《使徒行者2》的故事以一對幼時意外失散的兄弟為引，三十年后，已然身處不同陣營的兩人因為一起跨國案件又 被命運鏈接在了一起，電影也隨之帶出了一如《使徒行者》的元素，警匪、兄弟與臥底。關于觀看《使徒行者2諜影行動》的影評以及觀后感，小編準備了以下文章內(nèi)容，希望對你有所幫助。

　　《使徒行者2諜影行動》的影評觀后感【1】

　　使徒：肩扛使命，傳播福音;行者：不屈堅毅，踐行真理。

　　事實上，使徒和行者是兩個隸屬于不同宗教的詞匯，盡管兩個詞在各自宗教中所行的職責十分相似，但在理解上仍有著不小的差別。但那不是這篇電影的重點，我們大可一筆帶過，使徒強調(diào)的是他的使命即命運，而行者則更注重為目標付出的具體行動。

　　看到這里，你可能會問：那么知道了這些，又有什么用呢?

　　如果想要對使徒行者這部電影有一個更加徹底的了解話，那理解使徒行者這一詞就是十分必要的了。因為在電影中，處處都可以體現(xiàn)到這個詞的形式。

　　影片的開始是兩個小男孩，不同于其他的同齡人，他們擁有著令人乍舌的天賦和智力，尤其是在拼湊魔方這一方面(魔方在本片中更多的是充當起了道具的作用)，兩人逐漸從較量中產(chǎn)生了友誼，成為了好友。在這里，天賦首次被展示出來，兩個人在魔方上的天賦的影響絕不是僅僅一個事實那么簡單，對魔方這一道具的運用基本上穿插了整部電影，連接上了許多常人想不到的點。如此看來，這個天賦就是十分敏感的了，我們甚至可以大膽的說，魔方的天賦就是他們成為使徒的標記;當然，單憑一個天賦就妄下結論是沒有說服力的，所以故事不會讓這兩個小孩一直拼下去。

　　他們被抓了，好巧不巧，被抓的就是他們(也可以理解為總部看上了他們傲人的天賦)，故事也是因為這些戲劇性的情節(jié)撐起來的。總之，少年古天樂為了救少年張家輝而被抓了，從后來的閃回中我們可以看出他一定經(jīng)歷過了許多許多的不友好回憶。從他們在山上被抓的那一刻啟，故事正式開始，相呼應的，使徒這個概念也被正式確定——這兩個小男孩就是使徒，而這是個關于使徒的故事。

　　使徒的問題接下來還會提及，但使徒是個身份，故事不僅要有人物，還要有動作。他們是使徒了，可他們究竟是怎么成為行者的呢?

　　在展現(xiàn)了一個駭人聽聞的悲劇案件后，人物開始一一出現(xiàn)，首先是黑客組合(以下簡稱男黑女黑)中的女黑被追殺，接著bang!天空一聲巨響，渣渣輝帥氣登場，且一登場就出盡了風頭，昭告全世界：我是警察。隨后出場的是同樣愛耍酷的吳鎮(zhèn)宇，這是故事中第二次的關系連接。

　　在短短的只言片語中，我們發(fā)現(xiàn)了兩者是摯友，也僅此而已，隨即，女黑便拋出了個重量級炸彈——有內(nèi)鬼，這是第一個觀眾暫時有推測卻無法解答的問題，可以推測是因為古天樂實在太像個壞人且他和渣渣輝隔墻對視的那個場景太過迷惑了。不管你熟不熟悉使徒行者的套路，相信此時你都已經(jīng)可以將古天樂和張家輝與開頭的兩個小孩畫上等號了;無法證明是因為這兩個交談起來又好像認識以舊但一點不熟。

