂的學習就必須始終引發(fā)學生的學習興趣。
二、根據(jù)兒童音樂學習心理特點改進音樂教學方法
1、組織學生體驗、感受音樂
在音樂學習中,堅持體驗性,是音樂審美教育始終具有獨特的感情色彩,便成為音樂學習的重要特點。音樂課的學習首先要通過聆聽、體驗和感受音樂來完成。如何把學生這種看不見、摸不著的對音樂的初次體驗變成可監(jiān)控的狀態(tài),就需要教師在學生初聽之前設計一些簡單的提問,如“請同學們根據(jù)樂曲的情緒或內(nèi)容為樂曲命名。”“你在這首樂曲中聽到了哪種動物的叫聲?”“聽著歌曲好像把我們帶到了什么地方?”等等。這樣,學生帶著問題聽,聽的目的明確了,在聽的過程中就會全神貫注,積極思考,認真聽辨,根據(jù)自己的體驗和感受努力從音樂中找到答案,最后用自己的語言總結出來,這樣的思考過程充分發(fā)揮了學生的學習主動性。
2、組織學生參與音樂實踐活動
在學習中,活動是知行協(xié)調(diào)的過程,它是學生身心協(xié)調(diào)地成長、發(fā)展各種能力、學習各種知識和技能的最重要、最自然、最有效的途徑。在音樂學習中,學生對音樂的體驗主要還是來自于參與音樂實踐活動。如小小豎笛使學生們找到了演奏家的感覺,每個學生根據(jù)自身條件分別演奏難度不同的曲子,“課堂教學要面向每一個孩子”,在演奏豎笛的實踐活動中已不是一句空話。歌舞表演是學生們最喜愛的了,學生們在這一項實踐活動中充分釋放情感、展示自我、表現(xiàn)自我。我在這項活動中,經(jīng)常讓學生根據(jù)自身的條件,選擇適合自己的表現(xiàn)方式。如有的學生肢體協(xié)調(diào)能力確實不夠好,但是他能唱,于是他就可以選擇邊拍手邊唱歌,不一定要求他必須學會表演。通過積極參與一些音樂實踐活動,學生在體驗著音樂美帶給它們的快樂,享受著成功的喜悅。同時音樂是一種具有豐富情感的藝術,在培養(yǎng)兒童情感方面是其他藝術形式不可替代的,例如,獨奏(唱)或合奏(唱)對兒童的個性形成很有意義,獨奏(唱)使兒童充滿自信,合奏(唱)使兒童學會了與他人合作等等。
3、進行以學生為主體的教學方式
以教師為主體的教學雖然有利于知識的傳授,但不利于學生生動、主動、獨立的發(fā)展,影響了學生學習的興趣。提倡以學生為主體的教學方式就是要建立和諧、民主、平等的師生關系,尊重、發(fā)揮學生的主體作用,讓學生生動、活潑、主動地發(fā)展。
在教學中我嘗試著用先學后教法。這種方法是對先教后學或是只教不練的教學方法的改革,就是把學習的主動權交給學生,先讓學生自學,用已有的知識解決問題,在這個過程中,教師與學生一起學習,并為學生解決難點。這種方法的一般模式為:提出問題──教師引導(為學生提供必要的條件)──探索討論(發(fā)揮學生的主體)──結論評價。其中探索討論是中心環(huán)節(jié),是學生運用已有的知識解決問題的過程。
例如在教人教版四年級上冊《牧童》這一課的時候,我就采用了先教后學法。在聽了大約三遍歌曲后,學生對歌曲的旋律有了初步的印象,我就讓學生拿出豎笛,自己練習吹奏歌曲。(當然這些四年級的學生是我從三年級帶上來的,已經(jīng)學習了一年的豎笛,已經(jīng)掌握了一些音樂基礎知識和一定的豎笛演奏技能技巧。)學生大約吹奏了十五分鐘,程度好一些的學生已經(jīng)能夠完整的吹奏出來了。不過如我料想的一樣,在曲譜中有幾處大附點,學生吹奏的時值都不夠準確。于是我就把大附點單獨提出,帶領學生進行討論吹奏不準確的原因以及采取的改進措施。由此收到的效果不錯,學生學習興趣高漲而且印象深刻。
以上是我在閱讀《音樂學習與教學心理》這本書的一些心得與體會,為貫徹新的音樂教育理念,我們必須根據(jù)兒童的音樂學習心理改革教學方法,為學生提供豐富的教學內(nèi)容、用靈活多樣的形式和豐富有趣的方法,提高學生的綜合素質(zhì),培養(yǎng)學生健康的人格,促進學生的全面發(fā)展。
音樂教師隨筆感悟篇10
一年級新生剛進入學校,各科老師都要對同學進行課堂學習的常規(guī)訓練,音樂課也不例外。作為一名音樂教師能有計劃地對同學進行音樂課的常規(guī)訓練,對以后上好音樂課起著十分重要的作用。
音樂課的常規(guī)訓練重點在于要對同學的站、坐、行、排隊、分組、進出教室的訓練,又要把這些訓練放在音樂中進行,讓同學在濃濃的音樂氛圍中輕松愉快的、有秩序地完成相關動作。如:聽音樂進教室;用上行和下行的音階表示起立和坐下;用歌聲師生問好;用一小段輕快的音樂讓同學分組進行編創(chuàng)或扮演等等。這樣的訓練,讓同學在整個音樂課堂教學都在音樂中進行,既體現(xiàn)了音樂的語言性又突出音樂課的特點。