　　既然提出了問題，就要解決。長官指派這三個人共同負責追回女黑所指的硬盤，而在路途中，張家輝也向古天樂自證并試探，結果匹配失敗，不過據(jù)后來的發(fā)展看，古天樂此刻早已知曉張家輝身份。任務的執(zhí)行過程毫無新意，唯一值得注意的是行動過程中吳鎮(zhèn)宇的表現(xiàn)，在有限的時間中發(fā)揮出來無限的張力。電影的第一部分到這里基本結束，吳鎮(zhèn)宇暫時退場歇息，接下來是古天樂和張家輝的大型認親現(xiàn)場。值得一提的是，影片在這里給出了一個轉(zhuǎn)折，在雙方的關系中，將古天樂放在正義的一方，而張家輝則是反面。但當觀眾還沒完全接納這個關系的時候，轉(zhuǎn)折就被翻轉(zhuǎn)了，突然蹦出來了一個神秘機構又將張家輝洗的白白凈凈，第二部分從這里開始，故事焦點集中于兩人之間的強大對立，場景也接踵而至，此時觀眾已完全了解了兩人的身份，準備看一場精彩的對立大戰(zhàn)。但是(又是但是)吳鎮(zhèn)宇看起來好像已經(jīng)坐不住了，怎么都得出來向大家展示下自己的存在。吳鎮(zhèn)宇的出現(xiàn)使這個場景走向了兩個極端，好的覺得好，不好的覺得不好。批評的來源是吳鎮(zhèn)宇飾演的角色實在沒有什么存在的必要，因為他并不在使徒的范疇內(nèi)，而好的認為吳鎮(zhèn)宇的出現(xiàn)制衡了兩人間撥弩張但張力仍然空乏的尷尬。從某種角度來看，吳鎮(zhèn)宇的死和他的話語都更加堅定了兩位使徒的信念，這就是吳鎮(zhèn)宇作為行者所實現(xiàn)的目標。

　　三人對峙這個名場面隱藏了太多的伏筆，這也導致了后來在西班牙交易的時候張家輝突然“漲價”的突兀。好在，這個突兀很快就在一系列戲劇化的運鏡中解決了，在這個場景中，女黑犧牲了自己，并幫助警方完成關鍵一擊。第二部分在這里結束了，事實上，故事在這里也隨著董boss的死結束了，使徒們憑借他們高超的智慧和技巧成功完成反戈一擊，一個非常形式主義的結局。

　　但是電影的名字是使徒行者，而且如果影片以使徒的身份結束的話，那大概會壞評如潮，為了升華電影，為了突出重點，所以有了第三部分，有了那一場激烈的生死追逐(其中與奔牛節(jié)的結合十分有創(chuàng)意)。我想把重點放在最后在破敗神殿中的那個場景，張家輝為救古天樂而被戳了個大洞，并相互發(fā)表了一番感人肺腑的發(fā)言，可是邵氏電影又怎會如此善良呢?為了成為行者，光有內(nèi)心的糾結太弱了，觀眾必須看到些實質(zhì)的具有超強沖擊力的鏡頭，因此必須要血腥，必須要夠狠(但把反派塑造成神經(jīng)兮兮實在是有點過分)，更重要的是，必須要有儀式感!帥到犯規(guī)的張家輝倒下了，狠到犯規(guī)的古天樂倒下了，神經(jīng)兮兮到犯規(guī)的反派也倒下了，而作為自然的造物，最終的勝利者是頭蠻不開心的牛牛。

　　這些大致就是對電影結構的基本分析，現(xiàn)在說說細節(jié)。

　　首先，為什么要有吳鎮(zhèn)宇，他為什么又死了?吳鎮(zhèn)宇的存在將二元對立轉(zhuǎn)換為了更為平衡的鐵三角，三角的存在就是為了制衡，而影片第一部分中，兩位使徒仍然處于不敢相認的狀況，在這種——觀眾，角色，背景三方未知的情況下，如果還要頑固的堅守更需要沖擊力的二元對立效果可能不好。相對應的，在前期，有關吳鎮(zhèn)宇的信息給的比兩個使徒還要多，其主要目的就是如此。而吳鎮(zhèn)宇也死于這個原因，在三方全知的情況下，故事需要迎來更有沖擊力的高潮，因此保守穩(wěn)固的三角形就必須變?yōu)槎獙αⅰ?/p>

　　既然談到了二元對立，就在往下說，我可以大膽的說，這部電影就是建立在二元對立的基礎上，而三角形不過是一個過渡罷了。片中不乏相互對立的物品和概念。相信大家一定都能想到很多，我就不細舉例子了。重點是，為什么是二元對立?對于中國人來說，二元對立的思想是根深蒂固的，陰與陽，陰陽學說本身就是一種二元對立的世界觀，當我們回顧中國的哲思歷史時也會發(fā)現(xiàn)，具有寬容和兩面性的思想往往能在中國生存下去，而那些極端的獨斷的思想基本活不長久。對于我們來說，在民族精神中，我們就追隨著一種如此的二元對立，二元對立最好的體現(xiàn)是在無間道中，這種好與壞，善與惡的強烈的倫理沖突也構成了所謂的一些港片經(jīng)典套路(比如前些年的寒戰(zhàn))。而港片也因此被限制住了自己的視野，所有的變革都產(chǎn)生于二元對立的框架中，再難有膽量去挑戰(zhàn)這個舒適區(qū)外的類型.....

　　第二個問題，也是最重要的，行者怎么體現(xiàn)的?

　　文章剛開頭的時候我就給出了我認為的行者的定義：不屈堅毅，實踐真理。自然的，作為佛教的思想，行者更注重的一定是實踐性，更是一種倫理學(而不是像使徒那樣更貼近本體論)。對于行者來說，吃苦是必不可少的，事實上，吃苦就是行者對自我的主要衡量標準。因此，我們要對電影中的痛苦的地方十分敏感，集所有痛苦和矛盾于一身的頭號悲慘人物就是古天樂，他是本片最能代表行者身份的。童年時期的不人道遭遇使他一生都沉浸于悲痛，電影中導演用了一系列的蒙太奇來凸顯古天樂的痛苦和絕望，向我們揭露了他極度沖突的內(nèi)心世界，他也試圖自殺，卻因為還留有牽掛而未遂。而對家人的意念恰恰就是古天樂在成為行者的路上的最大阻礙和動力，取決因素是動機，他可以完全淪為總部的工具，也可以奮起反擊，在此時總部的形象又化身為了一切的開始，化身為了那個使他們成為使徒的概念。往高端了說，總部代表的就是命運，是與命運隨波逐流還是逆流而上?這是一個永遠也講不膩的荒誕主義話題，加繆認為要有限度的反抗，可文學不是哲學，古天樂不是西緒福斯。他要反抗，而這就是他成為行者最大的挑戰(zhàn)，反抗那個不公的命運，這種對自我的實現(xiàn)才是他需要踐行的真理。而另一位使徒張家輝的任務則更為具體：實現(xiàn)自己認為的正義，拯救自己的兄弟。兩位使徒，所行之道并不相同，但都是屬于自己的路上的行者。

　　最后一個問題，也是對上一個問題的延續(xù)，什么才是這部電影最重要的部分?

　　平時?？措娪暗呐笥汛笾露紩诸愲娪?，最基本的分類則是兩種：外在邏輯與內(nèi)在邏輯，或者說，形式主義或是現(xiàn)實主義，當我們看形式主義時注重的自然是形式，反之亦然。但是分類遠遠不止這些，內(nèi)在邏輯還可以再分為不同的焦點，教育，哲思，本質(zhì)等等，外在邏輯也可以分為特效好或是營銷號或是時代性強等等。我們要先找到一部電影的核心優(yōu)點，在這部電影中，我看到的是形式主義，最往下分，是它的儀式感。此時我們不得不回溯到一開始對使徒行者的闡述，作為兩個宗教詞匯，這部電影儀式感不強實在有點說不過去，因此三人對峙時一定要一起出槍，因此董先生的死法一定要藝術感儀式感兼?zhèn)?，因此女黑犧牲時一定要某種超驗的連接儀式感，因此最后兩位使徒在成為行者時一定要在所破敗的神殿中以最原始的方式搏殺，然后被上帝的造物所擊倒。儀式感(或是情懷)在電影中處處可見，而對于這么一部略顯倉促的電影來說，這大概是唯一但極為有效的慰藉了。(如果還要沒看過這部電影的，希望可以著重注意下電影中的儀式感)

　　說了這么多，其實都可以用一句話來總結：“使使徒之命運，行行者之不屈?！?/p>

　　《使徒行者2諜影行動》的影評觀后感【2】

　　沒想到，看《使徒行者2：諜影行動》的時候哭了。

　　有淚點的地方不少。

　　張家輝失蹤后，吳鎮(zhèn)宇扮演的警長直接向上級表示自己更關心手下的安危，而不是硬盤去向。

　　這里有一個心理情境的設置，張家輝之所以生死未卜，很大部分是因為吳鎮(zhèn)宇命令直升機撤離現(xiàn)場。

　　吳鎮(zhèn)宇當時處在兩難情境中：一者是保住硬盤，履行他作為警察的責任，一者是解救受難的張家輝，這是友情和人性發(fā)出的吁請。

　　當然，在這兩者之間，還有另一個因素在起決定作用：直升機覆滿彈孔，即將宕機。

　　在此情形下，吳鎮(zhèn)宇最終選擇保住硬盤。

　　與此同時，他也為自己的選擇導致張家輝下落不明陷入自責，張家輝與他的關系超越了長官與下屬的權職關系，而上升到純粹的兄弟之情。

　　這并不是《使徒行者2》中僅有的涉及兄弟情的橋段，更大一部分還埋設在后面，等待觀眾發(fā)現(xiàn)。

　　這就是發(fā)生在張家輝和古天樂之間綿延三十年的兄弟情。

　　而此時此刻，他們成為了正邪對立的兩方。

　　對于張家輝來說，一方面他要履行自己作為警察的職責，另一方面，他則希望曾經(jīng)救過自己一命的童年玩伴能改邪歸正。

　　兩者產(chǎn)生了劇烈的沖突，徘徊在道義和私利之間的兩難抉擇，這正是法哈蒂發(fā)現(xiàn)的敘事法則。

　　而對古天樂來說，情形更加復雜。

　　自小就被當特工訓練的他基本上已經(jīng)被洗腦，但人性的善仍然潛藏在他的心底，等待激發(fā)出來。

　　臥底的身份決定了他具有雙重人格：在警司里當稱職的警察，在家當好丈夫和好父親，與此同時，他為恐怖組織服務。

　　除此之外，他還要面對童年記憶帶來的侵襲。

　　他屢次幫助張家輝脫險：推開張家輝讓自己中彈，對決時放棄殺掉張家輝……

　　他內(nèi)心的沖突是非常劇烈的，電影得到了呈現(xiàn)。

　　張家輝和古天樂之間的兄弟情已經(jīng)不再是老式港片中宣揚的純粹的義氣或情義，這指的是可以為了兄弟出生入死。

　　《使徒行傳2》因為加入了諜戰(zhàn)元素，張家輝和古天樂之間的兄弟情變得更加復雜。

　　這里有對人性的洞悉，對善惡的探討——人并非一貫的善或惡，而是兩者兼而有之，并受環(huán)境影響。

　　我想這是很難得的。

　　大多數(shù)警匪片在動作場面上下足功夫，情感線僅僅作為輔助元素，這也成了它們詬病的原因。

　　《使徒行者2》相當不同，前半部的懸疑點放在“找臥底”上，這是我們慣常看到的諜戰(zhàn)片的套路。

　　后半部的懸疑焦點則轉(zhuǎn)移到了“誰是兄弟上”，這種將懸疑和情感相互結合的思路，使得《使徒行者2》又燃又好看。

　　譬如像我，久不對銀幕默淚的人兒，竟然會對一部警匪諜戰(zhàn)片中的兄弟情動容，想想也是不可思議。

　　當然，三大影帝(古天樂、張家輝、吳鎮(zhèn)宇)的演技功不可沒。

　　強強聯(lián)手，互飆演技，讓人過足眼癮。

　　但也不能忘記，這更重要是編劇對角色形象和沖突情境的設置，以及導演的詮釋。

　　作為一部改編自高口碑、高收視率港劇的電影，《使徒行者》系列有其受眾基礎。

　　與第一部《使徒行者》相比，《使徒行者2》在故事和制作上既有延續(xù)、也有升級。

　　相同的核心元素、相同的主創(chuàng)班底、相似的警匪臥底，在單純的警匪故事中加入間諜元素。

　　同時，在保持高水準制作的同時做了升級，遠赴緬甸、西班牙等地取景，觀眾能感受到一種異國風情。

　　而且為了保證港片慣有的真實效果，全程采用實景實戰(zhàn)拍攝，不過分依賴于電腦特技。

　　比如西班牙“奔牛節(jié)”飆車那一幕，奇詭的不是這個構想怎么來的，而是怎么把它實現(xiàn)。

　　據(jù)說，攝制組用的是真實的蠻牛，其拍攝難度可想而知。

　　《使徒行者2諜影行動》的影評觀后感【3】

　　如果說《無間道》系列是香港電影人在逆境中的一次勃發(fā)，那《使徒行者》就是香港電視人在新形勢下的突破，二者在立意上也有血緣上的聯(lián)系——“臥底與反臥底”的交鋒，你中有我，我中有你，誰是敵人，誰是兄弟的懸疑，直到最后一刻才揭曉。

　　《使徒行者》無論是TVB劇版還是三年前的電影版，都創(chuàng)造了后港片時代的不錯口碑，6億票房足以讓這個IP延續(xù)下去?！妒雇叫姓?》既可以看作是續(xù)集，也可視為“外傳”，從導演到幾位男主演都是原班人馬，在動作戲和情感方面繼續(xù)挖掘，也算來了次“平行宇宙”式的重啟。尤其是古天樂和張家輝之間撲朔迷離的關系，最微妙的“發(fā)小情”拿出來再度開發(fā)，拍出他們童年時的過命友誼，也在身份和立場上留足懸念。畢竟，觀眾最熟悉的還是他倆的顏值，能看到他們背靠背掩護的鏡頭就已足夠了，這種上接《英雄本色》和《喋血雙雄》的情懷，依然是港片最大的遺產(chǎn)。

　　一對勢均力敵的天才兒童，高階魔方玩得溜，原本可以讓他們跳出貧窮，靠智商跨入精英社會，卻也因此成了犯罪集團的獵物?？鐕缸飯F伙綁架天才兒童，訓練他們當特工的陰謀，《城市獵人續(xù)集天使心》等作品中早有涉及，在這種扭曲環(huán)境下長大的人，即便成年后心理上仍備受摧殘，《使徒行者2》就把漫畫里的噩夢給拍了出來，古天樂三十多年遭受的痛苦和煎熬，也真只有張家輝才能理解?！八彩鞘芎φ摺?，單憑這么一句話，也不枉古天樂把張家輝當作知己，寧愿不顧身家性命也要和過去決裂，這就是港式兄弟情，哪怕三十年不見也肝膽相照。

　　其實這部的臥底懸念并不是最重要的，古天樂的身份暴露時劇情才過了一半，張家輝的二重身份更是直接交代，后面的情節(jié)側(cè)重于兄弟情的補足和渲染，兒時的魔方也成了承載情感的重要道具，專屬于天才的心有靈犀。

　　從疑點重重到敞開心扉，片中幾場重要的動作戲，其實也是兩個人從試探到重認的過程。吳鎮(zhèn)宇飾演的警司作為前輩，同樣擔當了情感上的紐帶作用，甚至可以說正是他的犧牲，讓古天樂下定決心告別過去，餐廳里那場三人戲相當有復古感，導演文偉鴻畢竟是TVB出身，拍警匪也總帶著市井的氣息，把個“義”字展現(xiàn)了出來。

　　其實只要古天樂和張家輝的兄弟情夯實了，后面再怎么“碟中諜”都不為過，《使徒行者2》這次有意在正邪莫辨的動作戲中，加入了高智商和高科技的成分，這也是在向《諜中諜》等好萊塢經(jīng)典學習的嘗試，黑客和反黑客的交鋒，通過虹膜加密和解鎖互探;警察與犯罪組織之間，也有車載炸彈和偽造攝像的博弈，這讓處變不驚的張家輝也有了湯姆·克魯斯的風采，劇情也是靠他的閃回才揭開伏筆，多了份峰回路轉(zhuǎn)的贊佩。

　　至于片中最火爆的緬甸槍戰(zhàn)和西班牙奔牛節(jié)兩場戲，應該歸功于動作指導錢嘉樂和他的錢家班，前者在緬甸最熱鬧的街頭對決，上到飛機下到汽車，剪輯清晰，動作利落，雙方都體現(xiàn)了不錯的戰(zhàn)術素養(yǎng);奔牛那場戲假如只是借個人多的節(jié)日背景不足為奇，難得是一陣亂槍后，要讓追車戲和牛群一起跑，這要控制起來就得別出心裁了。

　　看得出影片主創(chuàng)混用了實拍、CG特效和素材剪輯，利用現(xiàn)場人群在奔牛前的驚慌失措，營造出逼真的牛追車氛圍。而且最后的高潮里，那頭野蠻的公牛還起到關鍵性的作用，“一根筋”式的不畏生死，也算是用這種“充滿血性”的方式致敬了香港特產(chǎn)的兄弟情吧。

　　《使徒行者2諜影行動》的影評觀后感【4】

　　“港片已死”這句話，每個影迷可能都聽到耳朵起繭了。

　　我想沒有誰不曾為香港電影感到自豪的，那個號稱“東方好萊塢”的年代，香港一塊小小的地盤，卻以每年兩百部的驚人產(chǎn)量，引領了整個亞洲的電影審美。

　　那些年，香港也出了數(shù)不清的好電影，好導演，好演員，時至今日，我們?nèi)阅茉诟鞔笳搲牭綉涯畹穆曇?。也和后來港片的衰微形成了鮮明對比。

　　不過隨著這兩年《追龍》，《無雙》等電影的出現(xiàn)，港片這頭沉寂已久的雄獅似乎又逐漸醒來，如今又有了這一部《使徒行者2：諜影行動》。

　　它以港產(chǎn)懸疑片的風格開場，在利用蒙太奇快速述完童年經(jīng)歷后，立刻轉(zhuǎn)入三十年后，將角色一個個列出，并直接拋出了問題“誰是臥底”。

　　于是每一個人都成了可懷疑的對象，生日派對上，程濤，井進賢，葉國帆三人互相打量，是警察觀察誰是特工?還是特工在警惕警察是否對自己有懷疑?

　　這種曖昧的兩面性一直維持到角色主動將身份揭曉，直到特工和警察面對面對決，身為觀眾的我們?nèi)詿o法分清。

　　然而令我沒想到的是，電影在四十分鐘左右，突然就轉(zhuǎn)了風格。

　　臥底答案揭曉，一方逃走，另一方奉命追捕，并暗中希望重拾舊日情誼，走起了兄弟路線。

　　故事重點也從解謎轉(zhuǎn)到兩個角色的心理互動上，阿DEE和奀仔情誼深厚，卻因立場相反，只能無奈將對方置于生死之地。

　　這種惺惺相惜，卻無法共為摯友的唏噓，是典型的“雙雄”模式，像《喋血雙雄》，《無間道》都是這類。

　　《使徒行者》頗為有趣的，將兩種截然不同的港片類型融合在了一起。

　　在片中，你還能看到許多大大小小，對港片的致敬。

　　像是身份揭曉后，那場用環(huán)繞鏡頭拍攝的三人對峙戲，有著典型杜琪峰的味道。表面不動聲色，暗地里風起云涌，每個人心里都打著自己的算盤。

　　西班牙那場戲更加明顯，導演特地設計了一個高速拍攝，身后白鴿飛舞的鏡頭，簡直就是對吳宇森的復刻。

　　其實這一方面是為了吸引觀眾，另一方面，也代表著傳統(tǒng)港片故事的創(chuàng)作艱難。

　　在好萊塢特效電影大行其道的今天，無論是懸疑片，還是“雙雄”式的江湖片，傳統(tǒng)港片的“小格局”，都已經(jīng)難以滿足如今口味變化的觀眾。

　　影人們明白，傳統(tǒng)的港片故事已經(jīng)不再適應市場，也正因如此，新的港片們紛紛展開了“自我改良”，《無雙》將傳記片套路融入自身劇情當中是一種辦法，《使徒行者2》用重新解構老港片特點，消化融入，也是一種辦法。

　　而且它的融入并不止于港片，還包括了好萊塢電影。

　　跨國犯罪組織，數(shù)據(jù)硬盤，秘密交接，主角在全球各地完場任務，它的劇情推進完全是特工片式的，相對前作，視野與格局都擴大了許多。

　　電影在投資上的舍得也是顯而易見的，從開場的緬甸槍戰(zhàn)，到后面西班牙的小巷汽車追逐與公牛節(jié)的橫沖直撞，都有著強烈的“好萊塢”感。

　　就連吳鎮(zhèn)宇飾演的角色都在戲里開涮：你們真把自己當湯姆克魯斯啊。

　　或許對于《使徒行者2》的改變，保守的人會反對，但至少在我看來，它以一種大膽的方式，為港片找到了一條新的出路。

　　三位主角，古天樂，張家輝，吳鎮(zhèn)宇，也依然敬業(yè)的展現(xiàn)出了他們最好的演技。無論是面對下屬叛變時的失落，發(fā)現(xiàn)對方是童年好友時震驚而悲傷的眼神，都表現(xiàn)得淋漓盡致。

　　說實話，電影的第三幕結局，有點崩。要不是兩位影帝演技撐場，真不敢想象是什么效果。

　　除了老戲骨，兩個新人也很亮眼。姜珮瑤飾演的姚可儀勇敢而堅毅，顏值是真的賞心悅目。車中上傳數(shù)據(jù)那場戲，也算是電影最打動人的地方之一。

　　而張亦馳飾演的“殺手”，更是讓人印象深刻。

　　他身手不凡，冷兵器，槍械，賽車樣樣拿手，從香港一路追到西班牙，是主角們最大的威脅。

　　最特別的是，他臉上永遠帶著一絲笑容，可眼神卻毫無笑意，一開始還覺得有點滑稽，可越往后，無論是殺人，疼痛，將死，笑容都詭異的掛在臉上，就讓人感到有些毛骨悚然了。

　　這讓我想起了《黑暗騎士》中的小丑，同樣也是滿臉“笑容”，內(nèi)心卻陰暗的毫無人性。

　　電影中演員也給角色設計了很多小動作去表現(xiàn)他的“變態(tài)”，像是拿起刀準備殺人時，他偏著頭聳了聳肩，如同要玩一場游戲。

　　出于好奇查了一下演員本人，竟然就是《流浪地球》里那個四眼田雞李一一??這角色反差有點大啊。

　　在《流浪地球》里，他演的畏畏縮縮，膽小又懦弱，一副宅男模樣。這次演一個如此外放張狂的殺手，我愣是沒認出來。

　　這也算是最近流行說的劇拋臉了吧，小伙演技，可以啊。

　　目前，《使徒行者2》憑借口碑，已創(chuàng)造首日一億+的票房佳績。

　　港片或許衰落過，但還港片電影人們從未衰落。

　　他們始終以大膽的想法和認真的態(tài)度在制作電影，從導演到演員都是如此。

　　而且，作為政治特殊的地區(qū)，它不像內(nèi)地電影一樣有諸多條框，這導致拍攝這類題材，《使徒行者2》遠比我們要沒有限制的多。

　　電影中，香港社會的不安動蕩，警方系統(tǒng)的腐朽都明白的展現(xiàn)在觀眾眼前，正是這些陰暗面的存在，才讓故事更加刺激和充滿張力。在《使徒行者2》中，我真正看到了華語類型片工業(yè)成熟化的可能。

　　《使徒行者2諜影行動》的影評觀后感【5】

　　創(chuàng)新對于港片來說，可能是永遠的進行時?！妒雇叫姓摺返腎P尤為如此。站在邵氏、TVB以及超人氣口碑的戰(zhàn)績之上，這部續(xù)集帶來的壓力可想而知。

　　整體來說，導演文偉鴻的創(chuàng)新是令人滿意的?？吹贸鰜恚瑢а莸哪抗夥诺母h，格局設定更宏大，跳出了傳統(tǒng)港片的傳統(tǒng)模式。續(xù)集著重“諜”字，故事從前傳的菲律賓，轉(zhuǎn)戰(zhàn)香港，交火緬甸，終結與西班牙，很明顯是在對標更加國際化的《碟中諜》、《伯恩》系列。

　　《使徒行者2》主打兄弟情，三位影帝吳鎮(zhèn)宇、張家輝、古天樂同場飆戲，導演看來自信滿滿，連感情線都沒安排。這三位“銀河映象”時期被杜琪峰殘酷調(diào)教的演員絕對是影片的質(zhì)量擔當。吳鎮(zhèn)宇和張家輝的對手戲已經(jīng)多年不見，心頭好當然是十幾年前的《放·逐》。此次挑戰(zhàn)師徒關系，二人默契度不減當年，雖然吳鎮(zhèn)宇的皺紋有點讓人感慨。張家輝更是多變，以高深演技掩蓋真實身份，不到謎底揭曉真的看不透。古天樂，對，又是他。今年的《追龍2》、《掃毒2》再到《使徒行者2》，古仔簡直變身港片黃金時期的“勞?！眲⒌氯A。此次古仔的角色難度不小，常常處于精神崩潰的邊緣，在正與邪之間被撕扯。三人談判那場戲，師徒的舊情、背叛的怨氣、彌漫著的猜疑把影片推向了第一個高潮，是近年來港片中“兄弟情”的最佳演繹。過命的交情，為兄弟擋的槍，同為淪落人的惺惺相惜貫穿全片，。

　　演職表看到動作導演錢嘉樂，暗想動作戲差不了。緬甸鬧市區(qū)的爆裂開打，為整部影片設定了高起點的期待。殺機四伏，最冒險的場面則切換至西班牙奔牛節(jié)，大硬派動作戲傾力獻上。不用在驚嘆于阿湯哥《諜6》的搏命特技了，“渣渣輝”帶來華人份動作誠意。尤其要提到導演設定要讓動作戲發(fā)生在奔牛節(jié)上，白色為主色調(diào)的服裝襯托噴射的血色，預設期待讓之后牛的出現(xiàn)助力男主制敵，鋪墊其合理性。

　　值得一提的是影片中小道具的使用非常巧妙，魔方不僅承載了童年記憶，還在關鍵時刻發(fā)揮了暗語的功能;卡通手表的前后呼應也別出心裁，將兄弟之間化不開的情感再次升華。

　　《使徒行者2》并沒有延續(xù)第一部的故事，可以說是很大的挑戰(zhàn)。還好這種嘗試是成功的。IP的改編正是如此，有時需要先清零，才能走得更遠，做得更出色?！稈叨?》在前打了個樣兒，《使徒行者2》完美完成接棒。